جدول المحتويات:

ليس مجرد رسوم متحركة: ما سر الشعبية الهائلة للأنمي حول العالم
ليس مجرد رسوم متحركة: ما سر الشعبية الهائلة للأنمي حول العالم

فيديو: ليس مجرد رسوم متحركة: ما سر الشعبية الهائلة للأنمي حول العالم

فيديو: ليس مجرد رسوم متحركة: ما سر الشعبية الهائلة للأنمي حول العالم
فيديو: 4 طرق مذهلة و فعالة لزيادة قوة دماغك و تركيزك! - YouTube 2024, سبتمبر
Anonim
Image
Image

تزداد شعبية الرسوم المتحركة في جميع أنحاء العالم بشكل مطرد ، واليوم حتى الأشخاص الذين لا يعتبرون أنفسهم على الإطلاق من عشاق الرسوم المتحركة يستمتعون بمشاهدة الرسوم المتحركة اليابانية. في الوقت نفسه ، يؤكد عشاق هذا النوع: الأنمي ليس رسمًا كرتونيًا على الإطلاق بالمعنى المعتاد للكلمة. تتميز برسمها المميز للشخصيات والخلفيات ، وفي الغرب ، فإن الأنمي هو موضوع الدراسة من قبل علماء الثقافة وعلماء الاجتماع وعلماء الأنثروبولوجيا.

تاريخ

المانجا اليابانية
المانجا اليابانية

نشأ فن نقل القصة من خلال الرسومات في اليابان تقريبًا في القرن الثاني عشر ، وكان السبب في ظهور مثل هذا التقليد هو نظام كتابة معقد يتكون ، في الواقع ، من ثلاث أبجديات. حتى اليابانيين المتعلمين لم يتمكنوا دائمًا من فهم معنى ما كتب بدون صورة مصاحبة. قرب نهاية القرن التاسع عشر ، بدأت الرسوم الهزلية اليابانية - المانجا - تظهر تمامًا كما هي معروفة اليوم. وبالفعل في بداية القرن الماضي ، ظهرت الرسوم المتحركة اليابانية الفريدة جدًا.

هكذا بدت لقطات الرسوم اليابانية في النصف الأول من القرن العشرين
هكذا بدت لقطات الرسوم اليابانية في النصف الأول من القرن العشرين

استوحى رسامي الرسوم المتحركة الأوائل لأرض الشمس المشرقة من الأمثلة الغربية ، وبالتالي كانت أعمالهم الأولى أشبه بالرسوم المتحركة الأمريكية والأوروبية. في البداية ، لم تكن مخصصة للأطفال حصريًا ، ولكنها ركزت على عامة الناس من مختلف الأعمار. ومع ذلك ، هيمنت الرسوم الكاريكاتورية الغربية على اليابان في ذلك الوقت لأنها كانت مكلفة للغاية بالنسبة للفنانين المحليين لإنتاج أفلام الرسوم المتحركة.

في النصف الأول من القرن العشرين ، لم تكن هناك شروط للتطور السريع للرسوم المتحركة اليابانية. في عام 1923 ، ضرب زلزال اليابان بشدة ، مع تدمير المدن الكبرى واستوديوهات الرسوم المتحركة الخاصة بها تقريبًا.

هكذا بدت لقطات الرسوم اليابانية في النصف الأول من القرن العشرين
هكذا بدت لقطات الرسوم اليابانية في النصف الأول من القرن العشرين

ولكن في النصف الثاني من القرن الماضي ، بدأت صناعة الكوميديا اليابانية وفن الرسوم المتحركة في التطور بسرعة فائقة ، على الرغم من أن الرسوم المتحركة الغربية كانت متفوقة جدًا على اليابانية من حيث الجودة. في ذلك الوقت ، بدأ الفنانون اليابانيون في تطوير أسلوبهم الفردي وإنشاء رسوماتهم الخاصة ، والتي لم تتطلب استثمارات مالية كبيرة في ذلك الوقت.

على سبيل المثال ، كان استوديو Toei ، الذي تأسس في عام 1948 ، خدعة في البداية لخفض التكاليف: تم إنفاق الميزانية الرئيسية على المشاهد المهمة ، وتم رسم المشاهد الثانوية بجودة ليست جيدة. سمح ذلك للاستوديو باتخاذ مكانة رائدة بسرعة ، وهو ما يحتفظ به اليوم.

