جان بيرود وإدغار ديغا: لماذا يبدو مثل هؤلاء الفنانين المختلفين متشابهين للغاية

2024 مؤلف: Richard Flannagan | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-15 23:57

جان بيرود وإدغار ديغا. فرنسي من سانت بطرسبرغ ومؤسس ثوري للانطباعية من باريس. كان عمل بيرود قريبًا من عمل ديغا ، الذي كان على صلة بالصداقة بالإضافة إلى الاهتمامات المشتركة. لقد اتحدوا في شغفهم بالوجه المتغير لباريس ، لكنهم كانوا مختلفين في نقل شخصيات أبطالهم واللوحة المختارة. كيف تتعرف على تأليف هؤلاء الفنانين ولا تشوش؟

جان بيرود

اشتهر الفنان الفرنسي من أصل روسي جان بيرود بلوحاته عن الحياة الباريسية وصور النخبة. كان أسلوبه مشابهًا لأسلوب إدغار ديغا. إنه الوسط بين الرسم الأكاديمي التقليدي الذي شوهد في الصالونات الباريسية والانطباعية المبكرة. من مواليد 12 يناير 1849 في سان بطرسبرج. عمل والده نحاتًا في كاتدرائية القديس إسحاق ، وبعد وفاته انتقلت العائلة بأكملها إلى باريس ، حيث كان من المفترض أن يتعلم كمحام. بعد نهاية الحرب الفرنسية البروسية ، ترك بيرود كلية الحقوق وذهب إلى الرسم. درس مع ليون جوزيف فلورنتين بونات في مدرسة الفنون الجميلة. تمتع الفنان بالنجاح في صالونات باريس طوال حياته المهنية ، واليوم تعد أعمال بيرود ضمن أفضل مجموعات معهد شيكاغو للفنون ، ومتحف اللوفر في باريس ، ومتحف متروبوليتان للفنون في نيويورك ، والمعرض الوطني في لندن وغيرها. المتاحف.

إدغار ديغا

إدغار ديغا فنان فرنسي معروف بعمله في الرسم والنحت والنقش والرسومات. يعتبر أحد مؤسسي الانطباعية ، رغم أنه فضل أن يطلق عليه الواقعي. يشتهر ديغا بأعماله التي تتناول مواضيع الرقص والباليه و … الموضوعات النسائية اليومية. تعتبر صوره من أفضل اللوحات في تاريخ الفن. في بداية حياته المهنية ، كان ديغا ينوي أن يصبح مؤرخًا (كان مستعدًا بالفعل لهذا الاتجاه بفضل تعليمه الأكاديمي ودراسته الشاملة للفن الكلاسيكي). ومع ذلك ، في منتصف الثلاثينيات من عمره ، قام بتغيير مساره بشكل جذري ، وبتطبيق الأساليب التقليدية للفنان التاريخي على الموضوعات المعاصرة ، أصبح فنانًا كلاسيكيًا. يتمتع ديغا بأسلوبه المميز الخاص ، مما يعكس احترامه العميق للسادة القدامى وإعجابه بـ Jean Auguste Dominique Ingres و Eugene Delacroix. كان أيضًا جامعًا للمطبوعات اليابانية ، التي أثرت مبادئها التركيبية على عمله ، فضلاً عن الواقعية النشطة للرسامين المشهورين.

إبداع بيرو وديغا

كان عمل بيرود قريبًا من عمل إدغار ديغا ، الذي كان مرتبطًا به ، بالإضافة إلى الاهتمامات المشتركة ، عن طريق الصداقة. اتحد ديغا وبيرود في اهتمامهما بالوجه المتغير لباريس ، في حبهما لتطبيق الطلاء السريع (ضربات سريعة). غالبًا ما يعكسون نفس القصص ونفس الشخصيات. لكن جان بيرود كان أكثر انغماسًا في التقليد الكلاسيكي للرسم. أظهر مشاهد كتابية غير تقليدية في مؤلفات غير متوقعة ، مما خلق موجة هائلة من المشاعر بين الجمهور في ذلك الوقت. مع كل هذا ، كان محبوبًا من قبل جمهور الصالونات وأثار الإعجاب. لكن عمل إدغار ديغا طوال حياته المهنية تلقى تقييمات مختلفة: الازدراء والإعجاب. قدم ديغا ، وهو رسام كلاسيكي واعد ، عددًا من لوحاته في صالونات باريس (تلقت إشادة من بيير بوفي دي شافان وانتقادات من كاستناري).سرعان ما انضمت ديغا إلى الانطباعيين ورفضت القواعد الصارمة والنخبوية للصالون ، تمامًا كما رفض الصالون في الأصل تجربة الانطباعيين. لمقارنة أسلوب الفنانين وإبداعهم ، فكر في أقرب الموضوعات في أعمالهم:

