كيف أنشأ كازيمير ماليفيتش "المربع الأسود" وما علاقة التفوق به

2024 مؤلف: Richard Flannagan | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-15 23:57

ربما رأى الكثيرون صورة "المربع الأسود" لكازيمير ماليفيتش ألف مرة. هذه إلى حد بعيد واحدة من أكثر القطع الفنية إثارة للجدل على الإطلاق. لكن ماذا تعني هذه الصورة وما هو المربع؟ دعنا نتعمق في الفلسفة وراء حركة فنية تسمى التفوق ونلقي نظرة على الفن الرائع الذي أنشأته عبقريتها الرئيسية.

1. السيرة الذاتية

ولد كازيمير عام 1878 بالقرب من كييف في عائلة بولندية. أصبح ماليفيتش جزءًا من الحركة المعروفة باسم الطليعة الروسية ، والتي لم يشارك فيها الفنانون فقط ، ولكن أيضًا الشعراء والمصممين والمهندسين المعماريين والكتاب وصانعي الأفلام. حددت هذه الحركة العقود الأولى من القرن العشرين في روسيا. خلال هذا الوقت ، حدثت العديد من التغييرات السياسية في البلاد ، بما في ذلك ثورة أكتوبر ذات الأهمية التاريخية لعام 1917.

كانت الحركات الفنية مثل Suprematism و Russian Futurism و Constructivism جزءًا من الطليعة الروسية. جنبا إلى جنب مع كازيمير ، عُرف فنانون مثل ليوبوف بوبوفا وألكسندر رودشينكو وناتاليا جونشاروفا وإل ليسيتسكي كفنانين روسيين رائدين. أحد أشهر أعمال الطليعة الروسية هو النصب التذكاري لفلاديمير تاتلين من أجل الأممية الثالثة.

عمل كازيمير أيضًا كمدرس في مدرسة الفنون الشعبية في فيتيبسك ، التي أسسها الفنان مارك شاغال. بالتعاون مع طلابه في فيتيبسك ، أنشأ كازيمير مجموعة تسمى UNOVIS ، كان هدفها تطوير نظريات فنية جديدة يتم الترويج لها من خلال فن التفوق. عملت المجموعة معًا لمدة ثلاث سنوات تقريبًا ، وانفصلت في عام 1922. كان من بين مؤيديه في اليونوفيس الفنان الروسي الشهير إل ليسيتسكي ، المعروف بمسلسله Prouns.

2. ما هو التفوق

إذن كيف توصل كازيمير إلى التفوق؟ في وقت من الأوقات ، ابتكر المصمم الشكل التفوقي الرئيسي - المربع الأسود ، أثناء العمل على الأزياء وتصميم مجموعة أوبرا انتصار فوق الشمس. وهكذا ، أثبت عمله في هذه الأوبرا أنه مهم جدًا لمستقبل التفوق ، لأنه في هذا الوقت جاء الفنان بأشكال هندسية لتحديد ممارسته الفنية.

في عام 1913 ، تعاون الفنان الروسي مع الملحن ميخائيل ماتيوشن والشعرين أليكسي كروشينك وفليمير خليبنيكوف للعمل في الأوبرا. عمل ماتيوشين على الموسيقى ، وكتب كروشينك النص المكتوب ، وخلق ماليفيتش الهوية المرئية للأوبرا. تم إنشاء الأزياء بأسلوب مستقبلي مكعب. هذا النمط ، كما يوحي اسمه ، مستوحى من التكعيبية والمستقبلية. كانت الأشكال الهندسية وحقول الألوان التي شوهدت في لوحات كازيمير حاضرة أيضًا في أزياءه. تم تصور المشهد على أنه مربع ، والذي كان سيصبح دافعًا متكررًا في الممارسة الفنية للفنان. لاحظ الفنان لاحقًا أن تصميمه المسرحي لأوبرا انتصار فوق الشمس كان أول مظهر من مظاهر التفوق.

