جدول المحتويات:
- 1. أحذية اللوتس
- 2. فساتين الزرنيخ
- 3. الياقات المنشوية الصلبة
- 4. السلّة
- 5. بولين أو كراكوف
- 6. شوبان
- 7. الكرينولين
- 8. التنانير المتعرجة
- 9. المكرونة
2024 مؤلف: Richard Flannagan | [email protected]. آخر تعديل: 2024-02-17 17:23
الملابس الغريبة من الماضي هي درس وتجربة رائعة للمصممين المعاصرين. ذهب الناس في ذلك الوقت إلى الجنون الحقيقي للتأكيد على مكانتهم في المجتمع. لم يمانعوا في كسر أعناقهم ، وارتداء أحذية عالية النعل ، ولم يعرفوا ما هو التوازن ، واتفقوا على الربط والتثبيت الأكثر صرامة ، مما أثر سلبًا على العظام والجلد فقط من أجل أحدث اتجاهات الموضة. وكلما كانت هناك مبالغة بدرجة أو بأخرى ، كلما كانت قطعة الملابس أكثر أناقة ومرغوبة أكثر.
1. أحذية اللوتس
عادة ما ترتدي هذه الأحذية فتيات صينيات تم ربط أقدامهن بضمادات. في الصين ، كانت العملية المؤلمة والخطيرة للغاية المتمثلة في كسر الساقين لإنشاء أقدام صغيرة أمرًا شائعًا ، حيث كانت تعتبر أكثر جمالًا وتزيد من فرص الفتاة في الزواج. تم ربط الساق بإحكام ، وغالبًا ما كانت لا تستطيع النمو بشكل طبيعي ، مما أدى لاحقًا إلى تدمير بنية العظام ، وثني أصابع القدم إلى القدم وانصهارها. استغرقت العملية برمتها حوالي ثلاث سنوات ، بينما ظلت أرجل النساء صغيرة مدى الحياة.
كانت النساء ذوات الأرجل الملفوفة يرتدين أحذية اللوتس ، والتي كانت إما غمدًا أو مخروطًا ، والتي تشبه بشكل غامض زهرة اللوتس ، حيث يأتي الاسم. غالبًا ما كانت الأحذية المصنوعة من الحرير أو القطن مزينة بشكل إضافي بالورود والحيوانات والتصاميم المطرزة الأخرى. لاحظ أنه طوال الوقت في آسيا ، لم تُبذل أية محاولات لحظر مثل هذه الممارسة المؤلمة ، والتي ، بشكل عام ، لم تحقق أي نتائج إيجابية. لذلك ، لم تصدر الحكومة المحلية إلا في عام 1912 مرسومًا يحظر ضمادات الساق.
2. فساتين الزرنيخ
في العصر الفيكتوري ، ربما كانت الملابس الخضراء من أغلى الملابس وأكثرها طلبًا. سبب الأسعار المجنونة لهذا الظل هو أنه تم تحقيقه بالفعل باستخدام صبغة أساسها الزرنيخ. وكما قد تتخيل ، لم تكن العواقب السلبية طويلة في الظهور. اشتكت العديد من النساء من إعاقات بصرية وردود فعل جلدية وغثيان مستمر بسبب الصبغة. ومع ذلك ، فإن الشيء الجيد الوحيد هو أنه نظرًا لأن مثل هذه الفساتين كانت باهظة الثمن إلى حد الجنون ، فقد تم ارتداؤها فقط في المناسبات النادرة والخاصة للغاية ، مما يقلل من آثار السم القاتل على الجسم. تم إلحاق الضرر الحقيقي بمصنعي مثل هذه الملابس لدرجة أنهم ماتوا وهم يصنعون فساتين مماثلة لممثلي الطبقة الأرستقراطية والطبقة العليا.
3. الياقات المنشوية الصلبة
خلال القرن التاسع عشر ، كانت الياقات القابلة للفصل في ذروة الموضة وكانت أيضًا مميتة. كانت نشوية حتى اكتسبت شكلًا منحنيًا ، والذي كان مدعومًا بزوج من الأزرار. كانت هذه "الياقة" كثيفة وخطيرة لدرجة أنها يمكن أن تخنق بسهولة الشخص الذي يرتديها لفترة طويلة من الزمن ، خاصة إذا نام الرجل فيها وهو في حالة سكر. أصبحت حدة هذه الياقات مشكلة أيضًا. لقد صادفها لأول مرة أحد سكان سانت لويس ، الذي لم يحالفه الحظ: فقد تم حفر الأجزاء الحادة من الياقة في حلقه ، مما خلف عدة جروح عميقة.في الواقع ، كانت هذه الياقات خطيرة للغاية لدرجة أن الناس أطلقوا عليها اسم "قاتل الأبناء".
4. السلّة
يأتي هذا الثوب من الكلمة الفرنسية "بانير" التي تُترجم حرفيًا إلى "سلة" وكانت شائعة في أوائل القرن السابع عشر وأواخر القرن الثامن عشر. هذا الفستان ، الذي كان يحتوي على تنورة رقيق ، تم إخفاء إطار اصطناعي تحته ، وضع الأساس للموضة ، حيث أصبحت الفساتين والتنانير ذات العرض الأكبر ممكنًا. كانت ميزتهم الرئيسية هي أنها مصممة للتوسع على كلا الجانبين دون لمس الخصر. في السابق ، كانت هذه الفساتين تختلف في الشكل والحجم ، وكذلك المواد. في الغالب كانت مصنوعة من الخشب أو عظام الحيتان أو المعدن أو حتى مادة أرخص - القصب. عادة ما يعتمد حجم السلة على المناسبة ، وبالتالي كلما كان الاحتفال أكثر إشراقًا وأكبر ، كان حجم التنورة مع الإطار أكبر.
نظرًا لأن مثل هذا الفستان لم يكن رخيصًا على الإطلاق ، لم يكن بمقدور السيدات الأثرياء شراءه على الإطلاق ، وارتدى الفقراء الأطواق والإطارات الأصغر. يبدو أن العديلات كانت عريضة للغاية لدرجة أنه إذا حاولت امرأتان ترتديان مثل هذه الفساتين السير في نفس الممر في نفس الوقت ، فلن يتمكنوا من القيام بذلك. نتيجة لذلك ، بدأ الفستان غير المريح ببطء ولكن بثبات يسبب الكثير من السخرية من الخارج. نشرت معظم المجلات في ذلك الوقت مقالات تفيد بأن النساء سئمن من الموضة التي تذكرهن بـ "كرسي مربوط بهن على كلا الجانبين ، حتى آذانهن".
5. بولين أو كراكوف
كانت كراكوف ، المعروفة باسم البكرات ، أحذية طويلة جدًا كانت شائعة للغاية في جميع أنحاء أوروبا في النصف الثاني من القرن الرابع عشر. سميت هذه الأحذية الطويلة على اسم مدينة في بولندا تُعرف اليوم باسم كراكوف ، حيث كان النبلاء البولنديون أول من ارتدوا هذه الأحذية الأنيقة. أصبحت هذه الأحذية شائعة بجنون في اللحظة التي شوهد فيها شخص ما يرتديها في البلاط الملكي ، على الرغم من أنها كانت بطول 24 بوصة. ومع ذلك ، نظرًا لارتفاع الطلب عليها ، ساعدت الأحذية في إبراز المكانة الاجتماعية لمن يرتديها. بالإضافة إلى ذلك ، كلما طالت مدة كراكوف ، كان مكانة سيدها في المجتمع أعلى.
في بعض الأحيان ، استخدم الناس السلاسل لربط إصبع الحذاء بالركبة لتسهيل المشي. بعد ذلك بقليل ، تم حشو إصبع هذا الحذاء بمواد مختلفة. ومع ذلك ، وعلى الرغم من الشعبية بين النبلاء ، إلا أن قادة الكنيسة والمحافظين لم يوافقوا على مثل هذا الاتجاه العصري ، واصفين إياهم بـ "أصابع الشيطان".
