لماذا توجد أحيانًا علامة استفهام بجوار اسم الفنان وكيفية فهم المصطلحات الموجودة في التعليقات على اللوحات

2024 مؤلف: Richard Flannagan | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-15 23:57

إن مسألة ما نكتبه على لوحة صغيرة أسفل اللوحة ليست بهذه البساطة التي تبدو للوهلة الأولى. من يعتبر المؤلف - الفنان الوحيد الذي أنهى كل العمل دون اللجوء إلى مساعدة خارجية؟ وإذا طلب من زميله رسام المناظر الطبيعية أن يكون له يد في العمل؟ هل أعطيت اللوحة لتلاميذك لإكمالها؟ هل أدخلت تحسينات مهمة على عمل الطالب؟ غالبًا ما يمكن رؤية لقب السيد حتى تحت لوحة لم يرها من قبل ، علاوة على ذلك ، والتي كان من الممكن رسمها بعد سنوات عديدة من وفاته.

لماذا هناك حاجة إلى إسناد اللوحة؟

ليس من قبيل المصادفة أن تتكون فئة منفصلة من الكتب الأكثر مبيعًا والأفلام المبنية عليها من قصص حول البحث عن أدلة على انتماء اللوحات إلى فنانين كبار. هناك مكان للالتفاف: لقرون عديدة ، جمعت البشرية روائع وأعمال ذات أهمية أكثر تواضعًا. على مدى القرون الخمسة الماضية ، تمت كتابة الآلاف والآلاف من اللوحات ، غالبًا دون الإشارة إلى المؤلف أو تضليل خبراء الرسم عمداً. في هولندا وحدها في القرن السابع عشر ، بالإضافة إلى Rembrandt و Vermeer و Lievens وغيرهم من كبار الرسامين ، عمل عدة آلاف من الرسامين ، معظمهم غير معروف للباحثين المعاصرين. غالبًا ما كان الطلاب ينسخون قماش الرسم الناجح للسيد الشهير في رسالته. ورشة العمل الخاصة - هذا الربح الموعود. ولكن حتى أولئك الذين ليس لهم علاقة بأقرب التلاميذ وجدوا فرصًا لاستخدام اسم مشهور. قام الفنان كاميل كورو نفسه بكل سرور بتوقيع توقيع على صورة شخص آخر أعجبه - لمساعدته في الحصول على مبلغ كبير مقابل ذلك. ماذا يمكننا أن نقول عن أولئك الذين لم يطلبوا موافقة السيد على إدراجهم كمبدعين لعمل غير معروف.

بالنسبة لمتذوقي الرسم العاديين ، ربما لا تكون الأسئلة المتعلقة بمصداقية التأليف مهمة بشكل خاص - هناك دائمًا فرصة للاسترشاد بالمعيار "سواء أعجبك ذلك أم لا." المتاحف أمر مختلف تمامًا: فهي تعتمد على من يُعرف بأنه مبتكر اللوحة ، سواء كانت ستوضع في مكان بارز في قاعات العرض أو ستقضي سنوات وعقودًا في المخازن. ومن الضروري للغاية معرفة حالة العمل لهواة الجمع والمعارض الخاصة: الأشياء الفنية هي سلع ، وعلامة استفهام واحدة بعد اسم الفنان تؤثر بشكل كبير على سعر هذا المنتج. الفنان "، كنتيجة للبحث اتضح أنه عمل رسام مشهور. هذا الاكتشاف ، بالطبع ، هو حلم كل جامعي الفن وجميع مؤرخي الفن.

ماذا يكتبون على اللوحات تحت اللوحات

على لوحات المتحف أسفل اللوحات ، يمكنك أحيانًا رؤية ليس فقط اسم الفنان ، ولكن أيضًا إشارة إلى ورشته أو طلابه أو بشكل عام علامة استفهام بعد اللقب. إذا ظهر اسم فقط تحت عمل رسم أو رسومات ، فهذا يعني أنه من المرجح أن يكون العمل قد تم إنشاؤه بواسطة هذا الفنان المعين ، أو أن اللوحة قد تم الاحتفاظ بها في المتحف لفترة طويلة ولم يتعامل الباحثون بعد مع قضايا إسنادها ، ويتم سرد المؤلف "بالطريقة القديمة".في بعض الأحيان تكون هناك علامة استفهام بجوار اسم الفنان ، ويتم ذلك في الحالات التي لا يكفي فيها الدليل الفعلي للاعتراف بهذا المعلم كمبدع للعمل ، أو إذا كان صاحب اللوحة متورطًا في ترجمتها إلى حالة الأعمال المعترف بها لهذا الفنان ، وهذه ليست عملية سريعة. هناك متغير "منسوب إلى الفنان" ، أي أن آراء الباحثين انقسمت ، ومن المستحيل تأكيد أو دحض نسخة اللوحة التي تنتمي إلى فرشاة هذا السيد بالذات.

