فيديو: ما هي أسرار مؤسسة الحياة الساكنة الهولندية التي تكشفها لوحاتها: كلارا بيترز
2024 مؤلف: Richard Flannagan | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-15 23:57
تعمل Clara Peters منذ نصف قرن على إنشاء حياة ثابتة تقريبًا - مبتكرة ومذهلة في التقنية ورمزية وجمال الإنتاج. اليوم يطلق عليها اسم جد "الحياة الساكنة الهولندية" الشهيرة. تم نسخ تقنياتها وتكوينها ، ونُسبت أعمالها إلى العديد من الفنانين ، ولا تعتقد أن المرأة يمكن أن تصل إلى هذا المستوى في الرسم. ومع ذلك ، فنحن لا نعرف سوى القليل جدًا عن حياة الفنانة - فقط ما تخبره لوحاتها …
المشكلة الرئيسية في دراسات بيترز للحياة والعمل هي أنها كانت امرأة. عمل بيترز في النصف الأول من القرن السابع عشر. لم يكن لدى الفنانات في ذلك الوقت الفرصة للانضمام إلى النقابات والنقابات ، ولم يتلقن عمليًا طلبات باهظة الثمن. لم يُسمح لهم بالكتابة في العديد من الموضوعات ، أو تصوير العُري أو المشاهد التاريخية الفخمة ، وفي مجال الأنواع "المنخفضة" كان من الصعب تكوين مهنة ذات مغزى. لذلك ، لا توجد معلومات عن كلارا بيترز في أرشيفات النقابات الفنية بهولندا ، تمامًا كما لم يكن لديها كتاب سيرتها الذاتية. من غير المعروف من علمها الرسم. حتى التواريخ الموثقة باسم كلارا بيترز - تاريخ الميلاد ويوم الزفاف - تبدو مثيرة للجدل إلى حد ما وقد تشير إلى نساء مختلفات تمامًا. بالإضافة إلى ذلك ، فُقدت الأدلة الوثائقية لتلك السنوات في كثير من الأحيان ، ودُمرت بالنار أو الرطوبة …
في الوقت نفسه ، يبدو أن كلارا بيترز كانت واحدة من أكثر الفنانات تأثيراً في عصرها. على ما يبدو ، تمتلك العديد من الابتكارات ، والتي أخذها أتباعها لاحقًا. خلال سنوات عمل بيترز الإبداعي ، لم تكن الحياة الساكنة الهولندية بعد "بطاقة زيارة" للفن الشمالي ولم تحظ بهذه الشعبية ، ويعتقد بعض نقاد الفن أن كلارا بيترز هي التي وقفت على أصول المشهورة " لا تزال الحياة الهولندية ".
يرجع تاريخ أول عمل منسوب لكلارا بيترز إلى عام 1607 ، وآخر عمل معروف - 1657. نجا ما يقرب من أربعين من أعمالها المكتملة بالكامل ، وقد تم كتابتها بدقة مذهلة وتأكيد المذهب الطبيعي. غالبًا ما تضمنت تفاصيل غير متوقعة في لوحاتها - الحيوانات والحشرات وأصداف الرخويات. كل منهم له معنى خفي ، ومفهوم في سياق ثقافة هولندا البروتستانتية في القرن السابع عشر.
تخبر حياتها التي لا تزال رائعة عن الفنانة أكثر من الكتب الكنسية الضئيلة والملاحظات الجافة لمعاصريها. تظهر مهارة الفنانة والتكوين المتوازن والرمزية الدقيقة أنها تلقت تدريبًا شاملاً. جميع الأعمال مرسومة بوضوح من الطبيعة ، وأهميتها المادية ودقتها وحيويتها تكاد تكون تصويرية. هذا يعني أن الفنان استخدم هذه الأشياء الفاخرة - أكواب ذهبية ، خزف رائع. في كثير من الأحيان ، تم العثور على السمات المميزة للحرفيين في أنتويرب على المنتجات المعدنية والأكواب وأدوات المائدة.
هناك سمات مميزة لورش أنتويرب وعلى السبورة ، وفقًا لما كتبه بيترز. من المفترض أن كلارا عاشت في أنتويرب طوال حياتها. وكانت ثرية - ربما نبيلة الولادة أو متزوجة من نبيل.تحتوي أعمالها اللاحقة على صور للعبة تم التقاطها أثناء الصيد ولم يتم جلدها بعد - وكان الصيد في هولندا منذ عام 1613 وسيلة ترفيهية متاحة فقط للأشخاص النبلاء. المنتجات والأطباق ، "المقدمة" في حياة كلارا الساكنة ، ظلت أيضًا بعيدة عن متناول سكان البلدة العاديين - الحلويات الرائعة والفواكه والزيتون. بالنسبة لبيترز ، كانت وجبات الإفطار الفخمة على أطباق ذهبية شائعة …
يمكننا حتى تخمين شكل كلارا بيترز. لقد أحبت الجمع بين أنواع التصوير الذاتي والحياة الساكنة في عمل واحد. في وقت لاحق ، أصبحت صورة شخصية أو صورة ذاتية "داخل" حياة ساكنة في القرن السابع عشر سمة مدهشة لمدرسة الحياة الساكنة الهولندية. أحيانًا كانت تصور نفسها في انعكاس عندما كانت ترسم أطباق زجاجية ومعدنية - مع لوحة في يدها ، في هالة من الشعر الأشقر ، لكن كان من المستحيل تمييز الملامح. ومع ذلك ، في أحد الأعمال ، "رمزية الغرور" ، رسم بيترز امرأة شابة ترتدي ملابس فاخرة على طاولة مليئة بالأشياء الجميلة المنفذة بدقة - وهي سمات الفخامة. وعاء كبير من الذهب ، ومجوهرات ، وحفنة من العملات الذهبية ، ونرد … تعتبر هذه الصورة صورة ذاتية لكلارا بيترز. اليد اليمنى للمرأة تضغط على قلم رصاص أو فرشاة ، لكنها تمتد إلى سكين أنيق. السكين يمكن التعرف عليه ، اسم كلارا محفور عليه. غالبًا ما يتم العثور عليه في حياة الفنانة ، ومن الواضح أنه كان عزيزًا للغاية عليها. هدية عاشق؟ هدية من زوجك الحبيب يوم الزفاف؟ بلا شك - دليل على شعور عميق وقوي …
على ما يبدو ، كان لدى كلارا بيترز استوديو خاص بها ، فقد باعت الأعمال للأثرياء والأرستقراطيين ، حتى أنها درست ووقفت في أصول نوع من مدارس الفنون. وصلت لوحات كلارا بيترز إلى مدريد وانتهى بها الأمر في مجموعات الملوك الإسبان (هذه الأعمال موجودة الآن في مجموعة برادو). وفقًا للوثائق ، انتهى المطاف بأعمال بيترز في مجموعات خاصة في باريس وبون وبروكسل وهانوفر وهامبورغ ولندن - خلال حياة الفنان.
