فيديو: من اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية مع الحب: تماثيل خزفية دافئة لنينا ماليشيفا
2024 مؤلف: Richard Flannagan | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-15 23:57
لمس الرسومات التخطيطية عن حياة الشعب السوفيتي العادي - هنا أم تقود طفلين مضطربين في عاصفة ثلجية ، وهنا فتاة من ياقوت تتابع عن كثب طائرة تحلق ، وهنا فتاة رقيقة تتشبث بحار ممتلئ الجسم. المنحوتات الخزفية لنينا ماليشيفا هي قصص لطيفة ومثيرة للسخرية قليلاً ، وهي نظرة على الواقع السوفيتي من خلال منظور الحب غير المشروط للناس.
ولدت نينا ألكساندروفنا ماليشيفا عام 1914 في أوريل. بدأت في الرسم قبل أن تتحدث. المدينة نفسها ، صغيرة في ذلك الوقت ، لكنها ليست بمعزل عن الاتجاهات الثورية ، أثارت موهبتها الفنية. حديقة المدينة الواقعة على ضفاف نهر أوكا ، مع تماثيل رخامية للآلهة تتألق على خلفية المساحات الخضراء الكثيفة ، أسعدت نينا. بدت التماثيل على قيد الحياة … كانت انطباعات الطفولة تلك هي بالضبط التي حاولت ماليشيفا الحفاظ عليها لبقية حياتها. جلب المحرضون الثوريون الزائرون ملصقات دعائية عليها رسومات ماياكوفسكي - ونسختها الفتاة في خفاء.
تخرجت نينا من مدرسة مدتها سبع سنوات ودخلت مدرسة مصنع لتخصص … خراطة معدنية! وبعد ذلك - إلى مدرسة الفنون عام 1905 في موسكو ، حيث تم رعاية موهبتها من قبل المعلمين السوفييت المشهورين. تأثرت يونغ نينا بشكل كبير بأعمال دينيكا - قوية ، رقيقة ، دافئة ، جسدية بشكل قاطع.
الفترة التالية من حياة نينا ماليشيفا ، مثل العديد من الفنانين الآخرين ، كانت مكرسة لعلم التربية. عندما بدأت الحرب ، تم إجلاء نينا وابنتها الصغيرة إلى كازاخستان. هناك قررت العودة إلى دراستها الفنية. تم إخلاء معهد موسكو للفنون التطبيقية والزخرفية إلى سمرقند ، حيث تجرأت نينا على التقدم إلى كلية فن الخزف وتم تسجيلها على الفور في السنة الثانية.
تعد ثقافة وحياة آسيا الوسطى أحد الموضوعات الشاملة في عمل نينا ماليشيفا. تنعكس الحرف اليدوية والرقصات والرسومات اليومية والعمل الجاد لقطاف القطن في منحوتات الخزف الدقيقة للفنان. علمها شغف قصير ولكنه حي للرسم والفصول الدراسية تحت إشراف روبرت فالك كيفية التعامل مع التكوين واللون والشكل ، لذلك تبدو منحوتات ماليشيفا وكأنها أعمال فنية في حد ذاتها ، وليست "زخرفة لا معنى لها للحياة اليومية".
بعد تخرجها في عام 1947 ، تم إرسال الفنانة إلى مصنع دوليفو للخزف ، حيث تم الكشف عن موهبتها الإنسانية النقية والمشرقة.
كان على الفنانين ورسامي الخزف في ذلك الوقت التخلي عن الصور النمطية الثابتة والبحث عن شيء جديد يتوافق مع الواقع السوفيتي ويتناسب مع حياة شخص سوفيتي عادي.
يجب أن يتوافق المحتوى الأيديولوجي ، بالطبع ، مع شرائع الواقعية الاشتراكية ، ويجب أن تسمح الأشكال باستخدامها في الإنتاج الضخم. في ظل هذه الظروف الصعبة ، ظهر العديد من المؤلفين الأصليين حقًا في الفنون والحرف السوفيتية.
ابتكرت نينا ألكساندروفنا أعمالًا من البداية إلى النهاية ، ولم تثق في عينات الرسم لفنانين آخرين. لا يمكن الخلط بين النسخ الأصلية لأعمال Malysheva والنسخ المتماثلة اللاحقة - يبدو أن سطحها الأبيض الأملس مليء بالضوء.
غالبًا ما تكون تماثيل Malysheva الخزفية عبارة عن رسومات انطباعية فورية.كانت جيدة بشكل مدهش في المشاهد اليومية - أمهات مع أطفال يتنقلن على طول أربات ، ولمس العشاق ، والفتيات والفتيان الحالمين …
هي نفسها اعتبرت أن عملها ليس منحوتة بقدر ما اعتبرت رسومات الحياة.
من خلال إنشاء نماذج معممة ، اهتمت Malysheva أيضًا بالتفاصيل - لذلك اكتسبت حتى أبسط الصور وأكثرها تكرارًا في أدائها الفردية والاعتراف والروح.
وفقًا لأعمال Nina Malysheva ، يمكن للمرء أن يدرس الأزياء وتصفيفة الشعر والبدنية للشعب السوفيتي على هذا النحو. سمحت الملاحظة الصارمة ، التي نشأت منذ الطفولة ، للفنان بأن "يعد" على الفور وينقل ، بأقل قدر من الوسائل ، شخصيات المصورين ، وحركاتهم ، المتهورة أو البلغمية ، وخطوط أجسادهم وحركة أفكارهم.
حيث لا تسمح المادة بالتعبير عن المشاعر بتعبيرات الوجه والنظرة إلى الشخص الذي يتم تصويره ، يلعب بلاستيك الجسم دورًا مهمًا.
ولكن حتى عند العمل بمثل هذه المواد التي لا تسمح بتفاصيل مهمة ، مثل الخزف في الإنتاج الضخم ، نقلت ماليشيفا الاختلافات الفردية والعرقية في ملامح الوجه ، وكشفت عن أهم شيء - وهذا هو السبب في أن كل شخصية من شخصياتها تتمتع بالتفرد.
يجب أن يؤخذ في الاعتبار أن الخزف مادة متقلبة ، ويتم فقدان العديد من التفاصيل ببساطة أثناء إطلاق النار ، لكن الفنان تمكن من الحفاظ على التوازن بين الأسلوب والدقة.
عارضت الألوان الزاهية في المنحوتات الخزفية ، موضحة أن اللون يجب أن يكون مناسبًا لحجم التمثال ، وأن الظلال الفاتحة ببساطة "تلتهم" اللدونة الدقيقة للأشكال. أشاد Malysheva بتقليد الخزف الروسي ، ورسم التماثيل بالزهور الصغيرة ، والتي لم تجد دائمًا التفاهم بين الرؤساء المنخرطين في السياسة.
الإجازات والعمل الجاد ، فرحة الحفلة المنزلية والسعادة الأبوة والأمومة ، النكهة الوطنية للجمهوريات النقابية - يبدو أنه لا يوجد موضوع من هذا القبيل لن تلمسه نينا ألكساندروفنا ماليشيفا في عملها.
لم يتجاهل ماليشيفا كلاً من الباليه الكلاسيكي والأدب الروسي في العصر الذهبي.
شاركت في المعارض في جميع أنحاء الاتحاد السوفياتي وحتى خارجها. يمكن العثور على أعمال نينا ماليشيفا في معرض تريتياكوف ، ومتحف الدولة للسيراميك في كوسكوفو (موسكو) ، ومتحف مصنع دوليفو للخزف ، ومعرض تفير الإقليمي للصور ، ومتحف أومسك الإقليمي للفنون الجميلة الذي يحمل اسم ف. MA Vrubel ، متحف Lugansk الإقليمي للفنون.
أشهر أعمال Nina Malysheva وأكثرها شهرة ، والتي من أجلها يكون عشاق الخزف السوفييتي على استعداد لتقديم الكثير من المال - التماثيل "Manicure" ("Gossips") ، "محادثة هاتفية" ، "Lost" ، "Walk" ، "Song الصداقة "،" تقاليدنا "،" Lezginka "،" الرقص البيلاروسي "،" المرأة الأوزبكية الراقصة "،" الأوزبكية مع الدف "،" الطاجيك الراقصون "،" راقصة الباليه الشابة "،" رقصة المربعات الروسية ".
