جدول المحتويات:

فيديو: موسكو و سكان موسكو على اللوحات الانطباعية لعصر الواقعية الاشتراكية يوري بيمنوف

2023 مؤلف: Richard Flannagan | [email protected]. آخر تعديل: 2023-05-24 13:10

عندما يتعلق الأمر بالفنانين الواقعيين الاشتراكيين ، لسبب ما ، يربط الكثير من الناس عملهم على الفور بصور القادة ، وفي مقدمتهم الستاخانوفيين ، وكذلك بالأعلام الحمراء والعديد من الأدوات الوطنية والدعاية. لكن في العهد السوفييتي كان هناك أساتذة آخرون كتبوا الحياة العادية للناس العاديين وأفراحهم وأحزانهم اليومية. واليوم أود أن أذكر الرسام الرائع من النوع اليومي لعصر الواقعية الاشتراكية - يوري بيمنوف. تمكن هذا الفنان من إنجاز ما لا يمكن تصوره في ذلك الوقت: بينما ظل وفيا لنفسه ، ابتكر لوحات أحبها وفهمها الجميع …

عالم الإبداع للفنان يوري بيمينوف هو عالم خاص يقوم فيه كل مشاهد باكتشافات جديدة لنفسه في تلك الحقبة السوفيتية البعيدة. واليوم يمكننا أن نقول بثقة أن الحميمية العميقة للوحات بيمينوف تكمن في حيويتها الحقيقية. يمكنك أن ترى بنفسك من خلال النظر إلى معرض أفضل أعمال الفنان.

هذه لوحات روائية تخفي القصص اليومية التي مرت عبر تجارب الفنان العاطفية ونظرته للعالم وموهبته. ابتكر سيد الفرشاة لوحته بأسلوب الانطباعية المتجددة ، بناءً على "لحظة جميلة" مع ملاحظات رومانسية خفيفة وشعر غنائي معين ، مما أعطى أعماله مزاجًا خاصًا ، كما يمكنني القول ، مهيب. وقد ملأ هذه اللحظات بسخاء حتى النخاع بالحياة الحقيقية والرغبات والمشاعر والمزاج.

ومع ذلك ، فإن أسلوب الكتابة غير العادي للفنان يستحق اهتمامًا خاصًا - ضربة فرشاة صغيرة شفافة ، أصبحت الكتابة اليدوية لمؤلفه الفريد لبقية حياته ، بالإضافة إلى نوع الرسم الغنائي ، الذي ظل عنصره إلى الأبد. اعتبر العديد من نقاد الفن بيمينوف مؤرخًا حقيقيًا للوقت الذي عاش فيه وخلق لوحاته الرائعة.

قليلا عن سيد الواقعية الاشتراكية ، وليس مثل الآخرين

كان الرسام ، مصمم المسرح ، الفنان الجرافيكي ، فنان الشعب في جمهورية روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية ، عضوًا كاملًا في أكاديمية الفنون في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية - كان يوري إيفانوفيتش بيمينوف (1903-1977) من سكان موسكو الأصليين. ولد وعاش في منزل ليس بعيدًا عن معرض تريتياكوف ، لذلك ، عندما كان صبيًا ، أمضى معظم وقت فراغه في قاعات المعرض الشهير. وبالتالي ، منذ سن مبكرة ، كان الرسم هوايته المفضلة.

اعتبر يوري أن معلمه ومعلمه الأول هو والده ، محامٍ من حيث المهنة ، وكان فنانًا هاوًا ممتازًا. خلال سنوات دراسته ، لم يتوافق Yura Pimenov حقًا مع الرياضيات ، لكنه كان ممتازًا مع الفرشاة والدهانات ، والتي ، بالطبع ، لم تمر مرور الكرام. في المدرسة الثانوية ، ساعد مدرس الرسم الصبي الموهوب على دخول مدرسة الفنون زاموسكفوريتسك.

وفي عام 1920 ، درس الشاب الموهوب بالفعل في VKHUTEMAS - واحدة من أفضل المؤسسات الفنية في البلاد. وبعد التخرج في عام 1925 ، انضم يوري بيمينوف مع الخريجين الآخرين إلى جمعية فنية تسمى جمعية الرسامين الحامل. خلال هذه الفترة كان الفنان الشاب مغرمًا بشدة بالتعبيرية الألمانية ، والتي تجلى بوضوح في عمله. في عام 1927 ، ابتكر لوحة "أعطها للصناعات الثقيلة!" ، والتي أثنى عليها النقاد بشدة.

