الشعراء الثائرون وسكان الحريم: كيف أصبحت ابنة أخت الشاعر خوداسيفيتش فنانة رئيسية في المسرح الثوري

2024 مؤلف: Richard Flannagan | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-15 23:57

قد تتسبب صورة تحمل توقيع "ف. خوداسيفيتش" في حدوث ارتباك - هل كان الشاعر فلاديسلاف خوداسيفيتش مغرمًا أيضًا بالرسم الطليعي؟ لكن الصور غير الحية للبوهيمية الروسية في أوائل القرن العشرين مع لمسة من السيزانية والتكعيبية تنتمي إلى فرشاة قريبه ، فالنتينا خوداسيفيتش.

ولدت فالنتينا خوداسيفيتش عام 1894 في عائلة المحامي ميخائيل خوداسيفيتش. كانت ابنة أخت الشاعر الشهير فلاديسلاف خوداسيفيتش ، لكنها كانت أصغر منه بثماني سنوات فقط ، مما سمح لها بدخول دائرة أصدقاء عمها المقربين.

درست فالنتينا الرسم في فصول الأحد في مدرسة ستروجانوف الأسطورية ، ثم ذهبت إلى ميونيخ وباريس ، حيث احتدم فناني الحداثة في ذلك الوقت.

واستقبلها وطنها بموجة من الفن الطليعي. نمت وتكاثرت "المذاهب" التي لا نهاية لها ، وقدمت الجمعيات الإبداعية بياناتها الثورية والعدمية ، داعية إلى التخلص من الفن السابق "من سفينة الحداثة". تم افتتاح معرض تلو الآخر ، لعرض أحدث الاتجاهات الفنية ، وفي بعض الأحيان صدم جمهور غير مستعد.

قابلت فالنتينا إي في تاتلين. أصبح استوديو تاتلين نقطة انطلاق لتجاربها الإبداعية. منذ عام 1912 ، شاركت فالنتينا مرارًا وتكرارًا في معارض "عالم الفن" و "اتحاد الشباب" و "جاك من الماس" ، والتي كانت أفكارها قريبة منها بشكل خاص.

في عام 1913 ، تزوجت فالنتينا خوداسيفيتش من الفنان أندريه ديدريتشس ، الذي كان أيضًا قريبًا من الاتجاه الراديكالي "اليساري" في الفن.

سويًا غادروا إلى بتروغراد. عملت فالنتينا هناك كرسامة بورتريه حتى عام 1918. لديها صور لجميع الشخصيات الإبداعية الشهيرة في ذلك الوقت - مشرقة وحيوية ، تم إنشاؤها عند تقاطع التكعيبية ، Fauvism ، Cezanneism والحركات الروسية الطليعية. كتبت فالنتينا أيضًا إلى مكسيم غوركي ، الذي أصبح صديقًا مقربًا لعائلته مع Andrei - أصبح Diederichs مشاركًا نشطًا في البلدية في شقة Gorky. ومع ذلك ، فإن دعوات الفنانين الثوريين الذين يسعون إلى إخراج الفن من المتاحف المزدحمة إلى الشوارع لا يمكن إلا أن يتردد صداها في روح فالنتينا. جنبا إلى جنب مع العديد من الأساتذة الآخرين ، رسمت في مقهى بيتوريسك ، وبعد ثورة أكتوبر ، قامت مع زوجها بدور نشط في صنع الديكور الاحتفالي لبتروغراد.

في عام 1919 ، وجدت فالنتينا مهنة جديدة - المسرح.

جاءت إلى المسرح كفنانة مشهورة ، وشخصية إبداعية ، والآن كان فنها يجد جسدًا على المسرح. تحول العديد من الفنانين في تلك السنوات إلى المسرح - انخفض عدد الطلبات الخاصة بالصور ، وفقد جامعو التحف رؤوس أموالهم ، وتوسع المجال المسرحي ، مثل مجال الأحداث العامة بأكمله ، وتطور على العكس من ذلك. كان المسرح وسيلة لتحسين وضعهم المالي ولإلقاء أنفسهم في تحد إبداعي جديد. لم يبق كل الفنانين الذين جاءوا للعمل في المسرح هناك لفترة طويلة ، ولكن بالنسبة لفالنتينا خوداسيفيتش ، أصبح المسرح منزلًا حقيقيًا.