6. شوبان
في القرن السادس عشر ، كانت السيدات من العائلات الثرية مجنونة بأحذية منصة شديدة الخطورة تسمى شوبان. عادة ما تكون مصنوعة من الفلين أو الخشب ، وكانت مغطاة بالجلد الطبيعي أو الديباج ، كما كان بها تطريز وتنجيد مخملي على الجانبين. مثل هذه الأحذية تعني الانتماء إلى طبقات اجتماعية معينة ، وكلما كانت المنصة أعلى ، كانت للسيدة مكانة أكبر في المجتمع الراقي.
ومع ذلك ، كان هناك أيضًا ذبابة في المرهم في اتجاه الموضة هذا. وكان يتألف من حقيقة أن هذه الأحذية لم تسمح لعشيقتها بالتحرك بسرعة وسهولة. في الواقع ، غالبًا ما كانت النساء بحاجة إلى مساعدة خدمهن ، الذين يمسكون بأيديهم حتى يتمكنوا من المشي في مثل هذه الأحذية العالية.
7. الكرينولين
كان قماش قطني نوعًا من التنورة على شكل جرس مع طوق ، مما زاد بشكل كبير من حجم وروعة الملابس. تم ارتداء هذه القطعة خلال العصر الفيكتوري في القرن التاسع عشر ، وكانت في الواقع تنورة مصنوعة من شعر الخيل الصلب والكتان. ومع ذلك ، بعد اختراع نسخة من قماش قطني بشبكة فولاذية بدلاً من طوق ، أصبح من الممكن تحقيق المستوى المطلوب من الحجم والزغب دون التعرض لارتفاع درجة الحرارة من عدد كبير من طبقات القماش. لم يكن قماش قطني الكرينولين صعبًا وغير مريح فقط على ارتداء ، ولكن حتى مميتة. على سبيل المثال ، في عام 1858 ، ماتت امرأة من بوسطن عندما اشتعلت النيران في تنورتها من شرارة من مدفأة.تم الإبلاغ عن العديد من هذه الحالات في نفس العام ، مما أدى إلى انخفاض حاد في اتجاه ارتداء مثل هذه التنانير.
8. التنانير المتعرجة
في العقد الثاني من القرن العشرين ، أصبح المصمم الفرنسي بول بوارت ملك الموضة ، وبدأت أفكار الموضة في الهيمنة على الملابس. كان أول من قدم التنورة المتعرجة الشهيرة للعالم. كان هذا التنورة نموذجًا ضيقًا للغاية لم يسمح بالحركة السهلة والبسيطة ، مما أجبر النساء على اتخاذ خطوة قصيرة وأنيقة. ومع ذلك ، كان العرجاء بطريقته الخاصة منتجًا ثوريًا سمح للمرأة بالتخلص من التنانير الثقيلة والكبيرة الحجم ، فضلاً عن الكورسيهات الضيقة. لكن ، وفقًا للمصمم نفسه ، حرر تمثال نصفي للأنثى ، بينما كان يقيد ساقيها.
9. المكرونة
كان الأرستقراطيون من المجتمع البريطاني في ستينيات القرن التاسع عشر يرتدون شعر مستعارًا ضخمًا للغاية بقبعة صغيرة وريش. من المحتمل أن الأشخاص الذين ارتدوا مثل هذا الشعر المستعار اقترضوها خلال "الجولة الكبرى" في أوروبا القارية ، حيث تم غرسهم مثل هذه الموضة تحت رعاية التنمية الثقافية العميقة. ومع ذلك ، تم تسمية نمط مثل هذا الشعر المستعار على اسم طبق إيطالي شهير ، والذي يعني في الواقع "الذواقة". وهي أغنية بريطانية شهيرة أصبحت فيما بعد نوعًا من النشيد الأمريكي:
تم تصور معنى هذه القصيدة وكلماتها في الأصل على أنها هجاء ، من خلال وضع ريشة على شعره ، يمكن لأي شخص من عامة الناس أن يطلق على نفسه "معكرونة". على الرغم من هذه القوافي ، استمر هذا الاتجاه في الموضة في البقاء شائعًا لفترة طويلة ، على الأقل لمدة عشرين عامًا قادمة.
اقرأ أيضًا عن سيدات الماضي الأنيقات والمشهورات.