ومع ذلك ، لم يكن كل شيء ورديًا جدًا في مسيرة الفنان الإبداعية.لذلك ، في بداية الثلاثينيات ، جاءت أوقات صعبة في حياته. بموجب مرسوم "إعادة هيكلة المنظمات الأدبية والفنية" ، حظرت السلطات عمل جميع الجمعيات الفنية. تعرض بيمنوف نفسه لانتقادات حادة ، واتهمه بالشكليات.

واجه الفنان صعوبة في تحمل هذه المرة ، وتذكرها فيما بعد بهذه الطريقة:

لكن مع ذلك ، مع مرور الوقت ، بعد أن جمع كل إرادته في قبضة يده ، وجد الفنان القوة للعودة إلى العمل. وفي النصف الثاني من الثلاثينيات ، كان الموضوع الرئيسي لعمله هو حياة العاصمة وصور سكانها.

في ذلك الوقت ، كان بيمينوف يستطيع المشي لعدة أيام في شوارع ومتنزهات موسكو النائية ، والقيادة إلى ضواحي العاصمة والتجول في الغابات المحيطة. لقد رسم المناظر الطبيعية للمدينة بحماس ، ورسم المباني الجديدة لموسكو الجديدة ، وبالطبع الناس - روحانيون ، وجميلون في الروح والجسد. لهذا ، أطلق عليه زملائه الفنانون ونقاد الفن لقب "مغني" الحياة في العاصمة والحياة اليومية.

حتى سنوات الحرب الصعبة ، رفض يوري إيفانوفيتش الإخلاء ، وقضى في موسكو ، في إنشاء ملصقات دعائية. في هذا الوقت ، رسم صورًا للأبطال ولوحات من النوع ، تعكس الحياة العسكرية اليومية لمدينته الأصلية.

في سنوات ما بعد الحرب ، عمل يوري إيفانوفيتش كمدرس في معهد الدولة للتصوير السينمائي لعموم الاتحاد (VGIK). عكست لوحات بيمينوف مرة أخرى موضوعات سلمية: موسكو ومسكوفيت ، مباني جديدة ، مشاهد من النوع من الحياة.

وهكذا ، بعد أن نجا من فترة صعبة من النقد ، أصبح بيمنوف أستاذًا معترفًا به للواقعية الاشتراكية. منذ منتصف الخمسينيات من القرن الماضي ، سافر كثيرًا: فقد زار إنجلترا والهند وفرنسا وإيطاليا ، وكتب مقالات عن السفر ، ورسم اسكتشات. ومع ذلك ، فإن أعظم حب في حياة السيد لا يزال هو موسكو ، بمشاهدها وسكانها الذين صنعوا تاريخها لعدة قرون.



وفي الختام ، أود أن أشير إلى أن يوري بيمنوف كان لديه موهبة خاصة - لإيجاد الرومانسية والغنائية في الحياة اليومية. وعلى عكس العديد من زملائه في ورشة العمل ، حاول بيمينوف دائمًا مواكبة العصر وحاول تجسيد الحياة الحديثة حقًا في أعماله.

خلق إحساس مرتعش بتفرد الحياة العادية - تلك كانت عقيدة الفنان الإبداعية. وكان الأمر مختلفًا تمامًا عن عمل العديد من الاشتراكيين الواقعيين ، الذين حاولوا بعناية تلميع واقع النظام الاشتراكي ، وتمجيده ومدحه.

ومع ذلك ، فإن Pimenov بدون أي اتفاقيات معترف بها كواحد من ألمع وأبرز الفنانين في الفنون الجميلة السوفيتية. واليوم يتم الاحتفاظ بأعماله في أكبر المتاحف في البلاد. والشيء المثير للاهتمام ، أن لوحاته ، الخفيفة المليئة بالضوء والديناميكيات المرتعشة ، لا تترك اللامبالاة عشاق الفن الغربي والحديث والأكاديميين المقنعين.

اقرأ أيضا: لماذا بدأ الواقعي الاشتراكي الشهير جيلي كورزيف في رسم المسوخ واللوحات التركية على دوافع الكتاب المقدس