ما هي ألغاز "بورتريه ذاتي بسبعة أصابع" لمارك شاغال

2024 مؤلف: Richard Flannagan | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-15 23:57

هذا الموهوب الذي يحمل لوحه وفرشه وكأنها كمان وقوس؟ لماذا لديه سبعة أصابع؟ هذه الألغاز والعديد من الألغاز الأخرى محفوفة بـ "صورة شخصية بسبعة أصابع" لمارك شاغال ، فنان من ثلاث ثقافات.

عن الفنانة

ولد مارك شاغال عام 1887 في بيلاروسيا (فيتيبسك) ، التي كانت آنذاك جزءًا من الإمبراطورية الروسية. الاسم الحقيقي للفنان هو موفشا شاغال. كان والده عاملاً (عامل بناء غير ماهر). واحد من تسعة أطفال ولدوا لعائلة يهودية متدينة ، أصبح شاجال فنانًا ونقاشًا ومصممًا.

ولم يكن الطريق إلى مهنة كفنان هو الأسهل بالنسبة لشاجال. كان للأصل اليهودي ومعتقدات السيد بعض المحظورات على إنشاء اللوحات (نهى العهد القديم عبادة الأصنام وفسره اليهود على أنه حظر للرسم). كتب شاغال: "لا توجد صورة واحدة معلقة على جدراننا. حتى عام 1906 ، طوال السنوات التي أمضيتها في فيتيبسك ، لم أر صورة واحدة ".

في عام 1906 ، عندما كان عمره 19 عامًا ، سُمح لشاجال بأخذ دروس من رسام بورتريه في مسقط رأسه في فيتيبسك ، وهو مجتمع إقليمي صغير يبلغ عدد سكانه 60.000 نسمة ، أكثر من نصفهم من اليهود. يتذكر شاغال: "كان عمي خائفًا جدًا من مساعدتي. ماذا لو أردت تصويره؟ حرم الله مثل هذه الأمور. إنها خطيئة".

في النهاية ، أصبح شاغال فنانًا ، ولم يبتعد عن أصله اليهودي. على العكس من ذلك ، كان فخوراً به. قال هو نفسه ذات مرة عن هذا في رسالة إلى مكتب تحرير الطبعة الأمريكية للثقافة اليهودية في سبتمبر 1947: "في الليالي التي لا أنام فيها ، أعتقد أحيانًا أنني ربما ما زلت أبتكر لوحتين يمكن أن تعطيني الحق في أن يُدعى: "فنان يهودي" … أنا يهودي دائمًا … لو لم أكن يهوديًا ، لما كنت فنانًا ".

تغطي العديد من الأعمال التي أنشأها شاغال جميع الأنماط والاتجاهات الفنية تقريبًا. ابتكر مارك شاغال ، باعتباره حداثيًا ، لوحات قماشية بأسلوب مكعب. من أشهر أعماله ، التي جرب فيها أسلوبًا جديدًا له ، هي بورتريه ذاتي مع سبعة أصابع. هذه اللوحة الزيتية جزء من مجموعة شاغال في متحف ستيديليك في أمستردام.

قطعة

كانت اللوحة الشخصية ذات السبعة أصابع هي أول صورة ذاتية لمارك شاغال. رسمها الفنان في سن الخامسة والعشرين (1913). تم إنشاء اللوحة القماشية في أول استوديو له في باريس ، حيث عمل هو و 200 فنان آخر في مهجع الفنانين الباريسي الشهير في مونبارناس المسمى خلية النحل.

على القماش ، رسم الفنان نفسه وهو يعمل على حامل. موضوع لوحته هو حليب وبقرة. تحتوي اللوحة الشخصية ذات السبعة أصابع على تلميحات من الازدهار والحياة الناجحة: لوحة ألوان زاهية ، ربطة عنق براقة ، منظر مشع من النافذة. تذكرنا الألوان الدافئة والمشرقة بطفولة الفنان ومسقط رأسه في فيتيبسك ، "المدينة الخلابة للكنائس والمعابد اليهودية". على الرغم من أن شاغال أمضى معظم حياته في فرنسا ، إلا أنه عاد دائمًا إلى بيلاروسيا بقلبه وروحه.

