فيديو: لماذا سميت "أليونوشكا" لفاسنيتسوف في الأصل بـ "الأحمق" ، أو رائعة وحقيقية في الصورة الشهيرة
2024 مؤلف: Richard Flannagan | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-15 23:57
على الرغم من حقيقة أن العمل الأكثر شعبية فيكتور فاسنيتسوف كتب على أساس حكاية شعبية روسية ، لوحة "اليونوشكا" لا يمكن أن يسمى توضيح بسيط. سعى الفنان إلى هدف مختلف - ليس كثيرًا لإعادة إنشاء حبكة مشهورة ، ولكن "لإحياء" الشخصية الخيالية ، لجعل الصورة قريبة ومفهومة ، لتتناسب عضويًا مع الطبيعة المحيطة ، وخلق صورة دقيقة نفسية. صورة البطلة.
اعترف فاسنيتسوف لرويريتش أن أليونوشكا كان عمله المفضل. بدأ الرسم في صيف عام 1881 في أختيركا ، بالقرب من أبرامتسيفو - ضيعة ساففا مامونتوف ، حيث اجتمع أفضل الفنانين في ذلك الوقت. وانتهى من العمل في فصل الشتاء في موسكو ، حيث كان الفنان غالبًا ما يحضر أمسيات موسيقية في تريتياكوف - ربما كان هذا أحد الأسباب التي جعلت الصورة تظهر بشكل غنائي.
فستان الشمس القديم مع الزهور الباهتة ، الشعر الأشعث ، الأقدام العارية الخشنة لا تعطي أليونوشكا شخصية خيالية مجردة ، ولكنها فتاة حقيقية من الناس. على الرغم من أن الكثير قد خمّن في ملامح الوجه تشابهًا مع ابنة ساففا مامونتوف فيرا - التي قدمت لسيروف في فيلم "Girl with Peaches" ، تشير جميع التفاصيل الأخرى إلى أن النموذج الأولي للبطلة كان امرأة فلاحة. رآها Vasnetsov في Akhtyrka ، حيث كان في ذلك الوقت.
هذه النسخة تؤكدها كلمات الفنان نفسه: "يبدو أن اللوحة عاشت في رأسي لفترة طويلة ، لكنني رأيتها حقًا عندما قابلت فتاة بسيطة الشعر. كان هناك الكثير من الكآبة والوحدة والحزن الروسي البحت في عينيها … كان هناك نوع من الروح الروسية الخاصة التي خرجت منها ".
في البداية ، أطلق Vasnetsov على اللوحة اسم "Fool Alyonushka" ، لكن لا يوجد شيء مسيء أو ساخر في موقف الفنان من بطلة. الحقيقة هي أن كلمة "أحمق" في تلك الأيام كانت تسمى الحمقى المقدسين أو الأيتام. دعونا نتذكر حكاية خرافية - بعد وفاة والديهم ، تُرك أليونوشكا وشقيقها إيفانوشكا وحدهما ، ويائسان للعثور على أخ شقي ، تشعر أليونوشكا بأنها يتيمة ، وحيدة ومهجورة. أصر بعض النقاد على أن هذه ليست صورة خيالية ، بل تجسيد للكثير اليتيم من الفلاحات الفقيرات ، والذي يمكن العثور عليه في كل قرية.
يخلق الفنان المزاج العام بمساعدة التفاصيل الدقيقة للمناظر الطبيعية: ذبول خريفي هادئ للطبيعة ، وبركة مظلمة عند أقدام أليونوشكا ، ودرجات ألوان صامتة ، وسماء رمادية في السحب ، وأوراق الشجر المتساقطة على الشاطئ وفي الماء تبدو وكأنها التأكيد على الكآبة واليأس على وجه البطلة. في الوقت نفسه ، لا يمكن تسمية المناظر الطبيعية بأنها تقليدية أو مجردة - إنها الطبيعة المعروفة لوسط روسيا.
كانت واحدة من أولى اللوحات في تاريخ الرسم الروسي ، حيث تم نقل التجارب الداخلية للشخص من خلال حالة الطبيعة المستنسخة بمهارة. بالنظر إلى أن الصورة تم إنشاؤها بناءً على قصة خيالية ، فهذا أمر مبرر تمامًا - فالتوازي النفسي متأصل في العديد من أعمال الفن الشعبي الشفوي.
