7 مزيفة شائعة حول تاريخ اللوحات الشهيرة التي يؤمن بها الكثيرون

2024 مؤلف: Richard Flannagan | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-15 23:57

من وقت لآخر ، صادف أي شخص على الإنترنت قصصًا لطيفة تحكي عن فناني وتكشف عنهم من جانب غير متوقع. هذه زهور من ميت ماياكوفسكي ، الذي لم يختلف حتى خلال حياته في الرومانسية الخاصة ، ثم شقيقة Faina Ranevskaya ، التي انضمت فجأة إلى الجزار المحلي. ماذا يمكننا أن نقول عن مواضيع أضيق ، مثل الفنون الجميلة ، حيث تنتشر أيضًا قصص كاذبة تتعلق بإنشاء لوحات شهيرة.

هناك دائمًا نزعة من جانب واحد في العلاقات مع المنتجات المقلدة ، وعادة ما تكون هذه الأساطير منتشرة جدًا ولا تتطلب حتى إثباتًا ، نظرًا لأن معظمها يعتبر صحيحًا في البداية. لذلك ، يتم جمع القاعدة الواقعية من قبل مؤرخي الفن والمختبرات العلمية من أجل تأكيد أو نفي قصة أخرى انتشرت على نطاق واسع. نعم ، غالبًا ما يتم تدمير الأساطير الجميلة التي تخبرنا عن مدى صعوبة حياة الفنان الأسطوري ، أو كيف كانت فقيرة ورومانسية وعانت من الحب التعيس أو اضطهدت من قبل من هم في السلطة. لكن الأمر أكثر إثارة للاهتمام عندما يتبين أن المؤلف لا ينتمي إلى الفنان ، أو أنه ليس لوحة على الإطلاق ، بل صورة.

1. ألبريشت دورر ، طفولة صعبة ويدا الأخ مطويتان في الصلاة

تقول الأسطورة أن الفنان الشهير ولد في عائلة لديها 18 طفلاً. اثنان منهم ، ألبريشت وألبرت ، كان لديهما موهبة في الفنون البصرية ، وهو أمر لا عجب فيه ، باعتبار أن والدهما كان سيدًا في صناعة المجوهرات. لكنه لم يستطع دفع تكاليف دراسات الأبناء في أكاديمية الفنون. ثم وافق الشقيقان على الإدلاء بالقرعة وتحديد أيهما يذهب للدراسة ، ومن يذهب للعمل في المحجر من أجل دفع تكاليف هذه الدراسة. من الواضح أن ألبريشت كان محظوظًا وأصبح رسامًا مشهورًا. ومع ذلك ، عندما اقترح أن يذهب شقيقه أيضًا للدراسة ، رفض ذلك ، مشيرًا إلى حقيقة أن أربع سنوات من العمل في المحجر دمرت حساسية يديه ولم يعد قادرًا على الرسم.

قصة حزينة ورومانسية تدعونا إلى تكريم شقيق دورر ، الذي لولا جهودنا لما عرفنا موهبة الفنان الكبير. أيدي الصلاة هي يد ألبرت دورر ، التي صورها الأخ.

في عائلة Durer ، وُلد 18 طفلاً حقًا ، لكن معظمهم لم ينج ، وكان هذا هو المعيار المثالي لتلك الأوقات. في الوقت نفسه ، لم تتم تربية أكثر من ثلاثة أطفال في الأسرة ، لذلك لا داعي للحديث عن الحالة الكارثية لعائلة الصائغ. لكن الشيء المضحك هو أن أكاديمية الفنون لم تكن موجودة في ذلك الوقت. بالإضافة إلى ذلك ، فإن والد الأسرة هو نفسه سيد ممتاز ويمكن أن يعلم أطفاله أساسيات الرسم. ومن الصعب حتى تخيل أن الحرفي الذي يعتني بيديه ويرى موهبة في أبنائه سيرسل أحدهم إلى المحجر. في ذلك الوقت ، كان من الطبيعي نقل تجربة مهنتهم عن طريق الميراث ، وكان لدى Durers الأصغر سنًا كل الأسباب ليصبحوا ما أصبحوا عليه. في الصورة ، من المرجح أن يتم تصوير أيدي الفنان نفسه.

2. جيوفاني براغولين ، "الصبي الباكي" وسلسلة من الحرائق

الصورة التي ترتبط بالعديد من الأساطير والخرافات والسلبية. علاوة على ذلك ، فهي تقريبًا تتصدر تصنيف اللوحات "اللعينة" للفن العالمي. هناك نوعان من الأساطير حول اللوحة. وبحسب الأول ، جعل الفنان الطفل يبكي ، لأن الصبي كان يخاف من النار ، وأسهل طريقة للقيام بذلك هي إضاءة أعواد الثقاب في وجهه. الطفل ، الذي سئم من هذا التنمر ، تمنى لوالده أن يحترق. بعد ذلك توفي الصبي بالالتهاب الرئوي ، واحترق الفنان في حريق بمنزله.

