صعود وهبوط الفنان الروسي الأكثر تعبيرًا في العصر الفضي

2024 مؤلف: Richard Flannagan | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-15 23:57

في خريف هذا العام ، سيتم الاحتفال بالذكرى الـ 150 لميلاد الفنان الروسي الشهير في العصر الفضي فيليب أندريفيتش ماليافين ، الشخص الذي عاش الحياة والإبداع مع تقلبات لا تصدق من القدر. وربما ، في تاريخ الفن الروسي ، لا يوجد سيد آخر من هذا القبيل عمل في مطلع القرنين الماضيين ، والذي كان سيعيش مثل هذه الحياة العاصفة والمليئة بالأحداث ، لتتناسب مع إبداعاته - مشرقة ومعبرة وديناميكية فائقة.

حتى الخبراء لا يزالون غير قادرين على أن ينسبوا لوحة فيليب ماليافين بالكامل إلى أي اتجاه فني موجود على الإطلاق. تمكن من الجمع بين التقنيات التقليدية للانطباعية وأسلوب الفن الحديث ، مع الحفاظ على أسلوب الكتابة الواقعي. أدى هذا المزيج الفني المذهل إلى ولادة أسلوب فريد جديد - "Malyavin". لكن العديد من نقاد الفن يعتقدون أن الرمي الإبداعي بين الأنماط في طريقهم إلى أسلوبهم الخاص يرتبط إلى حد ما بلوحات "Malyavin" مع أعمال Gustav Klimt.

وهكذا ، فإن دورة "الفلاحين" للوحات Malyavin ، المرسومة بطريقة تعبير عاطفي لا يمكن كبته وتفيض بألوان زاهية وقوة وديناميكيات ، دخلت بحق الصندوق الذهبي للرسم الروسي في العصر الفضي. على الرغم من أن لوحات الرسام تعرضت بشكل متكرر لانتقادات لاذعة ، وأن الأسلوب الفني قد تم تفجيره إلى قطع صغيرة من أجل السطحية والكتساح و "عربدة الألوان" وعدم وجود صور حقيقية للثقافة.

صفحات من سيرة مذهلة

"طرق الرب غامضة!"

وُلِد فيليب أندريفيتش في عام 1869 لعائلة فلاحية كبيرة فقيرة من عائلة موليافين في قرية كازانكا بمقاطعة سامارا نعم ، نعم ، عائلة موليافين. بعد ذلك بوقت طويل ، سوف يقوم فيليب أندريفيتش بتغيير الحرف "o" إلى الحرف "a" عن عمد لنبرة اللقب. ويبقى أن نتفاجأ كيف ، في واقع الحياة في المقاطعات الروسية ، كيف لطفل نشأ في أسرة فقيرة مع العديد من الأطفال ، ولديه مكعبات بدلاً من الألعاب ، وتلقى العديد من دروس محو الأمية من رقيب متقاعد. ، هل يمكن أن يطور شغفًا لا يمكن كبته بالرسم؟ … لم يكن بدون عناية الله. في وقت لاحق ، قال الفنان نفسه ، بقدر ما يتذكر ، أنه طوال الوقت كان ينحت شيئًا من الطين ، ونحت أشكالًا مختلفة من الخشب ، وكان شغفًا خاصًا هو الرسم بالفحم على الموقد أو الجدران. صحيح أن هواية هذا الابن لم تشاركها والدته ، التي اضطرت باستمرار إلى تبييض "فن" الفتاة المسترجلة المشاغبين.

