جدول المحتويات:
فيديو: كيف أصبحت الدمدمة الشيطانية سائدة ، أو لماذا تعتبر المعادن الثقيلة مفيدة للصحة
2024 مؤلف: Richard Flannagan | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-15 23:57
كيف نشأت الهيفي ميتال؟ لماذا لفترة طويلة لم يكن يعتبر موسيقى ، بل زئير؟ اليوم ، يعتبر هذا النمط من قبل الناس من مختلف الأعمار والطبقات الاجتماعية. أصبحت الثقافة الفرعية تحت الأرض ظاهرة جماعية. الليبرالية والحياد بين الجنسين وحتى العلاج النفسي هي المعالم المثيرة للجدل في تاريخ موسيقى الهيفي ميتال ، موسيقى الحرية.
سر نجاح أسلوب الهيفي ميتال ، والذي يعتبر اليوم معيار المحافظة ، هو أنه لا يفرض أيديولوجية ويتغير باستمرار. ربما يكون من الصعب تصديق ذلك ، ولكن هذا لم يكن الحال دائمًا. في السبعينيات ، جلب أصحاب الميتال رعبًا بدائيًا للناس العاديين. شعر طويل ، وسترات جلدية بمسامير ، وقعقعة برية بكل المقاييس ، والتي أُطلق عليها على الفور اسم الضجيج الجهنمية.
تجذب موسيقى الهيفي ميتال الآن أكبر عدد من الجمهور ، والذي يتكون من الجمهور الأكثر تنوعًا ويتضمن محبو موسيقى الجاز وموظفي البنوك ومحبي الموسيقى الكلاسيكية.
إذا لم يكن الأمر يتعلق بالحجر الصحي بسبب COVID-19 ، فإن عشاق الموضة سيستمتعون الآن بموسيقاهم المفضلة في مهرجان Wacken Open Air الشهير عالميًا في ألمانيا. يذهب عادة إلى منزل كامل.
ثقيل - موسيقى للجميع
حتى أوائل التسعينيات ، قامت وسائل الإعلام في جميع أنحاء العالم بتشويه صورة المعدن. ما الموسيقيون الذين لم يتهموا! تمجيد المواد المحرمة والعنف حتى في عبادة الشيطان! لن أقول أن هذا أزعج أصحاب الميتال. حتى أن صورة الرجل السيئ أعطتهم بعض المتعة.
موسيقى الميتال لها جذورها في موسيقى البلوز ، تمامًا مثل موسيقى الروك. روادها الحقيقيون هم الوحوش مثل ليد زيبلين ، ديب بيربل ، والسبت الأسود. كانوا أول من ترك مخدر السبعينيات وبدأوا في لعب riffs عالية السرعة. كان هذا الصوت هو الذي أدى إلى ولادة الهيفي ميتال.
أصبح ممثلو الطبقة العاملة بشكل أساسي من المعجبين بالأسلوب الجديد. بعد ذلك بقليل ، اكتشف "الأطفال الطيبون" هذه الموسيقى الصاخبة القاسية لأنفسهم ، والتي أرعبت آباءهم المحافظين. بالتأكيد ، عندما حطم ريتشي بلاكمور غيتاره في حفلة موسيقية ، ما الذي يمكن أن يفكر فيه المواطنون الجيدون؟ لكن الموسيقى الثقيلة تتمتع بدرجة عالية من التسامح ويمكنها أن تأسر قلوب العديد من الأشخاص المختلفين جدًا.
يقول كارستن شوماخر ، صحفي موسيقي ومتعصب لموسيقى الميتال منذ أوائل الثمانينيات: "يمكنك أن تكون عاملاً أو نجل أستاذ ، لا يهم. من المهم أن تشترك في شغف مشترك ، وأن تحدد نفسك حسب الضرورة من الاتجاه السائد وأن تفهم ما يعتقده الآخرون أنه سخيف ".
موسيقى الاحتجاج
أصبح الهيفي ميتال دينًا لأولئك الذين يكرهون الإطارات ولا يريدون أن يكونوا كتلة رمادية ، منزعجين من التيار السائد وممثليه. البيئة المعدنية وحدت الجميع. كانت مريحة هنا للأشخاص الذين ليس لديهم أي ميول خاصة ولعب الأدوار والمهوسون والطلاب الفقراء.