"Absinthe" Degas و "Drinkers" لجين بيرود أول ما يلفت انتباه العارض هو اللوحة. يستخدم Edgar Degas (الصورة الأولى) لوحة باهتة ، والمزيد من مستنقع الخردل ، وألوان خضراء داكنة (مؤلمة ، مثل الكحول نفسه). زوار هذا المقهى أناس فقدوا حياتهم بنظرة فارغة بل ميؤوس منها. يتعرض الكثير للخيانة من قبل أرجل البطلة المكشوفة بشكل محرج (لا تقلق بشأن آراء الآخرين ، فهي كلها منغمسة في أفكارها وتقلبات حياتها). يبدو أن جارها ، وهو رجل قذر يرتدي ملابس قذرة يبلغ من العمر حوالي 40 عامًا ولحيته ، محكوم عليه بالفشل. بالنسبة للمؤسسة نفسها ، هذا ليس مقهى النخبة ، بل هو مطعم لتناول المشروبات بشكل متكرر لطبقات المجتمع. في تناقض حاد مع لوحة جان بيرود. ليس من أجل لا شيء أن يطلق عليه فنان "التألق واللمعان". بعد كل شيء ، حتى الأشخاص الذين يشربون من صورته - ولا سيما المرأة - يرتدون ملابس أنيقة ورائعة. على رأسها قبعة جميلة وقفازات تتناسب مع فستانها. جارتها (مثل البطل من لوحة ديغا) ، على ما يبدو ، لم تأت معها. هم مختلفون جدا. إنه ليس أنيقًا ، فلوجهه بالفعل عدة أيام من اللحية الخفيفة. كما أنه يدخن سيجارة ، مثل الرجل في لوحة ديغا. كلاهما لم يخلع قبعاتهم كما هو مطلوب في الآداب. المرأة ليست في حالة سكر ، حتى أنها لم تكمل كأسها. على العكس من ذلك ، تنظر إلى المشاهد بنظرة استجواب مملة. هذا فرق آخر بين جان بيرود وإدغار ديغا: في السابق ، ينظر أبطال اللوحات إلى الجمهور ، ويبدو أن الفنان يخلق حوارًا. وأبطال إدغار ديغا مشغولون بشؤونهم اليومية ، ويبدو أن الفنان قد التقط اللحظة واستولت عليهم. يختلف إنشاء Bero اختلافًا كبيرًا في الداخل (فهو مصمم للنخبة). لوحة ألوان Beraud أكثر إشراقًا وتباينًا ، ولا تخلق إحساسًا بالوجع أو الهلاك.

أوركسترا أوبرا ديغا ومسرح جان بيرود المسرحي الزوج الثاني من اللوحات ، المتشابه في المؤامرة ، مرتبط بموضوع الأوركسترا. مرة أخرى ، الاختلاف في اللوحة مذهل (تستخدم ديغا ألوانًا باهتة ، أما Bero فهي لوحة أكثر تباينًا وإشراقًا). ركز إدغار ديغا على الأوركسترا ، وبشكل أكثر دقة ، على موسيقي بالغ له شارب يعزف على الساكسفون. يراه الجمهور في أكثر اللحظات إشراقًا في عزفه ، عندما تنتفخ خدود الموسيقي في محاولة لعزف النوتة الموسيقية. يرى الجمهور فقط أرجل راقصات الباليه تؤدي تكوينها. لكن جان بيرود ركز على رجل دائري مبتهج على خشبة المسرح ، قفز من الضحك حرفيًا. ليس من أجل لا شيء أن تسمى الصورة "مشهد" (وليس "مشهد"). من الممكن أن تكون حبكة هذا المشهد هزلية ، مما تسبب في رد فعل عنيف من الرجل.

درس رقص ديغا ومقهى جان بيرود الباريسي في الزوج الثالث من اللوحات ، تتضح اللوحة المفضلة للفنانين: يعرف الجمهور بالفعل أن إدغار ديغا ينجذب إلى اللون البيج الداكن ، وظلال المستنقعات ، ويحب جان بيرود اللوحة ذات اللون الأحمر البرتقالي. الاختلاف في وجوه الشخصيات مدهش مرة أخرى: في Edgar Degas ، ينشغل الراقصون ببروفاتهم ، ويستمعون باهتمام لتعليمات معلمهم. لكن في اللوحة التي رسمها جان بيرود ، يبدو أن الراقصين يغازلون الجمهور ، حيث تنظر امرأتان في نفس عملية الرقص مباشرة إلى المراقب ، وتدعوهم للانضمام إلى مرحهم. والفرق الرئيسي بين السيدين هو ما يصفه ديغا مواقف الحياة اليومية ، اليومية ، الروتينية ، ويظهر جان بيرو التألق واللمعان والنخبة والبهجة