جدول المحتويات:
فيديو: حياة القرية في لوحات الفنانين في موسكو ، الأب والابن سولومين
2024 مؤلف: Richard Flannagan | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-15 23:57
لم تكن السلالات الفنية في روسيا دائمًا نادرة جدًا. لقد شكلوا واستمروا في تشكيل الذاكرة الاجتماعية للعصر ، وخلقوا صندوقهم الخاص للتراث الفني. في سلالات الفنانين ، لا ينتقل حب الفن فحسب ، بل ينتقل أسرار الحرفية من جيل إلى جيل. لذلك ، غالبًا ما يذهب خلفاء السلالات إلى أبعد من أسلافهم. تقديم رسامي موسكو - الأب والابن - نيكولاي كونستانتينوفيتش ونيكولاي نيكولايفيتش سولومين. لديك فرصة فريدة للمقارنة ليس فقط بين موهبتين من سادة الدم المقربين ، ولكن أيضًا بين الأسلوب والأسلوب والأسلوب.
سليمان بن
نيكولاي نيكولايفيتش سولومين (مواليد 1940) - رسام سوفيتي وروسي ، مدرس ، أستاذ. المدير الفني لاستوديو الفنانين العسكريين الذي يحمل اسم M. B. Grekov في 1989-1997. فنان الشعب في روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية (1991). حائز على جائزة الدولة لجمهورية روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية في مجال الهندسة المعمارية (1981). عقيد في القوات المسلحة لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية. منذ عام 2001 ، كان عضوًا مناظرًا ، ومنذ عام 2007 - أكاديمي في الأكاديمية الروسية للفنون. بالإضافة إلى العديد من اللوحات ، أرجع الفنان أيضًا الديوراما: "تنظيم المجلس الأول. التجمع على نهر تالكا "(في مدينة كيروف ، بالاشتراك مع MI Samsonov ، في عام 1988) ؛ "كسر الحصار المفروض على لينينغراد" (متحف الحرب الوطنية العظمى على تل بوكلونايا في موسكو ، بالاشتراك مع إي أيه كورنيف ، في 1985-1988.)
نيكولاي سولومين جونيور هو ابن نيكولاي كونستانتينوفيتش سولومين ، الذي شارك في الديكور الداخلي لفنادق العاصمة أوكرانيا ولينينغرادسكايا ، والتي كان بناءها في منتصف القرن الماضي حدثًا ذا أهمية خاصة للدولة. خلال هذه الفترة ، قرر سولومين الابن السير على خطى والده ودخل معهد موسكو الحكومي للفنون. سوريكوف ، الذي تخرج منه في عام 1969 ، مع زميله في الفصل ، الذي أصبح لاحقًا فنان الشعب في الاتحاد الروسي ، حصل V. هناك تعلم سولومين الابن أسلوب الكتابة وطريقة رسامي المعارك. في وقت لاحق ، في عمله الناضج بالفعل ، سيبقى مخلصًا للواقعية والأكاديمية المعتمدة ، التي تم تلقيها في الاستوديو.
ومع ذلك ، على الرغم من حقيقة أن نيكولاي نيكولاييفيتش سولومين يعتبر في المقام الأول رسامًا للمعركة ، فقد فضل لسنوات عديدة الموضوعات السلمية في عمله - الرسم اليومي للقرية ، فضلاً عن الحياة في القرية والمناظر الطبيعية.
كل متفرج ، كان مرة واحدة على الأقل في حياته في المناطق النائية الروسية ، تجول بين الحقول والمروج التي لا نهاية لها ، وجلس على ضفة النهر شديدة الانحدار وبيده صنارة صيد ؛ الذين لا يزالون في ذاكرتهم ذكريات عن العطلات المدرسية الصيفية التي يقضونها في القرية ، أو المشي لمسافات طويلة في الغابة بحثًا عن عيش الغراب والتوت في الصباح الباكر - سيشعر بالتأكيد بالأصالة الثاقبة للمناظر الطبيعية واللوحات الفنية لنيكولاي سولومين. وأيضاً شعور غير عادي بالدفء والانسجام في الروح ، والذي يبقى بعد مشاهدة لوحاته المذهلة.
نظرًا لكونه صاحب العديد من الجوائز والجوائز المرموقة ، يمكنه أن يفخر بحق بأهمها: الاعتراف الواسع بموهبته بين خبراء الرسم المعاصرين.يُطلق عليه بجدارة كلاسيكيات الفنون الجميلة الحديثة ، وتزين لوحاته الفريدة المعارض الفنية الرائدة والمجموعات الخاصة ، بالإضافة إلى أقبية كاتدرائية المسيح المخلص في موسكو.
