جدول المحتويات:
فيديو: لماذا اصطف الأرستقراطيون أمام "فنان البلاط الأخير" فيليب دي لازلو
2024 مؤلف: Richard Flannagan | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-15 23:57
في تاريخ الفن ، لم يلتق رسامو البلاط في كثير من الأحيان ، حيث كان الرؤساء المتوجون والنبلاء الأرستقراطيون من جميع الرتب تقريبًا في "طابور" ليصبحوا المالكين السعداء لصورتهم التصويرية الخاصة بهم. كان أحد هؤلاء السادة الفذة في القرن الماضي رسام بورتريه مجري فيليب ألكسيس دي لازلو - فنان شعر بمهارة بالطبيعة البشرية وملأ كل إبداعاته "بهالة" تنبعث من كل شخص بعينه. واليوم توجد في معرضنا الافتراضي صور مذهلة لهذا الرسام ، الذي كان يُدعى "آخر رسام بورتريه للمحكمة" خلال حياته.
فيليب ألكسيس دي لازلو ، في المجرية Fylop Elek Laszlo (Laub) (1869-1937) كان رسام بورتريه من أصل يهودي مجري ، اشتهر بصوره العديدة للملوك والأرستقراطيين. تقنية فنية مذهلة وأسلوب المؤلف ، وفهم دقيق للعب الضوء والظل ، والاعتراف الواضح بالشخصية ، والحالة الذهنية المخبأة في زوايا عيون وشفاه النموذج الذي يتم تصويره - هذه هي الجوانب التي ميزت الأعمال لفيليب دي لازلو من العديد من رسامي بورتريه المحكمة الآخرين الذين ابتكروا …
عن الفنانة
ولد فيليب ألكسيس دي لازلو عام 1869 في بودابست في عائلة نساج يهودي أدولف لوب وكان الابن الأكبر. في عام 1891 ، غيرت عائلته اسم Laub إلى Laszlo.
في شبابه ، كان الفنان المستقبلي مغرمًا بالتصوير الفوتوغرافي ، وبعد ذلك بقليل قرر أن يأخذ الرسم بجدية ودخل الأكاديمية الوطنية المجرية للفنون ، حيث تم إرشاده من قبل الفنانين المشهورين برتالان سزيكي وكاروي لوتز. لاحقًا ، لدراساته الناجحة ، حصل فيليب على منحة حكومية للدراسة في الأكاديمية الملكية البافارية في ميونيخ وفي أكاديمية جوليان في باريس.
في ميونيخ عام 1892 ، التقى لازلو بزوجته المستقبلية لوسي مادلين غينيس ، التي سافرت إلى أوروبا مع شقيقتها إيفا. كانت بنات رجل الأعمال الأيرلندي الشهير الذي كان له عمل تخمير ممثلين لعائلة غينيس الأيرلندية الثرية والنبيلة.
عندما ذهبت الأخوات من ميونيخ إلى باريس ، وقع فيليب في حب بلا ذاكرة ، واقترض المال من أجل السفر ، وطاردهم. ومع ذلك ، اعتبره والد لوسي حفلة غير مناسبة لابنته ونهى عن لقاء الشباب.
بعد سبع سنوات فقط ، عندما توفي والد لوسي ، التقى العاشقان ، اللذان لم يرو كل هذا الوقت ، وتزوجا. تم الزواج في أيرلندا عام 1900. وتجدر الإشارة إلى أن اتحادهم العائلي لم يكن طويلًا وسعيدًا فحسب ، بل كان أيضًا واعدًا جدًا للفنان الطموح. ساهمت الصداقة والعلاقات الأسرية بين الزوجين بشكل كبير في سمعة زوجها وتلقي الأوامر من العملاء الأثرياء. هذا ، بالطبع ، أدى إلى تحسن كبير في الوضع المالي لأسرهم.