مرت السنوات ، ورسم فيليب أكثر فأكثر. في أحد الأيام ، عرض راهب متجول ، أحد معارف عائلة موليافين ، على عمل مراهق ، الذهاب معه إلى اليونان على جبل آثوس إلى دير القديس بانتيليمون لدراسة رسم الأيقونات. ويجب أن أقول إن روح الفنان المستقبلي انجذبت إلى الكنيسة أيضًا: "الكنيسة دائمًا ما جذبتني وجذبتني إلى نفسها ، وكنت دائمًا أنظر إلى قبابها ومصابيحها وكنت سعيدًا بشكل غير عادي عندما سمعت الرنين ، خاصةً في الأعياد الكبيرة … خلف هذا الرنين بعيدًا ، يوجد شيء مختلف ، جيد ورائع … ". لذلك ، وافق فيليب البالغ من العمر 16 عامًا ، دون تردد ، على الفور على الذهاب مع الحاج.ولكن بسبب الفقر الذي تعيش فيه الأسرة ، كان على القرية بأكملها أن تجمع المال من أجل الطريق إلى مواطنها الذي كان يعمل في سبيل الخير.

عند وصوله إلى آثوس ، أتقن Malyavin بسرعة أساسيات وأسرار رسم الأيقونات ، حيث كان موهوبًا وسريع البديهة ويعمل بجد. ومع ذلك ، سرعان ما بدأ الشاب المبتدئ في إضافة عناصره الخاصة ببطء إلى الشرائع القائمة ، مظهراً إرادة ذاتية غير مسموح بها ووقاحة في تصوير الصور المقدسة ، الأمر الذي أزعج رئيس الدير بشكل كبير. لذلك ، عندما تم استدعاء "البوغوماز" العنيد للخدمة العسكرية ، تنهد رئيس الدير بارتياح.

ومع ذلك ، كما يقولون ، لم يكن الأمر كذلك! فشل Malyavin في خدمة المجند. المسؤول المتدين الذي قاد المكالمة ، بعد أن علم بموهبته كرسام ، أصدر للمجنّد "بطاقة بيضاء" وأعاده إلى الجبل المقدس في دير يوناني على نفقة الحكومة.

لكن هذه المرة لم يمكث فيليب في الدير لفترة طويلة ، لأن القدر مرة أخرى فجأة قلب حياة رجل فلاح. لاحظ ذلك النحات الشهير فلاديمير بيكلمشيف ، الذي زار مدينة آثوس عام 1891. بعد تأثره بلوحة Malyavin ، وعد بالمساعدة في قبول فيليب في أكاديمية سانت بطرسبرغ للفنون ، إذا وافق على الذهاب معه إلى العاصمة.

وهكذا ، في عام 1892 ، أصبح Malyavin متطوعًا في قسم الرسم في أكاديمية الفنون. كان إيليا ريبين نفسه ، في المستقبل الذي يرعى المواهب الشابة ، من بين أساتذته ، وبين زملائه الطلاب - إي.إي.غرابار ، كا سوموف ، إيه بي أوستروموفا. سرعان ما جلبت أصالة الموهبة والعمل الجاد والتفاني شهرة واسعة في Malyavin. تم الحصول على صور الأكاديمي الموهوب بثبات يحسد عليه لمعرضه من قبل راعي جامع موسكو P. M. تريتياكوف ، والذي كان يعتبر في ذلك الوقت أعلى علامة للموهبة.

تخرج من أكاديمية الفنون Malyavin بالفعل أستاذًا شهيرًا في الرسم. تنافست الصحف مع بعضها البعض على أن أوامر إنشاء صور شخصية تلقاها الطالب الموهوب بأعداد كبيرة. وفي الواقع ، أثار دخله حسدًا كبيرًا بين زملائه الطلاب وبعض المعلمين.

ويمكن للمرء أن يعتقد قبل بضع سنوات فقط أن ابن فلاح فقير سيشق طريقه "من مبتدئ مجهول في دير إلى رسام عصري في سانت بطرسبرغ."

ومع ذلك ، أدى العمل التنافسي "الضحك" (1899) ، الذي كتبه الفنان للدفاع عن الدبلومة ، إلى ارتباك أساتذة الأكاديمية ، وقد أعجب بعضهم ، ورفض البعض الآخر ، بينما كانوا يجادلون بشدة. نتيجة لذلك ، تقرر منح الخريج Malyavin لقب الفنان لسلسلة من اللوحات التي رسمها سابقًا.