تطور الأسلوب لم يقف ساكنا. لقد خضعت للكثير من التحولات وقسمت إلى العديد من الأنماط الفرعية: معدن الطاقة ، ومعدن السرعة ، ومعدن الثراش ، والمعدن الشعبي ، والعديد والعديد من الأنماط الأخرى. التاريخ المعقد للمعادن الثقيلة هو مرآة لقرن مضى. عصر متعدد الأوجه لجميع أنواع التطرف. يأتي النجاح الدائم لهذا النوع من التوازن بين الاتساق غير القابل للكسر والتجريب الذي لا نهاية له. لم يكن الميتال أبدًا أيديولوجية جامدة. أساس هذه الموسيقى نورها وقوتها الحرية.
ممثلو هذا الاتجاه الموسيقي ، بل حتى الثقافة ، تقدموا طوال الوقت ، واتقنوا صوتًا جديدًا وأدخلوه في هذا النوع. المعدن هو موسيقى التجريب. يوجد مكان لكل من موسيقى الجاز المنفردة وقيثارة القرون الوسطى.ولا حتى comme il faut ، فقد وجدت آلات المزج مكانها في مكان ثقيل بمرور الوقت.
وصف يورج شيلر ، الناقد الفني والصحفي ، بشكل واضح وشامل في كتابه التحولات. تغيير مذهل في المعادن الثقيلة (Metalmorphosen. Die Unahrscheinlichen Wandlungen des Heavy Metal) كيف أصبحت الثقافة الفرعية المتمردة تحت الأرض ظاهرة جماعية. قام شيلر بدراسة مفصلة لهذا الموضوع وكان مندهشا للغاية من استخدام المعادن الثقيلة من قبل العديد من الشركات للإعلان. يعتقد الصحفي أن الناس ينظرون إلى هذا النوع اليوم على أنه حفلة تنكرية مضحكة وعمل مزدهر بشكل جميل.
يعتقد خبير الموسيقى أنه في المجتمع الليبرالي ، تصبح أي ثقافة فرعية وحركة شبابية غير رسمية في النهاية جزءًا من التيار الرئيسي. في مجتمع مثل مجتمعنا ، هذا أمر لا مفر منه ، لأنه لا يوجد شيء لا يمكن أن يكون القاعدة. وهذا بالطبع غير مرجح في الأنظمة الثيوقراطية الأساسية. على سبيل المثال ، إذا أخذت دولة مثل إيران ، فهي لا تزال عميقة تحت الأرض هناك.
يقول كارستن شوماخر أن المعدن في الوقت الحاضر هو معيار الجودة. يعتبر الموسيقيون والمعجبون بهذا الأسلوب أشخاصًا ذا مستوى رفيع جدًا. بشكل تقريبي ، كلما كانت الموسيقى أثقل ، كانت البيئة أكثر هدوءًا. "الانبعاثات المنتظمة للعدوان الداخلي في سياق إبداعي هي نوع من الصحة العقلية. ولهذا السبب على الأقل ، لا توجد أي معارك عمليا في مهرجانات الميتال "، يضيف الصحفي.
المبدأ الرئيسي هو الحرية
كان المعدن في يوم من الأيام القلب المظلم للصخور الصلبة. الآن ، هل هو عنصر من عناصر الذكورة ونوع سهل الهضم؟ وقد قال الناقد الفني يورغ شيلر مرارًا وتكرارًا حول هذا الموضوع: "جوهر المعدن ، جوهره هو الحرية". اليوم ، لم يتغير شيء في هذا الصدد. الموسيقى تغير العالم. فقط لا يحدث بهذه السرعة. تخترق العقول والقلوب وتغيرها تدريجياً. كل شخص لديه الفرصة للتعبير عن نفسه وجوهره وعالمه الداخلي. في السابق ، كان من المستحيل تخيل موسيقى الروك أو المعدن مع غناء نسائي. الآن هذا النوع يسمح للمرأة بتشكيل صور جديدة للمجتمع. ذات مرة ، شكل إلفيس بريسلي صورة ذكورية جديدة في المجتمع. لم يعد هذا يفاجئ أي شخص هذه الأيام.
يتحدث عالم الموسيقى كارستن شوماخر عن كيفية تحرير هذه الموسيقى للأرواح: "أنا أبحث باستمرار عن فرق موسيقية جديدة تظهر في كل مكان. لعبت المعادن في جميع أنحاء العالم. عندما أضطر إلى الاستماع إلى فرق موسيقية من تنزانيا أو إيران أو إندونيسيا ، أسمع كيف يتم تحريرهم من خلال هذه الموسيقى ، أشعر بالارتباط بهؤلاء الأشخاص ".
