ما هو "فن الزهد والتقوى الإلهي" في الإمبراطورية البيزنطية

2024 مؤلف: Richard Flannagan | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-15 23:57

كانت الإمبراطورية البيزنطية ، والمعروفة أيضًا باسم بيزنطة ، مركزًا ثقافيًا وسياسيًا خلال العصور القديمة المتأخرة والعصور الوسطى. كانت أيديولوجيتها وثقافتها مشبعة بشدة بالمسيحية ذات التوجه الديني. وبالتالي كان لكل هذا وأكثر من ذلك بكثير تأثير كبير على الفن الذي امتص الزهد والتقوى.

1. توسع وبداية الإمبراطورية

في عام 306 م ، تولى الإمبراطور قسطنطين أوغسطس حكم الإمبراطورية الرومانية ، والتي عُرفت فيما بعد باسم قسطنطين ماغنوس ، أو قسطنطين الكبير (273-337 م). كان محاربًا عظيمًا وقائدًا لجيوشه ، وقام بتوسيع وتوحيد المناطق الجغرافية الشاسعة للإمبراطورية. كان أحد المراسيم الإمبراطورية الأولى التي أصدرها وأداة فعالة لتوحيد الإمبراطورية هو مرسومه بأن جميع الناس أحرار في ممارسة دينهم. وضعت هذه العلمانية حداً لاضطهاد المسيحيين.

2. مدينة القسطنطينية العظيمة

لضمان السيطرة الجغرافية الفعالة على الإمبراطورية ، نقل قسطنطين عاصمة الإمبراطورية من روما إلى مدينة بيزنطة اليونانية القديمة ، التي تقع على مفترق طرق رئيسي بين أوروبا وآسيا ، وهي نقطة تجارية قوية ومهمة. في عام 330 ، اعتنق المسيحية وأعاد تسمية مدينة القسطنطينية - المعروفة الآن باسم اسطنبول.

تغيرت الإمبراطورية الرومانية تحت حكمه. يمثل عام 330 بعد الميلاد بداية العصر البيزنطي ، الذي استمر حتى عام 1453 بعد الميلاد ، عندما غزا العثمانيون آخر بقايا الإمبراطورية والمدينة البيزنطية الوحيدة المتبقية ، القسطنطينية.

تم بناء المدينة لتكون مدينة الله على الأرض. تمحور كل فنه وهندسته المعمارية حول العناصر الدينية. وبوصفها العاصمة الجديدة للإمبراطورية ، كانت تسمى أيضًا "روما الجديدة" ، ولكنها احتفظت باليونانية كلغة رسمية ولغة الكنيسة. علاوة على ذلك ، كانت إدارته ثيوقراطية بحتة.

بصرف النظر عن القصر المقدس ، الذي تم بناؤه كمقر إقامة إمبراطوري ، ومضمار سباق الخيل ، الذي تم استخدامه أيضًا للتجمعات المدنية ، فإن معظم مناطق الجذب في المدينة هي كنائس. كانت كاتدرائية الحكمة الإلهية ، كنيسة آيا صوفيا ، من أروع الأعمال المعمارية ومركز الدين المكتشف حديثًا.

لا تزال آيا صوفيا رمزًا للإمبراطورية البيزنطية ، المركز الروحي للكنيسة الأرثوذكسية ، التي شهدت تاريخًا مضطربًا. في ظل الحكم العثماني ، تم تحويله إلى مسجد حتى عام 1937 ، عندما حوله المصلح العلماني كمال أتاتورك إلى متحف. كمتحف ، تم ترميم النصب التذكاري بشكل بناء وتم الكشف عن اللوحات الجدارية الأصلية وإعلانها كموقع للتراث العالمي لليونسكو في اسطنبول التاريخية. فقط الهوية الإسلامية التي أعيد إحياؤها مؤخرًا لتركيا هي التي أعلنت أنها مكان للعبادة الإسلامية. اعتبارًا من 24 يوليو 2020 ، أصبحت آيا صوفيا مسجدًا.