3. فلسفة التفوق

التفوق كحركة مرتبطة تمامًا بفكر وعمل كازيمير. لا يوجد تفوق بدون فنان روسي. بالنسبة له ، يمثل التفوق واقعيًا جديدًا في الرسم ، على الرغم من حقيقة أنه لم يُظهر أي مشاهد تُرى في الحياة اليومية. بالنسبة للفنان ، كانت الأشكال الهندسية المستخدمة في التفوق حقيقة جديدة. لم يقصدوا شيئًا سوى أنفسهم.كانت اللغة المرئية للتفوق مجردة ، تركز فقط على الأشكال والألوان الهندسية البسيطة.

كتب ماليفيتش في بيانه:. أراد التفوق التشكيك في الفن والغرض منه ووظيفته. اعتبر الفن التفوقي بلا معنى ، حتى أن كازيمير نفسه استخدم هذا المصطلح لوصف فنه في مقاله "من التكعيبية والمستقبلية إلى التفوق: الواقعية الرسامية الجديدة في عام 1916".

لقد نظر أيضًا إلى التفوق ليس فقط كإتجاه فني ، ولكن أيضًا كطريقة فلسفية في التفكير. بالنسبة له ، كان الفن يعتبر عديم الفائدة ولم يكن الغرض منه خدمة أي فكرة سياسية أو أيديولوجية.

يعتقد كازيمير أن الفنان يجب أن يكون حراً ومستقلاً من أجل خلق عمل فني حقيقي. من خلال التفوق ، أراد أيضًا استكشاف فكرة الفضاء في الرسم وكيف اعتبر ماليفيتش أن التفوق هو روحانية ، والتي لم تكن بالنسبة له نهاية الفن ، بل بداية جديدة.

مصطلح آخر مهم لفهم فنه والتفوق نفسه هو النسيج. تم تقديم هذا المصطلح لأول مرة بواسطة فلاديمير ماركوف. عرّف الملمس بأنه مفهوم عام في مجال النحت والعمارة وفي كل تلك الفنون التي يوجد فيها قدر معين من الضوضاء. بالنسبة لماليفيتش وطلابه في UNOVIS ، كان النسيج فكرة ، تطورًا جديدًا. كتب الفنان الروسي أيضًا الكثير عن هذا المصطلح وحاول إعطائه تعريفًا فلسفيًا.

4. مربع أسود

من المرجح أن المربع الأسود لماليفيتش هو أشهر أعماله التفوقية. إذن ما الذي يجعل Black Square مميزًا جدًا؟ من خلال رسم مربع أسود على القماش ، أراد كازيمير التخلص من المفهوم التقليدي للفن باعتباره شيئًا تمثيليًا. أظهر حقيقة جديدة لم تكن تلك التي يمكن أن يراها الناس في الطبيعة أو المجتمع.

لم يظهر المربع الأسود أي سرد. نفى الأعراف المعروفة للرسم واقترح شيئًا جديدًا. حتى أن الفنان قال إن "المربع الأسود" هو وجه فني جديد. استخدم أحيانًا مربعًا أسود صغيرًا كتوقيع في لوحات أخرى ، وهو دليل على مدى أهمية المربع الأسود الأصلي بالنسبة له.

من المثير للاهتمام أن كازيمير أرّخ هذه اللوحة إلى عام 1913 ، على الرغم من أنها رسمت في عام 1915. وإليكم السبب: اعتقد الفنان أن العمل يجب أن يرجع إلى الوقت الذي طرأت فيه فكرة اللوحة على الفنان. منذ أن اعتقد كازيمير أن "المربع الأسود" الشهير نشأ من الرسومات التخطيطية لمشهد أوبرا "النصر على الشمس" ، فقد أرّخها إلى عام 1913.