يقارن ميتال بشكل إيجابي مع الغالبية اللامتناهية من الأنواع الموسيقية الأخرى من حيث أنه يمكن أن يكون طنانًا ومثيرًا للسخرية ، وجادًا وممتعًا ، وموهوبًا وبسيطًا. أهم شيء في هذا النوع هو أنه لا يرفض المظالم الاجتماعية المختلفة ، وقسوة هذا العالم ، والشر ، والحروب. يمررها من خلال نفسه ، وتحولها بأعجوبة إلى صور حقيقية. تكشف الأغاني والموسيقى عن أعمق وأثقل الخراجات في مجتمعنا ، وتطلق الصديد والتطهير. تصبح الموسيقى شافي النفوس البشرية.
أدوات القمامة والمشرد المشقوق وأرقى الموسيقى … اقرأ مقالتنا على كيف أصبح رجل بلا مأوى أعمى يرتدي زي الفايكنج أحد أكثر الملحنين تأثيرًا في القرن العشرين.
موصى به:
بلوم: تركيب ضخم لـ 28000 زهرة في مركز ماساتشوستس للصحة العقلية القديم
لم يكن هناك مليون وردة قرمزية أو كستناء أو زنابق ، لكن الفنانة آنا شوليت احتاجت بالضبط إلى 28 ألف زهرة في الأواني من أجل هذا التركيب الفريد والمدهش الذي رتبته هي ومساعدوها في مركز ماساتشوستس للصحة العقلية. بفضل المتحمسين المبدعين ، تم دفن ممرات المبنى بالزهور ، وكانت حقًا ترنيمة للحياة والضوء واللون ، والتي ، كما اتضح ، يمكن العثور عليها حتى بين الجدران الرمادية والباهتة
الحياة البرية في المعادن: حديقة النحت من قبل الكسندر بيزروتشكو
عش من اللقالق يصعد إلى السماء ، أو سحلية تتشمس على حجر أو فرس النبي يتربص تحسبا لضحية … في الطبيعة ، لا يمكن العثور على مثل هذه الصورة إلا بحظ كبير. يحافظ سيد تمثال الحديقة ألكسندر بيزروشكو على هذه المشاهد العابرة من خلال نحت المنحوتات ، مما يمنح الجميع وحدة رائعة مع الحياة البرية. جميع التركيبات مصنوعة من المعدن ، ولكن لا يوجد حتى أثر للثقل فيها - فالأشكال تتنفس الحركة والخفة والحياة
Highgate - مقبرة في لندن ، حيث لا تزال روح العصر الفيكتوري سائدة
مقبرة هاي جيت هي واحدة من أشهر المقابر الفيكتورية في إنجلترا. تم تشييده في عام 1839 ، ولا يزال يعمل جزئيًا. تحظى المقبرة بشعبية لدى السياح ، لأنها ليست مجرد مكان دفن للناس ، ولكنها حديقة رائعة بها نباتات وحيوانات فريدة من نوعها ، وسراديب ومقابر قوطية
في التفاصيل الدقيقة: كيف ذهب الفرسان ذوو الدروع الثقيلة إلى المرحاض
عندما يتعلق الأمر بالمعارك الفرسان في العصور الوسطى ، فإن الخيال يرسم على الفور الأبطال في درع لامع وراية في يدهم ، أو في أسوأ الأحوال ، رجل مقيد بالسلاسل من رأسه إلى أخمص قدميه بالحديد. ولكن إذا ابتعدنا قليلاً عن الرومانسية وتذكرنا أن الفرسان كانوا أشخاصًا عاديين ، فقد يظهر سؤال عادي تمامًا: كيف استرخوا ، وهم يرتدون الدروع
"ابتسم للصحة!": صور للمزاج الجيد الذي سيكون ذكريات مشرقة ومشاعر طيبة
إن عمل Alvydas Sapoka ليس مجرد صور ملونة ، بل إطارات كاملة من حياة أي شخص. بالنظر إلى عمله ، يبحث المشاهد دون وعي عن مواقف مماثلة من حياته الخاصة ، أو العكس ، يدرك نفسه معتقدًا أنه كان يحلم به أيضًا ذات مرة. يروي الفنان من خلال لوحاته أفضل اللحظات وأكثرها أهمية وإثارة للاهتمام والتي لا تنسى. يؤكد بمهارة بالضبط تلك الذكريات المشرقة التي يحتفظ بها معظم الناس في قلوبهم ،