جدول المحتويات:

ما سر المناظر الطبيعية لفنانين مشهورين يشحنون المشاهد بـ "طاقة سامية"؟
ما سر المناظر الطبيعية لفنانين مشهورين يشحنون المشاهد بـ "طاقة سامية"؟

فيديو: ما سر المناظر الطبيعية لفنانين مشهورين يشحنون المشاهد بـ "طاقة سامية"؟

فيديو: ما سر المناظر الطبيعية لفنانين مشهورين يشحنون المشاهد بـ
فيديو: بلغاريا الليله 10 يورو شامل جميع الخدمات تجربة لا تنسى شاهد وجرب بنفسك 😍 - YouTube 2024, يمكن
Anonim
Image
Image

تعد لوحات المناظر الطبيعية الرائعة واحدة من أكثر الموضوعات ثباتًا وإبداعًا في تاريخ الفن: من الأبراج الحالمة لعصر النهضة إلى الرومانسية الصاخبة في القرن التاسع عشر وتجارب الحداثة ، كل هذا يثير موجة من المشاعر ، مما يجعلك تتنهد. بفرحة تذوب في الجو الذي ابتكره الفنان.

تم تعريف مصطلح "سامية" من قبل الفيلسوف إدموند بيرك في دراسته لعام 1757 لأصول أفكارنا عن السامي والجميل. كما أطلق بيرك على الجاذبية السامية ما لا يقل عن أقوى عاطفة يمكن للعقل أن يختبرها - فليس من المستغرب أن يسعى الفنانون إلى تبني هذا الأسلوب من أجل نقل جمال اللحظة التي تم التقاطها.

1. بيتر بروغل الأكبر

لوحة بيتر بروغل الأكبر "رحلة إلى مصر" 1563
لوحة بيتر بروغل الأكبر "رحلة إلى مصر" 1563

لوحة بيتر بروغل الأكبر "رحلة إلى مصر" ، 1563 ، تلخص لوحة المناظر الطبيعية الرائعة لعصر النهضة الشمالية ، وتجمع بين المناظر الطبيعية الخلابة والسرد الديني. تمشي تماثيل صغيرة لمريم ويوسف على طول منحدر خطير في المقدمة ، هربًا من الاضطهاد في بيت لحم. يرتبط المشهد الطبيعي ارتباطًا وثيقًا بتاريخهم ، يكتنفه الظلام وخطر المجهول. سعى Bruegel إلى مقارنة مناطق الجمود والحركة داخل هذه الصورة الموحدة ، ورسم الصخور والجبال على أنها ثابتة وثابتة مقارنة بالحركة المتدفقة باستمرار للمياه والبشر والطيور. لقد لعب هذا التوازن بين الأضداد بين الظلام / الضوء والهشاشة / الثبات والسكون / الحركة دورًا رئيسيًا في الفن ، حيث أصبحت رسم المناظر الطبيعية الرائعة واحدة من أكثر الصور ديمومة في كل العصور.

2. فيليب جاكوب لوثربرغ

لوحة لفيليب جاكوب لوثربيرغ أفالانش في جبال الألب ، ١٨٠٣. / الصورة: de.wahooart.com
لوحة لفيليب جاكوب لوثربيرغ أفالانش في جبال الألب ، ١٨٠٣. / الصورة: de.wahooart.com

رسم الفنان البريطاني المولود في فرنسا فيليب جاكوب لوثربيرغ أفالانش في جبال الألب في عام 1803 ، في وقت كانت فيه جبال الألب الفرنسية الخلابة والخطيرة مثالًا ذا شعبية متزايدة للمناظر الطبيعية الرائعة. بالإضافة إلى الرسم ، كان فيليب مغرمًا بالمسرح وكان مضاءًا كمصمم مسرح مسرحي ، والذي سمح له دوره بوضع الدراما المذهلة في لوحاته من خلال الإضاءة الساطعة والعمق والحركة.

