جدول المحتويات:

كيف رسم هنري ماتيس العظيم ، الذي كان على كرسي متحرك ، بالمقص
كيف رسم هنري ماتيس العظيم ، الذي كان على كرسي متحرك ، بالمقص

فيديو: كيف رسم هنري ماتيس العظيم ، الذي كان على كرسي متحرك ، بالمقص

فيديو: كيف رسم هنري ماتيس العظيم ، الذي كان على كرسي متحرك ، بالمقص
فيديو: شبابيك الالمنيوم : المواصفات التي اطلبها عند الشراء - وكيف معالجة مشاكل النوافذ التي تظهر بعد السكن - YouTube 2024, مارس
Anonim
Image
Image

يعتبر Henri Matisse أحد أهم الرسامين الفرنسيين في القرن العشرين. وكل ذلك بفضل حقيقة أن هذا الرجل القوي حقًا لم يفقد قلبه بعد حالة صعبة مع صحته. يبدو أنه عندما كان ماتيس على كرسي متحرك ، كان من الممكن نسيان الرسم (لم يكن بإمكانه حتى حمل فرشاة). لكن ليس ماتيس. ابتكر الفنان اتجاهًا مبتكرًا جديدًا في الرسم - الرسم بالمقص. ما هي هذه التقنية؟

سيرة شخصية

يعتبر Henri Matisse فنانًا غالبًا ما يُعتبر أهم فنان فرنسي في القرن العشرين. كان زعيم حركة Fauvist في القرن العشرين. سعى السيد في أعماله للتعبير عن اللون.

ولد Henri Matisse في 31 ديسمبر 1869 في Le Cato-Cambresi. ماتيس ، الذي كان والديه يعملان في تجارة الحبوب ، لم يكن لديه اهتمام كبير بالفن حتى بلغ العشرين من عمره. تجلت الموهبة بفضل الأم: لقد اشترت ألوانًا وألبومًا لابنها حتى لا يشعر بالملل من الاستلقاء في السرير للشفاء من التهاب الزائدة الدودية.

وبدأ يرسم. في البداية قام بنسخ نسخ ملونة ، وسرعان ما قام ماتيس بتزيين منزل أجداده برسوماته. بعد أن تعافى أخيرًا ، ذهب ماتيس إلى باريس ودخل أولاً في أكاديمية جوليان ، ثم في مدرسة الفنون الجميلة. في عام 1896 ، عرض ماتيس أربع لوحات في الصالون الوطني للفنون الجميلة وانتصر.

صورة
صورة

انتخب عضوا دائما في جمعية الصالون ، واستحوذت الحكومة على "المرأة القرائية". منذ تلك اللحظة ، أصبح ماتيس فنانًا واثقًا بشكل متزايد ، نمت شهرته بشكل كبير. في عام 1905 ، قدم ماتيس ، مع شركائه ، أندريه ديرين وموريس دي فلامينك ، أعمالهم في صالون الخريف. وكانت النتيجة … مذهلة. رفض الجمهور العمل. كانت صور الشباب غنية جدًا في التكوين واللون وكانت غير مناسبة لإدراك ذلك الوقت لدرجة أنها تسببت في غضب النقاد. ثم أطلقوا عليها اسم "البرية". بعد ذلك تم تشكيل حركة جديدة من Fauves (حرفيا الحيوانات البرية).

Image
Image

حزن الملك

تم إنشاء لوحة ماتيس الشهيرة "حزن الملك" عام 1952 بأسلوب "فوفيسم". وهي عبارة عن تركيبة رائعة من قطع الورق 292 × 386 سم المطلية بالغواش ، وتبرز بقع الذهب على خلفية من المستطيلات الأرجواني والأزرق الداكن. تستند المؤامرة إلى David Plays the Harp for Saul من تأليف رامبرانت ، والذي يلعب فيه بطل كتابي شاب لإلهاء الملك عن حزنه. وفي لوحته ، يستخدم ماتيس موضوع الشيخوخة ، وإلقاء نظرة على الماضي والموسيقى التي تهدئ كل هموم السيد.

Image
Image
أعمال رامبرانت
أعمال رامبرانت

تقنية الإنتاج

إحدى السمات الرئيسية للقماش هي تقنيتها. في اللغة الروسية ، سيكون من الأصح أن نسميها زينة ، وقد وصفها ماتيس نفسه بأنها رسم بالمقص. بعد أن فقد ، بسبب التهاب المفاصل والعملية ، التي تم نقلها في عام 1941 ، القدرة على العمل بطريقة قياسية (الوقوف أمام اللوحة القماشية وحمل الفرشاة) ، بدأ ماتيس في تكوين لوحات من قطع الورق ، التي قطعها صفائح ملونة بألوان الغواش مع مقص ولصقها على سطح صلب. تم استخدام تقنية مماثلة في عملهم من قبل السرياليين والتكعيبين والداديين.

