جدول المحتويات:
- 1. فالنتين هوغو
- 2. ميريت أوبنهايم
- 3. فالنتين بنروز
- 4. كلود كاون
- 5 - ماريا تشيرمينوفا (توين)
- 6. ايتل كوهون
- 7. ليونورا كارينجتون
فيديو: 7 نساء سرياليات موهوبات يمكن أن يكن منافسات جديرة بفريدا كاهلو
2024 مؤلف: Richard Flannagan | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-15 23:57
لم تكن السريالية حركة فنية فحسب ، بل كانت أيضًا رغبة في الحرية ، تشمل جميع جوانب الحياة. كما قالت ميريت أوبنهايم ، عاشت النساء السرياليات وعملن "برغبة واعية في أن تكون حرة". كانت النساء السرياليات ، مثل نظرائهن من الرجال ، ناشطات سياسيات ومدافعات عن حقوق المرأة ومقاتلات ثوريات. لقد عاشوا حياة غير عادية كأفراد أحرار ، اخترعوا جمالهم وكرامتهم ، معربين عن الطاقة الفورية والجاذبية والفكاهة ، وليس من المستغرب أن يتفوق بعضهم ليس فقط على الفنانين الذكور ، ولكن أيضًا الأسطورية فريدا كاهلو ، التي استخدمت لوحاتها لسنوات عديدة. تحظى بشعبية كبيرة في جميع أنحاء العالم.
عندما اعترفت فيوليتا نوزيير البالغة من العمر ثمانية عشر عامًا بتسميم والدها في 21 أغسطس 1933 ، انفجرت الصحافة الفرنسية بسخط ضدها. وفقًا للرأي العام ، كانت فيوليتا "فتاة تافهة" ، تظهر ميولًا مميزة للمرأة "المتحررة" حديثًا ، وتعيش حياة فاسدة ، على عكس أقرانها المجتهدين. لا يهم ما إذا كانت الاتهامات صحيحة ، على أي حال ، قررت الصحافة جعلها كبش فداء.
ومع ذلك ، لا يزال هناك صوت وحيد للخلاف: أظهر السرياليون دعمهم للإبداع الجماعي ، واختاروا فيوليتا كملاكهم الأسود ، وهو مصدر إلهام لهم للقتال المستمر ضد العقلية البرجوازية وأساطيرها حول القانون والنظام ، والمنطق والسبب. كان النظام الذي أدى إلى عدم المساواة الاجتماعية في حقبة ما بعد الصناعة وإلى رعب الحرب العالمية الأولى ، وفقًا للسرياليين ، معيبًا بشكل لا يمكن إصلاحه. من أجل إلحاق الهزيمة بها ، كانت هناك حاجة ليس فقط إلى ثورة سياسية ، ولكن أيضًا ثورة ثقافية.
وهكذا ، كان تحرر المرأة أساسيًا للإطاحة بالرأسمالية والنظام الأبوي ، بدءًا من تحدي التصور البرجوازي للمرأة على أنها بطبيعتها جيدة ، ونكران الذات ، وخاضعة ، وجاهلة ، وطيعة ، ومطاعة.
شعر. الحريه. حب. الثورة. السريالية ليست هروبًا غريب الأطوار ، بل هي وعي موسع. وفّر الافتقار إلى الحدود والرقابة مكانًا آمنًا لمناقشة ومعالجة الصدمة الجماعية للحرب العالمية الأولى ، كما وفّر متنفسًا للاحتياجات الإبداعية للمرأة.
على الرغم من الترحيب بهم ومشاركتهم بنشاط في الحركة ، كان الفهم السريالي للمرأة لا يزال متجذرًا بعمق في القوالب النمطية المثالية. كان يُنظر إلى النساء إما على أنهن مصدر إلهام وكائنات للإلهام ، أو أثارت إعجابهن كشخصيات طفولية موهوبة بخيال حي بسبب سذاجتهن واستعدادهن للهستيريا.
من خلال عمل النساء السرياليات ، حظيت هويات النساء حقًا بفرصة الازدهار ، الراسخة بقوة في عالم الفن ، حيث استحوذن على أسطورة الملهمة للتعبير عن إمكاناتهن الكاملة كمبدعات نشيطات. لفترة طويلة ، كانت الفنانات يتذكرونه بشكل أساسي بسبب علاقاتهم العاطفية مع الفنانين الذكور. لم يتم تحليل عملهم بشكل مستقل إلا مؤخرًا وإعطائه الاهتمام الذي يستحقه.
