جنيات الغابات والنسوية وصورة مكسيم غوركي: أعمال أول فنان صور أمريكي مشهور

2024 مؤلف: Richard Flannagan | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-15 23:57

صور شبحية ، ساحرات عاريات على شواطئ البحيرات الغامضة ، فيكتوري بالقرب من القيثارة ، أطفال خرافية ، ومن بينهم - صور رائعة للمعاصرين … واحدة من أوائل المصورات النسائية ، حصلت أليس بوغتون على تقدير خلال حياتها ، وهي القدرة على الإبداع ما تحبه ولكن في أوج شهرتها دمرت آلاف أعمالها وتوقفت عن التواصل مع الجمهور …

في مطلع القرن ، إلى جانب التغيرات الاجتماعية والثقافية ، تغيرت حياة المرأة أيضًا. في مجتمع يهيمن عليه الرجال تاريخيًا ، تمكنت النساء من تجاوز حدود المسموح به ، والتغلب على الصور النمطية ، وإيجاد مكان لهن في الشمس. إذا كانت الأعمال التي ابتكرتها النساء في السنوات الماضية تعتبر أقل شأنا ، ومزيفة ، ولا تستحق اهتمام الجمهور ، الآن ، بفضل المثابرة والدعم المتبادل ، مهدت النساء الطريق للفن. في عام 1894 ، صاغت الكاتبة سارة جراند مصطلح "المرأة الجديدة" لوصف المعاصرين المستقلين والمبدعين والنشطين. لقد فعل الفنانون الكثير للترويج لصورة "المرأة الجديدة" ، ولم يكتفوا بتصويرها في أعمالهم بأي حال من الأحوال. قدم فنانون مثل أليس بوجتون مثالاً على ما يمكن أن تحققه النساء.

ولدت أليس بوغتون في عائلة محامٍ من نيويورك. في ثمانينيات القرن التاسع عشر ، بدأت دراستها في مدرسة برات للفنون والتصميم ، حيث تخصصت في التصوير الفوتوغرافي. هناك قابلت جيرترود كاسبير ، وهي امرأة مشرقة ومتحررة بنفس القدر كانت قد أسست بالفعل استوديو التصوير الخاص بها. انضمت Boughton إلى Casebir في عملها. لقد عملوا بنجاح لدرجة أن أليس في عام 1890 كانت قادرة بالفعل على فتح استوديو الصور الخاص بها في نيويورك ، والذي أصبح معنى حياتها للأربعين عامًا التالية. ومع ذلك ، فمن المعروف أنه في نفس السنوات عملت أليس في استوديو آخر - أشارت رسالة إلى الكاتب المسرحي ويليام بتلر ييتس إلى عنوان مختلف عن عنوان الاستوديو الأول الخاص بها. في القرن العشرين ، قررت أليس المضي قدمًا. كانت جيدة في إنشاء صور فوتوغرافية ، لكن براعم Art Nouveau اخترقت الولايات المتحدة ، وأرادت أليس أن تفهم كيف يمكنها العمل بهذا الأسلوب باستخدام معدات التصوير.

ذهبت إلى روما لدراسة الفن ، ثم انتقلت إلى باريس ، حيث التقت مرة أخرى بجيرترود كاسبير ودرست في استوديوها الإبداعي الصيفي. أثمرت جهود أليس - في عام 1902 ، في معرض تورينو الدولي للفنون الزخرفية والفنون التطبيقية ، مُنحت صورها جائزة فخرية.ألفريد ستيغليتز ، فاعل الخير الأمريكي الشهير وشعبي التصوير الفوتوغرافي ، وأعظم معلم في التصوير الفوتوغرافي والأب المؤسس لـ التصوير الفوتوغرافي كشكل فني ، كان مسرورا من أعمال Boughton. تاريخ اجتماعهم غير معروف ، ولكن في عام 1902 كان يروج بالفعل لعملها في معرض للصور في نيويورك.

