شخصيات تاريخية في صور فوتوغرافية واقعية تم إنشاؤها باستخدام شبكة عصبية: من يسوع إلى فان جوخ

2024 مؤلف: Richard Flannagan | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-15 23:57

قبل عام ، بدأ Bas Uterwijk في تجربة فكرة إعادة إنشاء صور لشخصيات تاريخية حقيقية وخيالية. ومنذ ذلك الحين ، ابتكر العديد من الوجوه التي تثير الإعجاب في واقعيتها. وفقًا للمصور والفنان الرقمي ، بدأ كل شيء بصورة للمجرم سيئ السمعة بيلي ذا كيد ، وبعد رؤية النتائج الإيجابية ، واصل الرجل تجاربه بإعادة إنشاء صورة نابليون. وبعد ذلك بدأ الأمر وكأنه ضربة قاضية ومن بين إبداعاته الرقمية لا يمكنك رؤية يوليوس قيصر فحسب ، بل أيضًا يسوع المسيح ، مثل الملكة إليزابيث الأولى وفرانكشتاين وحتى الوجه الجميل لتمثال الحرية.

في مقابلة حديثة مع Bored Panda ، قال الفنان ، في رأيه ، أن الوجه البشري لم يتغير بشكل كبير على مر السنين - فقط تسريحات الشعر والمكياج تغيرت. ومع ذلك ، على الرغم من ذلك ، غالبًا ما يرى المشاهد صورًا مشوهة لأشخاص في أشكال فنية قديمة.

في الآونة الأخيرة ، بدأ Bas بتجربة الشبكات العصبية التوليدية (بشكل رئيسي Artbreeder) ويعتقد أنه يومًا ما قد يصبح خليفة للتصوير الفوتوغرافي.

، - يشرح الفنان.

يقول باس أيضًا أنه عند استخدام البرنامج ، فإنه يسمح للذكاء الاصطناعي بالقيام بمعظم العمل ، ولكن في بعض الأحيان يحتاج إلى القيام ببعض الأعمال في Photoshop ، وإنهاء الملابس وتسريحات الشعر الكلاسيكية (النموذجية في ذلك الوقت).

الفنان نفسه يعتبر أعماله على وشك الانطباعات الفنية ، وليس الأعمال القائمة على أساس علمي. ومع ذلك ، في معظم الحالات ، بالنسبة للعديد من المتخصصين ، تبدو نتائجها أقرب إلى الواقع من معظم الطرق الأخرى التي لا تزال مستخدمة في إعادة بناء الوجه.

1. تمثال الحرية

تمثال الحرية هو بناء ضخم في جزيرة ليبرتي في أعالي خليج نيويورك بالولايات المتحدة الأمريكية ، لإحياء ذكرى الصداقة بين شعبي الولايات المتحدة وفرنسا. الهيكل الذي يبلغ ارتفاعه ثلاثة وتسعين متراً ، بما في ذلك القاعدة ، امرأة تحمل شعلة في يدها اليمنى المرتفعة ولوحة عليها تاريخ اعتماد إعلان الاستقلال في يسارها.

هذا التمثال هو أحد عوامل الجذب الرئيسية في Big Apple ، فضلاً عن أنه مكان مفضل للسياح الذين يندفعون عند وصولهم لتسلق منصة المراقبة في تاج الشكل. على اللافتة عند المدخل على قاعدة التمثال توجد سونيتة إيما لازاروس The New Colossus (1883) ، وهي مرسومة للمساعدة في جمع الأموال للقاعدة.

2. فان جوخ

وُلد فان جوخ ، الابن الأكبر بين ستة أطفال لقس بروتستانتي ، وترعرع في قرية صغيرة في منطقة برابانت بجنوب هولندا. كان شابًا هادئًا ومنطويًا يقضي وقت فراغه في التجول ومراقبة الطبيعة. في سن السادسة عشرة ، كان متدربًا في فرع لاهاي لتجار الأعمال الفنية Goupil and Co. ، مع عمه كشريك.

أثار التعرض اليومي للفن إحساسًا فنيًا به ، وسرعان ما طور ذوقًا لرامبرانت وفرانس جالس وغيرهم من الأساتذة الهولنديين ، على الرغم من أنه كان يفضل اثنين من الفنانين الفرنسيين المعاصرين ، جان فرانسوا ميليت وكاميل كورو ، اللذين استمر تأثيرهما طوال الوقت. حياته.

لم يحب فينسنت التجارة في الأعمال الفنية.علاوة على ذلك ، كان أسلوبه في الحياة غائمًا عندما رفضت الفتاة حبه. تم قمع رغبته الشديدة في المودة الإنسانية ، وأصبح وحيدًا بشكل متزايد ، متجهًا إلى العمل.

عمل فينسنت مدرسًا للغة وواعظًا علمانيًا في إنجلترا ، وفي عام 1877 عمل بائع كتب في دوردريخت بهولندا. مدفوعًا برغبته الشديدة في خدمة الإنسانية ، شرع في دخول الخدمة ودراسة علم اللاهوت. ومع ذلك ، في عام 1878 تخلى عن هذا المشروع لتلقي تدريب قصير الأجل كمبشر في بروكسل. نشأ صراع مع السلطة عندما تحدى النهج العقائدي الأرثوذكسي. لم يتم تعيينه بعد ثلاثة أشهر ، لكنه غادر للقيام بأعمال تبشيرية بين السكان الفقراء في بورينج ، وهي منطقة تعدين للفحم في جنوب غرب بلجيكا. هناك ، في شتاء 1879-1880 ، واجه أول أزمة روحية كبيرة في حياته. العيش بين الفقراء ، تخلى فينسنت ، في نوبة من العاطفة ، عن كل ممتلكاته الدنيوية ، وبعد ذلك تم طرده من قبل سلطات الكنيسة بسبب التفسير الحرفي للعقيدة المسيحية.

ترك مفلسًا وشعر أن إيمانه قد تحطم ، وسقط في اليأس وأبعد نفسه عن الجميع.

عندها بدأ الرسم بجدية ، واكتشف في عام 1880 مهنته الحقيقية كفنان. قرر فينسنت أن مهمته منذ ذلك الحين ستكون توفير الراحة للبشرية من خلال الفن. هذا الإدراك لقواه الإبداعية أعاد له ثقته بنفسه.

لكن ، لسوء الحظ ، كانت مسيرته الإبداعية قصيرة للغاية (عشر سنوات). خلال السنوات الأربع الأولى من هذه الفترة ، اكتساب المهارات التقنية ، اقتصر بالكامل تقريبًا على الرسومات والألوان المائية. درس الرسم لأول مرة في أكاديمية بروكسل ، وفي عام 1881 انتقل إلى منزل والده في إيتن بهولندا ، وبدأ العمل من حياته. لم تكن مسيرة فينسنت سهلة ، لكنها مثيرة للاهتمام. لقد تعلم الكثير من أساتذة آخرين ، وحسّن تقنياته ومهاراته. ونتيجة لذلك ، تمكن من أن يصبح أحد أبرز الفنانين في ذلك الوقت ، حيث دخل التاريخ وترك بصمة لا تمحى عليه.

3. صور الدفن بالفيوم

تم العثور على صور الدفن بالفيوم التي تم إنشاؤها باستخدام تقنية الحفر التي تعود إلى الفترة الرومانية (القرن الأول إلى القرن الرابع) في المقابر المصرية في جميع أنحاء مصر ، ولكن بشكل خاص في واحة الفيوم. صور رأس المتوفى وتمثال نصفي لها إما على ألواح خشبية (حوالي 43 × 23 سم) وتوضع تحت الضمادات التي تغطي وجه المومياء ، أو على كفن الكتان نفسه. يتم تلوينها بالحرارة أو الأصباغ الممزوجة بشمع العسل السائل.

4. ديفيد (مايكل أنجلو)

ديفيد ، نحت رخامي مصنوع من 1501 إلى 1504 من قبل فنان عصر النهضة الإيطالي مايكل أنجلو. صُنع التمثال لإحدى دعامات كاتدرائية فلورنسا ونُحت من قطعة من الرخام. بعد أن أكمل مايكل أنجلو التمثال ، قررت حكومة فلورنسا أن هذا الإبداع يستحق اهتمام الجميع ونتيجة لذلك ، تم وضع التمثال أمام Palazzo Vecchio. النسخة الأصلية موجودة الآن في Accademia ، وتم تثبيت النسخ في Piazza Signoria و Piazza Michelangelo ، المطلة على فلورنسا.

5. يسوع

السيد المسيح ، الملقب أيضًا باسم يسوع المسيح أو يسوع الجليل أو يسوع الناصري (ولد حوالي 6-4 قبل الميلاد ، بيت لحم - توفي حوالي 30 بعد الميلاد ، القدس) ، زعيم ديني محترم في المسيحية ، إحدى الديانات الرئيسية في العالم. يعتبره معظم المسيحيين بمثابة تجسد لله. وتاريخ التأمل المسيحي في تعاليم وطبيعة المسيح مذكور في مقال "كريستولوجيا".

عادة ما كان لدى العبرانيين القدماء اسم واحد فقط ، وعندما تطلب الأمر مزيدًا من التحديد ، كان يُضاف عادةً اسم الأب أو مكان نشأته. وهكذا ، خلال حياته ، دُعي يسوع ابن يوسف (لوقا 4:22 ؛ يوحنا 1:45 ، 6:42) ، أو يسوع الناصري (أعمال الرسل 10:38) أو يسوع الناصري (مرقس 1:24 ؛ لوقا 24:19). بعد موته ، بدأ يُدعى يسوع المسيح. لم يكن المسيح في الأصل اسمًا ، ولكنه عنوان مشتق من الكلمة اليونانية christos ، والتي تُترجم إلى المصطلح العبري meshiah (المسيا) ، والتي تعني "الممسوح".يشير هذا العنوان إلى أن أتباع يسوع كانوا يعتبرونه الابن الممسوح للملك داود (كان يسوع تحقيقًا لنبوة نسل داود) ، والتي توقعها اليهود لاستعادة ازدهار إسرائيل.

6. نابليون

ولد نابليون في كورسيكا بعد فترة وجيزة من تنازل الجنوة عن الجزيرة لفرنسا. كان الطفل الرابع والثاني على قيد الحياة للمحامي كارلو بونابرت وزوجته ليتيزيا رامولينو. هاجرت عائلة والده ، المنحدرة من طبقة نبلاء توسكان القديمة ، إلى كورسيكا في القرن السادس عشر.

جنرال فرنسي ، القنصل الأول (1799-1804) وإمبراطور فرنسا (1804-1814 / 15) ، كان نابليون أحد أشهر الشخصيات في التاريخ الغربي. لقد أحدث ثورة في التنظيم والتدريب العسكريين ، ورعى قانون نابليون ، وهو النموذج الأولي للقوانين المدنية اللاحقة ، وأعاد تنظيم التعليم ، وأسس اتفاقًا طويل الأمد مع البابوية.

تركت إصلاحات نابليون العديدة علامة لا تمحى على مؤسسات فرنسا وجزء كبير من أوروبا الغربية. لكن شغفه الرئيسي كان التوسع العسكري للحكم الفرنسي ، وعلى الرغم من أنه بعد سقوطه لم يترك فرنسا أكثر قليلاً مما كانت عليه في بداية ثورة 1789 ، إلا أنه كان يُحترم بالإجماع تقريبًا خلال حياته وحتى نهاية الإمبراطورية الثانية. قيادة ابن أخيه نابليون الثالث كواحد من أعظم أبطال التاريخ.

