جدول المحتويات:
- "دكتور كوكوتسكي" يوري تسوريلو
- Tumbleweed بواسطة روني وود
- فنان الوهم روب غونسالفيس
- الجنرال وابن الحلاق موريتز فون جاوك
- "عازف البيانو المعجزة" جيورجي Tsiffra
- موسيقى الجاز على الجيتار لجانغو رينهاردت
- "طائر من المخيم" Papusha
- "مستر كمان" بيشتا دانكو
- "تمامًا مثل الغجر" ميخائيل إردنكو
- "يمكنني أن أفعل أي أسلوب" فالنتينا بونوماريفا
- "شيزغارا" ماريسكا فيريش
- "عذاب تورجينيف" بولين فياردوت
- يوسين "كريم" كوجيفي
- صموئيل "سولي" سيفروف
- "احترموا الصنج" بواسطة Aladar Rat
فيديو: موسيقى الروك أند رول والحروب النابليونية ومتحف بوشكين: كيف تم تمييز الغجر في الثقافة العالمية
2024 مؤلف: Richard Flannagan | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-15 23:57
الغجر هم من أشهر الأقليات القومية في العالم. هناك عدد قليل من البلدان ذات الموسيقى والأدب والسينما المتقدمة ، حيث لن يتم إثارة موضوع الغجر من وقت لآخر. في أغلب الأحيان ، تُعرَّف مساهمة هذا الشعب في تاريخ الفن على أنها مصدر إلهام للمبدعين. ولكن ، على الرغم من أن هذا نادرًا ما يتم التفكير فيه ، فقد تم تسجيل الغجر أنفسهم بنشاط كمبدعين في كل من التاريخ والفن.
"دكتور كوكوتسكي" يوري تسوريلو
في أغلب الأحيان ، نظرًا لمظهرهم الخاص ، تتم دعوة الغجر للعب دور زملائهم من رجال القبائل أو الهنود في السينما. لذلك خرج أولاً من الفنان يوري تسوريلو. كان دوره السينمائي الأول هو التجديف الغجري ماركو في سباق القوارب الملكي. في وقت لاحق ، سيلعب شخصيات غريبة عدة مرات ، مثل السفير التركي أو المقاتل الأفغاني ، لكنه لا يزال قادرًا على الخروج من دور الجنوبي الغامض.
ربما يكون دوره الأكثر شهرة هو الطبيب بافيل كوكوتسكي في المسلسل المبني على الكتاب الأكثر مبيعًا من تأليف ليودميلا أوليتسكايا. لكن بالإضافة إلى ذلك ، يعرف المشاهد الممثل جيدًا من أفلام "خروستاليف ، السيارة!" (الدور الرئيسي أيضًا) ، "الجزيرة المأهولة" (عام) ، "بوب" (متروبوليتان سرجيوس) ، "أندرسن. حياة بلا حب "(النحات بيرتل) ،" فيي "(بان سوتنيك).
لم يخجل تسوريلو أبدًا من جنسيته وهو مندمج بشكل وثيق في مجتمع الغجر وحياته. كان أفضل صديق للممثل لسنوات عديدة هو الملحن وكاتب الأغاني ، ومؤلف أغاني المطعم ، فلاديمير غولوشانوف ، الذي توفي في أحضان أحد أصدقائه في عام 2014.
Tumbleweed بواسطة روني وود
في الموسيقى ، الأمر مختلف عن السينما: حتى لو كنت غجريا ، لكنك لا تؤدي في نوع الأغنية الشعبية ، فلا أحد يستطيع أن يتخيل غجريًا بداخلك. لفترة طويلة ، لم يفكر أحد في أصل ألكسندر بيردنيكوف ، أحد أعضاء مجموعة كورني ، أو المغنية ليودميلا سينتشينا ، على سبيل المثال. الأمر نفسه مع روني وود ، عازف الجيتار في فرقة رولينج ستونز. حتى هدية عيد ميلاد أقاربه التي جذبت انتباه الصحفيين ، لم يفكر أحد في مظهر وود وحقيقة أن اسمه الأخير هو أحد الثلاثة الأكثر شعبية بين الغجر البريطانيين (وود ولي وسميث).
