ما يمكن رؤيته في متحف بينزا من لوحة واحدة لا مثيل لها في العالم

2024 مؤلف: Richard Flannagan | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-15 23:57

بالفعل اليوم ، يقول الخبراء بثقة تامة أنه فيما يتعلق بعواقب جائحة الفيروس التاجي ، سيتم إغلاق كل متحف ثامن في العالم إلى الأبد … وليس هناك حاجة للحديث عن السياحة حتى الآن. لذلك ، سيكون من المعقول جدًا التطرق إلى الموضوع في منشورنا. حول متحف بينزا للوحة واحدة ، وهو فريد من نوعه ، الوحيد في روسيا والعالم. تعرف على المزيد حول المعرض الذي لا مثيل له.

تم افتتاح هذا المتحف الفريد في مدينة بينزا عام 1983. مؤلف الفكرة والمبادر بإنشائها كان جورج فاسيليفيتش مياسنيكوف (1926-1996) ، السكرتير الثاني للجنة بينزا الإقليمية للحزب الشيوعي. في تلك السنوات ، كان إحساسًا حقيقيًا. من مذكرات عمال المتحف:

أشكال عمل هذا المتحف حتى يومنا هذا ليس لها نظائر سواء بين المتاحف المحلية أو في الخارج. في عام 2011 ، نشرت مجلة فوربس قائمة بـ 6 متاحف فريدة من نوعها في العالم ، حيث يحتل متحف بينزا المرتبة الثالثة ، من بين لؤلؤة المتاحف العالمية مثل متحف تورينو كفن في ميلانو ، ومتحف ليبرتي بيل في فيلادلفيا ، ومتحف القمر على القمر الصناعي للأرض ومتحف السفن في السويد.

لا يحتوي متحف بينزا ، الذي يختلف اختلافًا جوهريًا عن المعارض الفنية والمتاحف المعتادة ، على معرض دائم ومساحة عرض. في القاعة المصممة لـ 37 مقعدًا ، تُعرض لوحة واحدة على انتباه الزوار. ويسبقه فيلم شرائح يحكي قصة مفصلة عن حياة الفنان وعمله وثقافة العصر الذي عاش وعمل فيه. مدة الجلسة 45 دقيقة. في نهاية الفيلم ، تفتح الستارة ويرى الجمهور الصورة. ويرافق عرضها أيضًا قصة وموسيقى آسرة.

ومن الجدير بالذكر أن جميع المؤلفات الأدبية والموسيقية المصاحبة للعرض تم إنشاؤها وفقًا لنصوص كاتب موسكو في بوردومينسكي وإخراج إل بي فيليدنيتسكايا. حتى قبل افتتاح المتحف في عام 1983 ، توصلوا إلى الخيار الذي يتم استخدامه بنجاح حتى يومنا هذا. وقرر المجلس الفني أن تكون أفلام الشرائح التي تم تحريرها في موسكو ببيت التسجيل الصوتي المركزي مقدمة لعرض الصور. يمكن سماع مرافقتهم النصية من قبل الممثلين البارزين في مسارح موسكو: ميخائيل أوليانوف ، أوليج إفريموف ، أوليغ تاباكوف ، وروستيسلاف بليات ، وإينوكنتي سموكتونوفسكي ، ويوري ياكوفليف ، وناتاليا جونداريفا ، وفياتشيسلاف تيخونوف. تمت دعوة الممثلين المشهورين بفضل مساعدة نفس جورج مياسنيكوف.

تم جلب اللوحات المعروضة في المتحف من صالات عرض مختلفة في روسيا. استبدلوا بعضهم البعض على فترات منتظمة ، بعضهم حتى مرتين. لذلك ، على مدار 36 عامًا من وجود المتحف ، كان سكان بينزا وضيوف المدينة محظوظين بما يكفي للتعرف على 22 تحفة فنية ليس فقط للفنانين الكلاسيكيين المحليين ، ولكن أيضًا من قبل أساتذة أجانب يتمتعون بسمعة عالمية.