في رسوماته في جبال الألب ، تبدأ الجبال الفرنسية البعيدة في الانهيار في انهيار جليدي ، "تقذف" سحبًا ضخمة بشكل مرعب من الغبار والدخان المتصاعد على المسرح وتظلم السماء في سماء المنطقة. يلفت وميض الضوء الأبيض في المنتصف الانتباه إلى الشخصيات الصغيرة والخائفة من الأشخاص الذين تجمدوا فعليًا أمام الحجارة المتساقطة حولها. حبكة هذه الصورة جميلة وفظيعة على حد سواء ، لدرجة أن المشاهد يقف بلا حراك لعدة دقائق ، ويراقب باهتمام وفتن ما يحدث.

3. جوزيف مالورد وليام تورنر

لوحة لجوزيف مالورد وليام تورنر بليزارد: هانيبال وجيشه يعبرون جبال الألب ، 1812. / الصورة: newcriterion.com
لوحة لجوزيف مالورد وليام تورنر بليزارد: هانيبال وجيشه يعبرون جبال الألب ، 1812. / الصورة: newcriterion.com

العاصفة الثلجية: هانيبال وجيشه يعبران جبال الألب ، 1812 ، يجسد الجمال المؤلم للعصر الرومانسي مع السحب الرعدية الوحشية المنحنية التي تحوم فوق الأشخاص الصغار أدناه. تُصوِّر اللوحة ، المُخصَّصة لهنيبعل برقة ، قائد الجيش القرطاجي في 200-100 قبل الميلاد ، جنود حنبعل وهم يحاولون عبور جبال الألب في عام 218 قبل الميلاد ، حيث تقاتل القبائل السلاطية ضد حرس حنبعل الخلفي.

هنا تصبح العاصفة استعارة قوية للنضال الذي يهدد الحياة ، حيث تشكل السحب السوداء الثقيلة دوامة مرعبة تدور حول الجنود الصغار العاجزين. من بعيد ، تكون الشمس كرة مشرقة من نور خلاب ، بصيص أمل وسط مأساة الحرب.ولكن بصرف النظر عن المراجع السردية ، فإن منظر تيرنر الرائع هذا هو في النهاية انعكاس لقسوة الطبيعة الهائلة والمدمرة التي تهدد بابتلاع الناس في الأسفل بلا قلب.

4. كاسبار ديفيد فريدريش

لوحة لكاسبار ديفيد فريدريش المتجول فوق بحر الضباب 1817. / صورة فوتوغرافية
لوحة لكاسبار ديفيد فريدريش المتجول فوق بحر الضباب 1817. / صورة فوتوغرافية

واحدة من لوحات المناظر الطبيعية الأكثر شهرة وسامية في كل العصور ، يجسد الفنان الألماني كاسبار ديفيد فريدريش The Wanderer Above the Sea of Fog ، 1817 ، الروح الحالمة المثالية للرومانسية الأوروبية. يقف الرجل بمفرده على صخرة طويلة داكنة ، ويتأمل الرجل في مكانه في الكون بينما يحوم الضباب فوق الوديان والجبال البعيدة. يجعل فريدريك المشهد الرائع هنا كمنطقة غير مضيافة وغير مفهومة ، مما يعكس سحر القرن التاسع عشر للطبيعة البرية الجامحة.

على عكس الفنانين الآخرين في العصر ، الذين سعوا إلى إنشاء شخصيات صغيرة للتأكيد على عظمة المناظر الطبيعية ، أعطى فريدريش شخصيته دورًا مركزيًا ، وتركها مجهولة تمامًا ، مما يسمح للمشاهد بالانغماس قدر الإمكان في المشهد الضبابي الغامض.

5. كارل إدوارد بيرمان

لوحة كارل إدوارد بيرمان ماونت ويتيرهورن 1830./ الصورة: blog.smb.museum
لوحة كارل إدوارد بيرمان ماونت ويتيرهورن 1830./ الصورة: blog.smb.museum

يجسد جبل ويتيرهورن لكارل إدوارد بيرمان ، 1830 ، أسلوب المناظر الطبيعية الرائع للفنان الألماني ، مع تضاريس شاسعة وعرة تحيط بها إضاءة المسرح الدرامية. تم طلاء المقدمة الصخرية بعناية بدرجات غنية وداكنة من الأخضر والبني ، مما يقود المشاهد إلى شريط من الأشجار والصخور يختفي في الظل الأسود. في الخلفية ، تضيء سلسلة الجبال الملحمية بشعاع من ضوء الشمس ، مما يبرز أبراجها الجليدية كمكان غامض لا يمكن الوصول إليه ، بينما تتجمع السحب فوقها وكأنها تهدد بالانفجار في عاصفة.

مثل العديد من الرسامين الرومانسيين ، يؤكد بيرمان مدى الرهبة والمفاجأة والمرعب للمشهد من خلال وضع شخصيتين صغيرتين في المقدمة تسمحان للمشاهد بتخيل نفسه في مكان الشخصيات الرئيسية ، محاولًا تسلق الصخور غير المستوية والعشب المستنقعي ، بينما مثل شلال يجتاحهم في انعكاسات الضوء.

6. أرنولد بوكلين

لوحة لجزيرة أرنولد بوكلين للموتى 1880. / الصورة: pornkruby.com
لوحة لجزيرة أرنولد بوكلين للموتى 1880. / الصورة: pornkruby.com

واحدة من أكثر لوحات المناظر الطبيعية روعة على الإطلاق ، جزيرة الموتى للفنان الألماني أرنولد بوكلين ، 1880 ، تصور جزيرة خيالية ترتفع من البحر في مواجهة سماء مظلمة. اللوحة كانت بتكليف من أرملة طلبت أن تحلم اللوحة. استجابة لطلبها ، وهب الفنان عمله بلمحات من الموت والحداد. في المقدمة ، يتجه شخصية بيضاء شبحية نحو الجزيرة في قارب تجديف صغير بجوار جسم يشبه التابوت.

تتم مقارنة المجدف بالشخصية اليونانية القديمة Charon ، الملاح ، الذي نقل أرواح الموتى عبر نهر Styx إلى Hades. تمتد صفوف من أشجار السرو المظلمة بشكل خطير ، المرتبطة تقليديا بالمقابر ، على طول الجزيرة ، والصخور المتلألئة المتلألئة خلفها تغمز بأبواب ونوافذ قبر. على عكس العديد من المناظر الطبيعية الخلابة ، يتخلل المشهد صمت غريب ، مما يمنحه هذا الجو العميق الغامض. حتى أن بوكلين نفسه وصف العمل بأنه "هادئ للغاية بحيث يخاف الشخص إذا سمع طرقًا على الباب".

7. إدوارد مونش

لوحة لادفارد مونش وايت نايت ، 1901. / الصورة: de.m.wikipedia.org
لوحة لادفارد مونش وايت نايت ، 1901. / الصورة: de.m.wikipedia.org

ابتكر إدوارد مونش White Night في عام 1901 في مسيرته المهنية اللاحقة ، في وقت تخلى فيه عن التصوير لصالح المناظر الطبيعية في الغلاف الجوي ، لكن القلق المنتشر نفسه من فنه المبكر ظل قائماً. تصور هذه اللوحة الرائعة للمناظر الطبيعية موطنه النرويج في منتصف الشتاء ، وينظر إلى أسفل من خلال الأشجار المظلمة بشكل خطير في المضيق البحري المتجمد. تشكل غابة التنوب حافة خشنة ، حادة مثل شفرة المنشار ، وتحذر من وجود جليد خطير خلفها.

تشبه الأشجار السوداء في المقدمة الوجوه أو المخلوقات الشبحية ، لكنها بالكاد مرئية تحت جنح الليل. من خلال الجمع بين ضوء القمر اللامع وخصائص الخطر والتهديد هذه ، يجسد مشهد الشتاء الليلي في مونش الجمال الرائع لفصل الشتاء النرويجي. كتب إدوارد بالتفكير في كيف يمكن لمشاهد المناظر الطبيعية أن تجمع بين الملاحظة والعقل الداخلي:

8. أكسيلي جالن كاليلا

لوحة من قبل أكسل جالن كاليلا بحيرة كيتيلي ، 1904. / الصورة: surfaceview.co.uk
لوحة من قبل أكسل جالن كاليلا بحيرة كيتيلي ، 1904. / الصورة: surfaceview.co.uk

