لماذا رسم أغلى فنان دنماركي نفس التصميمات الداخلية القاتمة طوال حياته: The Riddle of Hammersheim

2024 مؤلف: Richard Flannagan | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-15 23:57

نفس التصميمات الداخلية ، قاتمة ، بالكاد مضاءة بشمس الشمال القاتمة. شخصية أنثوية بلا حراك في الظلام - الآن عند النافذة ، الآن على الطاولة. لا توجد مؤامرة ولا عمل ، وحتى اللون يكاد يكون حصريًا من ظلال رمادية. رسم الفنان الدنماركي الأغلى فيلهلم هامرشيم ، وهو معاصر لفان جوخ وسيزان ، الغرفة التي عاش فيها طوال حياته. وفي عام 2020 ، أصبح عمله قريبًا جدًا من كل منا …

وُلد الفنان عام 1864 في كوبنهاغن ، لأب تاجر ثري. أصبح هامرشي مهتمًا بالرسم عندما كان طفلاً. في الواقع ، كان أحد أولئك الذين يطلق عليهم المهوسون - من المعروف أنه في سن الثامنة بالفعل أثار اهتمام الفنانين البالغين في وطنه الدنمارك. هنا يجب أن نشيد بوالدته فريدريكا أماليا - كانت هي التي اعتبرت الموهبة الشابة في ابنها وكانت تعمل في الترويج لها بشكل عام طوال حياتها. كان من المقرر له وله - هامرشيم أن يعيشا بعد والدته لمدة عام واحد فقط. في البداية ، تعلم الصبي أسرار الرسم تحت إشراف نيلز كريستيان كيركيغارد ، ابن عم الفيلسوف الشهير سيرين كيركيغارد. ثم التحق بالأكاديمية الملكية الدنماركية للفنون الجميلة ، وأصبح من أصغر طلابها ، وتابع دراسته في المدرسة المستقلة. قال معلم آخر في هامرشيم ، الرسام بيدر كريير: "أنا لا أفهمه". لم يفهم معاصرو هامرشيم ونقاده ونقاد الفن … ومع ذلك ، فليس من المستغرب أن تحدث قفزة حادة في شعبيتها في عام 2020 ، عندما وجدنا أنفسنا في عزلة ذاتية أثناء وباء فيروس كورونا ، كل واحد منا ، في المعنى ، اقترب من فهم لغز هامرشيم.

قدم عمله للجمهور في سن الحادية والعشرين ولاقى ترحيبا حارا من قبل النقاد. وقد أعجب بيير أوغست رينوار بعمله المبكر. ومع ذلك ، بعد خمس سنوات ، رفضت الأكاديمية عرض أعماله. ومع ذلك ، لم يكن وحده في هذا المصير ، وأثبت هامرشيم أنه متمرد حقيقي - فقد شارك في إنشاء المعرض المستقل لعام 1891 ، والذي كان ذا أهمية كبيرة لتطوير الحداثة الدنماركية. وفي نفس العام ، وقع حدث آخر في حياته تطلب شجاعة ملحوظة - تزوج.

كان الزواج بلا أطفال. سافر الزوجان كثيرًا ، وقضيا الكثير من الوقت معًا. منذ ذلك الحين ، ظهرت بشكل متكرر في أعماله شخصية أنثوية ثابتة باللون الأسود ، بشعر مربوط بدقة. ثم تنظر من النافذة ، ثم تقف ثابتة على الطاولة - دائمًا مع ظهرها للمشاهد … هذه زوجته إيدا إيلستن - عارضة أزياء ثابتة وتقريباً الوحيدة لسنوات عديدة. المنظور الغريب الذي اختاره هامرشيم لها تقليدي تمامًا في الرسم الدنماركي. استمد الفنان الإلهام من لوحات فيرمير - ومع ذلك ، كانت رسوماته الخاصة خالية من رمزية فيرمير العميقة ، الموجودة في العديد من الأشياء المرسومة بمهارة.