أشهر المعروضات المعروضة في المتحف منذ تأسيسه

1. "الاستيلاء على بلدة الثلج"

كان أول معرض للمتحف عبارة عن لوحة رسمها فاسيلي سوريكوف بعنوان "أخذ مدينة الثلج" من مجموعة المتحف الروسي في سانت بطرسبرغ. تصور اللوحة ذروة التسلية الشعبية السيبيرية القديمة - وهي لعبة شائعة بين مجتمع القوزاق في يوم الغفران من أسبوع البانكيك. وفقًا لتقاليد عمرها قرون ، تم تنظيم مثل هذه الألعاب في اليوم الأخير من Maslenitsa. لاحظ الفنان ، الذي ولد ونشأ في إقليم كراسنويارسك ، مرارًا وتكرارًا هذا العمل الرائع في طفولته.وبالعودة إلى كراسنويارسك ، وهو بالفعل سيد ناضج يبلغ من العمر 40 عامًا ، ابتكر واحدة من أفضل لوحاته.

في مارس 1891 في سانت بطرسبرغ في المعرض التاسع عشر للمتجولين ، عُرضت اللوحة "أخذ مدينة الثلج" لأول مرة على الجمهور. في عام 1899 ، اشترى جامع الأعمال الخيرية الشهير فلاديمير فون ميك اللوحة القماشية من فاسيلي سوريكوف مقابل 10 آلاف روبل. في عام 1900 قدمها صاحب اللوحة في المعرض العالمي بباريس حيث نالت ميدالية برونزية. وفي عام 1908 ، تم شراء العديد من اللوحات من مجموعة فون ميك ، بما في ذلك The Take of the Snow Town ، لمجموعة المتحف الروسي.

يمكنك معرفة المزيد عن أعمال الرسام الشهير من منشورنا: سيد اللوحات التاريخية: لماذا أطلق على فاسيلي سوريكوف لقب "الملحن" ، وأعماله - رياضيات الرسم.

2. "بيتر الأول يستجوب تساريفيتش أليكسي في بيترهوف"

كما عُرضت في عام 1983 لوحة "بيتر الأول يستجوب تساريفيتش أليكسي في بيترهوف" من مجموعة متحف الدولة الروسي. على القماش ، أظهر الفنان معارضة لإصلاحات بيتر الأول في عائلة الإمبراطور نفسه. عارض ابنه من زواجه الأول ، تساريفيتش أليكسي (1690-1718) إرادة والده. ومع ذلك ، تم اكتشاف المؤامرة وهرب الأمير إلى الخارج. ولكن سرعان ما أعيد إلى روسيا بأمر من بيتر الأول ، وحكم مجلس الشيوخ ، بموافقة الإمبراطور ، على القيصر بالتعذيب والموت.

من أجل إعادة إنشاء هذه الحلقة التاريخية بشكل موثوق ، والتي اتخذت كأساس لمؤامرة اللوحة ، درس الفنان بعناية الوثائق وصور بيتر الأول والقيصر وأزياء أوائل القرن الثامن عشر. كما أنه أعاد إنتاج مكتب الإمبراطور بأمانة في قصر مونبليزير في بيترهوف. بالمناسبة ، هذا العمل هو نسخة المؤلف من اللوحة الأصلية في معرض تريتياكوف.

لمزيد من المعلومات حول حقائق مثيرة للاهتمام حول حياة الفنان وعمله ، اقرأ: قصص رائعة من حياة الرسام الشهير والشخص المذهل نيكولاي جي.