نسخة أخرى ليست أيضًا إنسانية للغاية ، عندما عمل جيوفاني على القماش ، كانت هناك حرب أهلية في إسبانيا ، ويُزعم أن الفنان رسم في منزل الأيتام ، والأطفال الذين مات آباؤهم. بعد الانتهاء من الرسم ، اشتعلت النيران في المبنى. ومع ذلك ، تشترك كلتا الأسطورتين في شيء واحد - انتقام الصبي من الصورة. يُعتقد أنه أينما ظهر ، تأتي له نار مدمرة. علاوة على ذلك ، فإن الصورة نفسها ، أو بالأحرى إعادة إنتاجها ، لا تعاني من اللهب. يشار إلى أن الأسطورة تم دحضها من قبل الصحفيين وليس نقاد الفن. مؤلف الصورة برونو أماديو ، المولود في البندقية ، رجل هادئ وهادئ لا يحب الشهرة ، ولذلك استخدم اسم مستعار. فتى البكاء هو واحد من 27 لوحة من سلسلة أطفال الغجر. كلهم يصورون الأطفال بمشاعر سلبية. توفي برونو عن عمر يناهز 20 عامًا بعد الرسم.

كانت سلسلة لوحاته شائعة وتم بيعها كنسخ ، علاوة على ذلك ، تم شراؤها بشغف من قبل سكان الأحياء الإقليمية. ومن ثم تأتي المصادفة الثانية - كانت الحرائق في أغلب الأحيان في مساكن هذه الفئة من المواطنين. بالمناسبة ، تمت طباعة النسخة على ورق عالي الكثافة وكانت مقاومة للحريق. هذا هو السر كله.

3. "صباح في غابة صنوبر": مؤلفان وأربعة دببة وأرانب غير مصبوغة

ربما تكون هذه واحدة من أشهر اللوحات الروسية ، التي ترتبط بها العديد من القصص ، والتي ، للتحقق ، تبين أنها خاطئة. واحدة من أكثرها شيوعًا - كان المؤلف المشارك لشيشكين Vasnetsov ، المعروف بمناظره الطبيعية. كان ينبغي أن يكون هناك أرانب بدلاً من الدببة. كان هناك اثنان من الدببة. لم تكن هناك دببة على الإطلاق. وتسمى الصورة في أحسن الأحوال "صباح في غابة صنوبر" ، وفي أسوأ الأحوال - "ثلاثة دببة". يبدو من الصعب إضافة أي شيء آخر إلى قائمة التخمينات هذه.

يوجد في الواقع مؤلفان للصورة ، إذا كان المشهد ينتمي إلى Shishkin ، فقد تم رسم أشبال الدب بواسطة Konstantin Savitsky. صحيح أنه تخلى فيما بعد عن تأليفه لصالح شيشكين. الآن اسم اسم المؤلف واحد ، يشار إليه على اللوحة القماشية نفسها ، والتي يتم تخزينها في معرض تريتياكوف. الاسم الرسمي للوحة هو "الصباح في غابة الصنوبر" ، على الرغم من انتشار الاسم الذي يحتوي على ذكر غابة الصنوبر. في الواقع ، لم تكن هناك دببة ، فقط على لوحة أخرى مماثلة ، محفوظة في مجموعة خاصة في بولندا. زاد عدد الدببة خلال الرسم ، في البداية كان هناك نصفهم.

4. أذن فان جوخ المقطوعة وصورته الذاتية

تم دحض قصة قطع الفنان البارز أذنه مرارًا وتكرارًا ، مما أدى إلى نشر أسطورة جديدة ، وفقًا لها ، ألحق به صديقه المقرب الفنان بول غوغان ضررًا. كان ما بعد الانطباعيين قريبين جدًا في الواقع ، لكنهم في الوقت نفسه جادلوا باستمرار ، مما أدى إلى تكهنات بأن غوغان ، الذي كان أيضًا مبارزًا ممتازًا ، قطع أذن فان جوخ في خضم شجار. تم تسجيل الإصابات في وقت لاحق في الصورة الذاتية ، ولكن أثيرت تساؤلات أيضًا من حقيقة أن الأذن اليسرى كانت مضمنة في الصورة ، بينما أصيب اليمنى.

بناءً على انتحار الفنان اللاحق ، يمكن الاستنتاج أنه كان في الواقع يتمتع بشخصية اندفاعية ويمكن أن يؤذي نفسه. أما بالنسبة للصورة الذاتية ، فهي مطلية في صورة معكوسة ، حيث نسخ فان جوخ من المرآة ، وهو أمر منطقي تمامًا.بالإضافة إلى ذلك ، مع وجود درجة عالية من الاحتمال ، كان الفنان أعسرًا ، وهو ما يفسر الضرر الذي لحق بأذنه اليمنى - كان من الأنسب أن يقطعه صاحب اليد اليسرى بمفرده.

5. الموناليزا وتشخيص ابتسامتها

لا يمكن قول كم من الأساطير والتخمينات المرتبطة بابتسامة اللوحة الأكثر شهرة ليوناردو دافنشي. اشتهرت اللوحة بعد سرقتها ، وقبل ذلك كانت تعتبر واحدة فقط من لوحات عصر النهضة. لكن ، لو وها ، تم العثور على اللوحة ، وتجمد العالم كله فجأة في محاولة لكشف سر ابتسامة المرأة من الصورة. على الرغم من أن هذه ليست حتى ابتسامة ، وليست ابتسامة ، ولكنها نوع من الانتصار على المشاهد. ربما هذا هو السبب في أن الموناليزا لا تترك أي شخص غير مبال؟

الآن الأطباء يشاركون بنشاط في البحث. رأى أخصائيو طب الأنف والأذن والحنجرة شللًا في العصب الوجهي على وجه جيوكوندا ، نظرًا لأن مثل هذا التعبير عن الوجه المجمد هو في الواقع سمة مميزة للأشخاص الذين يعانون من مثل هذا التشخيص. بل كان هناك تعريف "لمرض الموناليزا". لكن أطباء تقويم الأسنان ، حسب وضعية الفم والشفتين ، خلصوا إلى أن الجمال ليس له أسنان على الإطلاق.

اقترب المتخصصون في الفسيولوجيا العصبية من حل المشكلة ، موضحين سر ابتسامة جوكونا لخصائص الإدراك البشري. واتضح على الإطلاق في موهبة الفنان الأسطوري. هذه هي خصوصية الرؤية البشرية - اعتمادًا على المكان الذي يتم توجيه النظرة إليه ، يبدو أن الابتسامة تظهر وتختفي. الرؤية المحيطية المزعومة ، عندما يغطى الوجه بالكامل بالنظرة - تبتسم الموناليزا ، عندما يتم تشغيل الرؤية المركزية ويتم توجيهها إلى التفاصيل - تنحسر الابتسامة.

6. Gustav Klimt "Portrait of Adele Bloch-Bauer" - تحولت قصة حب جميلة إلى اختراع

ربما كان غوستاف كليمت معروفًا بأنه صانع ألعاب محب أكثر من كونه فنانًا. إحدى لوحاته الشهيرة مصحوبة أيضًا بأسطورة جميلة ، والتي في الواقع تبين أنها اختراع. يُزعم أن أديل كانت عشيقة الفنان ، وتبين أن زوجها ، الذي اكتشف علاقتهما ، كان غدراً للغاية وقرر طلب صورة لزوجته من فنان مشهور. كانت فكرته على النحو التالي: يجب أن يكون إنشاء صورة لأطول فترة ممكنة ، وخلال هذه الفترة ، يفقد كليمت ، الذي اعتاد على تغيير عشيقاته ، الاهتمام بأديل. وسترى الزوجة الخائنة كيف يفقد المحبوب الاهتمام بها - سيكون هذا أفضل عقوبة بالنسبة للمرأة الشابة.

في الواقع ، كان الزوج أديل فرديناند يهوديًا ثريًا وواثقًا من نفسه طلب صورة زوجته المحبوبة كهدية لوالديها من أشهر الفنانين وأكثرهم تكلفة. اتضح أن الصورة كانت ناجحة للغاية ، فقد جسدت روعة الحياة الفيينية ورفاهية الحياة. وفي الوقت نفسه ، بدأ الكاثوليك الأتقياء على الفور في الهمس ، متذكرين سمعة الفنان.

7. لوحة تبين أنها ليست لوحة

بفضل الإنترنت ، أصبحت القصص المزيفة أكثر تكرارا ، وعلاوة على ذلك ، أصبحت منتشرة على نطاق واسع ، بفضل عشاق الفن الزائفين. كنعان مالك ، كاتب من بريطانيا العظمى ، نشر سلسلة صور مقتبسة من لوحات لفنانين عظماء. وكما يقولون ، بدأ الأمر. كانت لوحة غوستاف كليمت "الحديقة المتفتحة" ، التي اتضح أنها تشبه صورة كنان ، سيئة بشكل خاص. في بعض النسخ ، كانت تسمى الصورة جزء من لوحة أو حتى نسخة أخرى ، في الواقع ، هذه الصورة التقطت في لندن ، وهي تظهر الزهور تنمو في الحديقة الأولمبية. الصورة تسمى "Wild Meadow". في الإنصاف ، تجدر الإشارة إلى أن هناك بالفعل تشابه.

أي قصص تتعلق باللوحات ، بطريقة أو بأخرى ، تزيد من عدد الأشخاص المهتمين بها. ربما في بعض الأحيان لا يكون من الضروري على الإطلاق معرفة ما إذا كان هذا اختراعًا جميلًا أم قصة حقيقية. الناس المعاصرون لديهم وجهة نظرهم الخاصة في الفن - 12 نجمًا روسيًا أعادوا إنشاء الأعمال الفنية الشهيرة في عزلة ذاتية في المنزل.