موصى به:
كيف تم إخفاء الكرملين خلال الحرب الوطنية العظمى وغيرها من الحيل التي لا تخبرنا بها كتب التاريخ المدرسية
لم يتم تضمين هذه العملية في كتب التاريخ ، ولا تعتبر بطولية بشكل خاص ، لكن الماكرة هي التي ساعدت في الدفاع عن الكرملين والضريح من هجوم جوي من قبل العدو خلال الحرب العالمية الثانية. ليس سراً أن الهدف الرئيسي لطيران العدو كان قلب البلاد ومركز الحكومة في البلاد - الكرملين ، لكن الطيارين الفاشيين الذين وصلوا إلى موسكو ببساطة لم يكشفوا عن هدفهم الرئيسي. أين تمكنت من وضع ما يقرب من 30 هكتارا من الأراضي؟
ماذا فعل النظامي للنوادي الفكرية والطهوية في الماضي ، والتي لا تزال تحظى بشعبية حتى اليوم؟
في القرنين الثامن عشر والتاسع عشر ، مثل عيش الغراب بعد المطر ، ظهرت العديد من النوادي. ازدهرت نوادي السادة مثل White ومجتمعات الهوايات حرفياً في كل مكان. بغض النظر عن الهوايات أو الاهتمامات أو الدين أو المعتقدات السياسية لأي شخص ، كان هناك نادٍ للجميع. بدا أحيانًا أن الناس لا يريدون العودة إلى ديارهم. قدمت نوادي الطهي طعامًا جيدًا ، ورفقة ذواقة ، وبراندي ، وسيجار ، والأهم من ذلك ، مصالح مشتركة. لكن بعض النوادي ذهبت إلى أبعد من ذلك. لقد جاهدوا
التجمعات في المطبخ والحياة مع الوالدين وغيرها من سمات حياة الروس التي تدخل الأجانب في ذهول
على الإنترنت ، يمكنك أن تجد العبارة التالية: يعتقد 50٪ من الأمريكيين أن كل روسي لديه دب مروض. سواء كانت هذه حقيقة موثوقة أم لا ، فإننا لا نتعهد بالحكم. لكن بعض تقاليد وعادات معظم مواطنينا يمكن أن تسبب في الواقع ضغوطًا للأجانب. وعلى الرغم من أننا لا نأكل الكلاب والحشرات ، إلا أنه غالبًا ما تجد على طاولتنا اللحوم الهلامية - طبق لا يجرؤ السياح حتى على تجربته. ما زلنا صامتين بشأن سمك الرنجة تحت معطف الفرو (عسى محبي السلطة الشعبية أن يغفروا لنا
6 ملحنات عظماء من الماضي نادراً ما يتم تذكرهم اليوم: مذكرة عن الإبداع والحياة
في كل خمسة إلى ستة قرون تقريبًا ، كانت هناك نساء يؤلفن الموسيقى. تم قبولهم في دوائر الملحنين الذكور وحصلوا على درجات عالية منهم ، وتم تنفيذ أعمالهم على نطاق واسع وما زالت تؤدى حتى اليوم. ولكن عادة ما يتم سماع أسماء الذكور. يبدو أن تأليف الموسيقى لامرأة لا يعتبر أكثر من هواية ، بغض النظر عن الارتفاعات التي انطلقت بها
عالم الطفولة في القرن التاسع عشر في لوحات Gaetano Chierizi ، والتي يتم دفع مبالغ طائلة مقابلها في المزادات اليوم
يهتم العديد من المشاهدين بالرسم اليومي للسادة القدامى في القرون الماضية ، الذين لم يتمكنوا فقط من التقاط حياة شعبهم بأدق التفاصيل ، ولكن أيضًا لإيقاف اللحظات في وضع إطار التجميد. وبخوف خاص ، اقترب بعض الرسامين من موضوع الأطفال ، وقاموا بتصوير الأطفال المخلصين والعفويين في مشاهد من النوع بشكل مؤثر. من بينهم الإيطالي الشهير Gaetano Chierizi ، الذي يحتل مكانة خاصة في تاريخ الفن في القرن التاسع عشر