عاش الزوجان الشابان في بودابست لمدة عامين ، وفي عام 1903 انتقل فيليب ولوسي إلى فيينا ، وفي عام 1907 استقرا في لندن. أنجبت لوسي الفنانة ستة أطفال ، تزوج معظمهم في المستقبل من أفراد عائلات أرستقراطية.على الرغم من حقيقة أن الفنان سافر كثيرًا حول العالم للوفاء بالأوامر ، أصبحت عاصمة ضبابي ألبيون موطنه لبقية حياته.
وعندما تقاعد الرسام اللندني الرائد جون سنجر سارجنت (1856-1925) ، أخذ الفنان الشاب الموهوب فيليب دي لازلو مكانه الشاغر. ولما يقرب من ثلاثة عقود ، عمل الفنان بلا كلل ، وخلق صوره المذهلة ، بما يتماشى مع كل النبلاء الأوروبيين.
ومع ذلك ، لسوء الحظ ، شعرت سنوات من العمل الشاق والمتواصل. سرعان ما أعقب النوبة القلبية التي تعرض لها المايسترو في عام 1936 نوبة أخرى. وفي خريف عام 1937 ، توفي فيليب أليكسيس دي لازلو عن عمر يناهز 68 عامًا في منزله في هامبستيد بلندن ، حيث دُفن.
مهنة إبداعية لرسام بورتريه
كانت طريقة الرسم التي رسمها فيليب دي لازلو ، التي عمل بها ، تذكرنا إلى حد ما بلوحات اللوحات الكلاسيكية الأوروبية التي عملت في القرنين السادس عشر والسابع عشر. وعلى الرغم من أنه في بداية القرن العشرين ، كانت الاتجاهات المبتكرة مثل الانطباعية والتكعيبية والحداثة مزدهرة بالفعل ، إلا أن الصور الواقعية لفيليب دي لازلو كانت ذات قيمة كبيرة ، نظرًا لأن شعبية رسام البورتريه الهنغاري كانت مرتبطة ارتباطًا مباشرًا بحنين المجتمع إلى الماضي. أسلوب الفن الأقدم والأكثر شيوعًا.
تلقى فيليب دي لازلو أول عمولة له من الأشخاص المتوجين في عام 1894 ، عندما تم تكليفه برسم صور للأمير البلغاري فرديناند والأميرة ماريا لويز. أعرب الملوك عن تقديرهم الكبير لعمل السيد ، ومنذ ذلك الحين بدأت الطلبات من المنازل الملكية تصل إلى الفنان بشكل منتظم.
المجد والجوائز والتكريمات
في عام 1900 ، أرسل الرسام صورة البابا ليو الثالث عشر إلى باريس للمعرض العالمي. أعجب الجمهور المتطور بالقماش كثيرًا ، كما أعجب به أعضاء لجنة التحكيم. نتيجة لذلك ، حصل فيليب دي لازلو على ميدالية ذهبية كبيرة لهذا العمل ، والذي كان في الواقع بمثابة تمريرة لعالم أساتذة الرسم المشهورين من الدرجة الأولى. منذ ذلك الوقت ، بدأ رسام البورتريه في الصعود السريع إلى ذروة الشهرة والثروة.
بالمناسبة ، خلال مسيرته الإبداعية ، حصل الفنان على عدد كبير من الأوسمة والجوائز. في عام 1909 أصبح عضوًا فخريًا في النظام الملكي الفيكتوري ، الذي منحه إياه إدوارد السابع. في عام 1912 ، تلقى فيليب لازلو النبلاء من فرانز جوزيف الأول ، إمبراطور النمسا وملك المجر. أصبح لقب الفنان من الآن فصاعدًا Laszlo de Lombos ، ولكن في الحياة اليومية ، فضل الفنان الاحتفاظ باللقب القديم ، واسمه فقط بالبادئة "de".