3. "الربيع". (1954)

لوحة لأركادي ألكساندروفيتش بلاستوف (1893-1972) تم عرض "الربيع" من مجموعة معرض الدولة تريتياكوف في المتحف في عام 1984. يعتقد العديد من الخبراء في الخمسينيات البعيدة أن اللوحة هي أحد مرتفعات عمل الفنان ، حيث قام الفنان ، في إطار مشهد النوع ، بخلق صورة شعرية بـ "الجمال الإلهي". جوكوفا ، الناقد الفني المعروف في ذلك الوقت ، أطلق على الصورة اسمًا ، لكن كان هناك أيضًا من اتهم الرسام بمحاولة إظهار طبيعة أنثوية عارية ، وعلى خلفية فقر حياة الفلاحين في القرية الحديثة. على الرغم من هذه الآراء القطبية ، تم عرض لوحة بلاستوف بنجاح كبير في العديد من دول العالم ، وفي عام 1960 تم الحصول عليها من قبل معرض تريتياكوف.

تصور اللوحة الحمام الخاص بالفنان في قرية بريسلونيخا ، التي كانت موطنه الصغير. كنموذج صغير ، أخذ بلاستوف نينا شاريموفا ، ابنة الأصدقاء. لهذا قدمت لها الفنانة قطعة من الحرير الأنيق لفستانها. بينما كانت الفتاة الصغيرة تركض إلى المنزل مع الحزمة ، في طريقها فقدتها وعادت إلى عمها الفنان بالبكاء. ولم يكن أمام ذلك خيار سوى الوعد بمنحها نفس الخفض لاحقًا.

لكن صورة امرأة شابة ترتدي فتاة ، حسب كاتب السيرة أركادي بلاستوف ، هي صورة جماعية. ومع ذلك ، تم تحدي هذه الحقيقة من قبل باحث في معرض Tretyakov ، E.

يمكن العثور على مزيد من المعلومات حول فنان الحقبة السوفيتية في المراجعة: ككاهن فاشل ، أصبح بلاستوف فنانًا مشهورًا يمجد الفلاح الروسي الأبدي.

4- صورة لامرأة شابة بقبعة بها ريشة. (حوالي 1536)

عُرضت لوحة تيتيان "صورة لامرأة شابة" من مجموعة متحف الإرميتاج في المتحف عام 1987. فتاة لطيفة شابة تنظر إلى المشاهد من الصورة. يبدو أن وجهها مغسول بندى الصباح ، وتتنفس بشرتها البيضاء بالانتعاش والحماس الشبابي ، وعيناها الفضوليتان النابضتان بالحيوية تتألقان بالأذى.ويبدو أن زغب ريش النعام على القبعة ، والذي تحول ببراعة إلى الجانب ، على وشك أن يتأرجح من تيار عشوائي من الهواء. ابتكرت الفنانة أيضًا ببراعة على قماش ولؤلؤ على رقبة مصقولة ومخمل أخضر داكن من عباءة وحرير خفيف الوزن لفستان رقيق ، والجلد الدافئ للأيدي النسائية الرقيقة.

لمعرفة المزيد عن سيد عصر النهضة المذهل ، اقرأ: حياة عمرها قرن: كيف عمل الرسام اللامع تيتيان فيسيليو وأحبّه ومات.

5. "بعد المعركة" (1923)

عُرضت لوحة KS Petrov-Vodkin "بعد المعركة" من مجموعة متحف القوات المسلحة في المتحف في عام 1987. هذه اللوحة هي نوع من استمرار لوحة "على خط النار" (1916) والسلف الموضوعي لعمل "موت المفوض" (1928). وهكذا ، شكلت جميع الأعمال الثلاثة لكوزما سيرجيفيتش نوعًا من الثلاثية. وفقًا لمعظم نقاد الفن ، فإن الصورة مليئة أيضًا بدوافع الرسم الروسي القديم وتردد "الثالوث" الشهير لأندريه روبليف.

عن الفنان ، اقرأ: المخترع والمغامر والنبي و "الموهبة" كوزما بتروف-فودكين: 10 حقائق مثيرة للاهتمام من حياة فنان.