لقطة من الأنمي "The Legend of the White Snake"
لقطة من الأنمي "The Legend of the White Snake"

في عام 1958 ، تم إصدار أول فيلم رسوم متحركة طويل كامل لـ Taiji Yabushita ، The Legend of the White Snake. وبالفعل في عام 1963 ظهر نجاح حقيقي - مسلسل "أسترو بوي" لأوسامو تيزوكا. تم بثه في بلدان مختلفة ، وترجم إلى العديد من اللغات ، وبيعت المانجا التي تم تصوير المسلسل عليها حول العالم بنحو 100 مليون نسخة. أصبحت الشخصية الرئيسية في المسلسل أحد الرموز الوطنية وأساس أسلوب الأنمي.

من مسلسل الأنمي "Astro Boy"
من مسلسل الأنمي "Astro Boy"

بدأ رسامو الرسوم المتحركة اليابانيون ، المستوحون من النجاح ، في تطوير الرسوم المتحركة بنشاط ، وسرعان ما أصبح لها اتجاهات وأنواع خاصة بها. بدأ إنشاء سلسلة منفصلة للبنين والبنات ، وبالفعل في عام 1969 ظهر أول فيلم مثير يعتمد على الحكاية الخيالية "ألف ليلة وليلة".في أوائل سبعينيات القرن الماضي ، بدأ الغرب في الاهتمام بنشاط بالأنمي بفضل سلسلة الرسوم المتحركة واسعة النطاق التي تم إنتاجها في اليابان استنادًا إلى حرب النجوم وملاحم الفضاء الأخرى.

في البداية ، كانت الرسوم المتحركة تعتمد على المانجا أو ألعاب الكمبيوتر ، ولكن في الوقت الحاضر هناك العديد من المسلسلات المتحركة ذات النصوص الأصلية.

سر الشعبية

صورة ثابتة من أنمي أكيرا
صورة ثابتة من أنمي أكيرا

كان العصر الذهبي للأنمي هو الثمانينيات. خلال هذا الوقت ، ظهرت العديد من الاستوديوهات الجديدة ، وأجريت تجارب جريئة في خلط الأنواع ، كما أتاح التطور السريع للتقنيات إمكانية تحقيق أفلام رسوم متحركة عالية الجودة. تم إصدار "أكيرا" على الشاشات ، والذي أصبح أول أنمي ، تم تصويره بسرعة 24 إطارًا في الثانية وتميز بالتفاصيل الهائلة حقًا ، والتي لم يفعلها رسامو الرسوم المتحركة اليابانيون حتى تلك اللحظة.

صورة ثابتة من أنيمي بحار القمر
صورة ثابتة من أنيمي بحار القمر

غزا الأنمي العالم بسرعة ، ولكن على أراضي الاتحاد السوفياتي السابق ، ظهرت الرسوم المتحركة اليابانية فقط في التسعينيات. جاءت الشعبية مع ظهور أول سلسلة رسوم متحركة يابانية "Sailor Moon" ، وبعد ذلك بقليل ، تمكن المشاهدون من الاستمتاع بمغامرات Pikachu وأصدقائه من سلسلة "Pokemon".

يشاهد الأنيمي اليوم كل من الأطفال والكبار في جميع أنحاء العالم. سر الشعبية بسيط للغاية: في البداية ، تم إنشاء الرسوم الكاريكاتورية اليابانية ليس فقط للأطفال ، بل كانت تركز ، بدلاً من ذلك ، على المراهقين والبالغين. ومع تطور الأنمي ، نما جيل كامل من المعجبين بهذا الشكل الفني.

مشهد من أنمي "ناروتو: أخبار الأعاصير"
مشهد من أنمي "ناروتو: أخبار الأعاصير"

تجدر الإشارة إلى أن أنواع الرسوم المتحركة تسمح لكل مشاهد باختيار فيلم يرضيه. يوجد في الرسوم المتحركة الدراما والإثارة والمغامرات والميلودراما الغريبة والأفلام المثيرة من اتجاهات مختلفة وأكثر من ذلك بكثير.

النطاق العمري الواسع ومجموعة متنوعة من الأنواع والرسم غير العادي تجعل الرسوم المتحركة تحظى بشعبية كبيرة في العالم.

الثقافة اليابانية واسعة ومتعددة الأوجه ، وبالتالي فليس من المستغرب ذلك على الإطلاق يقدم الفنانون الموهوبون وكتاب السيناريو والمخرجون للعالم ليس فقط الرسوم المتحركة المذهلة ، ولكن أيضًا الدراما المؤثرة والقصص الرائعة والخيالية.

موصى به: