لماذا رسم الرسام الصم البكم في أواخر العصور الوسطى المناظر الطبيعية الشتوية فقط: هندريك أفركامب

2024 مؤلف: Richard Flannagan | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-15 23:57

بالنسبة للعديد من القراء ، غالبًا ما يرتبط اسم "الشتاء" بالصفة "الروسية". خاصة عندما يتعلق الأمر بالرسم ، تتبادر إلى الذهن على الفور أسماء الفنانين الكلاسيكيين الروس إيفان شيشكين وبوريس كوستودييف وإيجور جرابار … ولكن اليوم ستتاح لك الفرصة لرؤية مجموعة رائعة من المناظر الطبيعية الشتوية الرسام الهولندي هندريك أفركامب ، تم إنشاؤه في النصف الأول من القرن السابع عشر ، في أواخر العصور الوسطى.

تقليب صفحات السيرة الذاتية

كان أفركامب هندريك ، الملقب بـ "كتم الكامبين" (1585–1634) ، رسامًا هولنديًا على الطراز الباروكي. ولد هندريك أفركامب في أمستردام ، وبعد عام انتقلت عائلته إلى كامبن ، حيث تمت ترقية والد هنريك إلى صيدلي المدينة. ولد الفنان المستقبلي أصمًا وبكمًا ، ومن ثم حصل على لقبه لاحقًا "كتم الصوت من كامبن". قامت أمي ، ابنة عالم مشهور في ذلك الوقت ، بتعليم ابنها الكتابة والرسم ، وبفضل ذلك تمكن من التعبير عن مشاعر طفولته في الرسومات. وقد فعل ذلك الصبي الصغير بموهبة كبيرة. لذلك ، قرر الوالدان إرسال ابنهما البالغ من العمر اثني عشر عامًا إلى تلميذ مدرس الرسم. ومع ذلك ، فإن دراسته لم تدم طويلاً ، وسرعان ما مات السيد من الطاعون.

في سن الثامنة عشرة ، ذهب أفيركامب إلى أمستردام ، حيث بدأ في تعلم أساسيات الرسم من الرسام الدنماركي بيتر إيزاك. لم ينجح الفنان الشاب في التعامل مع الصور ، لكنه انغمس تمامًا في موضوعات النوع والمناظر الطبيعية ، والتي سيكرس لها كل أعماله بالكامل في المستقبل. أدى عدم القدرة على الإحساس بهذا العالم بمساعدة السمع إلى زيادة إحساسه بالألوان والشكل ، والقدرة على ملاحظة أصغر التفاصيل في التراكيب متعددة الأشكال.

بعد أن فهم حكمة الرسم ، عاد الفنان الشاب البالغ من العمر 29 عامًا إلى بلدته الإقليمية الصغيرة كامبين ، حيث ظل يعيش ويعمل حتى وفاته في عام 1634. في السنوات الأخيرة من حياته ، قام الفنان الصم والبكم بتعليم الرسم لابن أخيه بارنت أفيركامب ، الذي أصبح لاحقًا أيضًا رسامًا للمناظر الطبيعية الشتوية الحضرية والريفية.

Averkamp Hendrik - أول واقعي في مدرسة الرسم الهولندية

وفقًا للخبراء ، في أعماله المبكرة ، كان تأثير المدرسة الفلمنكية ، على وجه الخصوص ، رسام المناظر الطبيعية جيليس فان كونينكلو ملحوظًا للغاية. تميزت الفترة اللاحقة بميراث أسلوب وأسلوب بيتر بروغل الأكبر. لكن في الوقت نفسه ، تمكن الفنان من إنشاء أسلوب توقيعه الخاص ، والذي شكل الأساس لتشكيل اتجاه واقعي في الفن الهولندي. بالمناسبة ، حتى بداية القرن السابع عشر ، كانت المدرسة الفلمنكية المهيمنة للرسم في ذلك الوقت ، الواقعية غير عادية تمامًا. وكان هندريك من أوائل من جعلوا رسم المناظر الطبيعية لهذه المدرسة أقرب إلى الواقعية.

المناظر الطبيعية الشتوية هي الموضوع الوحيد لعمل الرسام

اشتهر هندريك أفيركامب بحبه لتصوير المناظر الطبيعية الشتوية ، والمشاهد اليومية في القرى الساحلية المغطاة بالثلوج ، وترفيه سكان المدينة على الأنهار المغطاة بالجليد. كانت هذه المناظر الطبيعية الريفية الشتوية هي التي جعلت الفنان معروفًا على نطاق واسع في جميع أنحاء هولندا ، وكانوا يتمتعون بشعبية كبيرة في كل من بيئة البرغر وبين سكان المدينة العاديين.كان عمله مطلوبًا خلال حياته وجلب دخلًا قويًا.