يبدو أن أعمال فيلهلم هامرسي كانت غريبة حقًا من الماضي البعيد ، لكنه في الحقيقة كان معاصرًا لثوار الرسم مثل فنسنت فان جوخ وبول سيزان وهنري ماتيس. لطالما ارتبك الباحثون في إبداع هامرشيم بسبب اختلافه الجذري وفي نفس الوقت العزلة داخل نفس الموضوعات والدوافع وما هو موجود - التصميمات الداخلية.بدا وكأنه قطع نفسه بشكل تعسفي عن كل الميول الإبداعية الحالية ، كما عاش ، وكأنه لا يعرف عن وجود الاتجاهات الحداثية. يحصل المرء على انطباع بأنه لم يتأثر بما بعد الانطباعية ، أو التنقيطية ، أو عمليات البحث الجريئة للألوان في Fauves. بالإضافة إلى ذلك ، لم تتضمن مراسلاته الباقية أي ذكر للمعارض ، والاجتماعات مع الفنانين ، وأي من تأملاته في الرسم المعاصر ، وبشكل عام ، كانت رسائل هامرشيم جافة وقصيرة ، مثل البرقيات.

ومع ذلك ، فإن أصدقائه القلائل ، على العكس من ذلك ، ذكروا زيارات إلى vernissages معه ومناقشات حول تطور الفن. سافر فيلهلم هامرشيم كثيرًا ، وكان بالتأكيد على دراية باتجاهات الرسم المعاصرة. أنا فقط اخترت عدم اتباعهم.

ومع ذلك ، أحب هامرشيم واحترم جيمس ويسلر. أحد أعماله المبكرة ، صورة لوالدته ، يكرر عمليا عملًا مشابهًا لـ Whistler - نفس الوضع الثابت ، ونفس التلوين. كان ويسلر وهامرشيم معاصرين ، لكنهما لم يتمكنوا من التحدث. على ما يبدو ، لم يكن الفنان الدنماركي شخصًا اجتماعيًا بشكل خاص - الحالة التي يعكس فيها صمت اللوحات وعزلتها تمامًا العالم الداخلي لمبدعها. على الرغم من أنه تحلى بشجاعة مرة واحدة وخلال إحدى رحلاته ذهب لزيارة معبوده. لم يكن ويسلر في المنزل. مرة أخرى لم يجرؤ هامرشي على مقابلته …

غالبًا ما يُشار إلى فيلهلم هامرشيم على أنه رمزي ، ولكن على الأرجح ، كان نوعًا من مناهض الرموز وملأ لوحاته بالتقاعس المطلق والصمت والغياب - بكل معنى الكلمة. تدريجيًا ، اختفت الأشكال الشبحية للشخصيات من لوحاته ، ولم يتبق سوى غرف نصف فارغة ، وضوء خافت وجزيئات غبار تتراقص في أشعة الشمس الشمالية الباهتة.

كتب ما يعرفه - كان منزله مؤثثًا بشكل متواضع للغاية. من المعروف أنه أعاد ترتيب الأثاث هناك بانتظام ، راغبًا في تحقيق أهدافه الإبداعية الأكثر شهرة فقط. في بعض الأحيان كان ينظر من النافذة ويرسم مناظر خائفة من الأماكن المغلقة تكاد تكون مجردة من الفناء. في أعمال هامرشيم ، يوجد رسم معماري ومناظر طبيعية ، لكن عددها صغير نسبيًا. الطبيعة على لوحات الفنان الدنماركي هادئة ومهجورة.

وتوفيت الفنانة بسرطان الحنجرة عام 1918 عن عمر 51 عاما. تم نسيان عمله لما يقرب من قرن. ومع ذلك ، في 2010s ، استؤنف الاهتمام بعمل Hammershei بشكل حاد ويتزايد باطراد حتى يومنا هذا. في الآونة الأخيرة ، تم بيع أحد أعماله في Sotheby's مقابل ستة ملايين دولار ، مما أكسب هامرشيم مكانة أغلى رسام دنماركي. يمكن العثور على أعمال "Danish Vermeer" في أكبر وأهم مجموعات الفن العالمي - متحف متروبوليتان للفنون في نيويورك ، ومتحف أورساي في باريس ، ومعرض تيت في لندن.