7. رامبرانت

يشتهر رامبرانت بقدرته المتميزة على نقل شخصية الإنسان وعواطفه. كما كان موهوبًا بشكل غير عادي كفنان. الطريقة التي تعامل بها مع قلمه أو طباشيره ، أو إبرة النقش أو الفرشاة ، تعطي حساسية كبيرة وعفوية ، والعمل الناتج ينقل إحساسًا بالحرية والإبداع. فكر رامبرانت وجرب بعقل متحمس ، مقاربًا الفن بأصالة خاصة. لقد أولى اهتمامًا خاصًا لجميع أنواع التراكيب ، فضلًا عن دور النغمة واللون في إنشاء مساحة تصويرية ، دون أن ينسى الضوء والظل والانعكاسات ، متذكرًا كيفية تغيير خصائص الطلاء للحصول على تأثيرات محددة.

جانب آخر من عبقرية رامبرانت هو الاهتمام الشديد والمحب الذي لاحظ به العالم من حوله. أظهر في صوره للنساء والأطفال والحيوانات والمناظر الطبيعية فهماً عميقاً للتفاصيل المهمة ، لكنه احتفل بهذه الانطباعات بحرية واقتصاد غير عاديين. جعلته هذه الصفة المزدوجة نموذجًا للفنانين اللاحقين ، وبمعنى ما ، واحدًا من أوائل الفنانين "المعاصرين".

كان فان راين مبتكرًا في جميع تقنياته الثلاثة. من لوحاته التاريخية الملونة المبكرة إلى أعماله المتأخرة الرائعة ، من الواضح أنه كان فنانًا يبحث باستمرار عن طرق أسلوبية جديدة للتعبير ، وأنه ينتمي إلى تلك الفئة الصغيرة من الأساتذة الذين لم يتوقف تطورهم أبدًا. بلغ تطور هارمنز ذروته في أسلوبه المتأخر الرائع ، والذي يُعتبر عمومًا ذروة فنه. بهذا المعنى ، يمكن مقارنته بفنانين مثل تيتيان وغويا ، أو بملحنين مثل بيتهوفن وفيردي.

8. بيلي الطفل

ولد بيلي في الجانب الشرقي من نيويورك ، وانتقل مع والديه إلى كانساس عندما كان طفلاً. توفي والده هناك ، وانتقلت والدته وابناها إلى كولورادو ، حيث تزوجت مرة أخرى. انتقلت العائلة إلى نيو مكسيكو ، وفي أوائل مراهقته ، تعامل بيلي مع السرقة وغياب القانون ، متجولًا في جنوب غرب وشمال المكسيك ، غالبًا مع العصابات. في ديسمبر 1880 ، ألقى الشريف باتريك فلويد جاريت القبض عليه وحوكم بتهمة القتل في ميسيلا ، نيو مكسيكو في أبريل 1881. أدين كيد وحُكم عليه بالإعدام. ومع ذلك ، في 30 أبريل ، هرب من السجن ، مما أسفر عن مقتل نائبي شريف ، وظل طليقًا حتى تعقبه ونصب كمين من قبل غاريت ، الذي أطلق عليه النار مساء يوم 14 يوليو في مزرعة بيت ماكسويل. يقع قبر بيلي ذا كيد في فورت سومنر ، نيو مكسيكو.

9. فرانكشتاين

فرانكشتاين ، فيلم رعب أمريكي صدر في عام 1931 والذي كان يستند إلى تعديل مسرحي لرواية ماري ولستونكرافت شيلي عام 1818 فرانكشتاين ، أو بروميثيوس مودرن.

يعد الوحش الخرقاء للفيلم ، الذي صوره بوريس كارلوف ، أحد أكثر الشخصيات شهرة في تاريخ السينما.

