جدول المحتويات:
- تاريخ صورة ميلاد المسيح
- اللوحات الشهيرة مع حبكة عيد الميلاد
- فيليب دي شامبين "حلم القديس يوسف"
- هوغو فان دير غوس "مريم ويوسف في طريقهما إلى بيت لحم"
- "عشق المجوس" لأندريا مانتيجنا وأورتولانو
- Giovanni di Paolo "عشق المجوس" و "ميلاد المسيح"
- ساندرو بوتيتشيلي "ولادة المسيح"
- فيديريكو باروتشي "عيد الميلاد"
فيديو: كيف صور فناني الماضي العظماء ميلاد المسيح: بوتيتشيلي ، باروتشي ، إلخ
2024 مؤلف: Richard Flannagan | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-15 23:57
كما ورد في الأناجيل ، بدأت حياة المسيح على الأرض بولادة غير عادية وانتهت بموت رهيب ، تلاه قيامة. هناك العديد من الحلقات بين هذين القطبين ، بما في ذلك المعجزات والحوارات والخطب التي تحتوي على التعاليم الرئيسية للمسيحية. ليس من المستغرب أن واحدة من أكثر القصص المحبوبة في العالم - قصة ولادة يسوع - كانت موضوع العديد من الفنانين لعدة قرون. كيف صور الرسامون المشهورون ميلاد المسيح؟
تاريخ صورة ميلاد المسيح
ينظر فن الرسم المسيحي إلى عيد الميلاد في نوعين من الأيقونات: 1. ينشأ الأول من قصة متى ، حيث يتم إرسال المجوس إلى مسقط رأس النجم في بيت لحم. يعتبر التصنيف المسيحي أن النجم وزيارة المجوس هي تحقيق لنبوءة بلعام: "سوف يقوم نجم من يعقوب ، وسيقوم الصولجان من إسرائيل". أقدم صورة معروفة للميلاد هي لوحة القرن الثاني والثالث في سراديب الموتى في بريسيلا. تصور النبي وهو يشير إلى النجمة ، بينما مريم جالسة على اليمين مع الطفل المسيح على ركبتيها. لكن بحلول القرن الرابع في صور الميلاد كان هناك رجال حكماء يزورون الطفل. عادة ما تحمل مريم يسوع على ركبتيها وهي جالسة على العرش.
2. نوع آخر من العصر القديم القديم يتبع لوقا ، ليس ماثيو. لا يوجد مجوس ، فالطفل في المذود ، وبجوار المذود يوجد عادة راع و / أو مريم العذراء جالسة. في هذا المثال إشارة الراعي تعني التأمل. وفي حالات أخرى ، يرفع يده لتحية المسيح الطفل. في القرن السادس ، ظهرت تفاصيل ستبقى في أيقونات ميلاد المسيح لعدة قرون. على سبيل المثال ، الثور والحمار (لا يزالان موجودين في التمثيلات الحديثة للميلاد). إشعياء 1: 3: "الثور يعرف سيده والحمار يعرف مضجع سيده. لكن إسرائيل لم يعرفني وشعبي لم يفهم" ومن حبقوق 3: 2: "لقد ظهرت بين حيوانين".
لا يتعارض النوعان الأيقونيان بأي حال من الأحوال. لقرون ، سيتم استخدام كلا النوعين معًا أو بشكل منفصل. في الشرق ، من المعتاد تصوير الأم والطفل كشخصيتين راقدتين متوازيين مع بعض المسافة بينهما: ثور وحمار في أعلى الصورة ، والقابلات يغسلن الطفل في الأسفل. تتضمن التمثيلات الغربية للميلاد أيضًا أحيانًا أشكالًا متوازية ، ويشكل الكثير منها مشهدًا في الكهف.
اللوحات الشهيرة مع حبكة عيد الميلاد
واحدة من أقدم اللوحات المعروفة تحت عنوان عيد الميلاد هي لوحة جدارية قديمة باهتة في سراديب الموتى الرومانية للقديس سيباستيانو. تحتفظ الصورة بالكلمات اللاتينية "الكلمة صار جسداً".
فيليب دي شامبين "حلم القديس يوسف"
في إنجيل متى ، وعدت مريم بالزواج من يوسف. يرسل الله ملاكًا إلى يوسف في المنام لشرح التصور الإلهي ويطلب منه تسمية الطفل يسوع. الرسام الفرنسي شامبين هو واحد من هؤلاء الفنانين النادرين الذين صوروا قصة يوسف وهذا التدخل الملائكي. إنه لأمر مدهش كيف يتحدث الملاك بدون كلمات ، موضحًا السر حصريًا بلغة الإشارة.