موصى به:
كيف تم اجتياز الامتحانات في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية ومن لديهم فرص ليصبحوا طلاب جامعيين
كان يسمى نظام التعليم السوفيتي شعبي. منذ البداية في عام 1917 ، كانت مهمتها تثقيف جيل الشباب بروح الإيديولوجية الشيوعية. وكان الهدف الأخلاقي الأساسي هو إعداد ممثل جدير للجماعة العاملة ، والذي كان ، مع البلد الشاسع بأكمله ، يبني "مستقبلًا مشرقًا". كان تدريس كل من التخصصات الإنسانية والعلوم الطبيعية خاضعًا للمبادئ التوجيهية الإيديولوجية. لكن هذا لم يمنع من اعتبار المدرسة السوفيتية واحدة من أفضل المدارس
لماذا لم تصبح اللغة الروسية "العظيمة والقوية" لغة الدولة في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية
كان اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية أكبر دولة في المنطقة في تاريخ الحضارة الإنسانية بأكمله. ومع ذلك ، إذا فهمت كل تعقيدات مثل هذا التعيين على أنها "دولة" ، فإن الاتحاد السوفيتي لم يكن لديه عنصر واحد مهم جدًا فيه. هذه لغة دولة واحدة. بعد كل شيء ، لم تصبح اللغة الروسية رسميًا ، من وجهة نظر التشريع ، لغة الدولة في الاتحاد السوفيتي
كيف تم اختراع الأحذية النسائية ذات السوستة في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية
هناك رأي مفاده أن الملابس المستوردة فقط كانت من المألوف في الاتحاد السوفياتي. المعاطف والسترات والأحذية والفساتين المنزلية وما إلى ذلك لم تفرح الناس. واصطفت طوابير ضخمة لملابس الشركات المصنعة الأجنبية ، وازدهرت التكهنات. نعم ، كان الأمر كذلك. لسوء الحظ ، لم يستطع المصممون السوفييت إحياء أفكارهم بسبب نقص الأقمشة والمواد والإكسسوارات المثيرة للاهتمام. ومع ذلك ، هناك اختراع واحد صنعه شخص سوفيتي وأصبح إحساسًا حقيقيًا في عالم الموضة
لماذا لم تكن مهنة عارضات الأزياء في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية مرموقة ، وأخفى أزواج الجمال من المنصة من تعمل زوجاتهم
أتساءل كيف تتغير الأولويات بمرور الوقت. إذا كانت كل فتاة تحلم اليوم تقريبًا بأن تصبح عارضة أزياء ، فإن مهنة عارضات الأزياء في الاتحاد السوفيتي تعتبر واحدة من أكثر المهن المخزية. وحتى في الكوميديا "The Diamond Arm" لشخصية Andrei Mironov ، لم يكن من قبيل المصادفة اختيار صورة رجل يمشي على المنصة - هكذا أراد صانعو الأفلام التأكيد مرة أخرى على السقوط الأخلاقي للبطل . فلماذا قام المتظاهرون بالملابس (أي هكذا كان يسمى ممثلو هؤلاء الأساتذة آنذاك
بيع الحب في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية: بسبب ما ذهبت إليه النساء السوفييتيات الثريات والمزدهرات في "اللجنة"
على أنقاض النظام البرجوازي ، حلموا بخلق مجتمع جديد لا مكان فيه لرذائل مثل الحب الفاسد. لقد حاولوا القضاء على الظاهرة بالإرهاب والعقوبات القاسية وحتى إعادة التثقيف بروح الولاء لأفكار الشيوعية. في جميع الحالات ، واجه المقاتلون من أجل الأخلاق الفشل ، ولا تزال الدعارة بشكل أو بآخر موجودة. لم يروق بديل العمل الصادق للنساء اللائي اعتدن على تلقي الفوائد مقابل جهد أقل بكثير