6- "البساط الطائر" (1880)

عرضت أعمال V. M Vasnetsov "The Flying Carpet" من مجموعة متحف نيجني نوفغورود للفنون في عام 1991. هذا العمل هو واحد من الأعمال الأولى التي تحول فيها Vasnetsov إلى موضوعات القصص الخيالية التي جلبت له حبًا وطنيًا واعترافًا عالميًا. رسم الراعي الشهير إس آي مامونتوف لوحة "البساط الطائر" لتزيين مكتب اللوح الذي كان يعمل في بناء خط السكة الحديد. وفقًا لفكرة الفنان ، كان من المفترض أن تعبر اللوحة عن النصر والحركة ، فضلاً عن عظمة التقاليد الروسية. ومع ذلك ، رفض ممثلو المجلس قبوله بسبب الروعة المفرطة للدوافع.

اقرأ عن اللوحات الأخرى التي رسمها فيكتور فاسنيتسوف بناءً على دوافع القصص الخيالية: "بدون حلم ، لا يمكن فعل شيء في الحياة": كيف ظهرت أكثر دورة سحرية من لوحات فاسنيتسوف ، "قصيدة الحكايات السبع".

7. "Portrait of F. I. Shalyapin" (1922)

عُرضت في عام 1994 النسخة المختصرة للمؤلف من لوحة "صورة ف. إ. شاليابين" التي رسمها ب. م. كوستودييف من مجموعة متحف الدولة الروسي.

تم إنشاء الصورة الأصلية للمغني الشهير بشكل متقطع في الفترة من 1920 إلى 1922 في ظروف صعبة للغاية ل Kustodiev. لاحتضان اللوحة القماشية التي يبلغ طولها مترين بالكامل بفرشاة ، كان على الفنان أن يرسمها على أجزاء ، متكئًا ، باستخدام جهاز مصمم خصيصًا يسمح بإمالة القماش إلى الموضع المطلوب. على القماش ، يرى المشاهد فيودور شاليابين مصورًا في معطف فرو الرجل الثري وقبعة على خلفية منظر طبيعي شتوي واحتفال شعبي بشروفيتيد. عند أقدام المغنية هي المفضلة ، البلدغ رويكا ، وخلفها بنات مارثا ومارينا.

لم يكن Kustodiev قادرًا على رؤية الصورة من مسافة بعيدة (بسبب شقة الاستوديو الصغيرة جدًا حيث يعيش الفنان المشلول). بالإضافة إلى ذلك ، اشتراها شاليابين على الفور وأخذه إلى الخارج في عام 1922 ليهاجر إلى فرنسا. في نفس العام ، ابتكر Kustodiev لنفسه نسخًا أقل تكرارًا للصورة ، والتي عُرضت لاحقًا بنشاط في جميع أنحاء العالم ، بينما تم الاحتفاظ بالأصل في شقة Chaliapin الشخصية في باريس.

تم الاحتفاظ بنسخة المؤلف في معرض تريتياكوف لبعض الوقت ، ثم نُقلت لاحقًا إلى المتحف الروسي ، حيث لا تزال موجودة. حتى عام 1968 ، كان الأصل في حوزة ورثة شاليابين. تم التبرع به لمتحف مسرح لينينغراد ، ومنذ عام 1985 أصبح زينة لغرفة المعيشة العظيمة في متحف F. I. Shalyapin House-Museum في سانت بطرسبرغ.

عن الفنان الذي عمل ، باسم حب الحياة ، والمرأة والفن ، على الرغم من الآلام الجهنمية ، حتى آخر يوم في حياته ، قرأ: معاناة وفرح بوريس كوستودييف - فنان كتب لوحات فنية تؤكد الحياة مقيدة بالسلاسل إلى كرسي متحرك.