1. فالنتين هوغو
ولدت فالنتينا هوغو عام 1887 وتلقت تعليمًا أكاديميًا كفنانة درست في مدرسة باريس للفنون الجميلة.نشأت في أسرة مستنيرة وتقدمية ، اتبعت خطى والدها ، لتصبح رسامة ورسامة. اشتهرت بعملها مع الباليه الروسي ، وقد طورت علاقات مهنية قوية مع جان كوكتو. من خلال كوكتو ، التقت هيوغو بزوجها المستقبلي جان هوغو ، حفيد فيكتور هوغو ، وأندريه بريتون ، مؤسس الحركة السريالية ، في عام 1917.
بفضل هذه الصداقة ، أصبحت أكثر قربًا من مجموعة الفنانين المشكَّلة حديثًا ، والتي تضمنت ماكس إرنست ، وبول إلوارد ، وبابلو بيكاسو ، وسلفادور دالي. خلال هذا الوقت ، انضمت إلى مكتب الدراسات السريالية وعرضت أعمالها في صالونات سريالية في عام 1933 وفي معرض الفن الرائع ، دادا ، السريالية في متحف الفن الحديث في عام 1936.
انتحار من قبل زملائها السرياليين رينيه كريفل ورحيل تريستان تسارا وإيلوار ، وتركت المجموعة السريالية إلى الأبد. في عام 1943 ، تم تضمين كلمتها في معرض Peggy Guggenheim لـ 31 امرأة. أقيم معرضها الاستعادي الأول في تروا ، فرنسا ، في عام 1977 ، بعد عشر سنوات من وفاتها.
2. ميريت أوبنهايم
ولدت ميريت أوبنهايم في برلين عام 1913 لكنها انتقلت إلى سويسرا في بداية الحرب العالمية الأولى. كانت والدتها وجدتها ، اللتان نشأتا في أسرة مزدهرة ، مناصرات حقوق المرأة في التصويت. كانت الجدة من أوائل النساء اللواتي درسن الرسم. في منزلها في كارون ، التقت ميريت بالعديد من المثقفين والفنانين ، مثل الرسامين الدادائيين هوغو بول وإيمي هينينغز ، وكذلك الكاتب هيرمان هيس ، الذي تزوج عمتها (ثم طلقها فيما بعد).
كان والدها ، وهو طبيب ، صديقًا مقربًا لكارل يونغ وغالبًا ما كان يحضر محاضراته: قدم ميريت إلى علم النفس التحليلي وشجعها على الاحتفاظ بمذكرات أحلامها منذ سن مبكرة. بفضل هذه المعرفة ، ربما كان ميريت هو السريالي الوحيد الذي كان له سلطة في التحليل النفسي. من الغريب أنها كانت أيضًا واحدة من عدد قليل من السرياليين الذين فضلوا جونغ على فرويد.
في عام 1932 ، انتقلت إلى باريس لمتابعة مسيرتها الفنية ، حيث اتصلت بالسريالية من خلال النحات السويسري ألبيرتو جياكوميتي. سرعان ما أصبحت صديقة لبقية المجموعة ، والتي كانت تضم في ذلك الوقت مان راي ، وجان آرب ، ومارسيل دوشامب ، ودالي ، وإرنست ، ورينيه ماجريت.
جالسًا في مقهى باريسي مع بيكاسو ودورا مار في عام 1936 ، لاحظ بيكاسو سوارًا غير عادي مبطّن بالفراء مصمم لمنزل إلسا شياباريللي على معصم أوبنهايم. في نسخة صريحة من الأحداث ، علق بيكاسو على عدد الأشياء التي استمتع بها والتي يمكن تحسينها بقطعة من الفراء ، فأجاب أوبنهايم ، "حتى هذا الكوب والصحن؟"
كانت نتيجة هذا المزاح المرح هو أكثر الأشياء السريالية شهرة في أوبنهايم ، Déjeuner en Fourrure ، والتي اشتراها ألفريد بار لمتحف الفن الحديث الذي تم إنشاؤه حديثًا. يعتبر الكأس المبطّن بالفراء ، الذي يُعتبر "جوهر شيء سريالي" ، أول عمل للفنان في المجموعة الدائمة للمتحف. بينما استقبل زملائها الذكور عملها بحماس ، إلا أنها ما زالت تكافح لترسيخ نفسها كفنانة في مزاياها الخاصة وتجنب أن تكون ملهمة وموضوعًا للإلهام.