لماذا جذبت المناظر الطبيعية الشتوية الهولندي كثيرًا طوال حياته؟ يمكن تفسير إدمان الفنان من خلال طفولته وهواياته الشابة ، عندما كان هو ووالديه يتزلجون على بركة متجمدة في الشتاء البارد. ولا بد من أن نضيف إلى هذا أن الربع الأخير من القرن السادس عشر ، الذي ولد خلاله الرسام الهولندي وقضى طفولته ، كان من أبرد الفترات المناخية في تاريخ ليس فقط هولندا ، ولكن أيضًا في أوروبا الغربية. حتى أنه أطلق عليه "العصر الجليدي الصغير" في المصادر التاريخية.

في ذلك الوقت ، تجمدت جميع الأنهار والبحيرات بعمق ولفترة طويلة ، إلى جانب ذلك ، كان الشتاء ثلجيًا للغاية. لكن الناس استمروا في العيش والعمل ، وبالطبع الاستمتاع بالمتعة ، وإضافة التزلج على الجليد والتزلج ، وهي لعبة تشبه لعبة الهوكي الحديثة والعديد من وسائل الترفيه الأخرى في حياتهم اليومية ، والتي يمكن رؤيتها من خلال النظر بعناية إلى مستوى الصورة لأي من لوحات الفنان. لم يكتف الفنان بملء المناظر الطبيعية بالعديد من الشخصيات ، بل وضع حبكة معينة في كل عمل من أعماله. من الغريب أن الرسام أخفى بمهارة العديد من القصص والحكايات المضحكة في لوحاته.

براعة فنية فنية للسيد الهولندي

رسم الفنان لوحاته على ألواح صغيرة الحجم باستخدام الطلاء الزيتي. كمرجع ، أود أن أقول إن القماش ، كأساس للرسم ، بدأ في الاستخدام في بلدان أوروبا الغربية منذ بداية القرن السادس عشر. كان الرسامون الفلورنسيون والفينيسيون أول من يقدر فوائد هذه المادة. بعد ذلك بكثير ، بدأ فنانو المدارس الشمالية في استخدام القماش.

ومع ذلك ، في لوحاته على الخشب ، تمكن هندريك من تحقيق مهارة كبيرة ، حيث تصور السطح الفضي المزرق للقنوات والأنهار المغطاة بالجليد ، وهو ضباب شتوي سماوي. كان Avercamp قادرًا على نقل عمق الفضاء بمهارة باستخدام منظور الغلاف الجوي في شكل سديم خفيف تم إنشاؤه بواسطة الهواء البارد الرطب. كان هو أول من طبق من بين الفنانين الهولنديين في عمله قوانين منظور الغلاف الجوي ، مما جعل من الممكن تعظيم البانوراما المكانية للوحات الفنان الصغيرة الحجم. ويرجع ذلك إلى تغير لون الأشياء والصور حسب القرب من خط الأفق. باختصار ، كتب الفنان كما يرى العين البشرية ، أي واقعية قدر الإمكان.

أحب Averkamp أن يرسم السماء ، التي غالبًا ما تكون مغطاة بالغيوم ، ملبدة بالغيوم ، وعادة ما تحتل نصف الصورة بأكملها تقريبًا. وكقاعدة عامة ، توجد دائمًا قوارب مجمدة في الماء في الخلفية ، سفن كبيرة وصغيرة ذات صواري مائلة.

في لوحة "التزلج على الجليد" ، يطلع الفنان المشاهد على أحد الجوانب الرائعة للحياة الهولندية: أصبحت القنوات الشتوية المتجمدة مكانًا للترفيه الشتوي المفضل لسكان القرى الساحلية. هنا يمكنك أن ترى المتزلجين على الجليد والزلاجات ، وهم يطاردون الكرة بهراوة ، ويحملون الأحمال ، ويصطادون في حفرة جليدية. الأطفال والكبار ، السيدات والسادة الذين يرتدون ملابس أنيقة ، والناس العاديين في الملابس المحتشمة ، يبدو أن جميع السكان المحليين خرجوا إلى السطح الجليدي للقناة. تحتل المباني والأبراج والحصون المختلفة مكانة خاصة في اللوحات ، وفي بعضها طواحين الهواء.

الطبيعة المتواضعة ، الألوان القاتمة ، الحياة الخاصة للناس - هكذا تظهر هولندا أمامنا في لوحات الفنان. لحسن الحظ ، بقيت العديد من أعمال الفنان حتى يومنا هذا ، لكن جميعها تقريبًا تكرر نفس الحبكة.

بالطبع ، في بعض أعمال الماجستير ، يمكن للمرء أن يشعر بتقليد الفنان الشهير للرسم الفلمنكي - بيتر بروغل الأكبر ، لكن فردية موهبة Averkamp لا يمكن إنكارها ، كما ترون بمزيد من التفصيل ، فكر بالتفصيل في بعض من أعمال الفنان.

