جدول المحتويات:
- قليلا من سيرة الفنان العار
- نظرة حقيقية على أعمال بوداريفسكي بعد قرن من الزمان
- بوداريفسكي رسام بورتريه ممتاز
- بوداريفسكي - الأثرية
- "عارية" حار لنيكولاي بوداريفسكي
فيديو: لماذا تبرأ المسافرون من الفنان بوداريفسكي وأزالوا لوحاته من أيام الافتتاح
2024 مؤلف: Richard Flannagan | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-15 23:57
The Wanderers هم طبقة خاصة من الفنانين الروس الذين تركوا وراءهم إرثًا قيمًا في خزينة الفن العالمي. من لا يتذكر اسماء ابرزهم. لكني اليوم أود أن أذكر الاسم المنسي للمسافر ، الذي اعتبره زملاؤنا في ورشة العمل غريبًا تمامًا في وسطهم. وتكون إرادة البعض منهم رسامًا موهوبًا للبورتريه نيكولاي كورنيليفيتش بوداريفسكي طرد من الشراكة. لما وقع في عار مع زملائه ولماذا لم يتمكنوا من استبعاد الفنان "المهمل" من صفوفهم - علاوة على ذلك ، في المراجعة.
في مطلع القرنين التاسع عشر والعشرين ، كان نيكولاي بوداريفسكي أحد أشهر الفنانين. تم نسخ لوحاته في نسخ على المطبوعات والبطاقات البريدية. لم يكن للرسام البورتريه نهاية لعملائه. ومع ذلك ، فإن العديد من Wanderers يودون توجيهه إلى باب زمالتهم. لم يتمكنوا من تحمله ، لكن وفقًا للميثاق ، لم يتمكنوا من استبعاده من وسطهم ، ولم يقطع بوداريفسكي نفسه معهم أبدًا ، وظل عضوًا في الجمعية حتى عام 1918. ومنذ ذلك الوقت ، تم بذل الكثير من الجهود لجعل اسمه منسيًا ، على الرغم من أن بعض أعماله معروفة جيدًا حتى الآن ، ولكن في بعض الأحيان بدون تأليف.
ما هو سبب الخلاف والعداء بين المبدعين؟ بعد قرن من الزمان ، من وجهة نظر كل من المشاهد والناقد الحديث ، سيبدو هذا غير مهم للغاية وحتى سخيفًا ، ولكن بعد ذلك كانت مثل هذه المواجهة مسألة شرف ، وفي بعض الأحيان وصلت إلى درجة أن لوحات بودايفسكي كانت حرفياً. مع قتال تم إزالته من المعارض مباشرة قبل افتتاح المعارض …
إذن ، ما هو خطأ الفنان وما هي الأشياء السيئة في عمله؟
قليلا من سيرة الفنان العار
ولد نيكولاي كورنيليفيتش بوداريفسكي عام 1850 في أوديسا لعائلة نبيلة اعتبرت نفسها من نسل عائلة حكام مولدوفا تشيجودار بودارسكول. بغض النظر عن علم الأنساب ، عاش آل بوداريفسكي بشكل متواضع للغاية - خدم والدهم كمسؤول عادي ، وكان يشغل منصبًا منخفضًا - مستشارًا فخريًا. تجلت موهبة الابن في الرسم في وقت مبكر ، وحاول الوالدان بكل طريقة ممكنة تطوير قدرات الصبي الفنية. لذلك ، تلقى نيكولاي تعليمه الفني الأول في مدرسة أوديسا للرسم التابعة لجمعية تشجيع الفنون الجميلة.
وعندما كان صبيًا يبلغ من العمر 19 عامًا ، التحق بوداريفسكي بأكاديمية سانت بطرسبرغ الإمبراطورية للفنون ، حيث أثبت أنه أحد أفضل الطلاب. في عام 1873 حصل على ميداليتين ذهبيتين عن لوحة "ديفيد يعزف على القيثارة قبل شاول" ، وفي عام 1875 حصل على لقب فنان من الدرجة الأولى في الرسم التاريخي للقماش "الرسول بول يشرح عقائد الإيمان من قبل. الملك أغريبا ".
في عام 1880 ، انضم شاب موهوب إلى المتجولين وبدأ في عرض لوحاته في معرض السفر. بعد أن أثبت نفسه بشكل ممتاز ، أصبح في عام 1884 عضوًا رسميًا في جمعية المعارض الفنية المتنقلة. بدأت مسيرة الرسام تتطور بسرعة وفي عام 1908 حصل بوداريفسكي على لقب أكاديمي ، وفي عام 1913 أقيم معرضه الشخصي في سانت بطرسبرغ.