سر النجاح
كان السيد ، الذي ترسخ بالنسبة له مكانة "رسام البلاط" في جميع أنحاء أوروبا خلال حياته ، في جوهره رسامًا حقيقيًا لأرواح البشر ، وداعية لأهم الأفكار والمشاعر السرية والمحفوظة بعناية.
النبلاء من جميع أنحاء أوروبا ولم يكتفوا بالتوجه إليه بأوامر. ومثل هذه الشعبية الواسعة بين الفنان لم تكن بسبب قدرته على تملق العميل ، ولكن بسبب القدرة على النظر بعمق في الروح. بعد كل شيء ، كانت خصوصية الصورة الاحتفالية تعني في البداية دائمًا زخرفة أو على الأقل تنقيح ليست أكثر الميزات جاذبية من الناحية الجمالية للعميل.
رسم لازلو جليساته كما رآهم بنفسه. قام بمهارة "بإزالة" عدة طبقات من "الماكياج النفسي والفيزيائي" من وجه كل شخص يصوره ، ورفع "القناع" فوق جبين الملك الهائل والفخور ، وإزالة الحجاب عن وجه سيدة نبيلة ، من الخلف. يمكن للمرء أن يسمع "موسيقى روحها" بأعينه الباردة والسادة.
في عمله ، كان دائمًا ما يسترشد فقط بانطباعاته الخاصة. لا توجد "عارضات أزياء" أو "تماثيل حية" أو "ملكات ثلج" منيعة في صوره. لطالما كشف الفنان النفوس والوجوه الروحية ، لذلك يرى المشاهد في صورة السيدة النبيلة فقط متعبة وحزينة بعض الشيء ، لكنها مليئة دائمًا بالاستعداد لإعطاء الضوء والدفء الداخلي للمرأة ، أو الزوج المحب و الأب الراعي ، الذي يجب أن يكون ، وفقًا لواجبه ، قويًا ومسيطرًا …
كان De Laszlo ينقل دائمًا الشخصية بشكل لا لبس فيه إلى اللوحة ، وليس "القناع" اليومي الذي يجب على الشخص ، بحكم وضعه ، أن يضعه على نفسه في الأماكن العامة. كان هذا هو سر نجاح المايسترو ، الذي أصبح المفضل لدى الجميع للمجتمع الأرستقراطي. وكانوا على استعداد لدفع مبالغ طائلة له مقابل صور رائعة ، من أجل الإعجاب بإبداعاته لاحقًا.
عملاء مشهورين للفنان
خلال مسيرته الإبداعية ، ابتكر فيليب دي لازلو العديد من الصور لأشخاص بارزين في ذلك العصر ، بما في ذلك الملوك ورجال الدولة والعسكريون والعلماء والكتاب وممثلو النبلاء الأرستقراطيين ، الذين ، كما ذكرنا أعلاه ، كانوا في الصف الذي طال انتظاره التقطت على قماش من قبل هذا الفنان المتميز.
هذا واحد من أفضل أعمال السيد ، حيث نرى صورة رائعة للملكة الأم ، حيث التقطتها الفنانة في عام 1925 ، عندما كانت دوقة يورك الشابة. تبدو الدوقة ملفوفة بقطعة زرقاء من القماش الملفوف ببراعة مع أكتاف عارية وثلاثة خيوط من اللؤلؤ حول رقبتها.
تعتبر صورة الملكة إليزابيث الحاكمة الآن وهي في الثامنة من عمرها ، والتي رسمها الفنان في عام 1933 ، من أرقى أعماله.
ابتكر الفنان صورًا لأعضاء البيوت الملكية ليس فقط لبريطانيا العظمى ، ولكن أيضًا لإسبانيا ودول البلقان والقيصر فيلهلم الثاني وبينيتو موسوليني. بالمناسبة ، من بين صور الأشخاص الملكيين ، كان ممثلو العائلة المالكة لرومانوف. (لسوء الحظ ، لم ينجوا حتى يومنا هذا).