وسبق إنشاء الصورة كتابة سلسلة من الرسومات التي نجت حتى يومنا هذا. بواسطتهم يمكننا الحكم على تطور المفهوم الإبداعي للفنان. تتجلى حقيقة أنه تم التقاط منظر طبيعي محدد للغاية في الصورة من خلال أعمال "Alenushkin Pond" و "Pond in Akhtyrka" ، والتي تعيد إنشاء غابة وبركة بالقرب من Akhtyrka.
في نهاية القرن التاسع عشر ، عندما رُسمت الصورة ، لم يستطع أحد حتى الشك فيما سيحدث قريبًا للعديد من الفنانين الذين كانوا يقيمون في عزبة أبرامتسيفو ، و كيف سيكون مصير "الفتاة مع الخوخ"؟ - فيرا مامونتوفا.
موصى به:
لماذا سميت الصورة الأيقونية لنابليون الأول على العرش بـ "البربرية"؟
قلة من قادة العالم يفهمون قيمة الفن المرئي ودوره في العمل السياسي للقائد. لطالما اعترف نابليون بونابرت بالوظيفة المفيدة للفن. طوال حياته السياسية وحتى إقالته بالكامل من منصبه في عام 1815 ، استخدم نابليون الفن (وموهبة الفنانين) لإثبات سلطته السياسية. واحدة من أشهر صور الزعيم الفرنسي هي لوحة رسمها جان أوغست عام 1806
لماذا اعتبرت الأم تيريزا قديسة ثم سميت "ملاك من الجحيم"
القديسة تيريزا في كلكتا ، أو المعروفة باسم الأم تيريزا ، هي مؤسسة الرهبنة الكاثوليكية للراهبات التبشيرات اللاتي خدمن جميع الفقراء والمرضى. لم تكن مثل الآخرين الذين يحلمون بالثروة المادية. منذ الطفولة ، لم تفكر الأم تيريزا في احتياجاتها ، لكنها أرادت مساعدة كل من يحتاج إلى مساعدتها. حتى أن هذه الراهبة فازت بجائزة نوبل للسلام. لكن هل هي حقًا مقدسة ورحيمة؟ ولماذا يسميها الكثير ب
"الاستحمام على الحصان الأحمر": لماذا سميت اللوحة اليومية نذير التغيرات المستقبلية
تسببت لوحة كوزما سيرجيفيتش بتروف فودكين "الاستحمام على الحصان الأحمر" ، التي رُسمت عام 1912 ، في الكثير من الجدل بين معاصريه. كان البعض غاضبًا من عدم وجود خيول من هذا اللون ، وحاول آخرون شرح محتواها الرمزي ، بينما رأى آخرون فيها نذيرًا للتغييرات المستقبلية في البلاد. عندما بدأت الحرب العالمية الأولى ، صاح الفنان: "لهذا السبب كتبت الاستحمام على الحصان الأحمر!" إذن ما الذي تخفيه الصورة ، التي تم تصورها في الأصل على أنها صورة يومية ، في حد ذاتها؟
لماذا سميت دول البلطيق "السوفياتي في الخارج" ، وما هي سلع هذه الجمهوريات التي تم مطاردتها في الاتحاد السوفياتي
في الاتحاد السوفياتي ، كانت دول البلطيق مختلفة دائمًا ، ولم تصبح أبدًا سوفياتية بالكامل. كانت السيدات المحليات مختلفات عن عمال النقابات العاديين ، وكان الرجال مختلفين عن بناة الشيوعية العاديين. في ظل الاتحاد السوفيتي ، نمت ثلاث دول زراعية صغيرة لتصبح منطقة صناعية متطورة. هنا ولدت العلامات التجارية التي يتوق إليها الاتحاد السوفياتي بأكمله. أطلق المواطنون السوفييت بحق على أراضي البلطيق بلدانهم الأجنبية
لماذا شوهد "الأبطال" بعد 27 عامًا فقط من إنشائهم وحقائق أخرى مثيرة للاهتمام حول اللوحة الشهيرة لفاسنيتسوف
كرس فيكتور فاسنيتسوف أكثر من 25 عامًا من حياته وعمله على إنشاء لوحة ، والتي أصبحت فيما بعد أكثر أعماله شهرة. "الأبطال" هي لوحة لفيكتور فاسنيتسوف. الشخصيات الرئيسية هم أبطال العديد من الأساطير: إيليا موروميتس ودوبرينيا نيكيتيش وأليوشا بوبوفيتش. على الرغم من التاريخ المختلف لكل بطل ، فقد دافعوا جميعًا عن أرضهم وقاتلوا من أجل وطنهم. وبالطبع ، كانوا جميعًا محبوبين من قبل الناس