كما ذكرنا سابقًا ، ظل بوداريفسكي مواليًا لجمعية المسافرين حتى عام 1918. على الرغم من أنه مع العديد من الزملاء في "متجر الهواتف المحمولة" لسنوات عديدة ، لم تكن لديه علاقة عمل. تميز بطلنا بشكل أساسي بآرائه في الفن ، والمحتوى الأيديولوجي للوحاته ، ونهج الرسم ذاته ، الذي حدد تصور عمله في دائرة ضيقة ، ولاحقًا في المجتمع الفني بأكمله. لكن الأهم من ذلك كله ، أنه أزعج بعض زملائه بمظهره المتميز وسلوكه غير القياسي.
- هكذا تم وصفه في مذكرات TL. Schepkina-Kupernik.
رأى العديد من Wanderers فيه سيدًا متخصصًا فقط في صور النساء و "العراة" الإباحية ، والصور المثالية غير الملحدة. كان يعتقد أيضًا أن جماله خرج بالتأكيد من علب الحلوى أو السجائر ، فقط في شكل مكبر. وصور الأشخاص المؤثرين ، ومن بينهم الإمبراطورة ألكسندرا فيودوروفنا نفسها ، مزينة ومغرية للغاية.
من بين زملائه ، كان الخصم الرئيسي لنيكولاي كورنيليفيتش هو إيفيم فولكوف ، رسام المناظر الطبيعية ذو المواهب المتوسطة ، والذي أصبح الآن منسيًا تمامًا. أثار مشهد واحد لبوداريفسكي كراهية شرسة فيه ، ولم يفوت فرصة لإيصال الحادث إلى القتال. - من مذكرات أحد المتجولين.
علاوة على ذلك ، كان فولكوف ، كقاعدة عامة ، هو البادئ بالمجازر. وفي حديثه إلى كلمات بوداريفسكي الصريحة والمسيئة للغاية لفخر المؤلف ، أمر العمال بإزالة الصور غير المقبولة وفقًا لميثاق الشراكة ، والتي كانت خارج النطاق العام للمعرض بشكل لافت للنظر. وبالطبع ، فإن الأجواء المتوترة خرجت من العاصفة الرعدية ، والتي غالبًا ما وصلت إلى معارك بالأيدي.
ومن المثير للاهتمام أن معظم المتجولين كانوا إلى جانب فولكوف. في رأيهم ، في كل مرة تقريبًا ، أثناء التحضير لمعرض TPHV ، أفسدت لوحات بطلنا - كبيرة ومشرقة و "عالية" الوجه الكامل للمعرض القادم. وبمجرد أن تحول أعضاء الشراكة إلى ريبين ، بصفتها العضو الأكثر احترامًا وسلطة في المجتمع ، مع طلب إخلاء معرض لوحات بوداريفسكي. كان ريبين منزعجًا جدًا وحاول تهدئة المتمردين: هدأ الجميع بطريقة ما ، وفي اليوم التالي ، في الجولة الأخيرة قبل يوم الافتتاح ، لم يستطع ريبين المقاومة: صعد إلى بوداريفسكي ، وشد جعبته ، وقال في لهجة الترافع:
في الإنصاف ، تجدر الإشارة إلى أن بوداريفسكي ، كفنان ، كان يتمتع بأوسع نطاق إبداعي - لقد كان ممتازًا بنفس القدر في رسم اللوحات القماشية على الموضوعات التاريخية والدينية ، والمناظر الطبيعية ، والصور ، بما في ذلك الصالون ، ومشاهد النوع و "العراة" اللاذعة … لم يقتصر على الإطار الضيق لأي نوع ، تم تطويره وتحسينه باستمرار. ومع ذلك ، بالنسبة لبعض زملائه الأقل موهبة والأقل حظًا ، بدا هذا المقياس غير متسق ، ولا يسمح لهم بصقل مهاراتهم في اتجاه معين.
لكن أهم مطالبة بعمل الفنان كانت الموضوع. حاول The Wanderers ، باتباع القواعد ، التقاط "الحياة الحقيقية" لعامة الناس ، والتي غالبًا ما كانت تُرى في تصوير الفلاحين الفقراء والمتسولين والسكارى والمتعصبين الدينيين في أعياد الكنيسة. لذلك ، فإن المشهد على شاطئ بوداريفسكي ، حيث تشمس الأم والطفل ، لا يبدو حيويًا بالنسبة لهما على الإطلاق. بالمناسبة ، حتى الفلاحون في بوداريفسكي بدوا سعداء بالحياة ، وغنوا ورقصوا ("حفل زفاف روسي صغير"). على الرغم من أن بعض الزملاء اعترفوا بأن موضوع مثل هذه الأعمال يتزامن بشكل عام مع اتجاهات وأهداف المعارض المتنقلة ، إلا أنهم انتقدوا الفنان بشدة بسبب افتقار لوحاته إلى الحدة الاجتماعية.
