كيف جعلت المناظر الطبيعية الفوتوغرافية بالأبيض والأسود الفنان مشهورًا وجعلته مشهورًا خارج الأرض: أنسل آدامز

2024 مؤلف: Richard Flannagan | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-15 23:57

الأزمات الاقتصادية والصراعات الدولية والحروب والأوبئة - ما الذي يمكن أن يجذب مزيدًا من الاهتمام أكثر من هذه الأحداث غير السارة والبالغة الأهمية للإنسانية؟ لم يُطرح هذا السؤال الآن ، ومرة واحدة ، في الأوقات الصعبة حقًا ، وجد المصور أنسل آدامز إجابته الخاصة. سواء كان على حق أم لا ، يعود للجميع أن يقرروا بنفسه ، لكن هذا الرجل سجل اسمه في التاريخ ، وأيضًا في قلوب الملايين من الناس العاديين ، المعجبين بموهبته.

كيف تحولت هواية الصبي الذي لا يهدأ إلى نداء

ظلت أعماله دائمًا بالأبيض والأسود - حتى في الأيام التي انتشر فيها تقليد تلوين الصور المطبوعة ، حتى عندما تم اختراع التصوير الفوتوغرافي الملون. والآن ، عندما يتعلق الأمر بأكثر المصورين الأمريكيين المحبوبين والاحترام ، فإن اسم أنسل آدامز هو من أوائل من يتذكرونه ، فقد ولد عام 1902 - ثم لم يكن التصوير الفوتوغرافي فناً على الإطلاق. امتلك جده لأبيه مشروعًا ناجحًا لمعالجة الأخشاب ، وأدان أنسل لاحقًا أنشطة العائلة نظرًا لحقيقة وضع أنواع نادرة وقيمة من الأشجار تحت الفأس.

قضى أنسل طفولته في سان فرانسيسكو ، حيث أصيب بجروح ، تسببت في "تزيين" وجهه طوال حياته - خلال الزلزال اصطدم بجدار سور وكسر أنفه. عندما كان الولد في الخامسة من عمره ، انتقلت العائلة إلى منزل على الساحل - منزل يتمتع بإطلالات رائعة. أحب آدمز الطبيعة منذ الطفولة. كان قلقًا ، مفرط النشاط ، مضطربًا ، تسبب في الكثير من المتاعب للآباء والمعلمين ، لكنه وجد السلام أثناء المشي ، حيث لم يتم تقييد الصبي أبدًا. لم يتواصل أنسل كثيرًا مع والدته ، لكنهما جمعتهما هواية مشتركة: كلاهما كان مهتمًا بعلم الفلك وقضى الكثير من الوقت في التلسكوب. إن فلسفة الأسرة ، التي تم تعليم الصبي لها ، شرعت في أن يعيش حياة متواضعة وبسيطة ، ولا ننسى المسؤولية تجاه العالم والآخرين.

كان الأب هو الذي أعطى أنسل أول كاميرا له ، كما أخرج ابنه من المدرسة للتعليم المنزلي ، حيث لم يتم إعطاء نظام المدرسة على الإطلاق لآدامز جونيور. اتضح أنه في ظل هذه الظروف يسهل على الصبي إظهار نفسه ، فقد كان قادرًا على تعلم اللغات وأصبح مهتمًا جدًا بالموسيقى. بالمناسبة ، كان الجار الذي ألهم أنسل لتلقي دروس العزف على البيانو هو هنري كويل الذي كان آنذاك في السادسة عشر والذي اشتهر لاحقًا. لعدة سنوات ، كان آدامز ممزقًا بين هويتين رئيسيتين - الموسيقى والتصوير الفوتوغرافي.

مصور ومؤسس اسلوب جديد في فن التصوير

من أقوى التجارب التي مر بها آدامز عندما كان طفلاً زيارة منتزه يوسمايت الوطني المشهور بمناظره الطبيعية الخلابة. تزامن ذلك مع تجارب الصور الأولى. بدأ آدامز يقضي الكثير من الوقت في غرفة مظلمة ، ودرس تقنيات التصوير ، وقراءة المجلات المتخصصة ، وحضور الاجتماعات في نادٍ للصور.

في سن السابعة عشرة ، انضم أنسل آدامز إلى نادي سييرا ، الذي وحد دعاة الحفاظ على البيئة. كما استخدم النادي صور آدامز كمواد. هو نفسه أتقن مهارات مفيدة إضافية - على سبيل المثال ، تسلق الصخور.بشكل عام ، كانت إحدى السمات الرئيسية لـ Ansel Adams هي قدرته على تعلم أشياء جديدة باستمرار واكتساب مهارات جديدة.