3. الفن البيزنطي: أيقونات

تأتي كلمة أيقونة من الكلمة اليونانية eikon والتي تعني الصورة ، وفي هذه الحالة هي الصورة الإلهية للمسيح أو مريم العذراء أو غيرهم من القديسين. هذه ليست لوحة أو عمل فنان. لها خصائص إلهية وهي موضوع طقوس العبادة.وفقًا لمجمع نيقية عام 787 م ، أصدرت الكنيسة مرسومًا يقضي بأنه يمكن للمصلين أن يعبدوا الأيقونات بحرية ، لأن التكريم الممنوح للصورة ينتقل إلى ما يمثل الصورة ، ومن يعبدها يعبد الشخص المصور عليها.

كان البيزنطيون يبجلون الأيقونات بشكل مفرط. لقد قاموا بتزيين زوايا منازلهم الخاصة التي تشبه الأضرحة ، وكانوا في الكنائس ، وكانوا يتمتعون بقوى خارقة للرد على الصلوات وشفاء المرضى وتوفير الحماية. تم حمل الأيقونات في المعركة وفي مواكب مهيبة عبر الشوارع في الأعياد الخاصة. يظل تبجيل الأيقونات تعبيرا قويا عن الإيمان الأرثوذكسي الشرقي ولا يزال يمارس بنشاط حتى اليوم.

في الفترة من 726 إلى 843 م. بشكل شامل ، على المستوى التشريعي ، كان يُمنع إعادة إنتاج الشخصيات البشرية وإظهارها بطريقة أو بأخرى على اللوحات. أصبحت هذه الظاهرة تُعرف باسم "الجدل المتمرّد". في المقابل ، اعتبرت هذه اللوحات كائنات تحد عبادة الأصنام ، وتم استخدام الرمز الرئيسي (الصليب) مباشرة كدعاية وزخرفة للكنائس في جميع أنحاء البلاد. البيانات التي تم الحصول عليها من المجموعات الأثرية التي قامت بأعمال التنقيب ليس فقط في القسطنطينية ، ولكن أيضًا في نيقية ، أدت إلى استنتاج مفاده أن الأيقونات المرسومة في ذلك الوقت قد تم لصقها أو تدميرها بعناية ، وبالتالي نجا عدد قليل جدًا منها ، وتشتت في جميع أنحاء المملكة.

لسوء الحظ ، لم تتمكن العديد من الصور من تجاوز هذه الفترة من الصراع معهم. تم الحفاظ على معظم الأيقونات مباشرة بفضل أحد الأديرة الموجودة في مصر ، على جبل سيناء. سرعان ما تم العثور على صور منسوجة ومنمنمات تم سكها مباشرة على عملات معدنية من الفترة المبكرة.

تُظهر الصورة أعلاه انتصار الأرثوذكسية ، ونهاية فترة الصراع مع الأيقونات واستعادتها الفعلية "في الحقوق" في نهاية عام 843. الجزء العلوي الأوسط تشغله والدة الإله أوديجيتريا ، التي كتبها الإنجيلي لوكاس ، كما يعتقد ، واحتفظ بها حتى تلك اللحظة في دير أوديغون في العاصمة البيزنطية.

تم تصوير الأيقونات على مواد مختلفة ، لكن معظمها تم رسمها على الخشب وتمبرا البيض وورقة الذهب المغطاة بالجيسو (خليط من الطلاء الأبيض يتكون من مادة رابطة ممزوجة بالطباشير والجبس والصبغة) والكتان. كان مسند الظهر في الغالب من الخشب المكشوف ، مع لوحين أفقيين. تراوحت أحجامها من المنمنمات إلى الألواح الخشبية الكبيرة التي تغطي جدران الكنائس. خلق استيراد الرموز البيزنطية طلبًا في الغرب على alla greca وحفز إحياء اللوحات في أوروبا.

يعتبر نموذج Hodegetria على شكل لوحة خشبية (يشير إلى الطريق) ، والذي يُنسب إلى القديس الإنجيلي سانت لوكاس ، رمزًا ، وهو أحد أشهر الصور الدينية البيزنطية في العالم. تم نسخ هذه الصورة على نطاق واسع في جميع أنحاء البلاد ، وكان لها تأثير كبير على جميع الصور اللاحقة للعذراء مع الطفل ، والتي ظهرت بعد ذلك بقليل ، خلال عصر النهضة في الثقافة الغربية.

4. الكتب والرقائق الدينية

أسس قسطنطين الكبير أول مكتبة إمبراطورية في القسطنطينية ، وعلى مر القرون تم إنشاء العديد من المكتبات في جميع أنحاء الإمبراطورية ، وخاصة في الأديرة ، حيث تم نسخ الأعمال وتخزينها لآلاف السنين.

حظي التعليم ومحو الأمية بتقدير كبير في الدولة البيزنطية. كانت النخبة الأرستقراطية ، العلمانية والروحية ، رعاة ومؤيدين عظماء لفن الكتاب. كان تطوير المخطوطة ، وهو أقدم نوع من المخطوطات في شكل كتاب حديث (أي مجموعة من الصفحات المكتوبة التي تم تجميعها معًا على جانب واحد) ، ابتكارًا رئيسيًا في أوائل العصر البيزنطي.

يحتوي مجلد الأناجيل الأربعة أعلاه على فقرات تمت قراءتها في الكنيسة أيام الأحد والسبت وأيام الأسبوع. تتكون من 325 ورقة من الورق ويتم تقطيعها.تم توسيع النص إلى عمودين ، مع تدوين مكتوب بخط صغير مستقيم ومستدير ودقيق يحاكي أسلوب النصف الثاني من القرن الحادي عشر وأوائل القرن الثاني عشر. هذه المخطوطة هي واحدة من أكثف الرموز البيزنطية ذات الأربعة عقود. وهي موضحة بصور كاملة الصفحة للإنجيليين ماثيو ومارك ولوكاس (أزيلت صورة يوحنا) ، تصورهم ككاتبة وفلاسفة مسيحيين على العرش.

ظلت مكتبات الكتب والمخطوطات البيزنطية وما بعد البيزنطية قائمة حتى يومنا هذا على جبل آثوس ، المجتمع الرهباني في شبه جزيرة آثوس في اليونان ، وهو معلم لاهوتي أرثوذكسي ، حيث لا يزال يُمنع النساء والأطفال من القدوم والتجمع في هذه المنطقة. تم إدراج المجتمع بأكمله في قائمة التراث العالمي لليونسكو باعتباره محميًا.

تخضع آثوس وأديرتها العشرين حتى يومنا هذا إلى السلطة الروحية للبطريركية المسكونية في القسطنطينية. وقد احتفظت مستودعاتهم وكنائسهم بمجموعات غنية من القطع الأثرية والكتب النادرة والوثائق القديمة والأعمال الفنية ذات القيمة الفنية والتاريخية العظيمة.

كما يتم الاحتفاظ بمجموعة كبيرة من المخطوطات في دير سانت كاترين الأرثوذكسي الشرقي الشهير على جبل سيناء ، في شبه جزيرة سيناء في مصر ، وهو أحد أقدم الأديرة الباقية التي بناها الإمبراطور البيزنطي جستنيان الأول.

كانت المزامير ، ومجموعات الترانيم ، كتبًا شائعة وجزءًا من الطقوس الليتورجية في الكنائس. تعتبر دلالات الرسم التوضيحي مهمة ، حيث يتم تصوير الأشياء في جميع أنواع الأيقونات وفقًا لقواعد صارمة تضعها الكنيسة.

في الرسم التوضيحي أعلاه ، المسيح في المركز ، بصفته القائد العام (بانتوكراتور) ، يمثل الله. تشير أزواج الطيور الموجودة فوق غطاء الرأس وفي الحرف الأول المزخرف للنص إلى الطبيعة المزدوجة للمسيح ، الإنسان والله على حد سواء.

5. الذهب البيزنطي

كان الذهب والأحجار الكريمة وفيرًا في الإمبراطورية البيزنطية بسبب موقعها الاستراتيجي والقوة التي تمارسها في المنطقة.

المجوهرات ، مثل جميع أشكال الفن ، يجب أن تلتزم بقواعد ومعايير دينية صارمة. كان الصليب الجوهرة الرئيسية التي يرتديها الناس لممارسة عقيدتهم. تم سك العملات الذهبية والفضية في ذكرى عهد كل إمبراطور. تم استخدام الذهب والأحجار الكريمة لتزيين ملابس الإمبراطور ونخبة البلاط الإمبراطوري ومستويات التسلسل الهرمي للكنيسة.

الثوب الليتورجي الرسمي (sakkos باللغة اليونانية) كان يرتديه المطران ميلينيكون ، ممثل لباس الكنيسة الذي كان يرتديه في العصر البيزنطي ولا يزال يستخدم من قبل الكنيسة الأرثوذكسية. يُصوِّر الرداء نسرًا برأسين وشعار الكنيسة والإمبراطورية والرسل ومريم العذراء جالسين على العرش ويحملون الطفل المسيح بين ذراعيهم.

عندما أصبح قسطنطين إمبراطورًا للإمبراطورية الرومانية ، ألغى عقوبة الصلب من أجل تهدئة مشاعر المواطنين المسيحيين. عندما اعتنق المسيحية وادعى أنه اكتشف صلب المسيح الأصلي في القدس ، قبله كرمز لإمبراطوريته.

منذ ذلك الحين ، دخل رمز الصليب المقدس بعمق في الفن البيزنطي وزين الهياكل المعمارية بوفرة. كان أيضًا عنصرًا موقرًا يجب أن يمتلكه كل مسيحي ؛ في التقليد الأرثوذكسي ، تم تقديم الصليب الأول إلى الشخص في يوم معموديته ليبقى في حوزته لبقية حياته.

تم استخدام العملات المعدنية البيزنطية على نطاق واسع في المعاملات التجارية ، ولكنها كانت أيضًا بمثابة الأداة الرئيسية للدعاية الإمبراطورية. الصور المطبوعة عليها - الإمبراطور وأفراد عائلته والمسيح والملائكة والقديسون والصليب - روجت لفكرة أن الدولة البيزنطية موجودة بالحق الإلهي وتحت رعاية الله. تم سك العملات المعدنية المصنوعة من الذهب والفضة والنحاس تحت السيطرة الصارمة للقوة الإمبراطورية.

يتكون هذا الحزام الذهبي ، الذي يُرجح أنه شارة ، من عملات ذهبية وميداليات. يظهر الإمبراطور موريس تيبيريوس (582-602) على رصائع ، ربما تم سكها عند توليه العرش في 583. يتم سك جميع العملات من قبل KONOB (الذهب الخالص للقسطنطينية) ، مما يشير إلى أنه تم سكها في العاصمة.

6. سقوط بيزنطة

في عام 1453 ، اندثرت الإمبراطورية البيزنطية. غزا الأتراك العثمانيون القسطنطينية ، آخر معاقل الإمبراطورية وأكثرها رمزية.

جاء سقوط القسطنطينية في وقت كانت فيه دول المدن الإيطالية المختلفة تشهد نهضة ثقافية ، سميت فيما بعد عصر النهضة. في عام 1453 ، سقطت عاصمة بيزنطة تحت هجوم الجيش العثماني ، وكانت هذه النهاية الفعلية للإمبراطورية البيزنطية ، التي كانت موجودة منذ ما يقرب من ألف عام. هرب العلماء والفنانون اليونانيون إلى إيطاليا ، حيث أثروا في اتجاه ومسار عصر النهضة. ساهم التعليم اليوناني وانتشار اللغة اليونانية القديمة وإحياء الثقافات الكلاسيكية والهلنستية بشكل إيجابي في إحياء الفنون والأدب والعلوم.

كما أدى سقوط القسطنطينية والوجود العثماني اللاحق في الأراضي الأوروبية إلى تغيير الجغرافيا السياسية لمنطقة البحر الأبيض المتوسط والقارة ككل.

لا يزال التراث البيزنطي يذكرنا بأن الإمبراطورية البيزنطية كانت مزيجًا قويًا من الثقافة اليونانية والرومانية والمسيحية القديمة التي ازدهرت لعشرة قرون في أوروبا الشرقية. غطت أراضي وشعوب مختلفة ، ومساحات شاسعة من روسيا: من أرمينيا إلى بلاد فارس ومن مصر القبطية إلى العالم الإسلامي بأسره. لذلك يمكن رؤية تراث الفن الإلهي الذي وهبته الإمبراطورية البيزنطية للعالم في المعارض المعنية.

عن، من هم الأتروسكان وكيف عاشوا وكيف أصبحوا مشهورين - يمكن قراءتها في المقال التالي. لا يزال هذا المجتمع المذهل والقديم يجذب انتباه العديد من المؤرخين والعلماء ، ولثقافتهم وفنونهم ، حتى اليوم ، قيمة واهتمام كبير للناس المعاصرين.