حقق الرسام أيضًا نجاحًا كبيرًا في الولايات المتحدة ، حيث كان عملاؤه رؤساء فرانكلين روزفلت ووارن هاردينغ وجون كالفين كوليدج جونيور وهربرت هوفر والعديد من الشخصيات الأمريكية الشهيرة.
بعد مراجعة قائمة مثيرة للإعجاب من صور الشخصيات البارزة التي عاشت في مطلع القرنين الماضيين ، والتي أنشأها فيليب دي لازلو ، يطرح هذا السؤال الخطابي الذي طرحه اللورد سيلبورن ذات مرة:
استمرارًا لموضوع رسامي الصور الشخصية ، اقرأ: مشاهير القرن التاسع عشر في الصور التي رسمها فاسيلي بيروف لمعرض تريتياكوف.
موصى به:
لماذا خسرت "اليد اليمنى لستالين" مالينكوف أمام خروتشوف: الصعود النيزكي والإخفاق التام للزعيم الثالث لأرض السوفييت
لا يزال يعتبر جورجي مالينكوف شخصية غامضة. يعطيه العديد من المؤرخين دور "اليد اليمنى للسيد" وربما الداعم الرئيسي للقمع. على العكس من ذلك ، يتهم آخرون خروتشوف بعدم الإرادة ولا يغفرون الاستسلام الهادئ لكل السلطة في الخمسينيات. بغض النظر عمن كان هذا السياسي ، فقد تمكن بطريقة ما من الصعود بسرعة إلى القمة ، ثم فقد فجأة جميع أعلى المناصب والشعارات
لماذا اصطف المشاهير لرؤية ابنة الشاعر الشهير روبرت روزديستفينسكي
ربما ، في مثل هذه العائلة كان من المستحيل عدم اختيار مهنة إبداعية. في 1960s. رعد اسم والدها في جميع أنحاء البلاد ، وكان الجميع يعرف قصائد روبرت روزديستفينسكي ، وتناثرت مجموعاته في مائة ألف نسخة ، ولا تزال أغاني قصائده في الذاكرة: "اتصل بي ، اتصل بي" ، "سنواتي هي حياتي الثروة "،" صدى الحب "، إلخ. حمل مثل هذا اللقب الرفيع المستوى مسؤولية كبيرة ، لكن اليوم لا أحد يشك في أن كاثرين تستحقها. صحيح أن الأب لم يكتشف أبدًا السبب وراء ذلك
لماذا رسم فنان البلاط الملكي البريطاني فقط على ضوء الشموع: صموئيل كوبر
صموئيل كوبر فنان إنجليزي وأفضل معلم في المنمنمات في عصره ، اشتهر ليس فقط بخدمته الجديرة بالمحكمة في عهد الملك تشارلز الثاني ، ولكن أيضًا لتقنيته غير العادية في أداء الأعمال. استخدم صموئيل كوبر شمعة ليرسم لوحاته
الجماجم الشهيرة لإستفان لازلو
يمكن لعلماء الآثار الحديثين استعادة مظهر الشخص المتوفى من جمجمته بدقة مذهلة. لكن وفقًا للفنان الروماني إستفان لازلو ، يمكن التعرف على بعض الجماجم بدون أساليب علمية. سلسلة من أعماله بعنوان تشريح الجماجم مخصصة لهذا الغرض
الذهب "المقنع". مجموعة جديدة من المجوهرات "الطبيعية" من فيليب كريمر (فيليب كرامر)
تولد الطبيعة وتربيتها قنديل البحر والأخطبوطات وبلورات الجبال والشعاب المرجانية في المحيط. وفي الوقت نفسه ، فهم مصدر إلهام لصائغ المجوهرات والمصمم السويسري فيليب كرامر ، الذي كرس مجموعته الجديدة من المجوهرات الذهبية والفضية لعجائب الطبيعة هذه