في بورتريه ذاتي بأصابع السبعة ، هناك منظران طبيعيان متشابكان فوق الفنان: على اليمين يوجد منزله الجديد في باريس ، وعلى اليسار توجد ذكريات عن قرية أطفاله في بيلاروسيا وموطنه الأصلي فيتيبسك. كان شاجال يحب باريس بشكل كبير ، ويتجلى ذلك على اللوحات من خلال إدراج برج إيفل في النافذة ، والذي يقع في الزاوية اليسرى العليا من الصورة.

على اليمين فوق رأس السيد ، السحابة التي تحوم هي صورة الكنيسة الأرثوذكسية. لأول مرة في عمل شاغال ، نرى المناظر الطبيعية في فيتيبسك ، مؤطرة في إطار دائري مع كنيس صغير أخضر في الوسط. في أعلى اللوحة ، كُتبت الكلمات "باريس" و "روسيا" بالعبرية.يقدم شاغال نفسه كفنان ناجح: شعر جيد العناية ، بدلة أنيقة ، زهرة وردية في عروة رأسه وربطة عنق عصرية. بين يديه لوحة ملونة على شكل كمان بألوان عديدة - سمة أخرى من سمات النجاح.

في هذه المجموعة من الألوان ، يبرز اللون الأصفر بشكل خاص. مشرق ، مشع ، أصفر شفاف. لا يمكن مقارنة هذا اللون القوي إلا باللون الأصفر لفنسنت فان جوخ. لكن ما مدى اختلافهما: بالنسبة لفنسنت ، اللون الأصفر هو اختلال في التوازن العقلي والشعور بالوحدة. بالنسبة لمارك شاغال ، اللون الأصفر هو الطاقة والنجاح.

تأثير التكعيبية

الشكل الزاوي ، مثل الشكل المكسور للرسم ، أشبه باللغز ، هو تأثير التكعيبية ، أسلوب الرسم الذي كان شائعًا في ذلك الوقت. لعب التعارف مع بيكاسو (مؤسس الاتجاه التكعيبي) دورًا مهمًا هنا. بالإضافة إلى أسلوب التكعيب المستخدم ، هناك أصداء للواقعية في الصورة: التقط شاغال ملامحه الحقيقية في الصورة - أنف طويل مستقيم ، وعينان لوزيتان وشعر مجعد.

لماذا السبعة أصابع؟

الفنان لديه سبعة أصابع على يديه. تفسير هذا الرمز مختلف. يُعتقد أن هذه الصورة مرتبطة بالقصة التوراتية. وفقًا للكتاب المقدس ، خلق الله العالم في 7 أيام ، وأنشأ مارك شاغال عمله باستخدام الرقم المرغوب "7" كرمز للخالق. يتجلى التراث اليهودي لشاجال بوضوح في العديد من أعماله مع إشارات إلى الحكايات الشعبية التقليدية والخرافات والمعتقدات. في بورتريه ذاتي بسبعة أصابع ، يشير شاغال إلى التعبير الشعبي اليديشي الملون "Mit alle zibn finger" (بكل الأصابع السبعة) ، وهو ما يعني "القيام بشيء ما بسبعة أصابع" ، أي ، أفضل ما يمكن. قد يكون تعريف بديل لسبعة أصابع على يده نتيجة كون تاريخ ميلاده هو اليوم السابع من الشهر السابع عام 1887 (7/7/1887). بالإضافة إلى ذلك ، كان الرقم المفضل لدى الفنان دائمًا هو الرقم 7.

وهكذا ، فإن هذه الصورة الذاتية تحمل رسالة الفنان بالانتماء إلى ثلاث ثقافات: مارك شاغال كان حالمًا متجولًا بثلاثة أرواح: يهودية ، وفرنسية ، وروسية. بالإضافة إلى ذلك ، أظهر مارك شاغال حبه للرقم 7 على القماش ، دون أن ينسى ذكر المثل اليهودي. أثر عمل مارك شاغال في عدد كبير من الثقافات: من مسقط رأسه المتواضع في فيتيبسك ، ذهب للتفكير في عظمة سانت بطرسبرغ ، ورومانسية باريس ، وحرية نيويورك. خلال الحروب واضطهاد النازيين وغيرها من الصعوبات ، وجد مع ذلك معناه - الرسم.