وضربت أروع ساعة من هذه اللوحة في وقت قريب جدًا ، بعد عام ، في عام 1900 ، عندما حصل الفنان عن عمله "ضحك" على ميدالية ذهبية في المعرض العالمي في باريس. أثار الاهتمام غير المسبوق بين الجمهور الأوروبي الصورة الانطباعية للمرأة الروسية في أردية حمراء على مرج أخضر ، بالإضافة إلى اللون الغني والأسلوب الانطباعي الكاسح للوحة السيد. بالمناسبة ، هذا الإبداع الفريد لفيليب أندريفيتش موجود الآن في متحف الفن الحديث في البندقية. كما تحتوي أوروبا الغربية على جزء كبير من تراث الفنان من "دورة الفلاحين" الشهيرة ومعظم أعمال فترة الهجرة.

وبعد ذلك ، في بداية القرن العشرين ، بعد أن أصبحت عضوًا في اتحاد الفنانين الروس ، شاركت Malyavin ، بناءً على اقتراح Ilya Repin ، بنجاح في معارض جمعية المسافرين. سرعان ما غادر الفنان بطرسبورغ الأرستقراطية واستقر مع عائلته في منزله بالقرب من ريازان ، وكان يزور العاصمة من حين لآخر فقط لتقديم عمله التالي إلى المشاهد.

لذلك ، في عام 1906 ، "رعد" Malyavin برسمة أخرى - كانت تسمى "الزوبعة". ، - هذه هي الطريقة التي ميز بها المتخصصون هذا العمل في بضع كلمات.

وتجدر الإشارة إلى أنه على لوحات Malyavin في تلك الفترة ، بدت القوة الكاملة لأول مرة بعد لوحة الأيقونة القديمة ، والقرمزي الناري وجميع درجات اللون الأحمر. في نفس العام ، تم انتخاب الفنان البالغ من العمر 37 عامًا ، والذي لم يكن لديه حتى تعليم عام ، أكاديميًا وأرسل إلى الخارج من الأكاديمية لمدة ثلاث سنوات.

والشيء المثير للفضول ، أنه خلال هذه الفترة حدث تحول مذهل ليس فقط في حياة السيد ، ولكن أيضًا في نفسه. التقت زميلته آنا أوستروموفا ، التي عرفته من أكاديمية الفنون ، بماليافين بالصدفة في الخارج وتفاجأت بمثل هذه التغييرات: على ما يبدو ، لعبت الشهرة المذهلة نكتة قاسية على الفنان.

وعندما عاد الفنان إلى وطنه ، اضطر مرة أخرى للحديث عن نفسه ، ومع ذلك ، بالفعل بشكل نقدي وقاطع. "صورة العائلة" ، التي عُرضت في معرض عموم روسيا ، اعترف النقاد بالإجماع بالفشل الفني للرسام. منذ ذلك الحين ، توقف Philip Malyavin عمليًا عن العرض ، بينما استمر في العمل بشكل مكثف في ممتلكاته. قام برسم صور بتكليف ، وشارك في رسومات الحامل ، وكتب نسخ المؤلف من صور النساء الفلاحات المكتوبة بالفعل. لقد تعامل مع هؤلاء البطلات بخوف خاص ، سواء في الرسم أو في الرسومات. في أعماله ، كانوا دائمًا كما لو كانوا ينتزعون من الحياة: مواقفهم وحركاتهم وإيماءاتهم كانت دقيقة بشكل مدهش ويمكن تصديقها.

ولا تزال الفلاحات "Malyavin" تلهم المشاهد بأفكار حول بهجة الحياة ، والمتعة غير المقيدة ، واتساع روح الناس ، وعن زوبعة عاطفية من الألوان والمشاعر.