وعندما تمكن الفنان من رسم فتاة مع قطة وفتاة بزهرة ، أدركت الجمعية ذلك لمعيار الابتذال وخطيئة مميتة لا تغتفر للمتجول. مع هذه القطة ، وقع نيكولاي كورنيلفيتش عمليًا "حكمه" الخاص به … لكنه كان عضوًا قديمًا في رابطة المتجولين ، وكان من الصعب جدًا التخلص منه.ميثاق المجتمع لا يعني الطرد من العضوية لتناقض الوسائل الفنية والتقنيات في الإبداع.
لذلك ظل الفنان بوداريفسكي صليبًا ثقيلًا للمسافرين.
ومع ذلك ، بعد الثورة ، انتقل الفنان إلى موطنه الأصلي أوديسا ، وبالتالي ابتعد عن الشراكة. في عام 1921 ، توفي نيكولاي بوداريفسكي عن عمر يناهز 71 عامًا ، وفي عام 1923 تفككت الحركة المتجولة نفسها.
نظرة حقيقية على أعمال بوداريفسكي بعد قرن من الزمان
بعد قرن ، بالنظر إلى عمل السيد المضطهد من خلال عيون شخص حديث ، ما زلت أرغب في رسم خط تحت ما سبق.
بوداريفسكي رسام بورتريه ممتاز
من أجل الإنصاف ، تجدر الإشارة إلى أن صور بوداريفسكي تميزت بتشابه كبير مع النموذج ، وتناغم الألوان وطريقة الكتابة الحرة ، والتي حلت تمامًا محل عدم وجود خاصية نفسية عميقة. كان هذا النهج في رسم الصور هو الذي جذب العملاء إلى فرشاة بوداريفسكي.
بالإضافة إلى ذلك ، من الصعب جدًا ملاحظة رغبة المؤلف في تجميل وتجديد النموذج من خلال صنع "دمية" منه. خذ ، على سبيل المثال ، الصورة الشهيرة للإمبراطورة ألكسندرا فيودوروفنا في عام 1907 - تم إعادة إنتاجها مؤخرًا ، كقاعدة عامة ، دون تحديد المؤلف. الإمبراطورة في الصورة جميلة ومهيبة ، لكن الفنان لم يخف أولى آثار الذبول ، ولا غياب الابتسامة ، ولا الألم الأبدي في عينيه. ولا تملق.
يمكن رؤية الشيء نفسه في صور أخرى. تبدو جمال موسكو والمليونيرة المعترف بها مارجريتا موروزوفا في بوغدايفسكي أقل جاذبية من صور الفنانين الآخرين ، في سيروف ، على سبيل المثال ، أو في الصور الفوتوغرافية. هنا نرى صورة ليست مجرد مغناج فارغ ومحدود ، بل امرأة ذات عالم داخلي عميق واهتمامات جادة للغاية. في الواقع ، كان موروزوفا مولعًا بالفلسفة وكان أحد مؤسسي الجمعية الدينية الفلسفية. ذات مرة ، جمعت حولها النخبة المثقفة في موسكو.
بوداريفسكي - الأثرية
بوداريفسكي هو أيضًا مؤلف مشروع ضخم ضخم ، ألا وهو التراكيب الفسيفسائية الفريدة التي تزين كنيسة المخلص على الدم المراق ، التي أقيمت في الموقع الذي أصيب فيه الإمبراطور ألكسندر الثاني بجروح قاتلة على يد إرهابي.
وهناك مشروع آخر ، يجسده الفنان ، معروف جيدًا للكثيرين ، ولكن مرة أخرى ، بدون تأليف. في عام 1889 ، تلقى الفنان أمرًا من مدير معهد موسكو الحكومي ، ف.سافونوف ، لأربعة عشر صورة لملحنين بارزين لتزيين قاعة الحفلات الموسيقية الكبيرة التي تضم 1700 مقعدًا. بحلول الافتتاح في مارس 1901 ، تم الانتهاء من الصور. في منتصف القرن الماضي ، تضرر بعضها ، لكن تم ترميمها وما زالت تزين المعهد الموسيقي.
