5 روائع رائعة لا ينبغي تفويتها في متحف اللوفر

2024 مؤلف: Richard Flannagan | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-15 23:57

لفترة طويلة ، كان متحف اللوفر بعيدًا عن كونه متحفًا ، ولكنه كان مقرًا ملكيًا محترمًا ، والذي اكتسب الأهمية والرؤية التي اعتدنا على رؤيتها اليوم فقط في عام 1793. تم إنشاء المتحف لعرض جميع الروائع المدرجة في قائمة القطع الفنية من زمن الثورة الفرنسية. عرض المتحف عند افتتاحه حوالي خمسمائة قطعة معروضة. اليوم ، نمت مجموعته بشكل كبير ، وليس من المستغرب على الإطلاق أن يعتبر متحف اللوفر أكبر متحف في العالم. لذلك ، دعونا نلقي نظرة فاحصة على بعض الأعمال الأكثر تميزًا التي تشرف بعرضها في هذا المكان الأسطوري.

1. سابين المرأة

مؤلف هذه الصورة هو الفنان الفرنسي جاك لويس ديفيد ، الذي عمل في النوع الكلاسيكي الجديد واعتبر أعظم مبدع في أسلوبه. تم إنشاء هذا العمل في عام 1799 ، وكشف عن أحد أكثر الموضوعات شيوعًا في ذلك الوقت. قرر الفنان أن ينقل على قماشه واحدة من أكثر الأساطير شهرة من روما. لذلك ، نحن نتحدث عن نساء سابين والمأساة التي حدثت لهن. وفقًا للأسطورة ، بعد تأسيس روما العظيمة والقديمة ، ذهب سكانها الذكور للبحث عن النساء اللائي يعتزمون تكوين زوجاتهم ، وبالتالي خلق مثل هذه العائلات المرغوبة. ومع ذلك ، فشلوا في التوصل إلى اتفاق مع Sabines - سكان المستوطنات القريبة. وقد دفعهم ذلك إلى خطف الفتيات الصغيرات والجميلة قريبًا ، وهو ما تم تصويره في الواقع في الصورة. غالبًا ما كان الفنانون يصفون مشهدًا مشابهًا في حوالي القرن الخامس عشر. على نفس اللوحة ، يُظهر جاك لويس كيف تتدخل امرأة سابين في سير المعركة من أجل التوفيق بين الطرفين المتحاربين. سيدة تدعى جرسيليا ، كانت زوجة رومولوس وابنة تيتوس تاتيوس ، تجد نفسها في وسط اللوحة مع أطفالها بين الأب والزوج. كان موضوع هذه الصورة مهمًا جدًا في ذلك الوقت ، حيث أظهر مثل هذا العمل لنساء سابين أن الحب أهم بكثير من النزاعات ، التي أصبحت شائعة خلال الثورة الفرنسية.

2. عبد يحتضر

في متحف اللوفر ، بالإضافة إلى اللوحات ، يمكنك أيضًا العثور على المنحوتات. وأشهر ممثلي هذا الشكل الفني هم إبداعات مايكل أنجلو. وهكذا ، يعرض المتحف اثنين من أعماله حول موضوع العبودية ، وهما "المحتضر" و "العبد المتمرد". تم إنشاء هذه الأعمال حوالي عام 1513 من أجل تزيين قبر المستقبل للبابا يوليوس الثاني. ومع ذلك ، خلال فترة ضعفه ومرضه الطويل ، الذي تفوق على المؤلف في 1544-1546 ، كان في منزل أحد سكان فلورنسا ، وهو روبرتو ستروزي. لذلك ، فليس من المستغرب على الإطلاق أن يتم نقل هذين التمثالين إليه ، امتنانًا للمساعدة والرعاية المقدمة له. بعد طرد روبرتو من إيطاليا ، انتقل مع عائلته إلى فرنسا ، حيث هاجرت معه هاتان التحفتان. في عام 1793 ، أصبحوا جزءًا من المجموعة الوطنية الفرنسية ، التي تتكون من أفضل الأعمال الفنية من جميع أنحاء العالم. يعتقد المؤرخون ومؤرخو الفن المعاصرون أن تمثال العبد المحتضر يرمز إلى لحظة الموت ، أي اللحظة التي يفقد فيها الجسد قوته ويبقى فقط قذيفة هامدة.ومع ذلك ، هناك آراء أخرى تتعارض مع بعضها البعض.