في فترة ما بعد الثورة عام 1920 ، انتقل الفنان إلى موسكو ، وتم تفويضه على الفور من قبل "اتحاد الفنانين الروس" إلى الكرملين لرسم زعيم الثورة ورفاقه من الحياة. قدم Lunacharsky Malyavin إلى لينين ، وسمح إيليتش للفنان بزيارة بحرية ليس فقط الكرملين ، ولكن أيضًا زيارة شقته.

ومع ذلك ، بطريقة ما لم ينجح فيليب ماليافين مع النظام السوفيتي - لم يكن الواقع الجديد بالنسبة له … أرسل من الدولة الجديدة في عام 1922 لترتيب معرض شخصي في الخارج ، ولم يعد أبدًا إلى روسيا. استقر الفنان بشكل دائم في فرنسا ، حيث عمل لبعض الوقت وعرض أعماله بشكل مثمر ، ولم يحقق هذا النجاح الباهر. لكونه بعيدًا عن موطنه الأصلي ، كثيرًا ما قال الرسام الآن أنه لا يوجد فن خارج الوطن.

في الوقت نفسه ، بدأت بعض أعماله حول موضوعات روسية تحمل طابعًا غريبًا ، وأصبحت الرسومات التي يتم إجراؤها في الكرملين رسومًا كاريكاتورية شريرة ورسومًا كاريكاتورية … يتم إرجاع. الحنين إلى ذلك الوطن السابق اضطهد السيد لكل السنوات اللاحقة التي قضاها في الهجرة.

من باريس الصاخبة ، سرعان ما انتقل فيليب أندريفيتش إلى نيس. ومنذ عام 1930 ، نظمت Malyavin بشكل متكرر معارض شخصية في مدن أوروبية مختلفة. لكن من المجد والاعتراف السابقين بالفنان ، لم يتبق أي أثر عمليًا.

وفي عام 1940 حدث ما هو غير متوقع. بحثًا عن أوامر خاصة ، وجد نفسه في الأراضي التي تحتلها ألمانيا في بلجيكا ، واعتقل النازيون Malyavin للاشتباه في قيامه بالتجسس. لم يكن يعرف ، إلى جانب اللغة الروسية ، أي لغات أجنبية أخرى ، لم يستطع أن يشرح للجستابو إما أسباب البقاء على الأراضي البلجيكية ، أو حقيقة أنه كان مجرد فنان رسم صورًا حسب الطلب. وتم إطلاق سراح فيليب أندرييفيتش ، بفضل حظ ، لأن قسم الجستابو الذي اعتقل الفنان كان بقيادة ضابط عرف كيفية الرسم وعرف بالفن.

سافر الفنان البالغ من العمر 70 عامًا من بروكسل إلى نيس سيرًا على الأقدام ، مشياً على الأقدام في نصف أوروبا. هذه الرحلة القسرية والصدمة التي عاشها الفنان أثناء اعتقاله لم تذهب سدى. عاد منهكا ، هزيلا ، وحتى أصفر - كان قد سكب الصفراء. في المنزل ، مرض Malyavin على الفور ، وتم نقله إلى المستشفى ، حيث لم يعد أبدًا …

في ديسمبر 1940 ، توفي فيليب أندريفيتش ماليافين. "… لتغطية تكلفة جنازة والدها ، اضطرت الابنة إلى بيع خمسين لوحة مقابل أجر زهيد لتاجر فنون من ستراسبورغ."

هذا هو القدر المليء بالصعود والهبوط والمفارقات ، لفنان روسي خرج من الطبقات الدنيا وحقق شهرة عالمية وخسرها وأنهى حياته في أرض أجنبية.

اقرأ أيضا: كيف حصل فنان مؤرخ في زمن ستالين على اسم إله وثني كاسم مستعار … حول فاسيلي سفاروج ، فنان اشتراكي واقعي ، من مواليد عائلة فلاحية.