وأعطوا الفودو فاردو - شاحنة غجرية تقليدية ، مزينة بالمنحوتات واللوحات. هذه العربات باهظة الثمن ولا تزال تستخدم في المنزل من قبل بعض البدو البريطانيين الغجر. بالمناسبة ، فإن البدو في بريطانيا منظم بشكل صارم ويتوقف الغجر إما في مواقف السيارات الخاصة للقوافل ، أو في مواقع الأقارب المستقرين. في مثل هذه العربات ، ولد تشارلي شابلن (هذه هي النسخة الرسمية لعائلته ، إذا كانت مهتمة) وبوب هوسكينز (ممثل هوليوود ، معروف للجمهور الروسي بأدواره العرضية).
لكن وود وُلِد ، رغم أنه كان في عائلة بدوية ، ليس في واردو على الإطلاق. كانت عائلته من البدو الإنجليز البحتين الذين يعيشون على المراكب ويسافرون على طول الأنهار. هذا ، بالمناسبة ، لا يقوم به الغجر فقط. ومع ذلك ، فقد أحب حقًا الفاردو كهدية ، والاضطراب حول الجنسية التي تم الكشف عنها "فجأة" جعلته يضحك.
لا يلعب روني موسيقى الروك النقية فقط. جنبا إلى جنب مع فرقة الغجر الروسية "Loiko" قام بتسجيل الألبوم "Slide On".
فنان الوهم روب غونسالفيس
من وقت لآخر ، يتم مشاركة مجموعات من اللوحات للفنان السريالي الكندي الشهير روب غونسالفيس على الشبكات الاجتماعية. الاسم ، ومع ذلك ، قليل من الناس يتذكرونه. لكن من المستحيل أن تنسى الصور.إنها تشبه تلك اللحظة من الطفولة عندما تغفو ببطء ويبدأ الواقع بالفعل في الاختلاط بالأحلام.
وُلد روب عام 1959 في تورنتو لعائلة من الغجر - هناك العديد من الغجر في كندا الذين هاجروا من بريطانيا العظمى ورومانيا وروسيا. بدأ في رسم الصور الأولى بأوهام عندما كان مراهقًا. كان مستوحى من Magritte و Escher وبالطبع دالي.
ومع ذلك ، تلقى غونسالفيس تعليمه كمهندس معماري وكسب لقمة العيش ليس من اللوحات بقدر ما هو من المشاريع المعمارية ، وكذلك طلاء الجدران وخلق مشهد مسرحي. وفي كل مكان استخدم حبه للوهم. فقط بعد الأربعين كرّس نفسه بالكامل للرسم. لسوء الحظ ، توفي في صيف عام 2017.
الجنرال وابن الحلاق موريتز فون جاوك
أعطت الحرب مع نابليون التاريخ الروسي مجموعة كاملة من الجنرالات الذين تمجدوا أنفسهم في ساحة المعركة. تمكن أحدهم ، موريتز فون جاوك ، من خدمة كل من نابليون والقيصر نيكولاس. ومع ذلك ، قبل المؤرخ الروسي أندريه سيركوف ، فكر قلة من الناس في من أين أتت عائلة الجنرال. لكنه كان الجيل الثاني فقط الذي يحمل لقب Gauke. تلقى والداه ، الغجر المجريان فريجيز (فريدريك) وسالومي ، مستندات بهذا الاسم فقط في خدمة الكونت برول في ساكسونيا.
الآن ، في المقالات حول Moritz von Gauck ، يمكنك أن تقرأ أن Frigies و Salome قاتلوا خارج المعسكر وبالفعل في خدمة الكونت ، كما يُزعم ، تعلم الزوج قراءة وتعلم تعقيدات الخدمة العسكرية جيدًا بما يكفي لذلك لاحقًا ، في وارسو ، يمكنه إعداد الأولاد من العائلات النبيلة للعمل كضابط … مثل هذا الرأي ينم عن جهل كامل بواقع المجر في نهاية القرن الثامن عشر. الحقيقة هي أن العديد من الغجر في المجر قد تركوا بدوهم (أجبرتهم الحكومة في الغالب) بحلول ذلك الوقت ، وكان لديهم طريقتان أساسيتان للاندماج في المجتمع: الموسيقى والخدمة العسكرية. على الرغم من أن Frigyes حصل على وظيفة في Brühl كحلاق ، إلا أنه من خلال جميع المؤشرات التي خدمها في الجيش في المنزل ، يمكن أن يكون ضابطًا منظمًا ، وبحلول الوقت الذي التقى فيه بالعد ، ربما كان يعرف بالفعل معرفة القراءة والكتابة والتفاصيل الدقيقة لحياة الضابط.
على أي حال ، سمح صالح الكونت لعائلة الغجر بالثراء والانتقال إلى وارسو تحت اسم جديد. هناك افتتح فريدريش فون جاوك مدرسة داخلية للبنين ونشأ ابنه موريتز (الذي سمي على اسم القديس الراعي للكونت) مع التركيز على مهنة في الجيش. ولكن ما إذا كان الشاب موريتز على علم بأصله العرقي أو ما إذا كان والديه ، آخذين في الاعتبار الاضطهاد الأخير للروما ، قد اختاروا تربيته كـ "رجل أبيض" غير معروف. لم يناقش الجنرال فون جاوك هذا الأمر مع أي شخص.
على أي حال ، فإن حياته وموته تستحقان قصة منفصلة ، ومن بين أحفاده المباشرين الأمير البريطاني تشارلز والملك الإسباني خوان كارلوس. الذين ، مع ذلك ، أنفسهم من هذا لا يصبحون غجرًا.
"عازف البيانو المعجزة" جيورجي Tsiffra
ولدت زيفرا في عائلة من الغجر المجريين الذين جربوا حظهم في فرنسا. كان والده موسيقيًا ، وكان يعزف في الكباريه وقاعات الموسيقى. جنبا إلى جنب مع الحرب العالمية الأولى ، حزنت الأسرة. تم سجن الأب ، كموضوع وربما جاسوس لدولة معادية (فقط الأكثر كسلاً لم يتم اتهامهم بالتجسس على الغجر قبل الحرب العالمية الثانية) ، وتم ترحيل الأسرة. لذلك انتهى الأمر بالسيدة زيفرا في خزانة صغيرة تحت سقف أحد المنازل في بودابست ، مع ابنتها وابنها الصغير بين ذراعيها.
على الرغم من حقيقة أن الزمن قد تغير ، فقد ربط الغجر المجريون تقليديًا جميع فرص النمو الاجتماعي بالموسيقى ، وبينما كانت الأم تكافح في النهار للحصول على قطعة خبز ، أمضت أخت الطفل جيوري أيامًا في البيانو تتعلم المسرحيات والرسومات. كان من الممكن الانضمام إلى أي فرقة حتى في سن المراهقة ، ولكن كان هناك حاجة إلى إعداد جيد. بالكاد ابتعدت الفتاة عن البيانو.
في الجوار ، بالقرب من الآلة ، وقف سرير جيوري. لم يكن هناك مكان حرفيًا للسماح للصبي بالخروج ، وجلس لأيام متتالية ، يشاهد أخته تلعب. ذات مرة ، عندما تم إطلاق سراح الطفل للإحماء ، ذهب إلى البيانو وبدأ في العزف على إحدى المسرحيات التي علمتها أخته. بكلتا يديه.في الرابعة من العمر.