بحيرة Keitele بواسطة Akseli Gallen-Kallela ، 1904 ، تجعل البحيرة الفنلندية الشهيرة بمثابة مرآة مضيئة ساحرة تقطعها تيارات الرياح المتعرجة. تم رسم اللوحة في وقت كانت هناك رغبة متزايدة في الاستقلال في جميع أنحاء فنلندا. احتفالًا بالحياة البرية الرائعة في البلاد ، أصبحت هذه اللوحة الرائعة للمناظر الطبيعية رمزًا قويًا للقومية الفنلندية والفخر. على الرغم من عدم وجود علامات على وجود حياة بشرية هنا ، إلا أن التيارات الطبيعية لحركة المرور المرئية عبر المياه كانت سمة معروفة جيدًا للبحيرة.

كانت هذه الممرات معروفة تاريخياً لدرجة أنها في الثقافة الفنلندية القديمة كانت مرتبطة بالشخصية الأسطورية Väinämöinen ، الذي قيل إنه يترك تموجات أثناء سفره على البحيرة. حملت هذه الصور الخفية للحركة رمزية قومية عظيمة لغالن كاليلا ، احتفالًا بالجمال الغامض والغامض للثقافة الفنلندية القديمة وعلاقاتها الوثيقة بالأرض. وصفهم هكذا:

9. توماس موران

لوحة توماس موران كولورادو جراند كانيون ، 1904. / الصورة: blogspot.com
لوحة توماس موران كولورادو جراند كانيون ، 1904. / الصورة: blogspot.com

كان الرسام الأمريكي موران ، أحد قادة مدارس هدسون وجبال روكي ، مفتونًا جدًا بريف كولورادو الجميل بشكل خطير لدرجة أنه انغمس بعمق في الريف والجو المحيطين به ، حيث تجرأ القليل من قبله على رسم أكثر من ثلاثين. مشاهد تصور هذا المشهد الفريد والسامي.

يلتقط جراند كانيون في كولورادو رؤية مثالية ورومانسية لغراند كانيون ، حيث تتساقط الصخور الحادة وتختفي في الضوء قبل أن تختفي في الأفق البعيد بينما تتجمع العاصفة الوشيكة في سماء المنطقة. انبهر المشاهدون بشدة بتصوير موران للحياة البرية الأمريكية العظيمة لدرجة أنه يُنسب إليه اليوم التأثير في إنشاء نظام متنزهات وطنية حافظ على سلامة المناظر الطبيعية الأمريكية المهيبة.

10. بيتر دويغ

لوحة بيتر دويج للتزلج ، 1994. / صورة: pinterest.dk
لوحة بيتر دويج للتزلج ، 1994. / صورة: pinterest.dk

سترة التزلج للفنان الاسكتلندي بيتر دويغ عام 1994 هي وابل من الطاقة والحركة الثلجية. استنادًا إلى صورة فوتوغرافية لمتزلجين من الطلاب منتشرين عبر جبل ياباني ، يقوم Doig عمداً بتشويه الصورة الأصلية وتحطيمها عن طريق تقطيعها إلى قسمين في المنتصف وضمهما معًا مرة أخرى لإنشاء تأثير مرآة Rorschach مخيف.

يشتهر Doig بمزج المواد الفوتوغرافية مع اللافتات التصويرية ، مما يسمح بنمطين متعارضين للعب مع بعضهما البعض ، كما هو ظاهر في هذه الصورة ، حيث تحيط الأشجار المرسومة بعناية بخطوط ذات طبقات خفيفة من اللون الوردي والأبيض والأخضر. تشير هذه التحولات المائية في الطلاء إلى الخصائص الباردة والزلقة للجليد والثلج التي تتخلل الصورة وتعطيها غموضًا خطيرًا ، مما يزيد من الخوف من المتزلجين الصغار الذين يتصارعون مع التضاريس الوعرة الغادرة من حولهم.

متابعة الموضوع ، اقرأ أيضًا عنه الأعمال التي يحظى فيها الفنانون الإسبان بتقدير كبير في جميع أنحاء العالم وكان هذا هو السبب الرئيسي.

موصى به: