جدول المحتويات:
- الخط الكبير وأسلوب أندريا ديل سارتو
- السير الذاتية والشخصية
- سلسلة من اللوحات الجدارية عن يوحنا المعمدان
- مادونا مع هاربيز
- خدمة المحكمة
- فنان لا تشوبه شائبة
فيديو: من كان يُطلق عليه في القرن السادس عشر "فنان بلا عيب" ، وما هي اللوحات التي كتبها؟
2024 مؤلف: Richard Flannagan | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-15 23:57
أندريا ديل سارتو رسام ورسام إيطالي ، لعبت أعماله ، بتكوينها الدقيق والمتطور والمهارة ، دورًا مهمًا في تطوير الأسلوب الفلورنسي. وصفه كاتب السيرة الشهير فاساري بأنه "فنان بلا عيب". كيف كان الرسام الشهير لعصر النهضة العالي؟
الخط الكبير وأسلوب أندريا ديل سارتو
الاسم الحقيقي للفنان أندريا فانوتشي. ولد في 16 يوليو 1486 في فلورنسا. لكنه حصل على شهرته كأندريا ديل سارتو بفضل مهنة والده ، الذي كان في الحقيقة خياطًا (ومن هنا جاء "ديل سارتو" باللغة الإيطالية "سارتو" - خياط).
كان سارتو تلميذًا لبييرو دي كوزيمو وتأثر بشدة برفائيل وليوناردو دا فينشي وفرا بارتولوميو. يجمع فن Andrea del Sarto ، المتجذر في الرسم التقليدي لـ Quattrocento ، بين sfumato ليوناردو مع التناغم التركيبي لرافائيل وبأسلوب نموذجي لـ Cinquevento (القرن السادس عشر). في عام 1509 ، تلقى Andrea أول تكليف عام مهم له لإنشاء 5 لوحات جدارية لكنيسة سانتيسيما أنونزياتا. كانت هذه صورًا لمشاهد من حياة القديس فيليبو بينيزي ، وهو راهب خدم تم تقديسه في القرن السابع عشر. تُظهر لوحتان جصيتان أخريان ، رحلة المجوس وميلاد العذراء ، اللذان تم تنفيذهما في عامي 1511 و 1514 ، التطور السريع للغاية لأسلوب الفنان الفردي. وبالتالي ، أدى تأثير مايكل أنجلو والأحداث الفنية في روما إلى إضفاء الطابع المثالي على نمط. ومع ذلك ، فإن "العشاء الأخير" في سان سالفي (1511-1527) يعتبر تحفة سارتو بلا منازع. نجت اللوحة الجدارية من حصار فلورنسا في 1529-1530 من قبل القوات الإمبراطورية الإسبانية ، وهي واحدة من الأعمال النادرة التي تم إنقاذها من الدمار خلال حصار لمدة عام.
السير الذاتية والشخصية
تدعي السير الذاتية لكتاب السير (خاصة فاساري) أن أندريا كانت شخصًا لطيفًا ومتواضعًا يتمتع بمعايير مهنية عالية وفهم عميق للإنسانية. لقد كان متدينًا حقًا ، وكان يعمل أحيانًا مقابل أجر ضئيل أو ، كما في حالة مادونا ديل ساكو (مادونا أوف ذا ساك) ، رفض أجره تمامًا. يفسر فاساري هذا على أنه خجل وتواضع ، ولكن من المرجح أن أندريا ، التي رعاها البابا نفسه وملك فرنسا ، كانت غنية ومزدهرة بما يكفي لتحمل مثل هذا الكرم.
سلسلة من اللوحات الجدارية عن يوحنا المعمدان
واحدة من روائع أندريا ديل سارتو المدهشة هي سلسلة من اللوحات الجدارية الرمادية حول حياة القديس يوحنا المعمدان في Chiostro dello Scalzo في فلورنسا. كُتبت كل هذه الأعمال (1511-1526) بيد سارتو وحده ، لذلك يعتبر الكثيرون أن دورة اللوحات الجدارية هذه هي السيرة الذاتية الخيالية لسارتو ، والتي تغطي معظم حياته المهنية.
مادونا مع هاربيز
في عام 1517 ، تزوج سارتو من Lucrezia del Fede ، وهي أرملة أصبحت زوجة الفنان المحبوبة وملهمتها. تُظهر صورها أن سارتو استخدمت صورتها للعديد من صور مادونا (على سبيل المثال ، "مادونا مع هاربيز" الشهيرة في أوفيزي).
تم تكليف ديل سارتو برسم هذه اللوحة لراهبات دير القديس فرانسيس دي ماكي. في هيكله التركيبي الصلب والدقيق ، يجمع الفنان بشكل لا تشوبه شائبة الشكل الهرمي النموذجي لعذراء رافائيل ، مع الشعور الفخم لأشكال مايكل أنجلو ، بينما يمزجها مع رقة دافنشي sfumato.
خدمة المحكمة
في عام 1518 ، استدعى الملك فرانسيس الأول ملك فرنسا سارتو إلى فونتينبلو ، حيث كان معروفًا بالفعل بسمعته الرائعة كفنان عظيم.رسائل من لوكريشيا ، زوجة سارتو ، تثبت حبها الشديد للفنان وكيف اشتقت إليه وطلبت منه العودة إلى فلورنسا. من المحتمل أن تكون توسلات لوكريشيا هي التي دفعت سارتو للتخلي عن شعبية ونجاح خدمة المحكمة والعودة إلى مسقط رأسه.هناك رأي آخر: من غير المرجح أن يكون سارتو قد وجد حياة فنان البلاط قريبة من الروح. لمدة عام من الخدمة ، لم يتلق طلبًا كبيرًا واحدًا. لكن عند عودته إلى فلورنسا ، أصبح أندريا سارتو قريبًا من عائلة ميديشي ذات النفوذ. أدى التعارف إلى حصول الفنان على عقد مهم لرسم لوحة فيلا ميديشي في بوجيو كيانو ، بالقرب من فلورنسا.