وبعد أربع سنوات ، عين Stieglitz أليس عضوًا في مجلس إدارة Photo Secession ، وهي حركة للمصورين الأمريكيين تستند إلى مُثُل فن الآرت نوفو. بالإضافة إلى ذلك ، أصر Stieglitz على أن Alice تدرس أيضًا نظرية التصوير الفوتوغرافي - ظهرت مقالها "التصوير الفوتوغرافي كوسيلة للتعبير" ، إلى جانب ست صور غير عادية جدًا في ذلك الوقت ، في المجلة التي أسسها Stieglitz.

وبدعم من جمعية Photo-Secession ، قدمت أليس أعمالها في معارض حول العالم. لندن ، باريس.فيينا ، لاهاي … Boughton هي واحدة من الفنانات القلائل في أوائل القرن العشرين اللواتي حصلن على شهرة وتقدير خلال حياتها ، وليس بعد وفاتها.

كان بوغتون معروفًا في المقام الأول بأنه رسام بورتريه. في عدسة كاميرتها كان الحائز على جائزة نوبل في الأدب ويليام ييتس ، الشاعر جي درينكووتر ، الفنان ألبرت رايدر ، الفنان روجر فراي ، الذي قدم مفهوم "ما بعد الانطباعية" ، مكسيم غوركي مع ابنه بالتبني.

ومع ذلك ، فإن تصوير أعمال بوغتون لم يقتصر على ، على العكس من ذلك ، فإن أبرز أعمالها تستبعد الاصطدام المباشر بالطبيعة ، ولا تكشف عن شخصيتها.

لقد التقطت العديد من المناظر الطبيعية ، وبعضها لا يزال معروفًا - بسيط ، مقتضب ، مليء بالضوء. كان لدى Boughton فرصة للتصوير في ملكية Rockefeller الشهيرة.

الآن ، بعد سنوات ، تبدو العديد من صورها ، إن لم تكن مخيفة ، مشبعة بالتصوف العميق. عارية - تلك الصور الست في مجلة Stieglitz - تم التقاطها في الهواء الطلق ، كما لو كانت تذوب في الهواء ، وتجنب المشاهد.

يبدو أن بطلات Boughton العاريات يؤدين طقوس السحر أو لا ينتمين إلى العالم البشري على الإطلاق. كانت أليس مهتمة بتفاعل جسم الإنسان والحياة البرية بقابليتها للتغير وعظمتها.

قبل بضع سنوات ، صدمت حقيقة رسم فنانة عارية جمهورًا محترمًا ، لكن الآن قامت مصورة بنشر صور لنساء عاريات وحصلت على تقدير مستحق. ومع ذلك ، يمكن أن تصدم أعمال أخرى لبوغتون المشاهد الحديث ، لأن صور الأطفال الآن في النوع العاري تسبب الانزعاج والرفض. لكن في تلك السنوات ، تم وضع معنى مختلف في مثل هذه الصور - اعتبرت صور الأطفال العراة لائقة ، على عكس النساء ، لأن الأطفال أبرياء وخالٍ من النشاط الجنسي.

الأطفال في عمل Boughton يشبهون تغيير الجنيات ، تم تصويرهم من زوايا غريبة تجعلهم بشكل خاص هشًا أو غير متناسب.

وعند التقاط صور لأطفال يرتدون ملابس ، يبدو أن أليس ، باستخدام وسائل التعبير الفني فقط - التركيب والتأطير والضوء - تحكي قصة خيالية مخيفة.

تميزت أليس بإطلاق نار ناعم ولطيف وذوبان وتباين منخفض للنغمات ورغبة في الغموض.

لا يُعرف سوى القليل جدًا عن حياة بوجتون الشخصية. كان رفيقها الرئيسي والوحيد - أو الوحيد الذي نعرف اسمه - هو الفنانة ومعلمة الفن إيدا هاسكل. التقيا في برات ، حيث درس بوغتون ودرّس هاسكل. منذ عام 1920 على الأقل ، تعيش النساء وتسافر معًا باستمرار. في رحلة إلى أوروبا في عام 1926 ، زارا عدة دول أوروبية معًا.

في عام 1931 ، أغلقت Alice Boughton الاستوديو الخاص بها فجأة ، ولسبب غير معروف ، دمرت عدة آلاف من أعمالها. لمدة ثلاثة عشر عامًا ، وحتى وفاتها ، عاشت مع إيدا هاسكل في منزل في لونغ آيلاند.