من الواضح أن بعض الأعمال غير المنسوبة إلى هذا النوع من الحياة الساكنة الهولندية تم تنفيذها في تقليد بيترز ، على الرغم من أنها ليست مثالية من الناحية الفنية ، إلا أنه تم استخدام أشياء نموذجية لها ، ولكن تم العثور على تعديلات أشخاص آخرين. هل يمكن أن يكون المؤلفون طلابها؟ يستخدم نقاد الفن مفهوم "دائرة بيترز". تضم هذه المجموعة الصغيرة جدًا فنانين تبنوا إلى حد كبير الأسلوب والتقنية والنهج التركيبي لملكة الحياة الساكنة الهولندية.
لفترة طويلة ، نُسبت العديد من أعمال كلارا بيترز إلى أتباعها ، ولم تثير الإشارات إليها اهتمام نقاد الفن. ومع ذلك ، اليوم ، عندما أصبحت أهمية الفنانة لا يمكن إنكارها ، فقد فازت بقلوب عشاق الفن. يستلهم المصورون والمصممين والفنانين ، بغض النظر عن الجنس ، الأجواء المريحة والغامضة ، والأكواد الرمزية المعقدة والتقنية المبتكرة لحياة كلارا بيترز الساكنة.
موصى به:
الطعام والمزهريات والأشياء الصغيرة الأخرى في الحياة: صور الحياة الساكنة لجوني ميلر
ربما لم نلاحظ أبدًا جمال كل شيء من حولنا - من فنجان قوي بسبب كيس شاي نسي هناك قبل نصف ساعة إلى مزهرية بها أزهار ذبلت لفترة طويلة بسبب قلة الاهتمام بها ، إذا ليس للفنانين والمصورين المشاركين في تصوير الحياة الساكنة أو الحياة الساكنة. جوني ميلر هو أحد أعظم الشخصيات في هذا النوع الفرعي من التصوير الفوتوغرافي
إعادة صياغة رائعة لصور الحياة الساكنة من مصور سويدي
إن السريالية المخدرة في العمل الملون للمصور السويدي تخطف الأنفاس ومثيرة. سلسلة من اللقطات المضحكة والغريبة في بعض الأحيان هي تفسير حديث آخر للحياة الساكنة التقليدية
أبجدية الحياة الساكنة: ماذا تعني الرموز المشفرة؟
على الرغم من أنها تبدو سخيفة ، إلا أن الحياة الساكنة لها الكثير من القواسم المشتركة مع المتطلبات الحديثة للتصوير على Instagram: يجب أن يبدو كلاهما مثاليًا ويفضل أن يكون مع لمسة من الإخلاص. لم يكن فن الحياة الساكنة أيضًا ذو قيمة عالية وكان يتم في كثير من الأحيان كزخرفة بدلاً من الرسم الفني. بالنسبة لمعظم عشاق الفن الحديث ، تتوقف خيالات الحياة الساكنة عند التأمل الخارجي. ولكن ماذا لو كان لكأس الخمر على المائدة معناها السري؟ وحملت الفراشة الزهور
لماذا في القرن السابع عشر لم يعتقد أحد أن امرأة رسم لوحات رائعة: سحر الحياة الساكنة بواسطة لويز موايون
لقرون ، كان يُنظر إلى الرسم النسائي في تاريخ الفن على أنه شيء لا اسم له ولا أحد. لهذا السبب كان على العديد من الفنانين الموهوبين أن يعملوا بجد لإثبات حقهم في الاعتراف بهم في عالم الفن. في مراجعة اليوم - المصير الإبداعي المذهل للفنانة الفرنسية في عصر الباروك - لويز مويون ، التي أتقنت تقنية الرسم ببراعة لدرجة أنه بعد عدة قرون ، نُسبت أعمالها إلى مؤلفي الفنانين الهولنديين والفلمنكيين وحتى الألمان
خدم لتناول الطعام ، اذهب لمشاهدة: دورة صور حول الحياة الساكنة "الأدبية"
قال سيرجي أكساكوف ذات مرة عن غوغول إنه لو لم يجعله القدر شاعراً عظيماً ، لكان بالتأكيد طباخاً فناناً. في الواقع ، هناك كتاب ليست أعمالهم ممتعة للقراءة فحسب ، بل إنها أيضًا "لذيذة". ابتعدت المصممة ديانا فرايد ، بعيدًا عن أوصاف الطعام في الخيال ، عن دورة صور تضع فيها الطاولات بنفس الطريقة كما في مشاهد "الطهي" الشهيرة للكلاسيكيات