ما سر صورة رامبرانت الذاتية التي حطمت الرقم القياسي العالمي للمزادات

2024 مؤلف: Richard Flannagan | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-15 23:57

لا يمكن التعرف على وجه فنان بسهولة مثل وجه رامبرانت: لقد التقط صورته في مجموعة متنوعة من الحالات المزاجية والأزياء في حوالي ثمانين لوحة ومطبوعات ورسومات ، وبتأمل لا يرحم أوجز تغييراته: من طموح وثقة بالنفس شاب يبلغ من العمر اثنين وعشرين عامًا إلى رجل متهالك ومبتسر يبلغ من العمر ثلاثة وستين عامًا. وسجلت إحدى هذه الصور الشخصية مؤخرًا رقمًا قياسيًا عالميًا جديدًا. تم بيعها في المزاد العلني بحوالي تسعة عشر مليون دولار.

يعد Rembrandt أحد أكثر الرسامين تنوعًا في القرن السابع عشر

كان أحد أكثر الرسامين تنوعًا في القرن السابع عشر ، حيث استكشف مجموعة واسعة من الأنواع ، بما في ذلك اللوحات التاريخية والصور الشخصية والمناظر الطبيعية. مهما كان الغرض أو الشيء ، فإن عمله يجسد إحساسًا بالروح الفردية والتعبير العاطفي العميق ، وهي الصفات التي اشتهر بها في عصره.

على الرغم من أن صور رامبرانت الذاتية تبدو لنا اليوم على أنها سلسلة متماسكة تلتقط تقريبًا كامل فترة حياته المهنية ، فلا يوجد سبب لافتراض أنها تم تصورها كسلسلة ، أو أن هناك دافعًا مشتركًا في إنشائها.

غالبًا ما تكون الصور الشخصية المبكرة للفنان والنقش والمرسومة باليد من فترة ليدن استكشافات متشابهة للشخصية وتمارين في تصوير الحالة المزاجية ووقوع الضوء ، لكنها مع ذلك تثير اهتمامًا بالتأمل الذاتي وإسقاط الذات.

يجب أن يكون فان راين قد اشتهر بصوره الذاتية في وقت مبكر من حياته المهنية ، لأنه بحلول الوقت الذي أسس فيه الاستوديو الخاص به في أمستردام ، كان من الواضح أنه كان يكتبها للبيع للعملاء ، وبالتأكيد استجابة للطلب. توسع عرضه للصور الشخصية للبيع بشكل كبير في السنوات التالية ، لكنه انخفض بسرعة بعد أوائل أربعينيات القرن السادس عشر. كانت زيارة استوديو الفنان بالفعل هواية شائعة بين عشاق الفن ، وفي ثلاثينيات القرن السادس عشر ، لم يرسم رامبرانت نفسه فحسب ، بل قام طلابه أيضًا برسم صوره للبيع.

ما سر لوحات رامبرانت

على عكس معاصريه ، منح رامبرانت نقوشه بجودة رسامية تم تحقيقها من خلال معالجة موحية للضوء والظلام.

سرعان ما اتخذ أسلوبه منعطفًا رائدًا مع استخدامه للضوء ، مما ترك مساحات كبيرة من لوحاته مخفية في الظل.

من خلال تفسيره ، خفت الإضاءة بسرعة حيث انتشرت فوق اللوحة ، مما أدى إلى ظهور بقع من السطوع وجيوب من الظلام الدامس. في أحد الأمثلة على صورة ذاتية ، رُسمت عندما كان رامبرانت يبلغ من العمر أربعة وخمسين عامًا ، كان الفنان بلا رحمة في تصوير علامات الشيخوخة على وجهه ، والرسم بنقش بارز لإيصال جبين عابس ، وأكياس ثقيلة تحت العينين و الذقن المزدوجة.

لكن كقاعدة عامة ، في جميع صوره الذاتية ، تم تتبع بعض الأنماط. هناك العديد من الصور الذاتية حيث يمكن للمشاهد أن يرى رامبرانت يرتدي ملابس عصرية.

لم يكن ارتداء الملابس أمرًا غير معتاد بالنسبة للفنانين الهولنديين ، ولكن في أعمال فان راين ، كانت الملابس أكثر فخامة من المعتاد. يربط مؤرخو الموضة الذين ينظرون إلى بعض اللوحات ملامح خزانة ملابسه بملابس القرن السادس عشر التي كان يرتديها عادة في إيطاليا وألمانيا.