يبدأ الفيلم بمقدمة تحذر المشاهدين من القصة المخيفة التي ستليها. في قلعة في جبال بافاريا ، تمكن الدكتور هنري فرانكشتاين (الذي يلعبه كولين كلايف) ومساعده ذو الأحدب فريتز (دوايت فراي) من تجميع جسد بشري من أجزاء مسروقة من جثث مختلفة. بينما يستعدون لمنحه الحياة بالكهرباء ، ينضم إليهم في المختبر أستاذ فرانكشتاين السابق ، الدكتور والدمان (إدوارد فان سلون) ، وخطيبته إليزابيث (ماي كلارك) وصديقه فيكتور (جون بولز) ، وجميعهم يتوسلون فرانكشتاين عبثا لإعادة النظر في التجربة … دون علم فرانكشتاين ، فإن الدماغ الذي اكتسبه فريتز لخلقها هو عقل مجرم ، والذي من المفترض أن يفسر نوبات غضب الوحش عندما يتعلق الأمر أخيرًا بالحياة. بعد قتل فريتز ووالدمان ، يهرب المخلوق ، الذي تم إنشاؤه من أجزاء مختلفة من الجسم ، من القلعة.

في وقت لاحق ، تمكن الوحش من تكوين صداقات مع فتاة صغيرة (مارلين هاريس) في الريف القريب ، لكنه في يوم من الأيام أغرقها عن طريق الخطأ في بحيرة. في نهاية المطاف ، يجمع حشد القرية الحشد ويحاصر الوحش في طاحونة مهجورة ، ثم أشعلها الحشد ، مما أدى إلى تدمير الوحش على ما يبدو.

أنتج الفيلم صناعة مؤقتة من التتابعات ، بما في ذلك Bride of Frankenstein (1935) و Son of Frankenstein (1939) ، بالإضافة إلى العديد من عمليات إعادة الإنتاج. تمت استعادة المشاهد التي تم قطعها في الأصل أو حظرها من الفيلم ، مثل المقدمة ومشهد غرق الفتاة الصغيرة ، منذ ذلك الحين. واصل فنان المكياج جاك بيرس ، الذي كان مسؤولاً عن المظهر المميز للوحش ، ابتكار أزياء للعديد من مخلوقات Universal Pictures البارزة ، بما في ذلك الشخصيات الرئيسية في The Mummy (1932) و The Wolf Man (1941).

10. ساندرو بوتيتشيلي

يأتي اسم بوتيتشيلي من اسم شقيقه الأكبر جيوفاني ، وهو سمكة قرش مُعارة يُدعى بوتيتشلو (برميل صغير).

كما هو الحال في كثير من الأحيان مع فناني عصر النهضة ، يتم الحصول على معظم المعلومات الحديثة حول حياة وشخصية بوتيتشيلي من السير الذاتية لأبرز الفنانين والنحاتين والمهندسين المعماريين جورجيو فاساري ، مكملة ومصححة من الوثائق.

كان والد بوتيتشيلي دباغًا وبعد التخرج أعطى ساندرو تلميذًا لصائغ ذهب. ولكن بما أن ساندرو فضل الرسم ، فقد منحه والده تحت جناح فيليبو ليبي ، أحد أساتذة فلورنسا الأكثر احترامًا.

كان أسلوب رسم ليبي ، الذي تشكل في أوائل عصر النهضة الفلورنسي ، أساسيًا في عمل بوتيتشيلي نفسه ، وكان تأثيره ملحوظًا حتى في الأعمال اللاحقة لتلميذه. قام ليبي بتعليم بوتيتشيلي تقنية الألواح واللوحات الجدارية ومنحه تحكمًا واثقًا في المنظور الخطي. من الناحية الأسلوبية ، حصل بوتيتشيلي من ليبي على ذخيرة من الأنواع والتراكيب ، وبعض الغرابة الرشيقة في الأزياء ، والشعور الخطي بالشكل والولع ببعض الظلال الباهتة التي لا تزال مرئية حتى بعد أن طور بوتيتشيلي مخططات ألوانه القوية والرائعة.

ليس باس الشخص الوحيد الذي يحب إعادة تكوين صور الشخصيات البارزة. على سبيل المثال ، عرضت بيكا صلاح الدين سلسلتها من اللوحات ، والتي قدمت فيها للجميع ليس فقط ما قد تبدو عليه اليوم.