زاد عدد الأعمال ، وفي عام 1927 تمكن آدامز من إنشاء أول محفظة ، والتي كانت ناجحة. في أوائل الثلاثينيات ، عُرضت صور أنسل في مؤسسة سميثسونيان ، ونظم معرضه الفردي الأول. كان عليّ الخوض في تعقيدات الطباعة - بحيث لا تعتمد مهارة المصور على الطباعة غير المبالية. في عام 1933 ، افتتح آدامز معرضه الخاص في سان فرانسيسكو.

كان من بين أولئك الذين أنشأوا "Group F / 64" الشهيرة - وهي جمعية للمصورين الذين سعوا للحصول على فرص جديدة لهذا الشكل من الفنون البصرية. الحقيقة هي أنه في تلك السنوات كان التصوير الفوتوغرافي يركز بشكل أساسي على الرسم والرسومات ، وكان الضوء المنتشر في الموضة ، والتركيز الناعم - كل شيء يجعل الصورة أقرب إلى اللوحة الانطباعية. وافقت مجموعة F / 64 على مبادئ جديدة. كان هدف المصور أن يكون صورة واضحة وصادقة و "صادقة" ونظيفة. ومن هنا جاء الاسم - كان هذا هو التعيين لأقصى قيمة للفتحة في تلك الأيام ، مما يوفر أقصى درجات الحدة.

أنسل آدامز - عالم بيئة ومحافظ على البيئة

كان "نموذج" آدمز الرئيسي لا يزال هو الطبيعة - في المقام الأول المتنزهات الوطنية والغابات وسلاسل الجبال والوديان والبحيرات والشلالات. بطريقة مذهلة ، تم الجمع بين هذا العمل والأحداث التي وقعت في العالم وفي حياة أنسل نفسه. قام بالتصوير لصالح حكومة الولايات المتحدة ، وقام بإنشاء مقال مصور رفيع المستوى حول اليابان الموالي للنظام الأمريكي.بعد الحرب ، أسس آدامز أول قسم أمريكي لفن التصوير الفوتوغرافي في كاليفورنيا. لقد سعى باستمرار إلى نقل أسرار مهارته وخبرته التي اكتسبها عبر سنوات من التجارب إلى أجيال جديدة من المصورين ، وكتب ونشر كتبًا ، بما في ذلك الثلاثية الشهيرة "الكاميرا" و "السلبي" و "بصمة". في الواقع ، كان آدامز هو من جعل التصوير الفوتوغرافي نوعًا من الفنون الجميلة. كما أنه مشهور دائمًا بالاستفادة القصوى من المعدات الموجودة تحت تصرفه ، واستخراج الأفضل من الإمكانات المتواضعة إلى حد ما - إذا حكمنا من القرن الحادي والعشرين - قدرات مصور العقود الماضية.

من بين أعمال أنسل آدمز ، كان هناك العديد من الأعمال الملونة بالألوان ، لكنه لا يزال يعتبر الصور بالأبيض والأسود هي الطريقة الرئيسية للتعبير عن الذات الإبداعية ، معتقدًا أن الألوان تحد من إمكانيات السيد. نجا عدد كبير من الصور السلبية والصور المطبوعة لأدامز حتى يومنا هذا ، بما في ذلك الصور الشخصية والمناظر الطبيعية الصناعية وصور لأشياء مختلفة ، لكنه لا يزال معروفًا في المقام الأول باسم مصور المناظر الطبيعية.

بالإضافة إلى ذلك ، كان آدامز فنانًا بقدر ما كان مناصرًا للبيئة. كان هو من كان من أوائل من لفت الانتباه إلى ثروة الحدائق الوطنية ، وأظهر ما تمتلكه البشرية من كنوز ، وما زالت العديد من المناظر الطبيعية الشهيرة بالأبيض والأسود لهذا السيد تحاول تكرارها من قبل السياح والمصورين الهواة. ، وموضوع غير نمطي للتصوير - المناظر الطبيعية - أثار الاهتمام بالصور الفوتوغرافية نفسها وبالآثار الطبيعية.

لذلك ليس من قبيل المصادفة أن أحد أعمال آدامز - صورة "تيتون ريدج ونهر الأفعى" - كان من بين الأعمال الستة عشر التي تم اختيارها لإدراجها على اللوحة الذهبية للمركبة الفضائية فوييجر لكي تصبح جزءًا من الرسالة إلى حضارات خارج كوكب الأرض. ونصح أنسل آدمز ، من بين أمور أخرى مبدعي كاميرا بولارويد - التي أصبحت أداة جذابة أخرى للفنان المصور.