تم استلهام وضع رامبرانت من العديد من الأعمال الأخرى ، بما في ذلك صورة رافائيل بالداسار كاستيجليون (الآن في متحف اللوفر) ، ألبريشت دورر ، وغيرها.

وفقًا لبعض المؤرخين والخبراء المعاصرين ، غالبًا ما قلد رامبرانت فناني القرن السادس عشر مثل تيتيان ودورر ، الذين رسموا بدقة ورشاقة.

على عكس العديد من الفنانين الشباب ، قام رامبرانت بتوقيع صوره الذاتية باسمه فقط وكبيرة جدًا بحيث لا يفوتها المشاهد. لقد رأى كيف وقع فنانون مثل رافائيل وتيتيان ومايكل أنجلو على أعمالهم بأسماء ، لذلك قرر أيضًا استخدام هذه الطريقة في صوره الشخصية وليس فقط.

رقم قياسي عالمي جديد

لكن لنعد إلى الصورة التي سجلت رقماً قياسياً عالمياً جديداً.

تم بيع واحدة من اللوحات الشخصية القليلة المملوكة للقطاع الخاص لرامبرانت فان راين في مزاد سوثبي الشهر الماضي. قُدرت اللوحة عام 1632 ، التي تم إنشاؤها عندما كان رامبرانت يبلغ من العمر ستة وعشرين عامًا فقط ، بما يتراوح بين خمسة عشر وعشرين مليون دولار.

اللوحة التي تصور الفنانة مرتدية ياقة مكشكشة وقبعة سوداء ، ربما تم تصورها على أنها نوع من "بطاقة زيارة".

لكن فكرة أخرى مثيرة للاهتمام هي أنه ابتكرها لإثارة إعجاب أقارب زوجته المستقبلية ، ساسكيا فان أوجلنبورغ ، وهي ملهمة ظهرت لاحقًا في العديد من أعمال الفنان الشهيرة. يعتقد بعض العلماء أن ملابس رامبرانت ، التي تشير إلى أنه يتمتع بنفس مكانة عملائه ، كان ينبغي أن تشير إلى ازدهار عائلة فان أولينبرج البورجوازية. من الجدير بالذكر أن اللوحة تم رسمها على نطاق صغير بما يكفي لإرسالها عبر البلاد إلى المدينة التي كانت تعيش فيها في ذلك الوقت.

عندما انتهى رامبرانت من الرسم ، كان في خضم أن يصبح فنانًا ضالًا في أمستردام. يقول الرئيس المشارك لـ Sotheby في Old Master Paintings ، جورج جوردون ، إن التكوين الصغير تم على عجل لأنه تمت إضافة التوقيع إلى القماش بينما كان الطلاء لا يزال مبتلاً. (يمكن رؤية صورة مماثلة لتوقيعه ، والتي استخدمها رامبرانت لفترة قصيرة فقط ، في درس التشريح للدكتور نيكولاس توليب).

الوظيفة لها تاريخ سوق رائع. كانت آخر مرة ظهرت فيها هذه الصورة الذاتية في مزاد علني في عام 1970 ، عندما تم شراؤها من المجموعة المجهولة لهواة الجمع الباريسي J. O. Legenguk مقابل ستمائة وخمسين جنيهًا إسترلينيًا فقط في وقت لم تكن أصالتها قد أثبتت بعد. هذه المرة تم بيعها من قبل جامع اللوحة الذي اشترى اللوحة في عام 2005 من التاجر الهولندي Noortman Master Paintings.

قاتل ستة جامعين من أجل ذلك. كانت التكلفة النهائية للوحة أعلى بمرتين من الرقم القياسي السابق المسجل في عام 2003 (حوالي سبعة ملايين جنيه إسترليني). نتيجة لذلك ، تم بيع اللوحة الذاتية لرامبرانت في مزاد في لندن مقابل ما يقرب من تسعة عشر مليون دولار.

كما اتضح ، اشتهر رامبرانت ليس فقط بالصور الذاتية ، ولكن أيضًا برسوماتهم الواقعية والعاطفية التي لا يزال يتم انتقادها ومناقشتها من قبل خبراء الفن في جميع أنحاء العالم. ومع ذلك ، بالإضافة إلى فان رين ، يتحدثون عن الرسامين البارزين الآخرين ، الذين دخلت أسماؤهم أيضًا في التاريخ.