المناظر الطبيعية الشتوية مع السكان يتدحرجون على الجليد ومصيدة للطيور. 1609

هذه واحدة من الأعمال الفنية الشهيرة للسيد الهولندي ، والتي يعتبرها نقاد الفن اقتباسًا مباشرًا من بيتر بروغل.بالمناسبة ، السيد الشهير لديه لوحة قماشية تحمل نفس الاسم: "منظر طبيعي شتوي مع المتزلجين ومصيدة طائر" ، كتبت عام 1565.

هندريك ، مثل سلفه الشهير ، وضع خط الأفق عمدًا جدًا ، مما جعل من الممكن تصوير ما كان يحدث على القناة المجمدة بأكبر قدر ممكن من التفصيل. تكوين موضوع المناظر الطبيعية مليء بالناس ، فهم يتزلجون ، مزلقة ، وحتى قوارب على الجليد ، ويحملون القش والدلاء ، ويلعبون شيئًا مثل الهوكي. انطلاقًا من الملابس ، ذهب السكان من جميع الطبقات وجميع الأعمار إلى حلبة التزلج.

على الجانب الأيسر من الصورة ، رسم الرسام مبنى كبير مع شعار النبالة لأنتويرب على الواجهة ، ويبدو أنه مصنع جعة ونزل. تم قطع حفرة جليدية في الجليد أمام المنزل ، والتي بمساعدة جهاز خاص ، يتم إخراج دلاء من الماء لتخمير البيرة.

إلى اليسار نرى مبنى ، في فناء تمشي فيه الحيوانات ويركض الأطفال. على الأرجح ينتمي المنزل إلى فلاحين ميسوري الحال إلى حد ما. لكن مصيدة الطيور ، المشار إليها في عنوان الصورة ، مبنية من الباب بعصا مدعومة ، يمكن رؤيتها في الركن الأيسر السفلي من الصورة.

وعلى "الطريق" الجليدي الذي تحول إليه النهر ، تغلي الحياة وتستمر كالمعتاد. هنا ، في المقدمة ، ظهر الحرفيون ، باحثين عن أفضل السبل للتغلب على الجليد. بالقرب من الشجرة ، يتحدث زوجان بحيوية ، يدور حولهما كلب مرح. في الجوار يوجد رجلان بالقرب من القارب ، يرتديان الزلاجات ، والآن سينضمون إلى صفوف المصطافين المبتهجين.

في المسافة ، في المنتصف والخلفية ، يرسم الفنان السكان العاديين في المدينة ، يتزلجون ويلعبون الألعاب مع النوادي ، ويتزحلقون ويسقطون ، ويتواصلون ويتعرفون على بعضهم البعض. ينشئ كل تمثال مؤامرة خاصة به ، والتي يمكن "إكمالها" عقليًا.

التزحلق على الجليد ، ١٦١٠-١٦١٥

كان النهر المتجمد بالقرب من أسوار كامبن مليئًا بالعديد من المتزلجين وعشاق صيد الجليد والفلاحين مع الزلاجات. تتحد الشخصيات من خلال المخاوف اليومية: رجل نبيل يقوي حصان سيدة ، ويقف بجانبه صبي فضولي ، ويلعبون كرة على الجليد بعيدًا ، وامرأة عجوز تُحمل على زلاجة ، وكلب يمشي. هناك أيضا ضابط إنفاذ القانون بمسدس.

مدينة الجليد ، 1600-1610

على خلفية السماء الفاترة والمساحات المغطاة بالثلوج ، يتم تتبع الأشجار والمنازل بشكل واضح وحيوي ، معالم أبراج وجدران المدينة ، المباني الخشبية ، الجسر الحجري ، طاحونة الهواء ، القوارب المجمدة في الجليد حتى الربيع مرئية في المسافة.

موافق ، يمكن عرض أعمال الصغر للسيد الهولندي لساعات ، وفي كل مرة يتم العثور على تفاصيل وتفاصيل جديدة ، وبالطبع شخصيات جديدة فيها.

هذه هي الطريقة التي تظهر بها اللطف المليء بالسلام والحياة أمامنا أعمال "البكم من كامبين" الشهير - هندريك أفيركامب - وهو معلم معروف في المناظر الطبيعية الحضرية الواقعية. أنت منبهر بلوحاته ، على الرغم من قلة السطوع في نظام الألوان وتكرار الحبكة. لكنهم طفوليون ومبهجون.

يحدث أحيانًا أن يأخذ الفنانون بأيديهم ليس فقط فرشاة وألوانًا ، ولكن أيضًا أدوات غير مناسبة تمامًا للعمل. لماذا حفر الإنطباعي إيغور غرابار خندقًا في الغابة ، يصبح واضحًا عندما تكتشف ذلك سر لوحة "فبراير أزور"..