لماذا اعتُبرت تحفة الفنان الفرنسي جان فوكيه ، المكرَّسة للسيدة العذراء مريم ، تجديفية: "Melensky diptych"

2024 مؤلف: Richard Flannagan | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-15 23:57

كان الرسام ورسام المخطوطات الفرنسي جان فوكيه رسامًا رائدًا في القرن الخامس عشر في فرنسا وأول رسام في شمال أوروبا يتبع عصر النهضة الإيطالية. مشهور في خدمة الملك تشارلز السابع. العمل الأيقوني للفنان هو Melensky Diptych ، وهو تحفة فضيحة. الآراء حوله تختلف. ما هي الطبيعة الاستفزازية لإبداع فوكيه الرئيسي ولماذا تم اعتباره تجديفًا؟

عن الفنانة

ولد فوكيه في تور وكان الابن غير الشرعي لكاهن. تلقى تعليمه في باريس كرسام للمخطوطات. في طريق الشهرة ، رسم فوكيه صورة للبابا يوجين الرابع مع ابني أخيه. لقد صنع دفقة! والسبب الرئيسي لا يكمن فقط في الأداء الرائع للعمل ، ولكن أيضًا في حقيقة أنه تم إنشاؤه على قماش (وليس على الخشب الذي كان شائعًا في ذلك الوقت).

من النتائج المهمة الأخرى للرحلة إلى روما أن فوكيه قدم مفاهيم وأساليب فن عصر النهضة الإيطالي في الرسم الفرنسي. أكسبه عمله اللاحق في الرسم واللوحات والمخطوطات والبورتريه سمعة باعتباره أهم فنان فرنسي في القرن الخامس عشر الميلادي. في إيطاليا ، استوحى Fouquet من اللوحات الجدارية لـ Fra Angelico. كان لأعمال فلورنتين الشهيرة تأثير عميق عليه. أثر علم المنظور الجديد في الفن الإيطالي أيضًا على عمله. عند عودته من إيطاليا ، ابتكر فوكيه أسلوبًا فرديًا للرسم ، يجمع بين عناصر الرسم الإيطالي الضخم والرسم الفلمنكي المفصل.

في عام 1447 ، أكمل فوكيه صورة رائعة للملك تشارلز السابع. أصبح هذا العمل من أشهر اللوحات الفرنسية في عصر النهضة. بعد ذلك ، تمت دعوة جان فوكيه للعمل كفنان للملك تشارلز السابع. يعاني تشارلز السابع من مرض خطير ، وقد أمر فوكيه مقدمًا بإنشاء قناع الموت الملون لجنازة عامة. هذا دليل ليس فقط على أعلى مهارة لدى فوكيه ، ولكن أيضًا على ثقة الملك اللامحدودة. في عهد خليفة تشارلز ، لويس الحادي عشر ، تم تعيين فوكيه بينتر دو روي (رسام البلاط الرسمي). في هذا المنصب الموقر ، أدار فوكيه ورشة عمل كبيرة أنتجت لوحات ومخطوطات للمحكمة.

ميلنسكي ديبتيك

حوالي عام 1450 ، ابتكر Fouquet أشهر أعماله ، Melensky Diptych. تعتبر لوحة جان فوكيه الدينية من كاتدرائية نوتردام في ميلون واحدة من روائع الرسم والفن الفرنسي في القرن الخامس عشر. كان العميل إيتيان شوفالييه ، أمين صندوق الملك تشارلز السابع ، الذي كان جان فوكيه قد ابتكر بالفعل مخطوطة رائعة مزخرفة من كتاب الصلوات.

تتكون هذه التحفة ، التي تُعتبر الآن واحدة من أعظم لوحات عصر النهضة في فرنسا في القرن الخامس عشر ، من جزأين. على اللوحة اليسرى ، يظهر العميل إتيان شوفالييه في وضع الركوع. إلى يساره القديس ستيفن. الأخير ، مرتديًا عباءة شماس ، يحمل كتابًا فيه حجر مسنن - رمز استشهاده. يسيل الدم من جرح مميت في أعلى الرأس. في يده السمات المميزة الرئيسية - الإنجيل والحجر الذي قُتل به فيما بعد. ينظر كلا البطلين إلى اللوحة اليمنى مع العذراء.