طبيعتها المستقلة وتحررها وتمردها جعلتها في عيون زملائها الذكور تجسيدًا موهوبًا للطفلة الأنثوية. هذا الصراع من أجل الهوية ، وتأثير معاداة السامية على ممارسات والدها ، والشتات السريالي خلال الحرب العالمية الثانية أجبر ميريت على العودة إلى سويسرا. هنا سقطت في اكتئاب عميق واختفت عن أعين الجمهور لما يقرب من عشرين عامًا.
عملت بنشاط خلال الستينيات والسبعينيات من القرن الماضي ، ونأت بنفسها في النهاية عن الحركة ، رافضة الإشارات إلى السريالية من زمن بريتون. متعاطفة مع النسوية ، لكنها لم تخن أبدًا اعتقادها اليونغي بأنه لا يوجد فرق بين الرجال والنساء ، ورفضت بشدة المشاركة في المعارض "للنساء فقط".
كانت مهمتها في الحياة هي تحطيم الأعراف والقوالب النمطية بين الجنسين ، وتجاوز الانقسام بين الجنسين تمامًا واستعادة الحرية الكاملة في التعبير. ، - قالت.
3. فالنتين بنروز
كرست فالنتينا بنروز ، وهي واحدة من أكثر الفنانين السرياليين انتقادًا وقسوة ، جزءًا كبيرًا من حياتها لتدمير التصور البرجوازي للمرأة على أنها زوجات وبنات جيدات في الأصل ، وغير أنانيات ، وعابدات للزوج ، وخاضعات ، وجاهلات ، وتدين ، ومجتهدات ، ومطيعات.
كانت بنروز واحدة من أوائل النساء اللائي انضممن إلى الحركة ، وكانت مفتونة بأمثلة النساء غير الأرثوذكس وعاشت هي نفسها حياة غير تقليدية. ولدت فالنتينا بوي عام 1978 ، وتزوجت من المؤرخ والشاعر رولان بنروز عام 1925 ، واتخذت اسمه الأخير. انتقلت مع زوجها إلى إسبانيا عام 1936 للانضمام إلى الميليشيا العمالية للدفاع عن الثورة. قادها اهتمامها بالتصوف والفلسفة الشرقية مرارًا وتكرارًا إلى الهند ، حيث درست السنسكريتية والفلسفة الشرقية. كانت فالنتينا مهتمة بشكل خاص بـ Tantrism ، حيث اكتشفت بديلاً قيمًا للهوس السريالي بجاذبية "الأعضاء التناسلية" ، متأثرًا بالتحليل النفسي لفرويد.
كانت تعتقد أن النظرة السريالية للمرأة على أنها "النصف الآخر" الضروري فشلت في النهاية في تحرير النساء من أدوارهن البرجوازية ومنعتهن من إيجاد طريق مستقل. أدى اهتمامها المتزايد بالتنجيم والباطنة إلى إحداث فجوة بينها وبين زوجها ، مما أدى إلى الطلاق في عام 1935. وفي العام التالي ، سافرت مرة أخرى إلى الهند مع صديقتها وعشيقها أليس بالين. ولكن بعد انفصال المرأتين ، أصبحت السحاق موضوعًا متكررًا في أعمال بنروز ، وغالبًا ما تتمحور حول الشخصية إميلي وروبيا ، وتعتبر روايتها المجمعة لعام 1951 بعنوان "هدايا نسائية" كتابًا سرياليًا أصليًا. يصور الكتاب مغامرات عاشقين يسافران عبر عوالم خيالية ، وهو عبارة عن مجموعة مجزأة من الشعر ثنائي اللغة والفن التصويري ، المنظم دون تعاقب ومع مستوى متزايد من التعقيد.