وهو من الفنانين الذين يحق لهم أن يقولوا عن نفسه:. سمحت لهم رحلات العمل الإبداعية نفسها من اليونانيين بتجميع المواد الهائلة ، وزيارة أماكن مذهلة ، ومقابلة أشخاص غير عاديين في جميع أنحاء روسيا. وأيضًا في جغرافية رحلات الفنان كانت منغوليا وأفغانستان وألاسكا والصين ، وبالطبع أوروبا.
بالإضافة إلى المشاريع الفنية الناجحة تجاريًا ، والتي تعد في العالم الحديث تقريبًا المعيار الرئيسي لشعبية المؤلف ، أصبح نيكولاي نيكولايفيتش مدرسًا لواحدة من أفضل الجامعات التعليمية في البلاد. لذلك ، في عام 2005 ، أصبح سولومين أستاذًا في قسم الرسم التاريخي والمعارك في معهد موسكو الحكومي للفنون الذي سمي على اسم ف. في و. سوريكوف حيث درس لسنوات عديدة.
يمكن نقل الموهبة الفنية عن طريق الميراث والتدريب المهني. يطلق الفنان سولومين جونيور على نفسه اسم "الرسام الوراثي" الذي أخذ كل خير من والده. هذا هو سباق تتابع المواهب - من الأب إلى الابن.
سليمان - الأب
سكان موسكو الأصليون نيكولاي كونستانتينوفيتش سولومين (1916-1999) - فنان روسي ، فنان شعبي في جمهورية روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية (1983) ، والد N. N. Solomin.
بعد تخرجه من المدرسة ذات السبع سنوات عام 1931 ، التحق بمدرسة الفنون إحياء لذكرى عام 1905. في السنوات الثلاث الأولى عمل نيكولاي سولومين في قسم التصميم ، ثم انتقل إلى قسم الرسم على الحامل ، والذي كان يرأسه في ذلك الوقت نيكولاي بتروفيتش كريموف. في عام 1936 ، بعد تخرجه بمرتبة الشرف ، التحق سولومين بمعهد موسكو الحكومي للفنون الذي سمي على اسم ف. Surikov ، حيث كان طالبًا في S. V. Gerasimov ، G. G. Ryazhsky ، A. A. Debler.
توقف عمل الفنان الشاب في أطروحته بسبب الحرب الوطنية العظمى. ذهب نيكولاي كونستانتينوفيتش إلى الجبهة كجزء من ميليشيا الشعب ، ووصل إلى برلين ، وكان في الأسر الألمانية. تم تسريحه من الجيش عام 1948 ، ودافع سولومين عن شهادته وفي نفس العام تم قبوله في نقابة الفنانين. منذ ذلك الوقت ، أصبح نيكولاي كونستانتينوفيتش مشاركًا دائمًا في معارض موسكو والجمهورية وكل الاتحاد. في عام 1974 حصل على لقب الفنان المحترم في روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية ، وبعد تسع سنوات حصل على لقب الشعب.
كان نيكولاي كونستانتينوفيتش سولومين ممثلاً بارزًا لمدرسة الرسم الواقعية الروسية. للواقعية المفرطة ، حتى أنه تم لومه على المذهب الطبيعي. تم إعداد أعماله بعناية ، وتم كتابة كل التفاصيل الصغيرة ، لذلك تريد التفكير فيها لفترة طويلة ، والتعمق في الجوهر.
رسم الفنان بشكل أساسي مشاهد يومية من حياة القرية: الحصاد ، لحظات الاسترخاء ، الإجازات الريفية. ومع ذلك ، لم يكن هذا النوع هو الوحيد في عمله. قام سولومين أيضًا برسم اللوحات واللوحات التاريخية ، وإنشاء لوحات باستيل ثابتة ورسومات بالقلم الرصاص.
بالمناسبة ، N. K. غالبًا ما كان حجم سولومينا مثيرًا للإعجاب ، والذي كان نادرًا جدًا. بشكل عام ، تعرف اللوحة السوفيتية عددًا قليلاً من الأعمال في تقنية الباستيل. نيكولاي كونستانتينوفيتش استثناء نادر هنا.