في بعض الأحيان يشارك العديد من الفنانين في إنشاء صورة - يمكن لرسام المناظر الطبيعية أو ، على العكس من ذلك ، رسام بورتريه أداء جزء من العمل. ليس من غير المألوف أن يقوم الرسام بإنشاء عمل مع طلاب ورشته ، وفي هذه الحالة يكتبون تحت اللوحة - "فنان وورشة عمل". يتم استخلاص هذا الاستنتاج من وجود أجزاء غريبة ليست من سمات الطريقة المعتادة للفنان - أي ، على ما يبدو ، تم تنفيذ العمل جزئيًا بواسطة أحد المتدربين. وتعتبر المشاركة الفعالة للفنان نفسه في مثل هذه الحالات أمرا راسخا ، والشيء الآخر هو أن اللوحة تقول "ورشة الفنان" أو "مدرسة الفنان". في هذه الحالة ، يعني ضمنيًا أن العمل تم تنفيذه بواسطة المتدربين ، ومن المستحيل تحديد من هو بالضبط ؛ يمكن للسيد نفسه إجراء تصحيحات وتحسين بعض تفاصيل العمل. في بعض الأحيان ، كان طلاب الماجستير يوقعون أسمائهم بعمل عالي الجودة ، مما جعل من الممكن كسب المزيد من المال عند بيع لوحة. يواجه مؤرخو الفن وقتًا عصيبًا في هذه الحالات - المناقشات حول من يجب اعتباره المؤلف يمكن أن تستمر لعقود ولا تؤدي إلى أي شيء ، يصبح السؤال مثيرًا للجدل.

على "مسافة" أكبر بكثير من السيد توجد لوحات موقعة بعبارة "دائرة الفنان". هذا ممكن فيما يتعلق بالأعمال التي لم يكتبها الطلاب ، ولكن من قبل فنانين مستقلين ، مرتبطة بالتواصل والإبداع مع بيئة السيد. تشير كلمة "دائرة" إلى أن المؤلف الأصلي للرسم عاش في نفس الفترة التي أشار إليها السيد نفسه.

حتى عندما يتبين أن الرسام البارز لا علاقة له بالعمل ، فهم ليسوا في عجلة من أمرهم لإزالة اسمه من اللوحة. هذا أمر مفهوم ، لأن ذكر "فنان القرن السابع عشر المجهول" شيء وآخر تمامًا - "أسلوب" أو "أسلوب رامبرانت". أحيانًا تكون الصياغة مختلفة - "تابع الفنان". كل هذه الخيارات تشير إلى أن من رسم الصورة لم يكن تلميذاً للسيد ولا ينتمي إلى بيئته ، وربما عاش عقودًا وحتى قرونًا بعد تلك المذكورة على اللوحة.

دراسة لوحات رامبرانت والاكتشافات غير السارة

حول كيفية إنشاء تأليف الأعمال الفنية ، يمكنك الحصول على فكرة عن العمل الذي تم إنجازه فيما يتعلق بلوحات رامبرانت. لطالما كانت إبداعاته مطلوبة بشدة ، وبالتالي ، كانت هناك عروض كافية في سوق الرسم. بحلول القرن العشرين ، بلغ عدد الأعمال المنسوبة إلى رامبرانت عدة آلاف - عُرضت في المتاحف ، وزينت المجموعات الخاصة ، وأصبحت موضوعًا لمبيعات المزاد ، وعرضت في صالات العرض.

في عام 1968 ، ظهر مشروع بحثي "رامبرانت" في هولندا ، تضمن متخصصين في أعمال هذا الفنان. لقد قاموا بعمل جاد لسنوات عديدة لدراسة جميع اللوحات التي زعمت أنها تحمل عنوان روائع رامبرانت ، وفقًا لنتائج البحث ، تم إصدار أول كتالوج في عام 1982. لإثبات التأليف ، تم استخدام وثائق من الأرشيف ، وفي بعض الأحيان تمت دراسة الأعمال الفنية والنقوش من اللوحات وفحص الدهانات والقماش. بعد ذلك ، تغير تكوين المجموعة ، وتم نشر كتالوجات جديدة ، كان آخرها في عام 2014.وفقًا لهذا المنشور ، هناك 346 لوحة لرامبرانت في العالم ، ولم تتضمن القائمة العديد من الروائع من المتاحف الكبرى ، ولا سيما "الرجل ذو الخوذة الذهبية" من معرض برلين للصور. استبعد بحث الخبراء احتمال أن يكون هذا العمل قد كتبه رامبرانت. يتم تعريفه الآن على أنه تم إنشاؤه بواسطة "دائرة رامبرانت".

من مجموعة متحف بوشكين الحكومي للفنون الجميلة في موسكو ، تم التعرف على ثلاثة فقط كأعمال من قبل السيد ، ومن بين مجموعة الأرميتاج - أربعة عشر وستة لوحات أخرى ، كانت تعتبر في السابق تنتمي إلى فرشاة رامبرانت ، مرفوض. بالطبع ، بالنسبة للمتاحف ، فإن مثل هذا الكشف عن الأعمال من روائع الفنانين الكبار إلى أعمال مرور لأتباع غير معروفين أو غير معروفين له يصبح أخبارًا غير سارة ؛ في بعض الأحيان لا يعترف المتحف بقرار الخبراء هذا.

ما مدى موثوقية آراء الخبراء؟ على ما يبدو ، لا يمكن استبعاد الأخطاء ، تمامًا كما يستحيل إنكار تضارب المصالح المختلفة ، المالية في المقام الأول ، في الأمور المتعلقة بتأليف اللوحات. يجب ألا ننسى أن عمل المتخصصين في تاريخ الفن هو عمل طويل ومضني ومكلف إلى حد ما ، وإذا تم الاستعانة بفاعل خير وصاحب مجموعة من اللوحات لتقديم أعمالهم ، فهل من الممكن ، في هذه الحالة ، للحديث عن الموضوعية الكاملة للبحث؟

عالم الفن هو عالم خاص ، ولكن في نفس الوقت كل شيء فيه يشبه العالم العادي. مواهبهم ومحتالوهم. من لا شك فيه الفائدة اليوم مايكل أنجلو وغيره من المزورين الموهوبين الذين تمكنوا من خداع الملايين.