تتحدى دائمًا الصورة النمطية للمرأة المثالية ، في عام 1962 نشرت أشهر أعمالها ، وهي السيرة الرومانسية للقاتل المتسلسل Erzbieta Bathory ، The Bloody Countess. تطلبت الرواية ، التي تتبع وحشًا قوطيًا مثليًا ، سنوات من البحث في فرنسا وبريطانيا والمجر والنمسا ، وكانت دائمًا مغلقة أمام زوجها السابق ، فقد أمضت السنوات الأخيرة من حياتها في منزله في مزرعته مع زوجته الثانية المصور الأمريكي لي. ميلر ، المعروف أيضًا باسم Lady Penrose.
4. كلود كاون
ابتكرت كلود كاون العديد من الشخصيات المختلفة لتجنب التمييز والتحيز ، بدءًا من اختيار اسم مستعار ، وهو اسم محايد جنسانيًا كانت ترتديه طوال معظم حياتها. كاون هو مثال رمزي للفنان الذي ، على الرغم من بقائه غير معروف تقريبًا في يومه ، اكتسب شهرة واعترافًا في السنوات الأخيرة ، لكونه أحد أشهر الفنانات السرياليات. غالبًا ما تُعتبر رائدة الفن النسوي ما بعد الحداثي ، فقد أصبح فنها الجندري والتعريف الموسع للأنوثة الذي طرحته سوابق أساسية في خطاب ما بعد الحداثة والموجة النسوية الثانية.
تواصلت كاون مع السرياليين من خلال جمعية Écrivains et Artistes Révolutionnaires ، حيث التقت ببريتون في عام 1931. في السنوات التالية ، عرضت بانتظام مع المجموعة: ظهرت صورتها الشهيرة لشيلا ليغ واقفة في ميدان ترافالغار في العديد من المجلات والمنشورات ، وعلى الرغم من الموقف الثوري ، اعتبر الشيوعيون أن المثلية الجنسية هي رفاهية لا يستطيع تحملها سوى النخبة الفاسدة.
عاشت كلود مع أختها غير الشقيقة وشريكتها مدى الحياة ، سوزان مالهيربي ، التي تبنت أيضًا الاسم المستعار الذكر مارسيل مور. حرم عدم المساواة في الأجور النساء عمدًا من فرصة الاكتفاء الذاتي ، لذلك كان عليهن الاعتماد على الدعم الاقتصادي للأب كاون للبقاء على قيد الحياة.مع عدم وجود جمهور خارجي ، تم إنشاء فن Kaon بشكل أساسي في بيئة منزلية ، مما يوفر نظرة غير مصفاة على تجاربهم الفنية. باستخدام الأقنعة والمرايا ، فكر كلود في طبيعة الهوية وتعددها ، مما وضع سابقة لفناني ما بعد الحداثة مثل سيندي شيرمان.
من خلال صورها ، رفضت كلود وتجاوز الأساطير الحداثية (والسريالية) حول الأنوثة الأساسية والمرأة المثالية ، وطرح فكرة ما بعد الحداثة التي مفادها أن الجندر والجاذبية في الواقع يتم بناؤها وتنفيذها ، وأن هذا الواقع لا يتم تعلمه من خلال التجربة فحسب ، بل يتم تعريفه. من خلال الخطاب. أثناء الغزو الألماني ، ألقي القبض على كلود ومرسيليا لجهودهما المناهضة للفاشية وحُكم عليهما بالإعدام. على الرغم من أنهم عاشوا لرؤية يوم التحرير ، إلا أن صحة كلود لم تتعاف تمامًا ، وتوفيت في النهاية عن عمر يناهز الستين عام 1954. نجت مارسيل منها لعدة سنوات ، وبعد ذلك انتحرت في عام 1972.
5 - ماريا تشيرمينوفا (توين)
كانت ماريا تشيرمينوفا المولودة ، والمعروفة باسم تويين ، جزءًا من السريالية التشيكية ، حيث عملت جنبًا إلى جنب مع الشاعر السريالي جيندتش ستيرسكي. مثل كاون ، اعتمد تويين أيضًا اسمًا مستعارًا محايدًا بين الجنسين. شخصية غامضة ، توين تحدى تمامًا الأعراف الجنسانية ، مرتديًا ملابس ذكورية وأنثوية واعتماد ضمائر من كلا الجنسين. على الرغم من أنها كانت متشككة في السريالية الفرنسية ، إلا أن عملها تزامن إلى حد كبير مع حركة بريتون ، وبحلول الثلاثينيات ، أصبحت الفنانة جزءًا لا يتجزأ من السريالية. دائمًا ما تكون متجاوزة ، فقد رسخ اهتمام تويين بالفكاهة السوداء والإثارة الجنسية في التقاليد السريالية للفن غير اللائق ، المتأثر بأعمال ماركيز دي ساد.