عندما أصبح جيورجي تسيفرا بالغًا وعازف بيانو مشهورًا جدًا ، ذكّره المنتقدون له أنه قبل الالتحاق بأكاديمية الموسيقى (في سن التاسعة!) كان يؤدي في الملاهي الليلية والسيرك بأغاني "الأطفال الموهوبين" التي غنى له الجمهور. ولمدة أربع سنوات ، أنقذ عائلته ببساطة من الجوع.
موسيقى الجاز على الجيتار لجانغو رينهاردت
ولد موهوب آخر مشهور عالميًا في معسكر للرحل وكان يجيد العديد من الآلات منذ الطفولة. ولكن ليس مع الغيتار. بدأ العزف على الجيتار بعد حريق أصيبت أصابع يده اليسرى بأضرار بالغة. قرر Django أنه من أجل الجيتار لم تكن هناك حاجة إليها حقًا. نتيجة لذلك ، أسس راينهاردت اتجاهًا جديدًا تمامًا في موسيقى الجاز ، والذي لا يزال حياً حتى اليوم. بالمناسبة ، سيبدو اسمه في اللهجات الغجرية الشرقية مثل "Jungado" وهذا يعني - مستيقظ ، قوي ، مستيقظ.
على الرغم من عدم وجود دليل مباشر ، إلا أن هناك الكثير من الأدلة الظرفية على أنه خلال سنوات الحرب ، عمل جانغو ، في خطر جسيم ، مع المقاومة وسمع محادثات الضباط الألمان في ملهى حيث عزف الموسيقى. كان يعرف الألمانية على أنها لغته الخاصة: فقد أمضى طفولته بشكل رئيسي في بلجيكا ، حيث تنتشر هذه اللغة بشكل كبير.
"طائر من المخيم" Papusha
في بولندا ما بعد الحرب ، طفت شاعرة عصامية من معسكر بدوي ، تُلقب بابوشا ، فجأة في الأفق الأدبي. عندما كانت طفلة ، لم تذهب بابوشا إلى المدرسة ، لكنها أرادت حقًا أن تتعلم القراءة والكتابة. تساءلت للأطفال عن إظهار الحروف في كتاب ABC ، ونتيجة لذلك تعلمتهم جيدًا ، لكن هذا لم يكن كافياً للقراءة.
ثم ، خلال أحد المعسكرات ، وجدت الفتاة نفسها معلمة يهودية ، وبدأت في تلقي دروس منها سرا. دفعت من الدجاج المسروق ، لأن الأسرة لم تعطها مصروف الجيب. بعد هذه الدروس والتدريب المستقل ، قرأت الفتاة بطلاقة حتى أن غجر المخيم بدأوا يلجأون إلى مساعدتها عندما كان من الضروري فرز الوثائق. لكن القدرة على تأليف الشعر لم تكن موضع تقدير. لذلك لم يكن أحد ليتعلم عن الشاعرة لولا الباحث جيرزي فيتزوفسكي. بفضله ، بدأ نشر Papusha.
الآن في بولندا ، يمكنك العثور على طوابع بريدية عليها صورة Papusha ، وبطاقات بريدية معها ، ومنشورات مع قصائدها ونصب تذكاري. لا تهتم الأجيال الشابة بشعر العصر الاشتراكي ، لكن المجلد على أي حال مدرج بالفعل في تاريخ الأدب البولندي.
"مستر كمان" بيشتا دانكو
إذا كنت تتذكر آثار الغجر ، فبإمكانك في مدينة زيجيد (المجر) رؤية نصب تذكاري يصور عازف الكمان الغجري دانكو بيشتو. الاسم هنا هو "Pishta" ، "Danko" هو اللقب. مثل تسيفرا ، أُجبر دانكو منذ الطفولة على إعالة أسرته من خلال عزف الموسيقى. توفي والده بمرض السل عندما كان بيشت في التاسعة من عمره.
في سن 28 ، أصبح موسيقيًا مشهورًا ، لكنه لم يتوقف عند هذا الحد وانتقل إلى تأليف الأغاني. بالنسبة للبعض ، لم يكتب لحنًا فحسب ، بل كتب أيضًا كلمات. قلدت الأغاني الأنواع الشعبية الشعبية وسارت بشكل جيد مع العيد ، وسرعان ما أصبح دانكو نجمًا وطنيًا. تم بيع ملاحظاته مثل الكعك الساخن ، وكان هو نفسه قد حظي بشرف اللعب أمام الإمبراطور فرانز جوزيف الأول.
نجا ما يصل إلى أربعمائة (!) أغنية لـ Danko. ما زالوا يؤدون حتى اليوم ، ولكن ليس كلحن للشرب ، ولكن كلاسيكيات الموسيقى الهنغارية.
بشكل عام ، هناك العديد من أسماء الغجر في تاريخ الموسيقى الهنغارية. يمكنك على الفور أن تتذكر عازف الكمان والمؤلف الموسيقي في أوائل القرن التاسع عشر يانوس بيهاري وسليله المباشر روبي لاكاتوس ، الذي يقدم اليوم بالفعل مع أوركسترا عملاقة في جميع أنحاء العالم.
"تمامًا مثل الغجر" ميخائيل إردنكو
من وقت لآخر ، تحب الصحافة الروسية أن تمحو شكوك الغجر من أي شخص. على سبيل المثال ، حتى الجولة الروسية لمجموعة Gypsy Kings ، وجد العديد من الصحفيين أنه من الضروري أن يشرحوا للجمهور أن المجموعة كانت تسمى ذلك ليس لأن أعضائها كانوا من الغجر ، ولكن لأنهم ، تمامًا مثل الغجر ، يغنون ويلعبون و جولة حول العالم. كانت المقابلة الأولى مع Gypsy Kings ، والتي عرّفوا فيها أنفسهم على وجه التحديد على أنهم من عرقية الروما ، قد انتشرت في I's.
موسيقي آخر يحاول أن ينقذ من القرابة مع الغجر هو مؤلف الكمان الموهوب والملحن ميخائيل إردنكو ، واسمه هو اسم المسابقة الدولية لعازفي الكمان الشباب ، والتي تجري منذ أكثر من عشرين عامًا.في حين أن الموسيقي نفسه لم يخف أبدًا عرقه ، في مقالات أخرى يمكنك أن تجد مقطعًا أخطأ فيه الجمهور في اعتباره غجريًا بسبب تجعيد الشعر الأسود المورق.
في هذه الأثناء ، ما زال العديد من أحفاد وأقارب ميخائيل إردنكو على قيد الحياة وبصحة جيدة. ربط الكثير منهم أيضًا حياتهم بالموسيقى ، وربما لا يدركون أن الجمهور يمكن أن يخطئهم في اعتبارهم غجرًا فقط عن طريق الصدفة ، بسبب تجعيد الشعر. نحن نتحدث أولاً وقبل كل شيء عن سيرجي إردنكو (مجموعة "Loiko") وفالنتينا بونوماريفا والمغنيين ليونسيا وراد إردنكو.
بدأ ميخائيل إردنكو كطفل معجزة ، حيث قدم حفلات موسيقية كاملة من أربعين مسرحية في سن الخامسة ، وأنهى حياته كأستاذ في معهد موسكو الموسيقي.
"يمكنني أن أفعل أي أسلوب" فالنتينا بونوماريفا
في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية ، كان بونوماريفا معروفًا في المقام الأول بأنه مؤدي للرومانسية. تم طلب أغانيها باستمرار على الراديو ، وتطايرت التسجيلات مثل الكعك الساخن. لكن المغنية نفسها لم تكن لتتجمد أبدًا في أي نوع ، تتطلب موهبتها تعبيراً واسعاً.
منذ صغرها ، شاركت بونوماريفا باستمرار في مهرجانات الجاز الأجنبية والمحلية ، في الواقع ، أصبحت صوت موسيقى الجاز السوفيتية. في البداية ، تسبب هذا في استياء خطير بين السلطات ، ولكن في الثمانينيات ، بدأ الموقف تجاه هذا النوع يتراجع. جربت المغنية نفسها أيضًا بأسلوب موسيقى الروك ، وبالطبع نجحت دائمًا في أداء الأغاني الشعبية الغجرية.
"شيزغارا" ماريسكا فيريش
كان والدا المغني الهولندي مهاجرين. الأب - الغجر الهنغاري ، الأم - من أصل روسي فرنسي ، من مواليد ألمانيا. طوال طفولتها ، غنت ماريشكا في فرقة والدها الغجر ، وعزفت في المطاعم ، وترعرعت حرفيًا في ثقافة الغجر. شقيقتها إيلونكا عزفت على البيانو في نفس المجموعة.
في الستينيات ، بدأ عازفو الروك في البحث عن أصوات جديدة. كانت هناك حاجة إلى شيء جديد يرتجف ، أشبه بالأصوات الرنانة للمغنين الأمريكيين من أصل أفريقي أكثر من الأصوات السكرية للشقراوات الشعبية في الخمسينيات. تناوبت ماريسكا على التعاون مع العديد من فرق الروك بحثًا عن صوت خاص ، حتى بقيت مع Shocking Blue ، وهي مجموعة معروفة بأغاني Venus (في التصور الروسي تحولت إلى Shizgar) ، Love Buzz و Demon Lover … ربما كان فيريش معروفًا في جميع أنحاء العالم.
تعتبر عائلات الغجر أبوية للغاية ، وقد وضعت ماريشكا شرطًا لكل مجموعة: لا توجد محاولات لإقامة علاقات حميمة في مكان العمل. وبسبب هذا ، اعتبرها الموسيقيون أحمق. "كنت رجلاً غبيًا!" قال في وقت لاحق في مقابلة مع ماريشكا.
للجماهير بدا فيريش قاتلة. في الواقع ، كانت فتاة ضعيفة ، لا تدخن ، لا تشرب ، تعشق القطط ، وإذا أحضرها الموسيقيون إلى البكاء ، يمكنها الاتصال بالشكوى إلى والدتها - سارعت والدتها على الفور إلى الحماية.
بالإضافة إلى موسيقى الروك ، غنت ماريشكا موسيقى الجاز وأغاني الغجر ، ولكن بصفتها مؤدية من هذه الأنواع ، لم تكتسب شهرة. توفيت عام 2006.
"عذاب تورجينيف" بولين فياردوت
لم تكن الغجرية بولين فياردوت مجرد مغنية أوبرا - كانت تنتمي إلى عائلة من مغني الأوبرا ، وكان والدها وأختها محبوبين من الجمهور أكثر منها. بالنسبة للروس ، دخلت بولينا في التاريخ ، مع ذلك ، في المقام الأول باعتبارها آخر محبوب لتورجينيف.
كان اسم والد فياردوت مانويل جارسيا. ولد في إشبيلية وقبل أن يبدأ مسيرته المهنية في فرنسا ، غزا الأوبرا في إسبانيا. بفضل شهرته ، لم تكن العائلة غنية فحسب ، بل كانت أيضًا على دراية بالعديد من المشاهير في عصرهم. في شبابها ، أخذت بولينا دروسًا في العزف على البيانو من ليزت نفسه (وبالمناسبة ، أقنعها بأن تصبح عازفة بيانو).
ومع ذلك ، اختارت بولينا الأوبرا. يقولون إن والدة تورجينيف ، التي كرهت بولينا غيابيًا ، عندما سمعت صوتها لأول مرة ، لم تستطع مقاومة الهتاف: "والغجر يغني جيدًا!" لكنها لم تقدر جمالها ، ولم تكن فياردوت جميلة بمعايير وقتها: نحيفة ، داكنة ، بملامح حادة.