بدأ كل شيء مع "شجرة التحولات" على أساس مسرحية جوميلوف ، ثم رسخت فالنتينا نفسها بقوة في مسرح الكوميديا الوطنية ، لتصبح هناك ، في الواقع ، الفنانة الرئيسية. كانت الكوميديا الشعبية مسرحًا تجريبيًا غير عادي إلى حد ما مع ذخيرة جديدة بشكل أساسي وفناني السيرك المدعوين - كان على فالنتينا ، عند إنشاء اسكتشات لزي ، أن تأخذ في الاعتبار مطالب الجمهور أيضًا ،من أراد أن يرى شيئًا ساطعًا ، يرضي العين ، والعمل الشاق للممثلين الذين يؤدون الأعمال المثيرة الأكثر صعوبة. هنا لعب انتماء فالنتينا إلى عدد من الفنانين الروس الطليعيين دورًا - كان لديها إتقان ممتاز للون والشكل والتكوين ، وتمكنت من العثور على مصادر الإلهام في الفن القديم والغريب ، وإعادة صياغة الزخارف المستعارة بطريقتها الخاصة.

ابتكرت فالنتينا أيضًا زخارف ، مع إعطاء الأفضلية للطائرات الكبيرة أحادية اللون - السماء ، والبحر ، والصحراء ، واستكملتها بخطوط رفيعة من معدات السفن أو صورة رمزية للمباني - لم يكن التدريب من البنائي تاتلين عبثًا. لم يحاول Khodasevich أبدًا إنشاء مشهد يحاكي الواقع ، وسعى جاهدًا من أجل الخفة ، وحتى الجفاف ، والبساطة ، مما جعل من الممكن تركيز انتباه المشاهد على التمثيل ، وليس على الزخرفة الغنية للمسرح.

كان أسلوب خوداسيفيتش نشيطًا وساخرًا ومليئًا بالتفاؤل - وهذا يتوافق تمامًا مع الفن "المتجدد" لروسيا ما بعد الثورة. لقد أحبت الفن التصويري ، واستخدمت التركيب الضوئي ، وقدمت عناصر بنائية … ولم يكن عمال ورش الخياطة المسرحية يعتزون بروحها لأنه كان من السهل والمريح العمل مع رسوماتها.

عملت فالنتينا خوداسيفيتش على العروض المبتكرة والأوبريتات الغريبة والأعمال الكلاسيكية - "ريجوليتو" ، "عطيل" ، "نافورة بخشيساراي". في عام 1922 ، دعاها غوركي للزيارة - عاشت فالنتينا لمدة ستة أشهر بالقرب من برلين ، وابتكرت دورة الرسم "برلين في الليل" ، المليئة بحركات التانغو التعبيرية وبريق كؤوس الشمبانيا. بعد رحلة طويلة عبر أوروبا ، مكثت مرة أخرى مع غوركي - هذه المرة في سورينتو. كما قامت بتوضيح العديد من كتبه.

خلال الحرب الوطنية العظمى ، ذهبت فالنتينا خوداسيفيتش وأندريه ديديريخس للإخلاء إلى طشقند ، حيث توفي أندريه. تم تقويض صحته في ذلك الوقت بسبب اعتقاله مرتين وسجنه - واحدة قصيرة بفضل تدخل الأصدقاء المؤثرين ، لكن … عادت فالنتينا إلى لينينغراد في عام 1945. في عام 1953 انتقلت إلى موسكو ، حيث عاشت حتى أيامها الأخيرة. في عام 1956 ، أوقفت فالنتينا أنشطتها المسرحية - فقد حان الوقت لمذكراتها. ووصفت العديد من معارفها في كتاب "صور في الكلمات".

توفيت فالنتينا خوداسيفيتش في عام 1970 ، بعد أن نجت من حربين وثورة - وتقريبًا كل شخص عرفته وأحبه. لقد صممت أكثر من مائة ونصف من العروض. تأثيرها المسرحي لا يمكن إنكاره وإرثها هائل. واحدة من آخر شهود ولادة فن جديد ، اتبعت مبادئ الطليعة طوال حياتها ، وأهمها خدمة الفنانة للشعب.