هوغو فان دير غوس "مريم ويوسف في طريقهما إلى بيت لحم"
في هذه اللوحة ، تتجول ماري وجوزيف في منظر طبيعي صخري. نزلت للتو من الحمار ، ربما تخشى النزول في مثل هذا المنحدر الخطير. يساعدها جوزيف ذو الشعر الرمادي والمتعب بكل لطفه المحب. مريم حبلى بالمسيح. عادة ما يتم تصوير الأب يسوع على أنه لا حول له ولا قوة ، ولكن ليس هنا. كزوج وأب ، يعرب عن اهتمام ماري الكبير بحماية أسرته من الشدائد والخطر.
"عشق المجوس" لأندريا مانتيجنا وأورتولانو
تؤكد صور عيد الميلاد ، الليلة الأولى من حياة المسيح على الأرض ، كقاعدة عامة ، على هشاشة الطفل والمفاجأة التي عاشها أولئك الذين شهدوا مجيئه لأول مرة. عادة ما يكون الطفل في المركز ، ويصور العذراء في تأمل لطيف. عادةً ما تتضمن رسوم هذه المؤامرة في القرن الرابع عشر عناصر موروثة من التقليد البيزنطي ، مثل سرير للأطفال الرضع ومأوى كهف للعائلة المقدسة. الصور اللاحقة تغير بشكل جذري بيئة وشخصية الرعاة.
يقدم أندريا مانتيجنا الطفل المسيح مستلقياً في ثنايا ملابس والدته ، ويؤكد على فقر الرعاة وتواضعهم. يقتربون من المسرح بملابس ممزقة وحافي القدمين وتعبير عن الرهبة. صور الفنان فيرارا أورتولانو هذا المشهد بطريقة مختلفة تمامًا: في هيكل كلاسيكي مهيب مع مناظر طبيعية خلابة ، يركع الرعاة أمام يسوع.
Giovanni di Paolo "عشق المجوس" و "ميلاد المسيح"
في لوحة جميلة من تصميم جيوفاني دي باولو ، تتناقض أزياء المجوس العصرية المزينة بالفراء والذهب مع الملابس البسيطة والمتواضعة لماري وجوزيف. ومع ذلك ، فإن تقديس الملوك للعائلة المقدسة واضح. ها هو الملك الشاب يصافح يوسف ، والمالك الأكبر يركع لتقبيل قدم الطفل المسيح. في الوقت نفسه ، رسم الفنان المشهد الأول للميلاد - ميلاد المسيح نفسه. في هذه الصورة ، التركيز الأساسي في تصور المشاهد هو ، بالطبع ، نجمة بيت لحم.
ساندرو بوتيتشيلي "ولادة المسيح"
غالبًا ما يُطلق على هذا العمل الذي قام به بوتيتشيلي "عيد الميلاد الغامض". مريم والثور والحمار يراقبون الطفل بينما يوسف نائم. الرجال الثلاثة الجاثون على يسار الاسطبل هم المجوس. يمكن التعرف عليهم من خلال ملابسهم الطويلة. على الركوع الأيمن يوجد رعاة يرتدون ملابس أبسط وأكثر تواضعًا.
يحمل كل الملائكة أغصان الزيتون ، ويتوج الرجال بأكليل الزيتون - رمز السلام. فوق الإسطبل توجد سماء صافية تسمح للضوء الذهبي للفردوس بإضاءة المسرح. يحتفل الملائكة والأبطال الآخرون بميلاد يسوع الوليد. في الزوايا في المقدمة ، يمكن رؤية الشياطين تفر إلى العالم السفلي. يحمل العديد من الملائكة لافتات بها نصوص مثل Gloria in excelsis deo (المجد لله في الجنة) أو نصوص تمدح مريم. تصوف بوتيتشيلي هو عكس المذهب الطبيعي ، الذي كان يمارسه العديد من الفنانين الآخرين في ذلك الوقت. تشير كلمة "التصوف" إلى كائن مثالي يتم تصويره بشكل أكثر جمالًا مما هو ممكن في الواقع.