لم يكن لدى ماتيس سوى أوراق من الورق تحت تصرفه ، قام مساعدوه برسمها بالطلاء.وقام الفنان بقص قطع الورق بالمقص وعمل تركيبة. قام ماتيس بشكل متكرر بتغيير الشكل في الأماكن ، حتى تم تحقيق النتيجة المثالية له. وفقط بعد أن حصل على ما يريد ، نقل التراكيب بالغراء إلى الورق أو القماش أو الخشب الرقائقي. ولأول مرة طبق الفنان هذه التقنية الفريدة في كتاب "الجاز" (1947). حواف الأشكال غير متساوية ، حيث قام الفنان بقصها بشكل تعسفي ، حسب إرادة الحواس ، دون عمل رسومات أولية. بالنسبة لماتيس ، كانت العفوية دائمًا مهمة.

Image
Image

رمزية

يمكن أيضًا رؤية الصورة كصورة ذاتية لماتيس. ماتيس هو شخصية سوداء مركزية ، تشبه صورة ظلية. يبدو أن السيد جالس على كرسي محاطًا بالملذات التي أثرت حياته. لقد جمع عددًا من الموضوعات المتكررة من حياته. البتلات الصفراء هي رموز للثروة والحب ، فهي تدور في جميع أنحاء التكوين (مثل الثروة وسط الحزن) ، والورقة الخضراء ترمز إلى الشرق ، والراقصة تشيد بالجسد الأنثوي والشهوانية. والعناصر التصويرية الأخرى هي إشارات إلى الأحداث التي حددت حياته. تشبه المستطيلات الأعمال السابقة للسيد ("ورشة الفنان" و "الداخلية مع الباذنجان"). يبدو أن الزهور التي تزين ملابس عازف الجيتار والأوراق المتطايرة على القماش تعيد إحياء الرؤى المبهرة لجزيرة تاهيتي. زاره ماتيس عام 1930. سمحت التقنية لماتيس أن يقول كل شيء يقوله الفنان بفرشاة وأن يخلق فنًا أثر على الفنانين الآخرين. استخدم ماتيس في عمله درجات من الأزرق والأخضر والأسود والبرتقالي والأصفر والوردي والأبيض.

"حزن الملك" - آخر صورة ذاتية لماتيس ، تم إنشاؤها في عام 1952 قبل وفاته بعامين فقط ، هي أيضًا واحدة من أهم الأعمال في حياته. تستحضر صورة السيرة الذاتية هذه وداعًا مؤلمًا للجوانب الحبيبة في حياة المرء (المرأة والموسيقى والرقص). يعتقد العديد من النقاد أن نهاية عمله هي الأكثر إبداعًا.

أعمال أخرى في هذه التقنية
أعمال أخرى في هذه التقنية

نعم ، لقد أصيب بالتهاب المفاصل الحاد وتم تشخيص إصابته بالسرطان ، مما جعل جسمه ضعيفًا لدرجة أن ماتيس اضطر إلى التحرك على كرسي متحرك. ومع ذلك ، بدلاً من مجرد قبول جميع تحديات الحياة والانفصال عن الحرفة الفنية ، عندما لم يعد قادرًا على الوقوف والإمساك بالفرشاة ، كان ماتيس مصممًا على مواصلة عمله كفنان. لم يعد بإمكانه الرسم ، لذلك قام بدلاً من ذلك برسم الصور بالمقص ، وقطع قطع من الورق الملون ولصقها معًا بمساعدة مساعديه. لذلك ، فإن Henri Matisse ليس فقط فنانًا مشهورًا ابتكر العديد من الأعمال المهمة للرسم العالمي ، ولكنه أيضًا بطل لم يتخل عن يديه في مواجهة صعوبات الحياة. إنه مثال حي للقوة والموهبة البشرية بالنسبة للكثيرين منا. على قيد الحياة بفضل الأعمال الفنية الثورية والخالدة.يوجد حزن الملك حاليًا في المتحف الوطني للفنون في باريس.

لوحات هنري ماتيس ، عبقرية الرسم العالمي ، مدرجة الآن في مجموعات أكبر المتاحف وتباع تحت المطرقة في المزادات بملايين الدولارات. في حب ثقافة الشرق ، قام مرارًا وتكرارًا برسم صور للجمال الداكن ، ولكن في السنوات الأخيرة بدأت صورة مختلفة تمامًا تظهر على لوحاته. كانت صورة امرأة روسية. إذن من هي ، هو "odalisque" الروسية ، التي ظلت في خدمة العبقرية لمدة 20 عامًا.

موصى به: