من هم الناصريون ولماذا اعتبروا الحركة الأكثر غموضًا للفنانين باسم الروحانية

2024 مؤلف: Richard Flannagan | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-15 23:57

مجموعة من المتسربين من أكاديمية الفنون في فيينا تحتل مبنى مهجور في روما وتكتسب شهرة في المجتمع بسبب ابتكاراتهم الفنية غير التقليدية ومظهرهم غير العادي (عباءة وصنادل وشعر طويل). يُعرفون الآن باسم "الناصريين". كيف حاولت الحركة الرائدة تغيير مسار تاريخ الفن؟

تاريخ خلق الأخوة

في عام 1809 ، خاب أمله في منهجية التدريس في أكاديمية الفنون الجميلة في فيينا والحالة العامة للفن الألماني ، نظم الفنان الألماني جوليوس شنور فون كارولسفيلد ، مع زملائه الفنانين ، حركة واحدة ، كان الهدف الرئيسي منها هو إحياء المحتوى النشط والروحاني في نوع الفن الديني. اعتقد الناصريون أن كل الفن يجب أن يخدم غرضًا أخلاقيًا أو دينيًا. سعى المؤسسون إلى إصلاح الفن من خلال تنشيط الرسم التاريخي والديني. أرادت المجموعة أيضًا إحياء اللوحات الجدارية والمخطوطات المضيئة في العصور الوسطى وأوائل عصر النهضة. إظهارًا لتخليهم عن الكلاسيكية الجديدة (اعتقادًا منهم أن أتباعها تخلوا عن المثل الدينية لصالح البراعة الفنية) ، كانت الأخوة أول حركة فعالة مناهضة للأكاديمية في الرسم الأوروبي.

كان الأعضاء الأصليون للأخوية ستة طلاب من أكاديمية فيينا. أربعة منهم ، فريدريش أوفربيك ، فرانز بفور ، لودفيج فوغل ويوهان كونراد هوتينجر ، انتقلوا إلى روما في عام 1810 ، حيث احتلوا دير سانت إيزيدورو المهجور. من 1810 إلى 1815 عملوا معًا وعاشوا حياة رهبانية تقريبًا. بعد ذلك ، انضم إليهم بيتر فون كورنيليوس وويلهلم فون شادوف وآخرين.

أصل الاسم

على الرغم من الأهداف السامية للحركة ، فقد اشتهروا … من خلال ملامح مظهرهم. حصل الناصريون على اسمهم في عام 1817 بفضل الفنان النمساوي جوزيف أنتون كوخ (1768–1839) ، من أتباع نيكولا بوسين. أطلق عليهم هذا الاسم بسبب أسلوب حياتهم التقوى ، وملابسهم التوراتية ، وشعرهم الطويل. إن الاسم المستعار "alla nazarena" - الاسم التقليدي لتصفيفة الشعر ذات الشعر الطويل ، والمعروف من صور Dürer الشخصية - عالق ودخل في النهاية في جميع كتب التاريخ. كان للاتحاد الجديد أيضًا أسماء بديلة: أخوية القديس لوقا ونقابة القديس لوقا.

أهداف الحركة

كانت رسوماتهم مبنية على الرومانسية الألمانية المبكرة والفن الوطني في العصور الوسطى ، ولكن مع التصوف والدين المسيحيين العميقين. مستوحاة من إيمانهم الكاثوليكي ، اعتقدوا أن الفن يجب أن يخدم غرضًا دينيًا أو أخلاقيًا ، وسعى للعودة إلى أسلوب عصر النهضة الألماني تحت قيادة ألبريشت دورر (1471-1528).

سعى الرسامون الناصريون أيضًا إلى إحياء مثالية الرسم الأصلي للإيطالي Trecento (1300-1400) و Quattrocento (1400-1500) ، مقلدين الفنانين الإيطاليين مثل Perugino و Fra Angelico و Raphael. يمكن أيضًا رؤية تأثير الرسم الباروكي في أعمال الناصريين ، مما يجعل أسلوب الحركة انتقائيًا تمامًا. بالإضافة إلى ذلك ، كانوا يؤمنون بشدة بهيمنة التصميم (ما أطلق عليه الإيطاليون "disingo") على اللون (ما أطلق عليه الإيطاليون "colorito").

كان الفن الناصري ، الذي تألف بشكل أساسي من مواضيع دينية بأسلوب طبيعي تقليدي ، غير مثير للإعجاب إلى حد كبير. يتميز بتراكيب فائضة ، والاهتمام المفرط بالتفاصيل ، ونقص في الحيوية الملونة أو الشكلية. ومع ذلك ، فإن هدفهم المتمثل في التعبير بصدق عن المثل العليا التي شعرت بها كان له تأثير مهم على الحركات اللاحقة ، وخاصة الإنجليزية قبل الرفائيلية في منتصف القرن التاسع عشر. اعتقد الناصريون أيضًا أنه يمكن تجنب الروتين الميكانيكي للنظام الأكاديمي من خلال العودة إلى نظام التدريس الأكثر تقليدية في ورشة عمل العصور الوسطى. لهذا السبب ، عملوا وعاشوا معًا في وجود شبه رهباني. دفعت الروح الوطنية الأخوة إلى التركيز على الرسم التاريخي (الذي يمثل مشاهد من التاريخ الألماني ، الواقعي والخيالي) ، لكنهم أيضًا كانوا مغرمين جدًا بالفن الديني (مشاهد توراتية من العهدين القديم والجديد) ، بالإضافة إلى موضوعات مجازية (مثل ما قبل الرفائيلية).

لوحة فريسكو

كان أحد الأهداف الرئيسية للمجموعة هو إحياء اللوحة الجدارية الضخمة. كانوا محظوظين لتلقي أمرين مهمين: اللوحات الجدارية لكازا بارتولدي (1816-1817) وكازينو ماسيمو (1817-1829) في روما ، والتي جذبت الاهتمام الدولي لحركتهم. بحلول الوقت الذي تم فيه الانتهاء من اللوحات الجدارية في Massimo Casino ، عاد الجميع باستثناء Overbeck إلى ألمانيا وتم حل المجموعة.

اضمحلال الحركة وإرثها

كحركة واحدة ، تفكك الناصريون في عشرينيات القرن التاسع عشر ، لكن آراء الممثلين الأفراد استمرت في التأثير على الفنون البصرية حتى عام 1850. انتقل بيتر كورنيليوس إلى بافاريا وعمل هناك على سلسلة من اللوحات الجدارية في Ludwigskirche ، بما في ذلك نسخة من الدينونة الأخيرة ، والتي هي أكبر من نظيرتها مايكل أنجلو في كنيسة سيستين. في وقت لاحق ، أصبح كورنيليوس رئيسًا لأكاديمية الفنون في دوسلدورف وميونيخ ، وأصبح شخصية مؤثرة في الرسم الألماني في القرن التاسع عشر.

إذا كان كورنيليوس متحمسًا بشكل خاص في النوع التاريخي للفن ، فإن فريدريك أوفربيك - المتعجرف والنشط - كتب أعمالًا دينية بشكل حصري تقريبًا. أشهر لوحاته هي معجزة الوردة للقديس فرانسيس (1829 ، كنيسة بورزيانكولا ، س. ماريا ديل أنجيلي ، أسيزي). أصبحت ورشته مكان التقاء الرئيسي لفناني روما.

يمكن رؤية اللوحات واللوحات القماشية واللوحات الجدارية للفنانين الناصريين في عدد من أفضل المتاحف الفنية في أوروبا.