من المقبول عمومًا أن بولينا عذب الكاتب في حبها.ومع ذلك ، لم يعرف أحد ، باستثناءها ، كيف يجبر تورغينيف على شرب الدواء عندما كان يعاني من مرض عضال بالفعل ، وقد اعتنت بالكاتب حتى النهاية وأطعمته على نفقتها الخاصة.
يوسين "كريم" كوجيفي
قرأ العديد من البلغار قصائد يوسين كريم في طفولتهم ، لكن قلة من الناس يعرفون أنه كان غجريًا وكرس جزءًا من عمله لحياة الغجر. تحكي إحدى قصائده المؤثرة عن يأس العشاق ، الذين انفصلوا عن جشع والدي العروس - لقد باعوها حرفياً لعريس ثري من أجل حفل كبير.
كتب كريم في نفسه أنه غجري مثل جده ، إلا أنه غنى الأغاني من الحزن ، وكتب أوسين الشعر. بالإضافة إلى الشعر ، انخرط أوسين في العديد من الأشياء الأخرى في حياته. كان يعمل في قطع الأشجار ، في منجم ، في مواقع البناء. كان قويا ووسيما.
تمت ترجمة أغاني الحضانة فقط إلى اللغة الروسية. الآن سميت إحدى جوائز الشعر الوطنية في بلغاريا باسم كريم.
صموئيل "سولي" سيفروف
غجري بلغاري آخر ، يُعرف سيفروف بأنه رسام. في عام 1992 ، أصبح قائد فارس في وسام الآداب والفنون الفرنسي ، ولكن قبل ذلك حصل على العديد من الجوائز. تتميز طريقة كتابته بالحنان والحلم. الحالة التي يكون فيها العرض أفضل من القول.
لوحاته معلقة في متحف بوشكين ، والمعرض الوطني البلغاري للفنون والمعرض في مسقط رأسه ، صوفيا. هذا لا يشمل باقي المجموعات. تتكرر دوافع الغجر في لوحاته ، لكن الإبداع لا يقتصر عليها.
"احترموا الصنج" بواسطة Aladar Rat
دخل الفنان المجري الموقر في التاريخ باعتباره الرجل الذي حوّل الصنج من آلة زفاف في القرية إلى واحدة من العديد من آلات الموسيقى الأكاديمية. بطبيعة الحال ، كان يلعبها منذ الطفولة ، وقبل كل شيء ، في حفلات الزفاف ذاتها.
ابتداءً من المجر ، انتقل الجرذ ببطء إلى أوروبا الغربية وبدأ في العيش والأداء في فرنسا وسويسرا ، حيث قام بزيارة إسبانيا ومصر وبريطانيا العظمى في جولة. حظي أداءه بتقدير كبير من قبل الموسيقيين الأكاديميين. دعا كاميل سان ساينز رات "فرانز ليزت على الصنج".
راز نفسه فكر باستمرار في كيفية تحويل الآلة إلى مناسبة لأوركسترا سيمفونية. قام بتكييف موسيقى عصر الباروك من أجلها ، وصنع بعض العصي غير العادية ، وقام بتأليف مؤلفاته الخاصة ، وكشف عن صوت الصنج في مجملها وألهم إيغور سترافينسكي لفعل الشيء نفسه. كان على الأخير أن يأخذ دروسًا من الجرذ من أجل فهم الصنج كأداة.
منذ عام 1938 ، درس الجرذ في المنزل في أكاديمية فرانز ليزت (نفس المدرسة التي درس فيها تسيفرا) حتى وفاته. عندما أصبحت سيئة حقًا ، أخذت طلابًا من الأكاديمية في المنزل.
