لماذا سمي إسحاق ليفيتان بالمبدع في مناظر الربيع

2024 مؤلف: Richard Flannagan | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-15 23:57

ومرة أخرى عن السيد العظيم للمناظر الطبيعية الروسية إسحاق إيليتش ليفيتان ، الإشادة بشكل رائع وشاعري بالطبيعة الأم لوسط روسيا. لقد كان مفتونًا بها للغاية في أي وقت. ومع ذلك ، الأهم من ذلك كله ، أحب الفنان الخريف ، فهي ، مثل أي شيء آخر ، استجابت لحالة روحه المتمردة. ولكن ، يقدم منشورنا اليوم معرضًا للمناظر الطبيعية الربيعية للفنان ، والتي لا تقل روعة وقيمة من الناحية الفنية.

الربيع ، إيقاظ الطبيعة ، من أجمل أوقات السنة ورومانسية. في هذا الوقت ، تتخلص الطبيعة ، كما كانت ، من السبات الذي بقيت فيه خلال فصل الشتاء الطويل والبارد. عند الاستيقاظ ، تجعل العالم يلعب بألوان نقية ، وقطرات رنين ، وأغنية عصافير. هذا الجمال والرومانسية للعالم المحيط هو الذي ألقى أعباء الشتاء - كل هذا ينعكس ببلاغة في العديد من أعمال رسامي المناظر الطبيعية الروسية. كتب كل منهم الربيع كما رآه. بالنسبة للبعض ، كان مرتبطًا بازدهار الحدائق المزهرة ، وغمغم الأنهار ، وغناء الطيور التي كانت تطير إلى الداخل. في أعمال أساتذة آخرين ، ارتبط الربيع بوقت الحب والحنان ، بينما كان بالنسبة للآخرين وقت الرطوبة والأوساخ.

لذلك في مناظر ليفيتان الربيعية ، بدلاً من المزاج الربيعي ، يمكنك غالبًا رؤية الحالة المزاجية ليوم الخريف الرطب ، حيث يسود اللون الرمادي والبني والاكتئاب العام. ومع ذلك ، هناك العديد من هذه الأعمال التي تتنفس حقًا في الربيع: ذوبان ثلج مارس ، بالكاد يتأثر بأول نفس من الدفء عشية الربيع ، والمساحات الخضراء الساطعة ، وفيضانات الأنهار الواسعة والأنهار الصغيرة ، وبساتين التفاح المزهرة. اعتبر إسحاق إيليتش أن الفصول ، إذا جاز التعبير ، لباس طبيعي قابل للاستبدال ، وهو في الواقع لا يغير مظهره الحقيقي.

وبغض النظر عما يكتبه الفنان ، فقد تحدث ببلاغة مع كل لوحة ، وكل رسم صغير: بالإضافة إلى ذلك ، أتاح الامتلاك البارع للون للمؤلف إعادة إنتاج تأثيرات الضوء بسهولة ، وخلق وهم الفضاء ، وإعطاء الحالة المزاجية المناسبة أيضًا.

- قال ليفيتان. -. كان هو نفسه حزينًا. وهذا ما شعر به كثير من أعماله ، وخاصة في الفترة اللاحقة.

الربيع في العمل المبكر للفنان

في رسم صغير "يوم مشمس. الربيع "، الذي كتبه الشاب ليفيتان في سنته الدراسية الأولى في استوديو المناظر الطبيعية في Alexei Savrasov ، كان تأثير المعلم واضحًا. هنا يمكنك أن ترى اهتمام المؤلف الخاص بالتفاصيل الصغيرة في التكوين ، والدقة التصويرية تقريبًا لصورهم ، والتي كانت نموذجية للعديد من رسامي المناظر الطبيعية في منتصف القرن التاسع عشر.

حتى في تلك السنوات ، لاحظ الأساتذة المكون العاطفي في أعمال الفنان ، ثم الفني. لم ينجذب ليفيتان على الإطلاق إلى المناظر الطبيعية الرائعة والرومانسية أو البطولية البعيدة المنال. وبالعمل على الطبيعة ، لم يكن كافياً أن ينقل ليفيتان الجمال الخارجي للمناظر الطبيعية ، فقد أراد أن يلتقط وينقل سحر أو حزن كل التفاصيل الصغيرة ، كل غصين. وقد فعلها حقًا.