في عام 1520 ، بدأ سارتو في بناء منزل في فلورنسا ، وزاره لاحقًا العديد من الفنانين في ذلك الوقت. أجبر الطاعون في 1523-24 سارتو وزوجته على إيجاد مكان أكثر أمانًا لأنفسهم. كان منزلًا في موغيلو ، شمال فلورنسا. بعد طرد ميديتشي ، نفذ سارتو أوامر للحكومة الجمهورية في فلورنسا. تمت كتابة تضحيته لإبراهيم ، التي تم تصورها كهدية سياسية لفرنسيس الأول ، خلال هذه الفترة المضطربة. بعد حصار القوات الإمبريالية والبابوية لفلورنسا عام 1530 ، توفي عن عمر يناهز 44 عامًا بسبب موجة جديدة من الطاعون وتوفي في منزله.
فنان لا تشوبه شائبة
وصفه جورجيو فاساري ، الذي حضر استوديو أندريا ديل سارتو عندما كان شابًا ، بأنه "فنان لا تشوبه شائبة". اشتهر سارتو بكونه "فنانًا لا تشوبه شائبة" ، تتجلى عدالة ذلك في التمثيل الماهر للشخصيات ، ونبل وتعقيد إيماءاتهم واستخدام الألوان الغنية. تأثر أسلوبه ، الذي تشكل من خلال استكشافه لأعمال مايكل أنجلو ورافائيل ، وتميز بتكوين متوازن بشكل رائع ومستوى عالٍ من المهارة الفنية ، بقوة في الرسم الفلورنسي لدرجة أن سارتو يعتبر بحق رائد أسلوب Mannerism.
موصى به:
من كان يُطلق عليه في روسيا قواطع الشاي ، ولماذا كان الشاي يستحق وزنه ذهباً
في روسيا القديمة ، كانت كلمة "شيريز" هي الاسم الذي يطلق على المجرمين الذين هاجموا ونهبوا عربات الشاي. لماذا بالضبط الشاي؟ هل كان لديهم حقًا القليل من السلع الأخرى - الفراء والمجوهرات والأقمشة والأطباق؟ بعد كل شيء ، يمكن للمرء أن يربح جيدًا من خلال مهاجمة قطار تجاري. اقرأ في المادة لماذا أثار الشاي مثل هذا الاهتمام بين اللصوص ، ولماذا أصبحت سيبيريا موطنًا لأشجار الشاي الرهيبة والبراعة ، ولماذا تم تسميتها بهذه الطريقة ولماذا شعر الناس بالرعب من ذكرها
كيف كان البابا شاعرًا وكاتبًا مسرحيًا: ما الأعمال التي كتبها يوحنا بولس الثاني وما هي الأفلام التي تم تصويرها بناءً عليها
منذ خمسة عشر عامًا ، توفي يوحنا بولس الثاني ، ليس فقط البابا والقديس الكاثوليكي ، ولكن أيضًا الكاتب المسرحي والشاعر والممثل ، الذي أثرى الفن العالمي بدورات من القصائد والمسرحيات والحبكات للأفلام الروائية. بالمناسبة ، في النسخ السينمائية لأعمال كارول فويتيلا - وهذا هو الاسم الذي أطلقه البابا قبل انتخابه للبابا - كان من دواعي الشرف أن تظهر نجومًا مشهورين عالميًا مثل بيرت لانكستر وأوليفيا هاسي وكريستوف والتز وليس فقط
تمثال الأبنين العملاق - تمثال "حي" ضخم من القرن السادس عشر
تعتبر فيلا دي براتولينو من أجمل الفيلات في إيطاليا. بالإضافة إلى المجموعات المعمارية ، يوجد على أراضيها تمثال مذهل يبلغ ارتفاعه 10 أمتار يصور Apennine Colossus. إنه واقعي بشكل لا يصدق ، إنه معلم سياحي مفضل في المنطقة
من المشاهد اليومية إلى اللوحات من النوع "العاري": مثل هؤلاء النساء المختلفات من القرن التاسع عشر على اللوحات الزيتية الحقيقية لـ Firs Zhuravlev
تتماشى أفضل أعمال الرسام الشهير وخبير الحياة الروسية للفنان - Firs Sergeevich Zhuravlev مع لوحات أعظم أساتذة الفن الواقعي الروسي في القرن التاسع عشر. يشهد معرض أعمال الرسام الموهوب أنه انجذب بشكل خاص إلى موضوع الأنثى في عمله ، والذي ، رغم أنه ليس الأول ، ولكنه مكان مهم للغاية. كان Firs Zhuravlev ، أحد الأوائل في تاريخ الفن الروسي في النصف الثاني من القرن التاسع عشر ، الذي كشف وأظهر امرأة جميلة
امرأة على حامل: 20 فنانًا مشهورًا عالميًا في القرنين السادس عشر والتاسع عشر
منذ العصور القديمة ، كان الرسم ، مثله مثل أشكال الفن الأخرى ، من اختصاص الرجال. يعرف الجميع أسماء الفنانين الكبار من عصر النهضة إلى الحداثيين والتجريديين المشهورين في القرن العشرين ، الذين سجلوا أسماءهم في تاريخ الفن العالمي بأحرف كبيرة. لا يمكن قول الشيء نفسه عن الفنانات الموهوبات على قدم المساواة. لا يعرف الكثير من الناس عنهم. لقد حدث تاريخيًا أن النساء الموهوبات لقرون كان عليهن أن يربحن مكانًا في الشمس من الرجال