في عام 1909 ، عثر أبولينير على إحدى مخطوطات دو ساد النادرة في المكتبة الوطنية في باريس. أعجب بشدة ، ووصفه بأنه "الروح الأكثر حرية التي عاشت على الإطلاق" في مقالته L'oeuvre du Marquis de Sade ، مما ساهم في عودة شعبية دو ساد بين الرسامين السرياليين. أمضى دي ساد ، الذي نشأت عنه السادية والسادية ، معظم حياته إما في السجن أو في مستشفيات عقلية لكتاباته التي جمعت بين الخطاب الفلسفي والمواد الإباحية والتجديف والتخيلات المثيرة للعنف. على الرغم من الرقابة الشديدة ، فقد أثرت كتبه في الأوساط الفكرية الأوروبية على مدى القرون الثلاثة الماضية.
مثل البوهيميين من قبلهم ، كان السورياليون مفتونين بقصصه ، متماهيًا مع شخصية دو ساد الثورية والاستفزازية ومعجبين بهجماته المتضاربة على الذوق والصلابة البرجوازية. بمزج العنف والجاذبية ، أصبح الموقف السادي وسيلة لإطلاق النبضات الفطرية المخبأة في العقل الباطن: - اقرأ البيان الأول للسريالية. أشاد تويين بالكاتب المتحرّر بسلسلة من الرسوم التوضيحية المثيرة للترجمة التشيكية لكتاب شيرتسكي جوستين.
ومع ذلك ، فقد أصبح الجانب السياسي الذي لم يكن موجودًا من قبل في فن تويين أكثر وضوحًا مع تدهور الوضع السياسي في أوروبا: تكشف سلسلة صور الطبيعة المدمرة للحرب من خلال أيقونات ألعاب الأطفال. استقرت توين في باريس عام 1948 بعد استيلاء الشيوعيين على تشيكوسلوفاكيا ، وظلت نشطة حتى وفاتها في عام 1980 ، وواصلت العمل مع الشاعر والفوضوي بنيامين بير والفنان التشيكي جيندريش هيسلر.
6. ايتل كوهون
تم فصل الجيل الثاني من السرياليين خلال الحرب العالمية الثانية ، وكانوا يميلون إلى إبعاد أنفسهم عن التيار السائد ، وتطوير اتجاهاتهم البحثية الخاصة. استحوذت الفنانات على الفكرة السريالية للمرأة الأسطورية وحولتها إلى صورة قوية لمشعوذة وكائن يتحكم في قواها التحويلية والتوليدية.أصبحت Femme-enfant ، التي ألهمت الجيل الأول من النساء السرياليات ، الآن سيدة ساحرة ، سيدة قوتها الإبداعية.
بينما يبدو أن الفنانين الذكور يحتاجون إلى وسيط خارجي ، غالبًا جسد أنثوي ، كوسيط لعقلهم الباطن ، لم يكن لدى الفنانات مثل هذه الحواجز ، باستخدام أجسادهن كأساس لسعيهن. إن الأنا الأخرى ، الأنا المتغيرة التي من خلالها تستكشف الفنانات أنفسهن الداخلية ، لم تكن الجنس الآخر ، ولكن الطبيعة نفسها ، غالبًا ما يتم تصويرها من خلال الحيوانات والمخلوقات الرائعة.
بالنسبة لجيلهم ، الذي نجا من حربين عالميتين ، وكساد اقتصادي وثورة فاشلة ، كان السحر والبدائية يتحرران. بالنسبة للفنانين ، كان السحر وسيلة للتغيير ، وتوحيد ووقف تطور الفن والعلم ، وهو بديل تمس الحاجة إليه للدين والوضعية التي أدت إلى فظائع الحرب. أخيرًا ، بالنسبة للنساء ، أصبحت السحر والتنجيم وسيلة للإطاحة بالإيديولوجيات الأبوية وتمكين الذات الأنثوية.