يُظهر الجناح الأيمن مادونا جالسة على العرش في مساحة مجردة. تم صنع الخلفية بأسلوب عصر النهضة الإيطالي وهي تشبه إلى حد بعيد داخل الكنيسة. تعرض أعمدة بالتناوب مع ألواح رخامية مطعمة. اللوحة الجدارية التي عليها نقش "Estienne Chevalier" (إشارة إلى زبون العمل) مرئية بوضوح. ذكر آخر للمانح موجود في يسوع. الطفل يجلس في حضن مادونا. يشير إصبعه في اتجاه شوفالييه ، وكأنه يقترح أن تسمع صلاته من أجل الرحمة الإلهية. تم تصوير مادونا بخصر رقيق بشكل مدهش وقصة شعر عصرية وملابس رائعة. عرشها مزين باللؤلؤ والأحجار الكريمة وشرابات ذهبية رائعة. الخلفية مليئة بالملقط الملون باللون الأحمر والأزرق الفاتح. تم طلاء وجه أغنيس وجلدها باللون الرمادي الباهت ، الذي يذكرنا باللون الرمادي. ربما يكون هذا هو إشارة المؤلف إلى حقيقة وفاتها عام 1450.

ضجة كبيرة

لم تكتف رؤية هذا المؤلف بإحداث ضجة في المجتمع في ذلك الوقت فحسب ، بل اتضح أيضًا أنها فاضحة. السبب الرئيسي هو أن المجتمع اعترف بالبطلة. هذه أغنيس سوريل - عشيقة الملك الجميلة والمؤثرة بشكل استثنائي (تم تصويرها مع ثديين عاريات دائري الشكل هندسيًا). حكم العميل وأمين الصندوق شوفالييه ، إلى جانب أغنيس سوريل ، مملكة تشارلز السابع المهتزة. تحتوي اللوحة المزدوجة على نقش على الجزء الخلفي من لوحة أنتويرب يعود تاريخه إلى القرن الثامن عشر. أفادت أن إتيان أغنيس قد تبرع بها بعد أن أقسمها بعد وفاتها.

الصدور العارية تبقى لغزا. من الواضح تمامًا أنه لا يوجد حتى تلميح على اللوحة إلى أن مادونا كانت ستطعم يسوع. الحجم الكبير والمظهر الجريء والشكل الكروي المثالي هو عرض متعمد للجمال الحسي ، وهو أمر غير مناسب تمامًا لملكة السماء. بالنظر إلى موقع diptych - في الكنيسة - تبدو الصورة مجرد تجديف. ومع ذلك ، وفقًا لمؤرخي المحكمة تشاستلين وإينا سيلفيو بيكولوميني (لاحقًا البابا بيوس الثاني) ، لعبت اللوحة لصالح الملك. علاوة على ذلك ، في ذلك الوقت ، كان عدد قليل من المؤمنين يعتبرون أنه من التجديف تسمية العشيقة الملكية المتوفاة مريم العذراء. كانت هناك آراء مختلفة حول العمل. على سبيل المثال ، لم تتم الموافقة على اللوحة من قبل مؤرخ الفن الهولندي ومؤرخ العصور الوسطى يوهان هويزينج ، الذي وصف اللوحة بأنها مرعبة.

دخلت اللوحة اليسرى مع صورة إتيان شوفالييه وصورة القديس ستيفن في مجموعة معرض صور برلين في عام 1896. واللوحة اليمنى التي تصور مادونا تنتمي إلى المتحف الملكي للفنون الجميلة في أنتويرب منذ بداية القرن التاسع عشر. بالإضافة إلى ذلك ، هناك ميدالية مطلية بالمينا عليها صورة ذاتية لجان فوكيه ، والتي كانت تزين ذات يوم إطار اللوحة المزدوجة ، وهي محفوظة الآن في متحف اللوفر. في كانون الثاني (يناير) 2018 ، حدث لقاء مثير بين جزأين من diptych في برلين (وإن كان لفترة قصيرة). ساعد الحدث في استعادة الوحدة المفقودة للعمل الفني العظيم.

نسي بعد الموت ، ولكن أعيد اكتشافه في القرن التاسع عشر ، لا يزال Fouquet يعتبر فنانًا بارزًا في الفن الأوروبي. يعتبره مؤرخو الفن أعظم رسام فرنسي في القرن الخامس عشر ، حيث يجمع بين أساليب الرسامين الإيطاليين في أوائل عصر النهضة وتقنية رسامي عصر النهضة الهولنديين.