"عارية" حار لنيكولاي بوداريفسكي
وأخيرًا ، أهم شيء يجب أن يقال. ستندهش للغاية عندما تعلم أن ما اتهمه زملاء الفنان بشراسة وبلا هوادة بأنه "نزل إلى مستوى المواد الإباحية" - كان مجرد "نو" متواضع إلى حد ما وفقًا لمعايير اليوم ، والذي بدونه يمكن لفنان نادر أن يفعله في الوقت الحاضر. بالمناسبة ، كان لدى Bodarevsky عدد قليل جدًا من هذه الأعمال "الإباحية".
كان هناك ادعاء آخر تم طرحه على الفنان وهو أن أسلوبه كان "ينجرف" باستمرار: من الأكاديمية إلى الحداثة ومن الواقعية إلى الكلاسيكية الجديدة … ولكن من الرائع حقًا أن يكون المعلم يجيد أساليب وتقنيات مختلفة للرسم! ما هو المجرم هنا؟
يبدو أن الكثيرين اليوم اكتشفوا ليس فقط الموهبة المذهلة متعددة الأوجه للفنان نيكولاي بوداريفسكي ، ولكن حصلوا أيضًا على فرصة ممتازة للتحليل والتعرف على الأعراف والخلافات في البيئة الفنية لأهل القرن الماضي.
استمرارًا لموضوع الرحالة الذين عملوا عند مفترق حقبتين ، قصتنا: نيكولاي كاساتكين - "نيكراسوف للرسم الروسي" وآخر متجول ، أصبح أول فنان شعبي في روسيا السوفيتية.
موصى به:
أمضى الفنان الفرنسي سبعة أيام داخل حجر أجوف
جلس الفنان الفرنسي داخل الحجر لمدة أسبوع كامل ، يأكل البطاطس المهروسة ويتنفس من خلال فجوة صغيرة. ما الذي أراد سيد الفن المعاصر أن يقوله بالضبط بأدائه لا يزال غير واضح
لماذا غيّر الفنان نيستيروف وجه نموذجه المحبوب على لوحاته الجدارية وحقائق أخرى مثيرة للاهتمام
الإحياء من خلال مأساة شخصية ، الملهمة المفضلة Lela Prakhova ، نقد أفضل سادة روسيا وأفضل الأعمال الدينية للفنان - كل هذا يدور حوله ، عن ميخائيل نيستيروف. كان رسامًا تغلبت أعماله على التحولات الكبيرة في المجتمع الروسي في القرن العشرين والمآسي الشخصية. وفقط من خلال التغلب على كل هذه العقبات ، أصبح نيستيروف فنانًا مشهورًا ، وواحدًا من أفضل الفنانين في عصره
لماذا قام الفنان الرائد البارز في القرن العشرين لوتشو فونتانا بقص لوحاته؟
كان لوسيو فونتانا رسامًا أرجنتينيًا إيطاليًا اشتهر كمؤسس للمكان (حركة ركزت على الصفات المكانية للنحت واللوحات بهدف اختراق الأبعاد الثنائية). من سمات عمله وجود جروح وثقوب. لأي غرض فعل الفنان هذا وما هو تأثيره على عالم الفن؟
لماذا رسم الفنان الفرنسي مورو الملائكة المخنثين ولماذا لم يرغب في بيع لوحاته
غوستاف مورو رسام رمزي فرنسي معروف بأعماله في الموضوعات الأسطورية والدينية. عند سماع اسم هذا المعلم اليوم ، ربما تتبادر إلى الذهن صوره الغامضة والغامضة في ملابس فاخرة. كانت لوحات مورو جاهزة لاكتساب اللوردات والمتاحف المؤثرين ، لكنه لم يرغب في بيع أعماله. ما هي أكثر الحقائق إثارة للاهتمام المخبأة في سيرة غوستاف مورو؟
حقائق مثيرة للاهتمام حول بابلو بيكاسو - الفنان الذي تُسرق لوحاته في أغلب الأحيان
بابلو بيكاسو هو أسطورة حقيقية لفن التصوير في القرن العشرين. جرب الأنماط ، وتميز بإنتاجية لا تصدق وخلال فترة عمله رسم أكثر من 20 ألف لوحة. هناك طلب كبير على أعمال بيكاسو لدرجة أنها أصبحت اليوم مطلوبة بشدة بين خبراء الرسم ، ولكن أيضًا بين لصوص اللوحات. هذه وغيرها من الحقائق المثيرة للاهتمام من حياة الفنان - مزيد من المراجعة