آخر تساقط للثلوج. سافينسكايا سلوبودا

لكن في هذا الرسم يمكنك بالفعل أن ترى كيف تتغير طريقة الفنان. أصبح أفضل في إنشاء الخطط المكانية ، وتجنب الهندسة في التكوين ، وتفصيل التفاصيل. أصبح أسلوبه في الكتابة مجانيًا وعموميًا ، وبدأ اللون يعتمد على نسبة الظلال الرقيقة للألوان الترابية. لعدة سنوات ، عمل الفنان بمثل هذه اللوحة الهزيلة ، والتي ، في رأيه ، يمكن أن تعكس تمامًا طبيعة وسط روسيا.

رسم "الربيع في إيطاليا" ورسم تخطيطي لها

يحتل رسم ورسم "الربيع في إيطاليا" مكانًا خاصًا في سلسلة أعمال الفنان ، وهما مختلفان جدًا في اللون ، وقد كتب خلال رحلته الأولى إلى الخارج عام 1890. الرسم ، بالطبع ، رسم ليفيتان من الطبيعة في إيطاليا ، وتم الانتهاء من الصورة بالفعل عند عودته إلى وطنه ، في بليوس. من الغريب أن القطعة الفنية تختلف اختلافًا كبيرًا عن العمل الرئيسي الذي يحمل نفس الاسم.

بعد أن تغلبت عليها الطبيعة الإيطالية الملونة ، تمكنت الفنانة من نقل مزاجها إلى رسمه ، لكن التنقيح الأخير فقد نوعياً عاطفته الملونة ، وشدة اللون ، ودقة نسب اللون. في الصورة ، أصبحت جميع التقنيات التعبيرية أكثر تقييدًا ، وأصبح اللون باهتًا كثيرًا. على ما يبدو ، فقد ليفيتان ، الذي كان خاليًا من الطبيعة الجنوبية الساطعة ، وتحيط به الطبيعة الروسية المقيدة ، إحساسه بالطبيعة متعددة الألوان للبيئة. ولكن ، بغض النظر عن أي شيء ، بالمقارنة مع العديد من المناظر الطبيعية الأخرى في تلك الفترة ، تبدو لوحة "الربيع في إيطاليا" جيدة التهوية للغاية وفي نفس الوقت مليئة بالألوان.

مارس

في عام 1895 ، ظهرت دوافع كبيرة ومبهجة في عمل ليفيتان. تصبح رسوماته أكثر رنانًا وتعبيرية ، وكأنها استيقظت من نوم طويل. يملأ الشعور بالحماسة والتجربة الخفيفة للطبيعة سلسلة كاملة من أعمال السيد ، ومن أشهرها "مارس". كان هذا العمل الذي قام به ليفيتان هو الذي نال شهرة واسعة بسبب مزاجه المبهج والممتع. يُطلق على "مارس" أحد أكثر المناظر الطبيعية الروسية شعرية في القرن التاسع عشر. إنه أمر موسيقي للغاية لدرجة أن المشاهد ، الذي يقف أمام اللوحة ، يبدو أنه بدأ بالفعل في سماع رنين قطرة ، وصراخ الطيور ، وشخير الحصان الذي ينتظر صاحبه في المنزل. وليس فقط للاستماع ، ولكن أيضًا للشعور برائحة الأرض التي تتخلص من الأسر الجليدية.