ليس من المستغرب أن يهتم Itel Kohun بالسحر في سن السابعة عشرة بعد قراءة Crowley's Abbey of Thelema. تلقت تعليمها في مدرسة سليد للفنون ، وانتقلت إلى باريس عام 1931. ومع ذلك ، فقد انطلقت مسيرتها المهنية بالفعل في بريطانيا: بعد إقامة عدد من المعارض الفردية ، بحلول نهاية الثلاثينيات من القرن الماضي ، أصبحت واحدة من الشخصيات البارزة في السريالية البريطانية. كان ارتباطها بالحركة قصير الأجل ، وغادرت بعد عام ، عندما اضطرت للاختيار بين السريالية والتنجيم.
بينما واصلت تعريف نفسها كفنانة سريالية ، سمح لها قطع العلاقات الرسمية مع الحركة بتطوير جماليات وشعر أكثر شخصية. وبطريقتها ، استخدمت العديد من التقنيات السريالية مثل frottage ، و decalomania ، و collage ، كما طورت ألعابها الملهمة مثل parsemage و entoptic Graphomania. من خلال توجيه القوة المظلمة ، أدركت إيتيل عند النساء إمكانية الخلق والخلاص والقيامة ، مما ربطها بالطبيعة والفضاء.
رسم عملها ، الذي رسم أوجه التشابه بين الحفاظ على الطبيعة وتحرير المرأة ، سابقة قوية لمزيد من تطوير النسوية البيئية. كان البحث عن الإلهة المفقودة بمثابة لم شمل النساء بالطبيعة وإعادة اكتشاف قوتهن ، رحلة أدت إلى عودة المعرفة والقوة.
7. ليونورا كارينجتون
كانت ليونورا كارينجتون واحدة من أطول النساء السوريات عمراً والأكثر إنتاجاً ، وهي فنانة بريطانية فرت إلى المكسيك خلال فترة الشتات السريالي. ولدت عام 1917 لأب بريطاني ثرى لصناعة المنسوجات وأم أيرلندية. بسبب سلوكها المتمرد ، تم طردها من مدرستين على الأقل. أكثر من عشرين عامًا أصغر من معظم السرياليين ، اتصل كارينغتون بالحركة حصريًا من خلال المعارض والمنشورات.
في عام 1937 ، قابلت ماكس إرنست في حفل في لندن. أصبحا قريبين على الفور وانتقلا معًا إلى جنوب فرنسا ، حيث انفصل بسرعة عن زوجته. في هذا الوقت ، تمت كتابة أحد أشهر أعمالها ، "صورة شخصية". مع اندلاع الحرب العالمية الثانية ، تم اعتقال إرنست باعتباره "أجنبيًا غير مرغوب فيه" ، ولكن تم إطلاق سراحه بفضل شفاعة إلوارد. اعتقله الجستابو مؤخرًا ، لكنه نجا بصعوبة من معسكر الاعتقال ، مما دفعه إلى البحث عن ملجأ في الولايات المتحدة ، حيث هاجر بمساعدة بيغي غوغنهايم وفاريان فراي.
لا تعرف ليونورا شيئًا عن مصير إرنست ، باعت منزلها وهربت إلى إسبانيا المحايدة. أصيبت بحالة من الانهيار الشديد ، بانهيار عقلي في السفارة البريطانية في مدريد. دخلت المستشفى ، وعولجت بالصدمة والأدوية الثقيلة التي تسببت في الهلوسة والموت. بعد فترة من العلاج ، هربت المرأة إلى لشبونة ، ثم إلى المكسيك.هناك تزوجت من السفير المكسيكي ريناتو ديلوك وعاشت معه بقية حياتها حتى وفاتها في عام 2011. استند سعيها إلى الروحانية الأنثوية إلى مقال غروفز عام 1948 ، الإلهة البيضاء ، والتي أثارت اهتمامًا متجددًا بالأساطير الوثنية. أسطورة شائعة بالنسبة للنساء السرياليات ، كانت أسطورة الأصول الأمومية للإنسانية. مستوحاة من هذه الأساطير الجديدة ، تصور نساء الموجة الثانية من السريالية مجتمعات مساواة رائعة حيث يعيش البشر والطبيعة في وئام: رؤية للمستقبل تم إنشاؤها من خلال النساء.
