زخارف شرقية معبرة على لوحات سكين لوح مرسومة بالأصابع وبكرة

2024 مؤلف: Richard Flannagan | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-15 23:57

، - لوحظ مرة واحدة الفنان فاليري بلوخين يسافر كثيرا في بلدان آسيا وأفريقيا والشرق الأوسط ، ويدرس حياة وثقافة الشعوب التي تعيش هناك. ثم ألقى انطباعاته عما رآه على اللوحات بألوان زاهية وغزا العالم بأسره. يحتوي منشورنا على قصة عن رسام كراسنودار الرائع ومعرض لأعماله المذهلة ، متحدًا في دورة "طريق الحرير".

فاليري بلوخين هو رسام تلوين مشهور ، واسمه معروف على نطاق واسع ليس فقط في روسيا وإقليم كراسنودار ، ولكن أيضًا في الخارج. أقيمت معارض فاليري بلوخين الشخصية أكثر من مرة وحققت نجاحًا كبيرًا في روسيا ، وفي العديد من الدول الأوروبية ، وكذلك في أمريكا الشمالية واللاتينية والشرق الأقصى وجنوب إفريقيا ودول المغرب العربي.

حائز على الميدالية الذهبية لأكاديمية الفنون بجمهورية التشيك. ماساريك ، الذي كان عضوًا فخريًا فيه لسنوات عديدة ، والميدالية الفضية للأكاديمية الروسية للفنون ، حيث هو أيضًا عضوًا مناظرًا. لوحاته عبارة عن انطباعات تم إحضارها من العديد من الرحلات حول العالم. ينقل كل عمل من أعماله ، منظم بشكل واضح من الناحية التركيبية ، السمات اللونية اللونية لأجزاء مختلفة من الأرض بأكبر قدر ممكن من الدقة ، وهو أمر نادر الحدوث في العالم الفني. لقد أصبح هذا النهج الإبداعي غير العادي للرسم هو السمة المميزة للفنان. وعلى الرغم من أنه من الصعب جدًا على المتخصصين تحديد اتجاه عمل فاليري بلوخين ، فإن المؤلف نفسه يحيله إلى الواقعية الذاتية.

الشرق مسألة حساسة

ظهرت الزخارف الشرقية على لوحات فاليري بلوخين فيما يتعلق بالمعارض في الخارج. بدأ كل شيء في عام 1990 في ألمانيا ، ثم كانت هناك الهند وفيتنام وسريلانكا. كان الشرق هو الذي أدخل في عمله التعبير عن سمة اللون لهذه المناطق. جلبت كل رحلة لاحقة العديد من الانطباعات والصدمات الجديدة. كانت المشاعر الجديدة قوية لدرجة أنها أصبحت الموضوع الرئيسي في عمل السيد. كل الانطباعات التي تلقاها من أسفاره إلى دول الشرق ، التقطها على اللوحات: هكذا ظهرت السلسلة التبتية والعربية والفيتنامية والمصرية واليابانية ، والتي جمعها في دورة واحدة بعنوان "طريق الحرير".

طريقة إبداعية تسحر حتى المشاهد البعيد عن فن الرسم

كما يعترف الرسام نفسه ، لم يفكر أبدًا في مؤامرات لوحاته مسبقًا - فقد وُلدوا ، كما يقولون ، أثناء التنقل. يبدأ المؤلف كل عمل من أعماله بنقاط لونية مجردة ، وعندها فقط يبحث عن الواقع فيها ، نوعًا من تلميح للرسم. من الغريب أن الموسيقى جزء لا يتجزأ من العملية الإبداعية للفنان. فقط مع أصوات ألحانه المفضلة يستسلم تمامًا للمزاج ويبدأ في الإبداع. يعرف كل شخص مبدع: إذا كنت تقوم بعمل بدون مزاج ، فلن يأتي منه شيء جيد.

يلعب الرسام بسخاء مع قطع غير معقدة في لوحاته مع نظام ألوان جامح. إنه لأمر مدهش كيف أنه ، من خلال الصور الظلية والألوان الزاهية ، تمكن من نقل مزاج وجوهر الصورة بدقة شديدة.يقول فاليري بلوخين نفسه ، مجيبًا على أسئلة المتأملين الفضوليين ، إنه ليس لديه أسرار خاصة ، لكن مشاهدة أعماله المرتجلة مثيرة للاهتمام بشكل لا يصدق حتى بالنسبة للأشخاص البعيدين عن الفن. كل عمل من أعماله هو نوع من الاكتفاء الذاتي ، عالم قائم بذاته ، حيث يأخذ المشاهد ببراعة على طريق الإدراك البصري.