أقيمت معارض شخصية لفنان الشعب نيكولاي كونستانتينوفيتش سولومين في موسكو في عامي 1976 و 1985 ، وفي عام 2000 كان هناك معرض بعد وفاته للوحات الفنان. توجد أعمال نيكولاي سولومين في معرض تريتياكوف وفي أكثر من عشرين متحفًا إقليميًا في روسيا.
لقد اجتذب موضوع القرية الرسامين في جميع الأوقات ، وليس الرسامين الروس فقط. الفنان الدنماركي Peder Mörk Mönsted تم التعرف عليه كواحد من أفضل رسامي المناظر الطبيعية الواقعيين الذين عملوا في نهاية الحقبتين الماضيتين. يمكنك أن ترى في منشوراتنا معرض للمناظر الريفية الرائعة لواحد من أفضل وأغنى فناني "العصر الذهبي" للرسم الدنماركي وتعلم الكثير من الأشياء الشيقة عنه.
موصى به:
أسرار سلالة Eremenko التمثيلية: كيف لعب الأب والابن مصائرهما في السينما
قبل 20 عامًا ، في 27 مايو 2001 ، انتهت حياة الممثل والمخرج الشهير نيكولاي إريمينكو جونيور. قبل ذلك بعام واحد ، توفي والده ، نجم السينما في الستينيات والسبعينيات ، فنان الشعب في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية نيكولاي إريمينكو الأب. عندما بدأ والده تصوير فيلم "Eternal Call" ، كان ابنه قد بدأ للتو مسيرته المهنية في التمثيل ، وعندما ظهرت الحلقات الأخيرة من الملحمة ، كان اسم Eremenko Jr. قد انتشر بالفعل في جميع أنحاء البلاد بعد الأفلام. "الأحمر والأسود" ، "31 يونيو" ، "قراصنة القرن العشرين". لكن خاص
كيف أصبحت لوحات الفنانين المشهورين جزءًا من الموضة ، وشكلت أسلوبًا جديدًا للقرن العشرين
تحدد الروابط بين الفن والموضة لحظات معينة في التاريخ. تعكس هاتان الوسيلتان التغيرات الاجتماعية والاقتصادية والسياسية من العشرينات الصاخبة إلى الثمانينيات النابضة بالحياة. فيما يلي أربعة أمثلة من الفنانين ومصممي الأزياء الذين ساعدوا في تشكيل منظور جديد للفن والأزياء في القرن العشرين من خلال عملهم
أين يمكن العثور على اسم الأب في لقب أجنبي ، أو كيف تم التعامل مع اسم الأب في ثقافة الشعوب المختلفة
دع الأوروبيين يرفعون دهشة حواجبهم عندما سمعوا بناء اسم وعائلة مألوفة للغة الروسية ، لكنهم لا يزالون ، مؤخرًا نسبيًا ، ينادون بعضهم البعض "على اسم الكاهن". والشيء الأكثر إثارة للاهتمام هو أنهم في كثير من الحالات يستمرون في القيام بذلك ، وإن كان ذلك دون وعي. في الواقع ، على الرغم من تلاشي التقاليد القديمة المختلفة ، فإن الأبوية منسوجة بقوة في الثقافة العالمية: معها - أو بأصدائها - بطريقة أو بأخرى للعيش لعدة أجيال أخرى
زيارات الأب: كاريكاتير عيد الأب
قبل 101 عام بالضبط ، في 19 يونيو 1910 ، تم الاحتفال بعيد الأب لأول مرة في الولايات المتحدة - وهو عطلة تكريما لأكثر الآباء المحبوبين والاهتمام بهم في العالم. أكثر من قرن مع يوم صغير ، أحمر بالفعل من التقويم (الأحد الثالث من يونيو) ليس فقط متضخمًا مع التقاليد العائلية ، ولكنه تسبب أيضًا في ظهور العديد من الرسوم الكاريكاتورية حول موضوع العطلة البابوية
يرسم الأب والابن حيوانات برية: أسود ودببة وذئاب وحيوانات أخرى على لوحات رسامي الحيوانات
عالم الطبيعة البرية غامض وفريد من نوعه ، ولا نعرف عنه إلا بفضل العمل الدؤوب للباحثين فيه. يساهم الأب والابن فنانو الحيوانات في مونتانا ، دانيال وآدم سميث ، أيضًا في الحيوانات البرية التي تعيش في البرية. لا يحمل فنهم قيمة فنية فحسب ، بل يثير أيضًا قضايا بيئية موضوعية