الفن متعدد الأوجه لدرجة أنه يصعب أحيانًا تحديد ما تحبه وجذب الانتباه. الرسم الرقمي لم يكن استثناء.، الأمر الذي يثير الدهشة العديد من الأسئلة ، مما يسبب أحاسيس وانطباعات مزدوجة. بالإضافة إلى ذلك ، قلة قليلة من الناس يعرفون كيف أصبح هذا العمل جزءًا من الفن العظيم ، والذي أصبح اليوم العديد من المعجبين بهذا الاتجاه مستعدين للحصول على مبلغ جيد.
موصى به:
كيف كان مصير ابنة فلاد ليستيف منذ زواجها الأول ولماذا اعتبرت نفسها غير جديرة به
عندما كانت طفلة ، لم تخبر فاليريا ليستيفا أحداً أن المقدم الشهير ، الذي يشاهد برامجه ملايين المشاهدين ، هو والدها. هي ، في سن واعية ، لم تكن قادرة على مقابلته ، لأنه قبل شهر واحد فقط من الموعد المحدد ، ذهب فلاديسلاف ليستيف. وهي تحاول بشكل دوري أن تنخرط إما عن طريق الشك في علاقتها بمقدم البرامج التلفزيونية ، أو بتوبيخها بأنها اختارت المهنة "الخطأ"
10 نساء يابانيات موهوبات يعجب العالم بعملهن
تاريخ الفن الياباني هو أحد أغنى تاريخ الفن في العالم. وكقاعدة عامة ، غالبًا ما يكون الفنانون والنحاتون والمصورون الذكور في دائرة الضوء ، حيث يتلقون تقديراً هائلاً من الجمهور. لكن هؤلاء النساء اليابانيات الموهوبات كن قادرات على إثبات ليس لأنفسهن فحسب ، بل للعالم أجمع أن الجنس لا يهم بالنسبة للإبداع ، وأن النصف الضعيف من البشرية ليس بأي حال من الأحوال أدنى من القوي
معرض "حر: الفن المعاصر بعد فريدا كاهلو" ("غير منضم: الفن المعاصر بعد فريدا كاهلو")
فريدا كاهلو هي واحدة من الأسماء الأولى التي تتبادر إلى الذهن عندما يتعلق الأمر بالنساء اللواتي غيرن تاريخ الفنون البصرية. لقد اكتسبت السريالية الشجاعة مكانة شبه أسطورية. في بعض الأحيان ، تلقي قصة حياتها المذهلة بظلالها على مجد لوحاتها ، على الرغم من أنه لا يمكن الفصل بينهما بالطبع
ابنتان أندريه ميرونوف: أخوات أو منافسات ماريا جولوبكينا وماريا ميرونوفا
كان لديهم أب لاثنين. كان عزيزًا على ماريا ميرونوفا فقط ، ولكن بالنسبة لماريا جولوبكينا … عزيزي أيضًا ، لأنها في ذلك الوقت لم تكن تعرف حتى أن والدها البيولوجي لم يكن أندريه ميرونوف على الإطلاق. منذ الطفولة ، تمت مقارنة ابنتي الممثل مع بعضهما البعض ، تراقب عن كثب كيف أن إحداهما أو الأخرى أكثر نجاحًا وموهبة وأقرب إلى الأب. وهم أنفسهم لم يتواصلوا على الإطلاق لفترة طويلة. وعلى أسئلة الصحفيين حول علاقتهما ، أجاب كلاهما: "لسنا أخوات"
تشارلز ديكنز وثلاث شقيقات وثلاث منافسات وثلاث يحب
ترتبط حياة تشارلز ديكنز العظيم ومسيرته المهنية ارتباطًا وثيقًا بأسماء أخوات هوغارث الثلاث ، وكل واحدة منهن كانت في فترات زمنية مختلفة ملهمة وملاكًا وصيًا ونجمته المرشدة. صحيح ، اعتبر ديكنز نفسه شخصًا فريدًا من نوعه ، فقد ألقى باللوم دائمًا على رفيق حياته في مصائبه ، والتي لم يختلف فيها عن الأغلبية الساحقة. نعم ، ولم يتصرف كرجل نبيل ، وأصبح للأجيال القادمة مثالًا حيًا على كيفية عدم قطع العلاقات الزوجية