3. أوداليسك كبير

Jean-Auguste-Dominique Ingres هو مبتكر بارز في القرن التاسع عشر اشتهر في نوع الرسم البورتريه. المصطلح الفرنسي "odalisque" له تاريخ معقد في الأصل. يُعتقد أنه مشتق من الكلمة التركية "odalık" ، والتي تعني عاملة التنظيف أو الخادمة. في التفسير الحديث ، يستخدم المصطلح للإشارة إلى العبد وكاهنة الحب ، على التوالي. هذه اللوحة لم يتم تكليفها بنفسها من قبل أخت نابليون نفسه - كارولين بونابرت-مراد ، التي حكمت نابولي. على ما يبدو ، استوحى الفنان إلهامه من تيتيان الشهير وخلقه "فينوس أوربينو". ومع ذلك ، على عكس هذه التحفة الفنية ، فإن لوحة جان أوغست ، وفقًا للبحث ، بها عدد من الأخطاء. على سبيل المثال ، تفتقر إلى الدقة التشريحية ، وأبعادها بعيدة كل البعد عن الأبعاد البشرية الحقيقية. لذلك ، فإن odalisque له عمود فقري منحني وخط حوضي ، وأحد ذراعيه أقصر بشكل ملحوظ من الآخر. بسبب عدم الدقة في علم التشريح ، تعرضت اللوحة لنقد مجنون. ومع ذلك ، يتم الثناء عليه اليوم لهذا الغرض فقط ، معتقدين أن مثل هذه "الأخطاء" لها معانيها الخاصة والرمزية والخفية. على سبيل المثال ، يعتقد العديد من مؤرخي الفن أن مثل هذه الأشكال من عظام الحوض ، والتي كانت أطول بكثير من تلك الحقيقية ، لاحظوا أن odalisques كانت موجودة بشكل أساسي لتلبية الاحتياجات الجنسية للسلاطين.

4. موت ساردانابالوس

مؤلف هذه اللوحة هو يوجين ديلاكروا ، الذي كان اسمه مهمًا جدًا في ذروة القرن التاسع عشر. عمل في النوع الرومانسي واعتبر أيضًا من أبرز مؤلفي عصره. إذا كنت تعتقد أن الكاتب اليوناني كتيسياس ، فإن ساردانابالوس هو شخص حقيقي كان يعتبر آخر شخص يحكم آشور. ومع ذلك ، فإن المؤرخين المعاصرين يجادلون بأن هذا مجرد خيال ، وأن ساردانابالوس لم يكن في الواقع على العرش الآشوري. ومع ذلك ، فإن هذا لم يمنع يوجين من تصوير لحظة وفاته بطريقة رومانسية ، عندما يموت الملك في نهاية المطاف أثناء العربدة. هذه اللوحة هي الأكثر شهرة من بين المجموعات التي تدور حول موضوع مماثل ، وهي ترسم ساردانابالوس كمراقب خارجي يفكر بهدوء في كيفية تدمير ممتلكاته ببطء وتحولت إلى غبار. كما تُصوِّر اللوحة نساءً ، شخصًا عارياً ، وشخصاً على العكس من ذلك ، في ثياب يقاوم الرجال. من بين أشياء أخرى ، كانت الصورة معروفة بأسلوبها في الكتابة - الألوان الزاهية والسكتات الدماغية العريضة ، كما أنها قدمت نوعًا من التحدي للكلاسيكية الجديدة في ذلك الوقت.

5. انتصار مجنح لساموثريس

هذا التمثال الهلنستي هو في الواقع السمة المميزة لمتحف اللوفر ، ويعتبر أيضًا من نواح كثيرة أشهر منحوتات في العالم بأسره. لسوء الحظ ، لم تصل المعلومات المتعلقة بمؤلفها إلى يومنا هذا ، لكن من المعروف أنها تصور إلهة النصر - نيكا. Samothrace جزيرة تقع في شمال بحر إيجه. كان هذا التمثال موجودًا سابقًا في حرم الآلهة العظيمة في هذه الجزيرة ، حيث تم تضمينه في مجموعة كاملة من تماثيل المعبد. يتم تقديم العمل نفسه على شكل امرأة ترتدي ملابس طائرة ، وتنزل من السماء إلى حشد منتصر. للأسف ، فقد الكثير من تفاصيله ، بما في ذلك الرأس والذراعين ، في الوقت المناسب. يعتقد العلماء أن اليد اليمنى للإلهة رفعت إلى فمها ، مما يرمز إلى صرخة النصر. ومن غير المعروف أيضًا الحدث الذي تم توقيت إنشاء هذه التحفة الفنية له. العلماء ممزقون بين معركة سلاميس (306 قبل الميلاد) ومعركة أكتيوم (31 قبل الميلاد). لاحظ أيضًا أن الناقد الفني هـ. يانسون وصف هذا التمثال بأنه تحفة رائعة من الهيلينية.

اقرأ أيضًا عن الشخص الذي لا يزال مثيرًا للإعجاب حتى يومنا هذا.