فيديو: لوحات غير معروفة لإدغار ديغا: بيوت الدعارة ، مداخن المصانع وليس الباليرينا الخطمي على الإطلاق
2024 مؤلف: Richard Flannagan | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-15 23:57
إدغار ديغا نزل في تاريخ الفن العالمي كـ "رسام الراقصين". لذلك تم استدعاء أحد ألمع ممثلي الانطباعية لالتزامه بموضوع الباليه. اعترف الفنان نفسه أنه يشعر بمتعة خاصة ، يرسم راقصات الباليه في سحابة من الغاز. ومع ذلك ، بالإضافة إلى اللوحات المضيئة والمتجددة الهواء ، فقد رسم لوحات مختلفة تمامًا. ثقيل ، قاتم. في مراجعتنا - 9 لوحات غير معروفة للسيد تم إنشاؤه بأسلوب غير عادي.
يتم عرض اللوحات التي سيتم مناقشتها في هذا الاستعراض لأول مرة. يقام المعرض في متحف نيويورك للفن الحديث بعنوان "إدغار ديغا: جمال جديد غريب". تتم جميع الأعمال باستخدام تقنية monotype - وهذا نوع خاص من الرسومات ، عندما يقوم الفنان بتطبيق صورة بها دهانات على لوحة معدنية ، ثم يقوم بطباعة واحدة. ووفقًا لمنسق المعرض ، جودي هوبتمان ، فقد أظهر ديغا نفسه على أنه مبتكر في تقنية النمط الأحادي. تضع هذه التجارب أعمال السيد العظيم على قدم المساواة مع عمليات البحث الأكثر جرأة لفنانين في القرن الحادي والعشرين. كانت مطبوعات ديغا سابقة لعصرهم.
في شبابه ، أولى ديغا اهتمامًا كبيرًا لدقة الرسم ؛ فقد نسخ لوحات الأساتذة العظماء بدقة مذهلة لدرجة أنه كان من الصعب تمييزها عن النسخ الأصلية. يعد استخدام النمط الأحادي في الفن الناضج طريقة جديدة تمامًا للإبداع. أتاحت هذه التقنية إمكانية إجراء تغييرات على الرسم حتى اللحظة التي تم فيها تطبيق اللمسة الأخيرة على ما يبدو. كان الاعتماد على نزوة غير معهود تمامًا لطريقة ديغا الصغيرة.
كان التحول إلى أسلوب monotype مثيرًا للاهتمام بالنسبة لديغا ، لأنه جعل من الممكن التقاط اتجاهات الحداثة. على سبيل المثال ، تم رسم لوحة "Autumn Landscape" في عام 1890 كما لو أن الفنان رأى الطبيعة من نافذة قطار عابر. من المهم أن نتذكر أن وعي رجل القرن التاسع عشر هو في الغالب رحلة على حديد التسليح ، وبالتالي فإن هذه الديناميكية تشهد على تقدم الفنان.
بفضل تقنية "غير الواضحة" للنمط الأحادي لديغا ، كان من الممكن نقل الواقع من حوله بدقة. نمو المدن ، توسع الاتصالات.. دوامة الحياة حملت السيد بعيدا. وهنا في لوحاته - وجوه لامعة ، يتنفس دخان من أنابيب المصنع.
ومن المثير للاهتمام أيضًا أنه فقط في أسلوب monotype يقوم ديغا بإعادة إنشاء صور المحظيات. يرسم الفنان رسومات تخطيطية من حياة بيوت الدعارة ، على الأطراف يمكنك رؤية العملاء مجمدين في التردد والسيدات في انتظار. في المركز ، كقاعدة عامة ، هناك فراغ ، مساحة للتبادل.
تستحق لوحة "إفريز الراقصين" اهتمامًا خاصًا في المعرض. هذا هو نهج ديغا الجديد لإعادة إنشاء الديناميكيات. ماذا يوجد أمام المشاهد - أربع راقصات أو فتاة تم التقاطها في لحظات مختلفة؟ ينسب نقاد الفن هذا العمل تقليديًا إلى رواد التصوير السينمائي في الرسم.