تقنية وأدوات

ربما لاحظ الكثيرون بالفعل أسلوب الرسم غير المعتاد للفنان ، والذي يذكرنا قليلاً بالألوان المائية. ومع ذلك ، فإن Blokhin يرسم بالزيوت وبطريقة غير قياسية للغاية. نادرًا ما يستخدم الفرش في عمله ، حيث يتم استخدام الأصابع في الغالب (وفقًا للفنان ، بهذه الطريقة يكون نسيج المادة وسماكة طبقة الطلاء محسوسًا بشكل أفضل). لكن بشكل عام ، كان يستخدم لوحاته بسكين لوح وأسطوانة ، يطبق ضربات واحدة تلو الأخرى ، مختلفة في الدرجة اللونية والتشبع والكثافة.

باستخدام هذه الأدوات بمهارة ، الفنان ، مثل الساحر ، يرسم تدريجياً صورًا يمكن التعرف عليها على القماش ، على سبيل المثال ، البدو مع الجمال أو المحارب الفارس يندفع في مكان ما في المسافة ، البدو أو النساء الشرقيات الغامضين.

بقعة اللون - باعتبارها السمة الرئيسية للمخطط

السر كله يكمن في الأسلوب الفني الذي لم يأت إليه الفنان في الحال. فقط عن طريق التجربة والخطأ ، وأيضًا بفضل مثابرته وعمله الجاد ، وجد أسلوبه الفريد واكتسب شهرة عالمية. لعب دورًا رئيسيًا في تشكيل السيد من خلال معرفته بالفنان أليكسي بارشكوف ، الذي أوصى بعدم تجنيب الطلاء وتجربة المزيد من الألوان.

لوحة زاهية على وشك التجريد

نظرًا لكونه أستاذًا ممتازًا في الرسم ، حيث أتقن الفروق الدقيقة أثناء وجوده في مدرسة الفنون ، فقد بدأ فاليري حرفيًا في صب الطلاء المخفف على لوحة قماشية موضوعة على سطح أفقي ، وعندما ينتشر في اتجاهات مختلفة ، يخلط ويخلق بقعًا طنانة و مجموعات غير عادية ، بدأ يفكر بشكل تجريدي وحرفي مستخدماً قوة خيالك "لسحب" قطعة من هذه البقع.

وبما أن العمل لم يأت من الشكل ، بل من بقعة اللون ، سرعان ما ظهر إحساس احترافي بالألوان. بهذه الطريقة ، تم تشكيل أسلوبه الخاص: أولاً ، نقاط مجردة ، وعندها فقط يتم إضافة الواقع.

وإذا اعتمد في وقت سابق في عمله على رسم مبدئي بالقلم الرصاص ، الآن - أولاً على العواطف ، وبعد ذلك فقط على التفاصيل … انظر عن كثب ، فإن التعبيرات في أعماله هي ببساطة خارج النطاق. ولكن الأمر الأكثر إثارة للدهشة هو قدرة السيد على التوقف في الوقت المناسب حتى لا يكتمل العمل أكثر من اللازم. لكن في بعض الأحيان يكون من الصعب فهم هذا الخط ، وبعد ذلك أي تدخل في الصورة لن يؤدي إلا إلى الإضرار به …

بضع كلمات من سيرة الملون الرئيسي

ولد الفنان فاليري ماراتوفيتش بلوخين عام 1964 في نوفوروسيسك. عندما كان صبيا ، كان مولعا بالجودو والفن. وعندما حان وقت الاختيار ، اخترت الخيار الأخير. لأنه لم يكن هناك ما يكفي من الوقت لكلتا الهوايات. بعد أن ترك الجودو ، تخرج من مدرسة الفنون المحلية وذهب لدخول مدرسة كراسنودار للفنون. في عام 1984 ، كان Blokhin بالفعل أخصائيًا معتمدًا. في أقل من ثلاث سنوات ، ستصبح فاليري تدريجيًا مشاركًا في معارض المدينة ، الإقليمية ، الجمهورية ، جميع الاتحادات والمعارض الدولية. في عام 1990 أصبح عضوًا في اتحاد الفنانين في روسيا ، ومنذ عام 2007 - عضوًا في الاتحاد الإبداعي للفنانين في روسيا.

تجدر الإشارة إلى أن عائلة فاليري ماراتوفيتش مبدعة أيضًا: يقول الملون.

لكل رسام رؤيته الخاصة للعالم وتصوره. وأحيانًا لا نلاحظ أننا ننظر إلى الواقع المحيط من خلال عيون هذا السيد أو ذاك ، لأن هذا هو هدفهم. نقترح اليوم أن ننظر إلى العالم من حولنا من خلال عيون فالنتين ريكونينكو من خلال النظر إلى معرض أعماله في منشورنا: يكتب فنان حكواتي من أوكرانيا الأوهام الخيالية للأطفال والكبار ، والتي يتم نقلها إلى عوالم أخرى.