الخريف. مياه كبيرة

، - هكذا تحدث AV Lunacharsky عن هذه الصورة. فاضت مياه الينابيع الباردة على الضفاف ، وأغرقت البستان والقرى الساحلية. هذا الربيع الليفياني ليس أخضر بعد - إنه أزرق. يعكس اللازوردي الرقيق للمياه الصافية جذوع أشجار البتولا البيضاء الرقيقة. تسقط ظلال الأشجار العارية على الأرض الحمراء المجففة بالشمس. سلام لا يصدق وفرحة التحول - هذا ما يتخلل مشهد الفنان. تستيقظ الأرض! تنبعث رائحة الربيع من الهواء ، لأنه يوجد دائمًا أمل - لصيف جيد ، وللحصاد ، ومن أجل السعادة. لسوء الحظ ، أنهت هذه اللوحة سلسلة من المناظر الطبيعية الشاعرية المشرقة في ليفيتان. أنهىها بحلول عام 1897 ، عندما بدأ بالفعل بعناد أساليب جديدة للعمل ، والتي انعكست في الدورة التالية من أعماله.

الربيع في أواخر عمل آي. ليفيتان

اجتذبت اللوحة "أوائل الربيع" ، إلى جانب العديد من اللوحات الأخرى ، التي عُرضت في صالون باريس عام 1900 ، موافقة الجمهور الأوروبي - فقد شعرت بمزاج عاطفي خاص متأصل في النظرة الروسية للعالم ، وفهمًا دقيقًا للبيئة الطبيعية. بالإضافة إلى ذلك ، لوحظ أن أعلى جودة فنية متأصلة في أعمال ليفيتان الأخرى في تلك الفترة. ادعى الجميع أن هذه كانت لوحة عالمية.

الرسومات ، المكتوبة قبل عامين من وفاة الفنان في شبه جزيرة القرم ، غالبًا ما تكون معبرة ومزاجية. يشعر الفنان بالخوف والاضطهاد من اقتراب الخلود الحتمي من العدم ، وهو يحاول التقاط كل صورة جديدة للطبيعة المتغيرة ، لالتقاط تجربة فورية. وحتى في مثل هذا الرسم الخفيف مثل "الربيع في القرم" يمكن للمرء أن يشعر بالتنافر الداخلي: الإعجاب بالطبيعة ، لا يمكن أن يصرف انتباهه عن الأفكار القاتمة حول زواله الوشيك.

في ذلك الوقت ، لم يعد ليفيتان يهتم بالتفاصيل على الإطلاق ، ولكنه أدرك فقط السمات الرئيسية الأكثر تعبيراً. بدأ يرسم بطريقة انطباعية في جميع قوانينه تقريبًا. سمح الامتلاك المتقن للون للفنان بإعادة إنتاج تأثيرات الضوء بسهولة ، وخلق الوهم بالفضاء والهواء.

تلخيصًا لما ورد أعلاه حول كلمات المناظر الطبيعية للرسام ، أود أن أختم بكلمات كليمنت تيميريازيف: "ليفيتان هو بوشكين في المشهد الروسي".في الواقع ، كل تمريرة لفرشاة الفنان هي مهارة موهوبة ، تصل إلى الكمال.

الفنانة عن الفنان

تجدر الإشارة إلى أن شخصية إسحاق ليفيتان نفسه لا تقل إثارة عن عمله. لذلك ، أود أن أقتبس من مذكرات إسحاق ليفيتان للفنان الذي لا يقل شهرة كونستانتين كوروفين:

نعم ، ليس من السهل فهم التنظيم العقلي الدقيق للسيد اللامع فقط من خلال لمس عمله. يمكنك معرفة المزيد عنه من منشورنا: لماذا عبقرية المشهد الروسي إسحاق ليفيتان حاول مرتين الانتحار.

ملاحظة

وفي الختام ، أود أن أفاجئك قليلاً. اتضح أن إسحاق إيليتش في تراثه الإبداعي لم يترك المناظر الطبيعية الخلابة فحسب ، بل ترك أيضًا حياة الأزهار المذهلة ، مدهشة بالتطور والبساطة والواقعية. لا تزال الأرواح قليلة العدد ، وهناك حوالي ثلاثين منها ، لكنها ذات قيمة لا تصدق - كأعمال فنية تصويرية.

ويمكنك التعرف على بعض الحقائق من الحياة الشخصية لرسام المناظر الطبيعية من المنشور: القصة الفاضحة لـ "القفز": بسبب ما كان ليفيتان سيتحدى تشيخوف في مبارزة.