فيديريكو باروتشي "عيد الميلاد"
من بين الخيارات العديدة لتصوير مشاهد عيد الميلاد ، ربما تكون هذه الصورة هي الأكثر حساسية. تجثو مريم بتواضع أمام الطفل يسوع ، وهي أيضًا مليئة بالحب لمولودها الجديد. أعطى الفنان بطلتته إشراقة رائعة وركز انتباه الجمهور على نظراتها. تنظر الأم والطفل في عيون بعضهما البعض ، وتؤكد التركيبة الكاملة على العلاقة والحب المتبادلين. كان فن باروتشي ، الذي كان حتى وقت قريب أحد أكثر أساتذة الفن الإيطاليين التقليل من التقدير ، شائعًا بشكل خاص بين النساء (لم يكن مفاجئًا نظرًا لمهارة مشهد المهد هذا ، حيث يضيء الطفل المتوهج وجه ماري المحب).
كل هذه الصور لميلاد يسوع من قرون مختلفة تشهد على حقيقة أن الناس قد سعوا دائمًا من أجل الإيمان. لقد أرادوا تعلم الإيمان ، والذهاب إليه ، والانتشار والتأمل في لوحاتهم الرائعة.
موصى به:
ما العيب في صور الأهرامات المصرية في لوحات فناني الماضي ، وماهي الاستنتاجات المستخلصة من هذا اليوم؟
خلفت مصر القديمة وراءها الكثير من الغموض والغموض. من الصعب الامتناع عن بناء نظريات مختلفة فيما يتعلق بتاريخ بلاد الفراعنة ، كما أن تفكير الآخرين يجذب الانتباه لا محالة. إذن ماذا لو كان العلماء يميلون إلى توخي الحذر بشأن افتراضاتهم ، وكان المتحمسون كرماء بشكل استثنائي معهم؟ علاوة على ذلك ، هناك شيء لبناء نسخهم عليه - خذ على الأقل الغرابة في تصوير الأهرامات المصرية من قبل الفنانين
ما هو الدليل المادي الغريب الذي تم العثور عليه في الثلاثينيات والأربعينيات من القرن الماضي أثناء بحث عن أعلى الرتب في الاتحاد السوفياتي: ملابس نسائية ، صور تافهة ، إلخ
في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية ، كان من الخطر احتلال مناصب عالية ، خاصة في الثلاثينيات والأربعينيات. يمكن أن تتغير الأمور بين عشية وضحاها. وحُكم على ثلاثة من مفوضي الشؤون الداخلية الأربعة بالإعدام. شارك 11 نائباً من أصل 17 في مصيرهم. قبل تنفيذ الحكم ، تم إجراء عمليات تفتيش على الإطلاق ، من أجل تدمير السمعة ، غالبًا ما تم الإعلان عن أكثر الاكتشافات حيادية. ما هو أغرب شيء وجدوه خلال عمليات البحث عن قيادة الاتحاد السوفياتي؟
كيف صور كارافاجيو ودالي وفنانين عظماء آخرين آلام المسيح في لوحاتهم
ربما يكون يسوع المسيح هو الشخصية الأكثر شهرة التي وجدت في تاريخ البشرية. حاول العديد من الرسامين والنحاتين التقاط صوره. أراد عدد من الأساتذة هذا من أجل رفع روحانيتهم ، بينما أراد آخرون إلهام أتباع المسيح من خلال خلق اتصال بصري معه. بغض النظر عن النية ، فقد أظهر التاريخ أن العديد من الفنانين العظماء قد ابتكروا أعمالًا فنية مذهلة بصريًا وخالدة على أساس آلام المسيح. هذه هي المؤامرات التي سيتم النظر فيها
ما هي العلامة التي تركتها النساء الصينيات العظماء في تاريخ العالم: فنان عسكري ، جنرال شجاع ، إلخ
عندما يتعلق الأمر بالإنجازات والأحداث التاريخية ، فإن أول ما يخطر ببالي هو صور رجال عظماء اشتهروا في جميع أنحاء العالم بمآثرهم أو فظائعهم. نعم ، قلة من الناس يفكرون في حقيقة أنه من بين العديد من الأشخاص العظماء والمشاهير كانت هناك نساء ساهمن في التاريخ. لم تكن النساء الصينيات ، اللاتي ترد أسماؤهن راسخة في التقارير التاريخية ، استثناءً
"الكوميديا الإلهية" بعيون الفنانين والنحاتين من الماضي: بوتيتشيلي ، بليك ، رودين ، إلخ
الكوميديا الإلهية هو عمل إيطالي لدانتي أليغييري ، وهو مصدر إلهام حقيقي للمبدعين من جميع أنحاء العالم. دفعت الرمزية الخفية والحمل الدلالي والفلسفة لهذا العمل في عصر النهضة العباقرة المبدعين المشهورين ليس فقط لإبداء الاهتمام به ، ولكن أيضًا لتشغيل الصور المعروضة في النص بأسلوبهم الخاص