أظهر إدغار ديغا نهجًا جديدًا نوعيًا في عمله على اللوحة ثلاث نساء في بيت دعارة. منظر خلفي ". يكتب الفنان هذه اللوحة القماشية ، ويجمع بين إمكانيات النمط الأحادي والباستيل ، بينما يستخدم الاستنسل ليس مرة واحدة ، كما تتطلب التقنية ، بل ثلاث مرات. تكون كل طبعة لاحقة أكثر ضبابية ، ولكنها في هذه الحالة تلعب دورًا في يد السيد. لذلك قام بإنشاء معرض للصور الظلية التي تشبه بعضها البعض ، ولكن في نفس الوقت - فردية. يختتم Jody Hauptmann "رأى ديغا فرصًا في كل شيء أكثر مما حددته القواعد".
تحدث في افتتاح معرض لوحات إدغار ديغا في متحف الفن الحديث راقصة الباليه الحديثة ، بعد أن أعاد إنشاء لوحات السيد في الرقص.
موصى به:
لماذا ذهبت الفتيات الألمانيات طواعية للعمل في بيوت الدعارة وعلى أي مبدأ عملت بيوت الدعارة في الرايخ الثالث؟
لقد سارت دائمًا مهنتان قديمتان - الجيش والسيدات ذوات الفضيلة السهلة جنبًا إلى جنب. من أجل السيطرة على جيش من الشباب والأقوياء لفترة طويلة ، كان من الضروري الاهتمام بجميع احتياجاتهم الفسيولوجية. ليس من المستغرب أن يتم قبول العنف في جميع الأوقات في الأراضي المحتلة ، على الرغم من وجود بديل - بيوت الدعارة ، التي نجح الألمان في إنشائها بشكل خاص خلال الحرب العالمية الثانية
إجتماعي وممثلات وسكان بيوت الدعارة: النساء اللواتي كن يعتبرن معيار الجمال قبل 100 عام
كل جيل من الناس يخلق شرائع الجمال الخاصة به. في النصف الأول من القرن العشرين ، بفضل ظهور التصوير الفوتوغرافي والسينما الذي يمكن الوصول إليه ، بدأت تتشكل معايير جديدة لجاذبية الإناث. منذ ذلك الوقت ، بدأت وسائل الإعلام في إنشاء ونشر أفكار نمطية حول ما هو جميل وما هو ليس كذلك. لذلك ، فإن الصور القديمة للممثلات والمغنيات والمحظيات هي أكثر قيمة لأنها تحافظ على ذكرى تلك الأنوثة والجمال التي لم تفرض على الناس من اللون الأزرق
لغز الصورة المزدوجة لإدغار ديغا: ما وجده الباحثون تحت صورة امرأة
يُعرف إدغار ديغا اليوم بشكل أساسي بمشاهد الباليه. كرسام بورتريه دقيق - انطباعي ، تنتمي الفرشاة إلى الفرشاة إحدى أكثر الصور الأنثوية صدقًا. هناك لوحة واحدة في عمل الفنان أصبحت مؤخرًا مثيرة. للوهلة الأولى ، هذه صورة أنثوية عادية ، لكن ما تمكنا من التعرف عليه تحت طبقة من الطلاء صدم الكثيرين. ما هو اللغز الذي يخفي "صورة لامرأة" لإدغار ديغا؟
لماذا حظيت بيوت الدعارة في باريس بيوم عطلة في يوم وفاة هوغو ، أو رذائل وعواطف المبدعين العظماء
في كثير من الأحيان ، لجذب العديد من الفنانين والكتاب والممثلين ، لجذب الانتباه ، ذهبوا إلى الحيل الماكرة التي لم يوافق عليها دائمًا من حولهم. لكن ، لسوء الحظ ، مثل أي شخص آخر ، فهم أيضًا أشخاص لديهم مزاياهم وعيوبهم. في بعض الأحيان تكون أوجه القصور هذه لا تُغتفر أو حتى تتعارض مع نفس الأخلاق التي تبشر بها أعمالهم. خذ ، على سبيل المثال ، Lovecraft أو Caravaggio أو Victor Hugo - لقد عاشوا جميعًا بعيدًا عن الحياة المثالية وتميزوا بين أكثر الأشخاص المبدعين بسبب حياتهم
بيوت الدعارة في لوباناريا والكتابات القديمة وحقائق أخرى من حياة مدينة بومبي
بعد ثوران بركان فيزوف في 24 أغسطس 79 ، دُفنت مدينة بومبي بأكملها في خليج نابولي تحت طبقة من الرماد البركاني ونُسيت حتى منتصف القرن الثامن عشر. تعد مدينة بومبي اليوم واحدة من أكثر المواقع الأثرية شهرة ، لأنه عندما طمر الغاز البركاني والرماد المدينة بأكملها تحتها ، فقد "النفتات" لآلاف السنين