في رسالة إلى ماتيوشين في عام 1915 ، لاحظ كازيمير مدى أهمية المربع بالنسبة له في رسم تخطيطي لتصميم المسرح. كتب: "هذا الرسم سيكون ذا أهمية كبيرة في الرسم. ما تم القيام به دون وعي الآن يحمل نتائج غير عادية. "في المجموع ، رسم ماليفيتش أربع لوحات" المربع الأسود ". تم عمل النسخة الأصلية في عام 1915 وتم إجراء النسخ في أواخر العشرينات وأوائل الثلاثينيات.

عُرضت الساحة السوداء لأول مرة في ديسمبر 1915 خلال معرض يسمى المعرض الأخير للرسم المستقبلي 0.10 (صفر-عشرة) في بتروغراد في روسيا ، ثم عاصمة روسيا. يعني الصفر في العنوان بداية جديدة في تاريخ الفن ، والذي كان من المفترض أن يمثل التفوق. شارك في المعرض أربعة عشر فناناً ، وتم عرض 39 عملاً منهم. عرض كازيمير اللوحة بوضعها في الزاوية العلوية من الجدران ، وهي طريقة لعرض الرموز الأرثوذكسية الروسية في المنزل. يشير هذا إلى أنه كان يعتقد في التفوق على أنها حركة روحية ، بالنسبة له كان "المربع الأسود" رمزًا. لا يمكن إنكار أهمية "المربع الأسود" في تاريخ الفن. إنه يمثل نقطة تحول ، كما هو الحال مع العمل النهائي لمارسيل دوشامب. كانت غامضة ومثيرة للاهتمام ومثيرة للتفكير.

4. أبيض على أبيض

بعد بضع سنوات من "المربع الأسود" ، في عام 1918 ، رسم مربعًا أبيض على خلفية بيضاء ووصف العمل بأنه تكوين متفوق - "أبيض على أبيض". في هذه الصورة ، بفضل لونها وبساطتها ، يمكن للمشاهد التركيز بسهولة على الجانب المادي من الصورة نفسها.يمكنك أيضًا ملاحظة بنية الطلاء والظلال المختلفة للون الأبيض التي استخدمها الفنان هنا.

كان من المفترض أن يعطي "أبيض على أبيض" انطباعًا عن صورة تطفو في الفضاء. بالنسبة للفنان ، جسد الأبيض اليوتوبيا والنقي. لقد كان لونًا لا نهاية له. ردًا على كتاب Malevich White on White ، كتب ألكسندر رودشينكو في عام 1918 عملاً يُعرف باسم Black on Black. أصبحت هذه القطعة أيضًا قطعة فنية مهمة للغاية. في ذلك ، أراد Rodchenko استكشاف الصفات المادية للرسم مثل الملمس والشكل.

لم يكتف ماليفيتش بكتابة لوحات التفوق وكتب مقالات فلسفية عن الحركة ، بل ابتكر أيضًا أشياء مختلفة مستوحاة من التفوق. في عام 1923 ، ابتكر مع إيليا غريغوريفيتش تشاشنيك عددًا من أكواب الشاي الجميلة. قبل عام ، تلقى كازيمير دعوة من مصنع لينينغراد للخزف لتصميم الأكواب وأباريق الشاي. في نفس الوقت تقريبًا ، ابتكر الفنان أيضًا نماذج من الجبس للمباني المتفوقة ، لذلك من الواضح أنه كان يفكر أيضًا في مزج التفوق والهندسة المعمارية. كما قام بتصميم أنماط للمنسوجات. لذلك ، بالنسبة لماليفيتش ، فإن التفوق يمثل عالمًا جماليًا كاملاً. لم تكن مجرد طريقة للرسم ، ولكن أيضًا لفهم العالم بشكل كامل.

استمرار موضوع الفن ، اقرأ أيضا عنه كأعمال فناني عصر الرومانسية في القرن التاسع عشر اكتسب شعبية هائلة ، وأصبح ثروة وطنية للبلاد.