قصة أخرى مثيرة للاهتمام تتعلق بالغجر هي قصة توني جاتليف ، أصبح صبيًا غجريًا من إفريقيا ذهب للسرقة مع Depardieu مديرًا عبادة.
موصى به:
كيف جعل المراهقون وموسيقى الروك أند رول التطعيم أمرًا عصريًا: الملك إلفيس ينقذ العالم من الوباء
لقد أبقى فيروس شلل الأطفال ملايين الآباء في مأزق لسنوات. في أمريكا ، بحلول عام 1955 ، أصيب عشرات الآلاف من الأطفال ، وظل الكثير منهم معاقًا. جاء الأمل مع اكتشاف لقاح ضد هذا المرض الرهيب. لكن أولئك الذين أرادوا التطعيم كانوا مهملين. بحثًا عن حل لهذه المشكلة ، جذبت الحكومة الشخص الأكثر شعبية في الولايات المتحدة في ذلك الوقت - إلفيس بريسلي. كان ملك الروك أند رول قادرًا على تغيير رأي جميع الأمريكيين (وليس فقط) حول التطعيم بشكل كبير. كيف نجح الموسيقي في ذلك
ما وراء الزوال المفاجئ لملك الروك أند رول إلفيس بريسلي: تفاصيل جديدة وآراء الخبراء
لقد مرت أكثر من ثلاثة عقود على وفاة ملك الروك أند رول ، لكن اسمه لا يزال على شفاه الجميع. يستمر "مصنع" إلفيس في العمل بقوة لا تصدق ، حيث يدر ما يقرب من 30 مليون دولار سنويًا لأحفاد بريسلي وأصحاب حقوق الطبع والنشر. لسنوات عديدة متتالية لم يترك المركز الأول في قائمة المشاهير ، الذين ما زالوا يتلقون عائدات ضخمة حتى بعد وفاتهم. حتى الآن ، يتجادل الخبراء حول كيفية مواجهة إلفيس بريسلي لموته المفاجئ؟ ص
تينا تورنر - 80: ما الذي أنقذ حياة "ملكة الروك أند رول"
يصادف 26 نوفمبر مرور 80 عامًا على المغنية الأمريكية الأسطورية ، الحائزة على 8 جوائز جرامي ولقب ملكة الروك أند رول تينا تورنر. منذ أكثر من 20 عامًا ، عاشت في فيلتها في سويسرا ، وتتمتع بسعادة العائلة وتقف على خشبة المسرح فقط من أجل سعادتها الخاصة. لكن لم يكن الأمر كذلك دائمًا - كانت هناك فترات بدت فيها الحياة بالنسبة لها كابوسًا. ما جعل تينا تورنر تحاول الانتحار مرتين ، وكيف وجدت سعادتها بعد 45 عامًا ، ومن أصبحت ملاكها
بيع منزل إلفيس بريسلي المتنقل "ملك الروك أند رول" في مزاد بمبلغ 67.6 ألف دولار
في مزاد حديث في الولايات المتحدة الأمريكية ، تم بيع منزل متنقل كان مملوكًا سابقًا لإلفيس بريسلي مع زوجته بريسيلا بريسلي. من بيع هذه القطعة ، تمكنا من إنقاذ مبلغ 67.6 ألف دولار
تثبيت في أسلوب موسيقى الروك أند رول وبداية رواية جان مينينغهاوس
لا يتعرف العديد من خبراء الفن على الدبوس ، معتقدين أن الملصق ذو الجمال نصف العاري ليس له أي شيء من الفن الحقيقي. لكن بالنظر إلى أعمال العديد من الفنانين ، على سبيل المثال ، رسومات الفنان المعدني Jan Meininghaus ، الذي يمزج الدبوس مع جماليات موسيقى الروك أند رول والخيال العلمي وأكثر من ذلك بكثير ، تشعر أنه مهما كان المؤلف ، يعطي كل التوفيق مع خلقهم بنسبة مائة بالمائة