8. "صورة فارفارا دميترييفنا ريمسكايا كورساكوفا". (1864)

عُرضت في المتحف في 2015-2016 لوحة "بورتريه فارفارا ديمترييفنا ريمسكايا كورساكوفا" المذهلة التي قام بها الرسام الألماني فرانز وينترهالتر من مجموعة معرض بينزا للفنون.هذا عمل مذهل يلتقط صورة امرأة شابة جميلة في زي وردي مع الزهور والشعر المجعد الداكن.

قصة شيقة مرتبطة بهذه الصورة ، البطلة ومؤلفها: كيف طغى جمال روسي على الإمبراطورة الفرنسية وغزا باريس: فارفارا ريمسكايا كورساكوفا.

ومع ذلك ، هناك عمل آخر لفرانز زافير. هذه صورة لـ Varvara Dmitrievna Rimskaya-Korsakova - أشهر صورة للجمال الروسي ، محفوظة الآن في باريس ، في متحف أورساي. في العاصمة الفرنسية ، قضت فارفارا دميترييفنا معظم حياتها ، وهي تتألق وتصدم المجتمع الأرستقراطي بصدمة. هناك وجدت السلام الأبدي. لا يسع المرء إلا أن يخمن مصير الصور الرائعة نفسها. ربما باع ابن ريمسكايا كورساكوفا بعد وفاتها أحدهما في فرنسا مع التركة ، وأحضر الآخر إلى روسيا. ثم تبين أنه لؤلؤة معرض بينزا للصور.

عن الفنان ، اقرأ: لماذا اصطفت السيدات لرؤية رسام بورتريه الأكثر شهرة في القرن التاسع عشر: فرانز العظيم.

8. "الأميرة تاراكانوفا". (1864)

تم عرض نسخة المؤلف من لوحة KD Flavitsky "Princess Tarakanova" من مجموعة معرض Penza للصور في 2016-2017. هذه اللوحة الأكثر شهرة للفنان كونستانتين فلافيتسكي ، والتي نال عنها لقب أستاذ الرسم التاريخي. حصل بافيل تريتياكوف على اللوحة لمجموعته بعد وفاة الفنان.

في عام 2018 ، كان معرض المتحف عبارة عن لوحة رسمها ك.ماكاروف "Sisters Girls (Portrait of Liza and Natasha Arapovs)" (1879) من مجموعة معرض Penza للصور ، والتي تصور حفيدات زوجة بوشكين ، ناتاليا غونشاروفا وثانيها. الزوج ، بيوتر لانسكي. ومنذ تشرين الثاني (نوفمبر) 2019 ، يعرض المتحف لوحة رسمها إ. ك. Aivazovsky “مدينة بريمورسكي. منظر يالطا ".

وأخيرًا ، تلخيصًا لما سبق ، أود أن أشير إلى أنه ، في المتوسط ، تم عرض أي من هذه اللوحات وغيرها في المتحف لمدة 12 إلى 14 شهرًا ، ثم تم تغييرها. وإذا نظرت إلى تاريخ المتحف ، يمكنك أن ترى أنه خلال أول 22 عامًا تم إحضار المعروضات من مدن مختلفة ومن متاحف مختلفة. الآن ، لسوء الحظ ، يكاد يكون من المستحيل القيام بذلك. لإحضار لوحة ، تحتاج إلى دفع مبلغ تأمين مرتفع للغاية ، بالإضافة إلى النقل ، حيث تبلغ تكلفة الإيجار عدة ملايين روبل. لذلك ، قررت الإدارة استخدام أموال المعرض الفني المحلي. ومع ذلك ، فإن حضور المتحف ثابت تمامًا حتى يومنا هذا - أكثر من 15 ألف شخص سنويًا. أود أيضًا أن أصدق أن أبواب هذا المتحف الفريد ستفتح للزوار لسنوات عديدة قادمة.

استمرار موضوع روائع فريدة من نوعها ، قصة عن أسرار "مذبح غينت" - اللوحة التي تعتبر الأهم في تاريخ الرسم.