تحفة إل جريكو المنبثقة من قاعة المحكمة: دفن الكونت أورجاز

2024 مؤلف: Richard Flannagan | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-15 23:57

في ربيع عام 1586 ، بدأ El Greco العمل على لوحة تصور جنازة الكونت الورع. الحبكة غير عادية ، قاتمة (بروح El Greco) ، والمتوفى هو الكونت الذي عاش قبل الفنان بثلاثة قرون. الشيء الأكثر إثارة للاهتمام هو أن الفنان تلقى أمره الضخم بعد قرار من المحكمة …

وُلد إل جريكو ونشأ في جزيرة كريت وتلقى تعليمه كرسام أيقونات بيزنطية. في السادسة والعشرين ، غادر إلى البندقية ، حيث عمل في ورشة تيتيان وكان تحت تأثير تينتوريتو. انتقل لاحقًا إلى إسبانيا واستقر في توليدو ليعمل كرسام بلاط للملك فيليب الثاني ملك إسبانيا. عاش هناك حتى وفاته عام 1614. قال العديد من المعاصرين عن إل جريكو: "كريت أعطته الحياة ، وطليطلة - فرش …". في هذه المدينة نشأت حبكة واحدة من أكثر اللوحات تميزًا والتي غالبًا ما يتم إعادة إنتاجها في العالم.

تحفة من البلاط: كيف حدثت المؤامرة؟

توفي جونزالو دي رويز ، سيد مدينة أورجاز (طليطلة) ، في عام 1323 بعد أن عاش حياة صالحة. اشتهر الكونت بهداياه الخيرية السخية للكنيسة. هناك أسطورة أن مثل هذه الأعمال الرحيمة تمت مكافأته من فوق. أثناء جنازته ، قام القديسان ستيفن وأوغسطين ، بأيديهما ، بإنزال جسد غونزالو في القبر أمام أعين الحاضرين العمياء. كانت هذه المؤامرة هي التي شكلت أساس واحدة من أشهر لوحات El Greco "دفن الكونت أورجاز".

حبكة الصورة والعقد مع El Greco

والآن سيكون لدى القراء بالتأكيد سؤال: أين حبكة القرن الرابع عشر ، التي لم تكن أبدًا موضوعًا للرسم ، قد أمرت بها إل جريكو فجأة في نهاية القرن السادس عشر؟ أجبرتني المحاكمة على تذكر هذه القصة. ورث غونزالو دي رويز لكنيسة سانتو تومي في طليطلة ، حيث دفن ، إيجارًا سنويًا كان يتعين دفعه لسكان أورجاز. ومع ذلك ، في مدينة رويز ، تم نسيان مساهمات الكونت الورعة. ذهب رئيس كنيسة سانتو تومي ، أندريس نونيز ، إلى المحكمة ، وبعد أن فاز بالقضية ، قرر استخدام جزء من الدخل الجديد لتزيين الكنيسة الصغيرة التي دُفن فيها سنيور أورجاس. بعد ذلك بعامين ، وقع رئيس الدير اتفاقية مع El Greco لإنشاء مذبح. تم التوقيع في 18 مارس 1586 ، اتفاقية بين Nunez و El Greco وضعت متطلبات أيقونية محددة لإنشاء اللوحة. في العقد ، تم توضيح صور وتفاصيل الحبكة بوضوح شديد ، والتي كان من المقرر أن تنعكس على القماش. تمت الإشارة حتى إلى أن أحد القديسين يجب أن يمسك رأسه ، والآخر - أرجل الراحل غونزالو. ويجب أن يكون هناك الكثير من المتفرجين حول هذه العملية.

نتيجة عمل الفنان

تعامل El Greco مع هذه المهمة ببراعة ، حيث عمل على اللوحة لمدة عامين. كانت النتيجة لوحة كبيرة بشكل استثنائي ، عكس الفنان كل التفاصيل حرفيًا ووفقًا للعقد بالضبط. من الواضح أن اللوحة مقسمة إلى جزأين فرديين من حيث التكوين: الجزء الأرضي (عملية الدفن مع القديسين) والجزء السماوي (المجد السماوي). تم ذكر حبكة الحدث الإعجازي أيضًا في النقش الموجود على المرثية اللاتينية المثبتة على الحائط أسفل اللوحة. تبع ذلك نزاع طويل بين الكهنة والفنان حول تكلفة عمل الأخير. تم الاتفاق على أن التكلفة سوف تستند إلى رأي الخبراء. في البداية كان غير قابل للتوفيق والاختلاف مع السعر ، تنازل Greco في النهاية ووافق على مراجعة أقران أقل (13200 ريال برازيلي).

أبطال اللوحة

اللوحة مقسمة من الناحية التركيبية إلى مملكتين: أرضية وسماوية.تختلف طريقة تصوير إل جريكو بين العالمين. في العالم السماوي العلوي ، استخدم الفنان فرشاة أكثر نعومة لإعطاء الأشكال جودة أكثر سرعة وديناميكية. تم استخدام لوحة ألوان أكثر برودة وقزحية. يحتوي النصف السفلي من القماش على لوحة ترابية داكنة (باستثناء القديسين ستيفن وأوغسطين) ، مما يمنح هذا العالم مظهرًا أكثر طبيعية.

تغطي مملكة الجنة النصف العلوي من التكوين. يوجد هنا العديد من الشخصيات ، بما في ذلك الملائكة والقديسين - ديفيد مع القيثارة ، وبطرس بالمفاتيح ، ويوحنا المعمدان بالجلد ، ومريم العذراء ويسوع. كما شوهد الملك فيليب الثاني ملك إسبانيا والبابا سيكستوس الخامس في هذه المملكة السماوية.

بين مريم والمسيح ، يصور ملاك يرسل روح الكونت أورجاز الصغيرة إلى الجنة - وهي لفتة توجد عادة على الأيقونات البيزنطية. ينتمي الرجال ، الذين يرتدون أردية سوداء مع صليب أحمر ، إلى وسام سانتياغو (القديس يعقوب الأكبر) ، وهو نظام ديني عسكري نخبوي ، والعميل هو كاهن أبرشية سانتو تومي أندريس نونيز ، الذي بدأ المشروع ترميم كنيسة الكونت. تم تصويره في عملية القراءة (في الجزء الأيمن السفلي من التكوين).

الصبي على اليسار هو ابن إل جريكو ، خورخي مانويل. على منديل في جيبه نقش توقيع الفنان وتاريخ 1578 ، عام ولادة الصبي. يؤكد إدراج خورخي مانويل على الهدف التعليمي للرسم: يأخذ الصبي مكانة بارزة ، ويوجه نظر المشاهد بإصبعه السبابة إلى الهدف الرئيسي للرسم. بجانب الصبي سانت ستيفن. كانت ثيابه للقديس مفصلة للغاية لدرجة أننا نرى حتى مشهد استشهاده على الحافة السفلية من الوشاح. يمكن التعرف على الفنان نفسه فوق اليد المرفوعة لفارس سانتياغو.

عندما ينظر المشاهدون إلى الصورة ، من المحتمل أنهم يتساءلون عن سبب قيام El Greco بتضمين العديد من الوجوه غير المميزة في الصورة ، والتي يُفترض أنها تركز على القصة الرائعة للكونت أورجاز؟ يمكن العثور على الإجابة في عقد عام 1586 ذاته ، والذي نص على إدراج العديد من اللوحات ، مما يشير إلى أنهم جميعًا شهدوا معجزة. تعامل El Greco ببراعة مع هذه المهمة ، بما في ذلك القديسين والشخصيات التاريخية في الصورة.

على الرغم من أن المملكتين السماوية والأرضية منفصلتان ، إلا أن El Greco يربطهما معًا لإنشاء تركيبة واحدة. يتم توجيه العصي والمشاعل ، التي يحملها الناس على الأرض ، لأعلى ، عابرة العتبة بين السماء والأرض. تتطلع الشخصيات أيضًا إلى السماء ، مما يدفع الجمهور إلى البحث أيضًا.

كان منتصف القرن السادس عشر وأواخره حقبة الإصلاح المضاد ، عندما كانت مدينة توليدو معقلًا لا يتزعزع للعالم المسيحي الكاثوليكي. لوحة El Greco ، التي تصور القديسين في كل من المملكتين الأرضية والسماوية ، تؤكد بقوة روح الإصلاح المضاد ، وتعكس تمامًا قدرة El Greco على ربط الروحاني والروحاني بالحياة من حوله.